摘要:中國玉石雕刻起源于新石器時代,玉石經(jīng)歷千錘百煉,精雕細琢才成作品。正因如此,玉雕作品的美,美在她的獨一無二,美在她的與眾不同。玉石雕刻的形式多種,可以簡單分為:具象雕刻、裝飾雕刻和抽象雕刻。從開始追求玉雕品的含義,到追求玉雕作品所表現(xiàn)出來的意境,務求達到一種精神上的共鳴。是玉雕行業(yè)藝術水平的升華,也是對玉雕創(chuàng)作者的考驗。刪繁就簡,玉雕創(chuàng)作的減法藝術,需要玉雕師展開豐富的聯(lián)想和強烈的思想共鳴,沖破玉石材質(zhì)的限制,大膽創(chuàng)作,敢于給作品留白,作品能給人以靈魂上的共鳴和思想上的啟發(fā)。
關鍵詞:玉石雕刻;具象雕刻;裝飾雕刻;抽象雕刻;減法藝術
玉雕作品的美,美在她的獨一無二,美在她的與眾不同。從材質(zhì)的美。到含義的美,到藝術層次的美,都與眾不同。一件玉雕作品的誕生,絕非偶然,需經(jīng)過原石的挖采、切割、立意取材、設計、打粗胚、細雕、最后拋光而成,用千錘百煉,精雕細琢形容玉雕的創(chuàng)作過程最適當不過。中國玉石雕刻起源于新石器時代,歷史長河滔滔數(shù)千年,玉石雕刻在中國傳統(tǒng)雕刻藝術中獨領風騷,經(jīng)久不衰,其原因大概就是如此。
一、玉石雕刻的形式分類
玉石雕刻的形式可以簡單分為:具象雕刻、裝飾雕刻和抽象雕刻。
具象雕刻,從字面的含義理解就是:以客觀事物作為參照物,以玉石為載體,用雕刻的手法進行刻畫再現(xiàn)。參照的客觀事物一般有人物、山水、靜物。典型的人物雕刻的有佛像、觀音菩薩、著名歷史典故人物等等。山水可以是生活中的風景,崇山峻嶺、小橋流水、亭臺樓閣。靜物雕刻就比如常見的平安扣、葫蘆、瓜豆、樹葉等。具象雕刻并非一味簡單的模仿,需抓住事物的精氣神,對其外觀、神態(tài)、動作、性格等特征進行描述,有時需夸張重現(xiàn),如人物憤怒猙獰的神態(tài)。有時需以偏概全,比如山水刻畫圖,就像攝影藝術,只能拍下一角的美景。
裝飾雕刻,在客觀事物的基礎上,添磚加瓦,錦上添花,旨在突出事物的美和價值所在。裝飾的雕刻不在乎起真實性,更注重起美感和質(zhì)感。在玉雕作品中較為常見的有古代器皿雕刻,屏風雕刻等。像龍多數(shù)會裝飾在酒杯、鼎、印章之上,是古人身份和權貴的象征。蓮花、如意、祥云、多數(shù)裝飾在佛像、觀音身上,代表好兆頭。
抽象雕刻,是玉雕行業(yè)一種新近出現(xiàn)的雕刻表現(xiàn)方式。隨著人們審美能力的不斷提高,大同小異的具象玉雕作品逐漸不能滿足大眾的需求。從追求玉雕的寓意,祈求帶來好運,到追求玉雕作品所表現(xiàn)的意境,追求一種精神上的共鳴。同時,抽象雕刻最考驗玉雕師的創(chuàng)作境界,需要玉雕師具備更高的文化修養(yǎng)和審美能力。
二、玉雕創(chuàng)作的手法體現(xiàn)玉雕行業(yè)的發(fā)展歷程
在前十幾年,玉雕作品因為玉石開采技術有限,玉石產(chǎn)量低,玉石極其珍貴,玉雕師進行創(chuàng)作時多數(shù)看石頭畫畫,盡量節(jié)省每一塊材料,務求做到物盡其用。在一塊玉石上,盡可能雕刻更多的事物,彰顯作品的豐富性。同時,前期的玉雕師大多從小拜師學藝,逐漸成為一名專業(yè)的雕刻技師,缺少專門和系統(tǒng)的理論學習,自學成才,靠積累經(jīng)驗達到技藝的提升。此時的玉雕作品大多數(shù)是臨摹仿古器皿、歷史典故、山水游玩圖,玉雕師通過運用多種雕刻手法,圓雕、線雕、通雕、浮雕、淺浮雕、高浮雕等多種技藝突出作品的藝術性。這也體現(xiàn)出,當時的玉雕行業(yè)正處于萌芽階段,很多新事物出現(xiàn),處于一個學習、模仿、積累的階段。社會大眾消費者對玉雕作品的藝術性要求不是太高,大多數(shù)用以祈福、辟邪、裝飾、送禮的用途。
三、刪繁就簡,做減法藝術
經(jīng)濟發(fā)展水平?jīng)Q定上層建筑,上層建筑是經(jīng)濟發(fā)展水平在社會政治上和精神上的表現(xiàn)。近幾年,隨著社會生產(chǎn)水平的提高,玉石開采水平提高,開采量大大提高。人民群眾的消費能力和審美需求也跟著提高。越來越多的人,甚至是年輕人,愿意花錢購買玉雕品,玉雕行業(yè)必然就迎來了一場變革。對玉雕師是一個新的考驗。玉雕作品需要有更多地表現(xiàn)形式,更豐富的表現(xiàn)層次,滿足不同的消費群體。玉雕作品呈現(xiàn)一種年輕化,潮流化的趨勢。此時的玉雕作品,需求去掉以往的俗氣,以嶄新的表現(xiàn)形式獲得大眾的好感。表現(xiàn)在玉雕創(chuàng)作技巧上,就是刪繁就簡,做減法藝術。簡單的事物堆砌已經(jīng)過時,需要玉雕師展開豐富的聯(lián)想和強烈的思想共鳴,沖破玉石材質(zhì)的限制,大膽創(chuàng)作,敢于給作品留白,作品能給人以靈魂上的共鳴和思想上的啟發(fā)。
藝術來源于生活,而又超越于生活之上。是對生活閱歷的提煉,對美好生活的憧憬和期盼,是對美的修飾和升華。玉石雕刻就是人民對美好生活的祝愿寄托在玉石雕刻之中,隨著玉雕機器的進步發(fā)展,玉雕師從注重技到重視藝,作品需具備更深層次的藝術表現(xiàn)力才能贏得市場的喜愛。提高作品的文化內(nèi)涵,需要玉雕師不斷學習,終身學習,學中干,干中學,學以致用。學習吸收西方文化優(yōu)秀的部分,取其精華,去其糟粕。不斷開拓個人的視野,豐富個人的閱歷,讀萬卷書也要走萬里路。藝術的追求永無止境,學習的路上永無盡頭,如何推陳出新,在傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎上,大膽創(chuàng)新,勇于做減法藝術,培養(yǎng)創(chuàng)造性思維,突破玉雕行業(yè)發(fā)展的瓶頸,是當代玉雕師最迫切最關心的問題。
新時代的玉雕工匠,應該具備敏銳的創(chuàng)新意識,不斷地突破自我,提升自我,在玉雕領域才能獲得更高的評價和更大的藝術成就。同時,需要廣大的市民大力支持我國玉雕事業(yè)發(fā)展,使其在新時代的環(huán)境下依然感受到傳統(tǒng)文化的熏陶。
作者簡介:林素貞,四會市玉客隆珠寶有限公司。