初中美術教學對學生核心素養的培養探究

閆海玲

【內容摘要】以學科知識所具有的特性來對教學目標予以明確，進而更具針對性地來對學生的核心素養進行培育，皆是目前素質教育教學及其體制改革進程中對各個學科的教育教學工作者所給予的新要求。基于此，本文將從初中美術學科的教學實踐出發，對美術學科中的核心素養內核進行探究，進而為其提出些許建議，以期望可以有效提升學生自身的核心素養以及初中美術課程在教學方面的質量。

【關鍵詞】初中美術 ?美術教學 ?學生 ?核心素養 ?培育研究

基于素質教育立場來看，音體美作為義務教育階段美育工作實施的載體，合乎素質教育需要。其中美術學科作為藝術類學科對于學生具有陶冶心靈、豐富思想以及塑造情感等方面的獨特優勢，因此也更加合乎素質教育在學生個性、三觀以及人格目標等方面的核心素養培育①。故而本文中以初中美術為例，在結合素質教育對學生素養培育方面的基本教學要求，來探究怎樣于教學進程中更具成效的培育學生在美術學科方面的核心素養。

一、將視覺作為主體來培育學生在藝術鑒賞方面的能力

美術作品屬于靜止的藝術，基本欣賞手段主要是借助充分調動視覺感知傳達感受的藝術形式，所以觀察力和思維力的培養是至關重要的。

其一，于美術課堂中注重培育學生在觀察方面的能力。作為美術教學課程中最為尋常的方式美術作品鑒賞，其主要是借助學生通觀察的視角結合大腦的思考共同來完成的。觀察能力是最為基本、最為重要的能力，不僅能夠明了作品的組成構造與內容，還可以通過最為直觀的視覺感受來與作品所彰顯的情感跟主題產生共鳴。因此在美術教學進程中，可以先讓學生自主地對美術作品進行欣賞，培養學生感知對其作品的情感及針對主題所采用不同表達方式運用的能力，之后再用口頭語言表述出在觀賞美術作品時自己的直觀感受，并在教師的引導下不斷完善自身的觀察能力、分析能力以及鑒賞思考能力等。比如：在剛涉獵到美術繪畫作品的欣賞時，可以借助一些表現比較具象的形體來切入，這些具象的形體更容易被視覺感知接受，當積累了一定的鑒賞能力之后，可以慢慢過渡到抽象藝術作品的欣賞，經過這樣一個階段的訓練，能讓學生更容易感知抽象藝術的內在魅力，這不僅為今后實現視覺具象至思維抽象轉化打下堅實的美術鑒賞基礎，也有助于更好的培育學生的核心素養。

其二，在對美術作品進行鑒賞的進程中，應當給予學生充足的思維自由以及思維空間。由于藝術是來自生活，但又高于生活且主觀性較強的內容，因此學生在對其實施鑒賞的進程中受多方面影響及局限，比如：可能會因自身的性格、眼界以及經歷事情的不同，而導致對同一件美術作品具有各不相同的鑒賞角度以及各不相同的直觀鑒賞體驗。這不僅僅是個性的展現過程，還是思維個性化得到更好培育的過程，更是獨立思考能力得到更高一層培育過程。唯有在思維上予以學生的自由，鼓勵學生勇于地表達自己在美術鑒賞方面的直觀體驗跟感受，方能夠漸漸地促使學生形成具有個性化美術審美，培育出學生優秀的藝術鑒賞能力，進而豐富其核心素養方面的藝術底蘊②。

二、通過剖析內容來培育學生在藝術審美方面的能力

學生受年齡、閱歷、情感經歷、知識積累等因素影響，他們對美術作品深層情感表達方面的欣賞及領悟力受到很大局限，教師對此應起到積極的引導作用。

其一，在美術課堂上我們要結合作者的生平、時代的背景、情感經歷等等，去探尋“背后的故事”。由于藝術類作品往往不是憑空獨立存在的，它們往往是由作者的主觀情感所形成的，而這種主觀情感通常是跟作者的自身經歷、成長環境以及文化氛圍等諸多因素所共同構成的。因此在進行美術鑒賞的進程中，教師要應當充分結合自身的美術專業知識、素養來指導學生結合藝術作品探尋作陪背后的故事，進而能更好地深入作品之中進行更深層次的感受。比如，通過探究藝術作者的作品風格、自身個性以及作品的年代、社會背景乃至歷史文化等方面，有助于更好的促使學生對作品形成一個立體的、全方位的認識，并在對美術作品進行鑒賞的進程中，可以跟作者構建起跨越時間、空間的對話橋梁，進而逐步的幫助培育出學生在藝術審美方面的能力。

其二，教師在對學生進行美術教學的進程中，可以借助通過運用美術作品來培育學生在感性方面的思維能力，進而更有針對性的培育學生的聯想能力以及想象能力。這主要是因為對于中學生來講，想象力與聯想力是非常重要且珍貴的，隨著日后社會閱歷的豐富跟加深，學生在想象與聯想方面的能力會逐漸地被現實所消磨甚至被侵蝕掉，從而致使感悟力以及思維力方面略微遲鈍，進而在藝術、美術審美方面欠缺了必要的“靈性”。比如：在欣賞靜止的美術作品時，有意識地讓學生運用聯想的方式談談作品中所表現的對象在作品特定時間內所發生的變化，這樣我們就可以把靜態的美術作品欣賞轉變為動態的作品欣賞。因此，我們有必要在實施美術教學的進程中，透過作品鑒賞有意識、有針對性地來培育學生的想象力跟聯想力，注重思維自由拓展的引導，在逐漸喚醒學生感性思維令其構建情景與作品藝術共情的同時，還為學生核心素質中的創造力培育打下了良好的基礎。

三、通過指導學生進行實踐探索來培育學生在藝術表達方面的能力

藝術理論應該在實踐創作中得到更充分地展現出來，并在實踐創作中得到更好的印證和進一步的提煉。

其一，作為一門藝術學科，美術在實施課程教學時，不應當局限于教學方式跟形式，應當注重在引導中組織學生開展相應的實踐活動③。基于初中生文化課程的學習壓力較大這一現況，在進行美術教學安排時，教師可以通過帶領學生走出教室到戶外進行實地的社會實踐活動，比如組織到自然界中進行戶外寫生活動，組織、參與美術作品展覽活動等。這樣可以更大的調動學生在展現藝術表達欲望的同時，還可以開拓學生的眼界、豐富學生的感情、思想，放松學生的身心令其更好地投入到學習之中，學會自我調節。

其二，美術教師應當通過主動引導來令學生學會適合自己的藝術表達形式。由于絕大多數的初中學生不具備專業的美術功底，因此教師們在對學生開展美術實踐時，可以選取比較大眾化的方式，例如剪紙、簡筆畫等，而這些大眾化的藝術表達方式結合鄉土美術特色，可以把家鄉的民間傳統剪紙藝術家或家鄉兒童畫名人請進課堂，讓學生更能貼近生活感受其藝術特色，領悟其藝術魅力。這樣不僅可以為學生提供多樣化的藝術實踐選擇，更大的調動學生在藝術表達方面的興趣，還可以在表達的過程中有目的的引導學生將心中的思想、情感壓力等通過線條、色彩、構圖等美術表現語言宣泄出來，從而有助于進一步的培育學生核心素養。

結語

綜合上述分析我們得知，對于美術教師來講，培育初中階段學生的核心素養是尤其重要的。因此，美術教師應當在進行美術教學的進程中，注重結合當前素質教育中的基本理念，也就是“以人為本”，并以此為基礎，將學生作為學習以及能力培養的主體，最大程度地調動他們參加學習的積極性，通過運用思維指導以及啟發等方式，幫助其積累一定的美術專業知識并在實踐中學會運用借助藝術的形式、手段表達其情感的能力，以此促進其逐步的培養學生在美術方面的藝術鑒賞能力、藝術審美能力以及藝術情感表現能力，從而真正意義上令美術學科在培養學生的核心素質方面施展其應當具有的效用和價值。

【注釋】

① 任勇. 初中美術教學中核心素養能力培養策略探究[J]. 讀與寫，2020，17（6）：297.

② 趙沙舟. 核心素養下初中美術課堂的開展策略[J]. 新課程·中旬，2018（9）：35.

③ 陳麗君. 核心素養下的初中美術教學[J]. 新課程·中旬，2019（2）：70.

（作者單位：江蘇省徐州市銅山區嬌山湖中學）