淺談穆夏藝術的淵源

張佳瑜

摘要：阿爾豐斯穆夏被很多人所熟知，因為他是19世紀法國裝飾運動著名的代表作家。在他的作品中蘊藏著很多優秀的內涵精神，但隨著文化和時代的發展進步，穆夏的裝飾運動藝術風格逐漸被人們所淡出了視野。但是它所具有的獨特的藝術形式在時間的推移下、在潛移默化中給我們帶來了很多的啟示。希望我們能多從歷史中學習知識，從穆夏獨特的藝術中學習到更多令人震撼和驚奇的藝術設計來升華和提高我們的眼界。

關鍵詞：藝術形式、穆夏藝術風格、裝飾運動

一、學習穆夏裝飾藝術風格中的淵源

他是在紐約的每日新聞報中被大家所譽為“世界上最偉大的裝飾藝術家”“海報藝術王子”的大師，同時也是新藝術運動時期最具有代表性的大師，他就是活躍于19世紀末的捷克裝飾運動藝術大師––阿爾豐斯·穆夏。他勤奮努力好學并且作出了很多優秀的作品，他在藝術創作方面涉及極廣擁有很大的能力，并且他的風格對其以后得藝術家們有著潛移默化深遠持久的影響。光陰似箭，流水易逝。雖然“穆夏風格”的作品逐漸的淡出了人們的視野，不再被那么多人提起，但他獨特的裝飾風格和獨特的藝術形式仍然受到很多人的青睞和喜愛，所以在我看來，我們有必要更加深入的了解一下穆夏的創作藝術風格，進而使我們從中得到一些新的認識和了解。

穆夏于1860年7月的24日出生在摩維亞小鎮生活的一個虔誠的宗教信仰的家庭之中。在當時的19世紀，歐洲正處于傳統的藝術形式向現代的藝術形式過渡時期，在當時的那些藝術家們，他們為了創造出吸引人的新形勢，就都紛紛從其他的民族藝術和傳統的藝術中汲取其中特有的知識營養。如果我們仔細認真、用心地來品析穆夏的作品，我們就可以從中發現，在穆夏的作品中，存在著許多點綴著豐富多彩的紋樣圖案。這主要是歸咎于受到了凱爾特藝術的深刻影響，特意說是有別于古典藝術的藝術是屬于一種具有概括性、象征性的藝術，它的主要特點就是擁有著變化豐富多彩的線條和有聯系又有規律的圖案。環環相扣，并且鎖鏈式的造型為愛的這些造型紋樣，主要是從一些人物、動物、植物和形式變形而來的。穆夏就是通過這樣生動有趣的方式，并且巧妙地借鑒并且學習了凱爾特藝術的圖案紋樣，借鑒其所具有的獨特的藝術形式。穆夏就把這種形式的圖案紋樣裝飾在他作品的邊邊角角，這與傳統的藝術相比，也就獲得了更為新穎和美觀的裝飾效果。并且在東方地區文化的影響下，特別是日本的浮世繪給穆夏帶來了很多的靈感和啟示，進而更深層次的豐富和發揚了穆夏作品的藝術層次和范圍。在日本的江戶時期，那個時期的工藝品給穆夏的創作帶來了很多的靈感。正如大家所知道的，日本的浮世繪通常是通過描寫繪畫的是日本日常生活的景象。在他的構圖中，多以特寫為主要，并且利用，造型，線條以及套色的方式方法。在這種表現形式方法下產生出來的效果，平面裝飾感極其強烈。并且具有非常強的平面感。穆夏正式學習了日本浮世繪的這種表現手法，所以在穆夏的作品中，我們都能很清楚的看見這種效果。這是因為慕夏在自己的作品中運用了很多，學習了很多，所以表現出來的也就很多。

二、對穆夏藝術風格的賞析

熟知穆夏作品的人都知道在他的作品中大都是女性的形象，因為那些崇高而美麗的女性形象是他作畫的風格特征。他的靈感來源是歸咎于德拉羅什畫派和他曾經就讀過的學校，這是對他作品風格影響的原因。但德拉羅什畫派對他的風格影響最為突出。德拉羅什曾經是大師米勒的老師，他也是古典學院派的重要代表之一，他的作品中蘊含著古典學院派所具有的獨特風格。穆夏就借鑒了此特點，并在自己的作品中運用表現了出來，在女性造型變化上學習和運用了古典學院派對女性的審美視角，并進一步的加強了這種傳統的風格，他靈巧的運用了平面的形式手法將古典藝術中對女性美的審美要求以及造型藝術完美的融合在其之中，既保持了造型的美麗大方和舒適自然，又將浪漫富有情意的裝飾效果表現得淋淋盡致。穆夏筆下所表現出來的女性形象特點都是與當時新藝術文化運動領域中的大師筆下的女性形象是截然不相同的。穆夏筆下的女性形象特點是清新而美麗、年輕而柔美、動人而莊重的女神所特有的精神特質，正是這種獨一無二的特質，正好符合了當時人們對女性形象的要求和審美，穆夏的很多代表作都得到了大眾的一致好評，在新藝術運動時期廣為流傳，成為膾炙人口的作品。

三、賞析穆夏風格作品中的裝飾色彩美

在穆夏的作品中，我們還能看到他所表現出來的裝飾色彩藝術主要是表現在協調的秩序以及色彩的對比之中。色彩上所表現出來的物體造型在運用面積對比方面和構圖方面的使用畫面多趨于平面化，但是穆夏的目的并不是要以表現出客觀的事實真相來作為目的。穆夏之所以能夠對裝飾藝術有如此深的造詣離不開他對裝飾藝術色彩的深入探討與研究，列如呼應、對比、協調等手法相互交替運用，使用其色彩圍繞著相應的主題與情節進行排列，它的每一種色調都能清晰地表達出情節與心理的相互需求。穆夏正是運用了這種特有的表達形式表現出了自己對藝術形式的追求與理解，為我們留下了寶貴的經驗。

結論：

通過我們對穆夏的作品進行解讀和分析，我們可以得知穆夏藝術風格大都運用了很多的裝飾手法，我們對這些裝飾手法進行分析，我們就可以發現，穆夏運用了自己獨特的視覺感受來表現出了生命中最為強烈和最為本質的東西。在他的表現手法上來說，穆夏的表現手法是獨一無二、獨樹一幟的。穆夏的裝飾風格打破了陳舊的傳統學院派的畫法，并且他還成功地將商業繪畫和藝術創作相互的融合在一起，正是穆夏有著持之以恒的決心和敢于嘗試的信心，他才能獲得這樣的成功，同時穆夏的藝術作品也給后來的藝術家們帶來巨大的影響，一直延續至今。

在多元化發展的今天，人們對裝飾藝術的了解與認識也逐步走進了深處。我們只有融合更多的多元文化，吸收更多的古今中外的各類藝術中的精神，才能使裝飾藝術在廣闊的藝術前景中得到更好的發展。總而言之，我們在設計界眾多領域之中都能學習到穆夏大師的裝飾藝術，從中找出更多富有價值的靈感來源。

參考文獻

[1]趙瑩，劉長宜.試析穆夏風格裝飾藝術特色[J].藝術教育，2014（07）：275.

[2]于才晟. 淺談阿爾豐斯·穆夏與裝飾藝術[D].吉林藝術學院，2010.