趙明浩
摘 要:隨著時代的進步,人們對藝術的關注越來越多,其中音樂就是一個很典型的例子,現如今的音樂教學不再是簡單的欣賞或演唱了,反而更偏向于培養學生們的樂感,在不同的節奏、演唱和練耳的音樂中訓練以此提高對音樂的感覺,這種新教學模式在我國高校的音樂院系中也得到了改善。在音樂教學的過程中,不僅要培養學生的節奏感,還需要對音樂的旋律感進行培養,在下文中,我將會介紹學好音樂的重要性以及節奏培養的方法。
關鍵詞:高中音樂課程;音樂教學;音樂節奏訓練
節奏感的重要性體現在人們對它的感知,尤其是對于音樂藝術生來說,節奏感是非常重要的基點。在音樂學習中,節奏是最基礎的要素之一。音樂生學好音樂的關鍵就是要重視節奏感的培養,而教師的教學任務則是培養他們這種節奏感,這也是學習音樂的第一目標。教師合理地訓練學生的節奏感,使他們將節奏感深深地刻在腦海里,才能最大程度的發揮出創作音樂的才能,對于音樂的欣賞也會有自己的見解。
1 高中音樂教學的節奏培養情況
在如今的高中音樂課堂中,雖然老師們已經發覺了節奏感培養的重要性,但是因為缺乏經驗等各種方面的影響,使學生在節奏訓練的效果并不理想。在高中音樂的課堂中,某些老師會將教材作為學生訓練的主內容,照著教程上的學習方式展開音樂教學,這樣子的方法只會導致學生在課堂學到的知識單一、匱乏,不僅無法提高學生的音樂水平,而且還極有可能導致學生失去對音樂的興趣,使其在課堂中無法體會到音樂的趣味。這種情況持續發展,則會導致高中音樂教學的質量低下。對于高中這個年齡段來說,這時候是已經具備自我的見解和學習能力的時候,學生們可以通過自己學習的方式來訓練節奏感,但實際上來說,老師并不能給出很多自主學習的機會,多的是以自身為引導、單一性的去訓練節奏,嚴重忽略了學生的學習能力,導致學生在課堂中的積極性并不高漲,在這種情況下,課堂的教學質量非常差。那么我們在面對這些問題的時候,要科學合理的創新訓練節奏,多多鼓勵學生深入學習訓練節奏當中,老師在實際教學中不可以再按照傳統的教學方式,一味的講理論、不實踐,導致課堂效果不明顯。
2 培養節奏感的方法
音樂中此起彼伏的音樂節奏改變的能力指的就是節奏感,具體表現在一首歌曲的音符之間。節奏感可以說是每個人的天賦,有些人天生音樂節奏感極好,學習音樂的能力特別快,反之,音樂天賦差的人,怎么學都學不好,找不準所在的感覺,所以老師在進行音樂教育的過程中,需要去發掘學生的潛力,用合理、科學的方式提高節奏感。
培養節奏感是一個循環漸進的過程,要與節奏互相了解、融合。節奏感在音樂的地位中可謂是重中之重,它能夠將音樂的情感有效地展示出來,就如同一個人的靈魂,如果音樂缺乏節奏的演出,那么這個“人”也失去靈魂,人沒了靈魂如同行尸走肉,音樂少了節奏如同沒有感情的機器。那么我們要如何讓節奏感的培養訓練更有效呢?我認為可以將聽寫節奏和視譜讀節奏的方式進行交叉訓練,同時抓住學生所理解的節奏感在合適的時機加以引導。這樣的訓練方式能使學生在欣賞音樂的同時有意識的對自己進行節奏培養。除此之外,在節奏感的培養中還需要對節拍和樂理方面進行了解,根據節奏的改變使用擊拍的方式進行分析,分辨不同的音樂特性,巧妙地掌握擊拍位置和力道,養成良好的擊拍習慣,在樂理中,學生需要認識各種音符、休止符,并且需要把握兩者的關系,對節奏的改變和特點需要控制住,在此條件下進行合理的節奏組織。同時,學生的節奏感培養能夠進一步得分成單聲部及多聲部的培養,單聲部的培養訓練中可以選擇分解式、倒影式等方式進行綜合訓練,合理有效地培養學生的節奏感。
3 培養旋律的多種方法
音樂最主要的表達方式是旋律,因為自身包含的內容非常的多,可以更有效地把音樂的情感思想展示出來,觀眾們隨著抑揚頓挫的旋律融入其中,沉浸在音樂的情緒里,這種強大的感染力是對音樂最大的鼓舞。我們平時聽到的音樂中,因為包含了許多音樂綜合的因素,所以朗朗上口,深入人心。所以,老師在課堂中播放欣賞音樂的時候,可以讓學生們跟著旋律的方式動嘴唱出來,唱的同時用手來打拍子,反復訓練后,這些節奏可以在學生的腦海里以不同的印象顯示出來,以此加強節奏的感覺,音樂旋律也就隨著提升了。
4 結語
音樂需要節奏,不管是古典音樂,現代流行音樂,還是嘻哈音樂,它們都有自己的節拍和韻律。為什么說音樂無國界,大抵就是人類對音樂節奏的感知是共鳴的,人類的情感也根據節奏的產生而迸發。但是在如今的高中音樂教學中,對音樂節奏感的教學方法還有待提高和改善,老師和學校需要合作改變傳統的教學觀念,創新教學方式,重視學生對音樂興趣的培養,合理有效地訓練學生的節奏感,促進音樂教學的質量逐步發展。
參考文獻:
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