民俗文化下的舞蹈編創發展路徑

【摘要】民族舞蹈是民族精神文化的重要標志，是舞蹈藝術的魅力所在，舞蹈編創中要結合民族舞的特點，藝術的表達民族精神特質。中國民俗中的舞蹈編創研究處于初級階段，民俗文化與舞蹈編創交叉的藝術創作研究較少，本文以嶺南舞中的民俗文化為基礎，進行舞蹈素材的提煉整理，為藝術創作中將傳統民俗文化進行二次創新。

【關鍵詞】民俗文化；舞蹈編創；嶺南舞

【中圖分類號】J722 【文獻標識碼】A

民俗文化是民族在歷史發展中逐漸形成的文化現象，是社會民眾在語言行為的生活習性，有關民俗文化與舞蹈編創的研究數量有限，理論研究成果匱乏，中國民俗文化中的舞蹈創編研究處于初級階段，地域性民俗舞蹈的研究空間很大。本文以嶺南舞蹈中的民俗文化進行提煉，對具有地域性民俗特點的舞蹈研究起到完善作用。通過對嶺南舞民俗文化的闡述，讓更多人了解具有民俗特色的地域性舞蹈形態可以得到挖掘創作。為相關研究提供理論參考，為民俗舞蹈發展提供有力的借鑒。

一、民族舞中蘊含豐富的民俗文化

民俗文化是存在于人民大眾的日常生活，行為習慣產生的文化，顯示出民俗文化的普遍性，民俗文化的根源性的文化，連接傳統與當下，處處體現民眾的智慧。人類通過勞動創造世界，產生民俗文化。

在獨特的民俗文化衍生下的舞蹈具有深厚的文化內涵，廣大群眾長期生活實踐的結果產生民俗文化，民俗文化遍布于各地域傳統節日等民俗活動，民俗活動為民族舞蹈發展提供了開闊空間。民俗活動產生發展民俗舞蹈，民俗文化充滿生機活力。民俗舞蹈文化具有很強的穩定性，不同地域有不同的文化事像產生不同的舞蹈文化。

我國是歷史悠久的多民族國家，不同的民族文化匯集融合形成中華民族傳統文化，中國民族舞蹈藝術是民族個性的綜合體現。民族舞蹈集中凝聚著民族藝術精華。民族舞蹈風格是各民族人民長期社會生產，風俗習慣等諸多方面的綜合反映，在不同的人文風景等促進民族舞蹈風格各異。

民族遷移帶來文化的相互交流滲透，各民族曾不同程度的接受外來文化影響，民俗文化體現在不同時代風格中。舞蹈民族風格是積淀在民族舞蹈素材中的民族個性特征。民族舞蹈中蘊含的民俗文化體現民族藝術文化獨特的特色與鮮明的個性。

二、民族舞中展現民俗文化具有重要意義

改革開放以來，民族舞蹈創作題材等方面呈現出多元化發展景象，舞蹈藝術呈現時代性等多種特征。舞蹈藝術呈現方式對觀眾的審美取向培養具有重要作用，影響人們的價值觀與精神面貌。舞蹈藝術實踐者應置身新世紀發展方向。

在當前全球化發展背景下，要保持堅守民族文化特色，使民族舞蹈藝術文化不斷傳承發展。必須對民族舞蹈中的民俗文化內涵進行深入挖掘利用，才能更好的展現民族文化藝術特色，增強舞蹈創作中把握民族風格的自覺意識。舞蹈編創中要發掘民族精神，表演形式要體現出民族舞的風格，內容充分體現民族舞蘊含的精髓。發掘民族文化優秀傳統，汲取不同優秀的民俗文化為我所用，豐富民族文化特色[1]。

首先，要掌握舞蹈表現創編知識，只有掌握一定舞蹈表現技能，才能開始編創實踐。舞蹈編創中要大力弘揚民族舞蹈文化，感受體驗民族舞蹈，了解更多民族舞蹈知識，編創出具有民族風格的舞蹈作品。其次，必須透徹理解舞蹈藝術特征，舞蹈是人體動作藝術，民族舞蹈是特殊的藝術形式，非簡單的對生活進行再現，是用人體動作造型組合變化形成的鮮明舞蹈形象。理解舞蹈藝術特征才能在舞編中更好的把握民族風格。

優秀的民族舞蹈具有很強的感染力，如朝鮮舞蹈《長鼓舞》等經典舞蹈作品，突出各地域民族風格，展示了民族舞蹈的輝煌歷史，舞蹈編創中要注重優秀民族舞蹈作品的鑒賞，通過欣賞經典舞蹈作品，很好的提高藝術素養，在舞蹈編創中融入體現民族風格特點[2]。

三、民俗舞蹈的發展趨勢

民俗舞蹈是我國優秀民族文化的重要部分，現階段民俗舞蹈發展狀況不容樂觀，各種新文化元素不斷融合，為民俗舞造成了很大沖擊，民俗舞蹈人才缺乏，僅有部分年長者了解民俗舞蹈的真諦，民俗舞蹈發展面臨后繼無人的困境，積極促進民俗舞蹈健康發展是亟待思考解決的問題。民俗舞蹈的創作必須從創新角度出發，深入挖掘民俗舞蹈中蘊含的豐富民俗文化，以新型的藝術方式進行加工，呈現具有民俗特色能夠吸引廣大青年群眾參與的民俗舞蹈作品，推動民俗文化的健康發展。

民俗文化的保護傳承是人們不斷呼吁的話題，創編技能將民俗文化帶入舞蹈藝術中，對民俗傳統舞蹈文化具有深刻的指導作用。現狀國內舞蹈節對民俗文化的考察利用探索處于初級階段，深入民俗收集更多第一手田野資料，民俗舞蹈文化傳承發展是民族民間舞蹈藝術創作，教育及舞蹈文化發展的基礎性工作。

查找收集相關文化資料，對民俗舞蹈文化的資料建設研究，舞蹈的創作表演具有深遠意義。面臨多樣化民俗特色在歷史發展中的消沉現象，民俗舞蹈研究者面臨將民俗文化挖掘研究利用的重要使命，必須對民俗文化內涵進行深入研究，在舞蹈編創中融入體現民俗文化特色的舞蹈語言，更好的展現民俗文化特色，促進民俗文化的不斷傳承發展。

四、嶺南民族舞蹈創編

嶺南民俗舞蹈是嶺南傳統文化的優秀組成，通過嶺南人民時代相傳，使嶺南民族舞蹈文化不斷傳承發展。三灶鶴舞是歷史悠久的漢族傳統舞蹈文化，面臨現代化建設對傳統文化的沖擊，當地政府將其列為省一級物質文化遺產保護。對傳統民族舞蹈的傳承發展需要深挖民俗文化，創新民族舞蹈形式，吸引更多年輕人學習參與民族舞蹈的傳承，促進民族舞蹈文化的傳播發展。

（一）素材選擇

三灶鶴舞是宋代三灶人民長期生產生活中，模仿白鶴的精神動態創造出的漢族民族舞蹈。珠海市金灣區在三灶村設立三灶鶴舞傳習展示館，讓市民全方位了解鶴舞的歷史文化，使傳統舞蹈得到更好的傳播。由于經濟飛速發展迫使青年勞動力外流，三灶鶴舞現有表演隊中成員多為中老年人。三灶鶴舞藝術表演瀕臨失傳。當地政府在當地傳承基地小學開展三灶鶴舞的課余學習班，但由于小學生普遍反映舞蹈學習內容枯燥，培養的學生大部分離校，導致鶴舞的傳承緩慢。對三灶鶴舞藝術提煉創新迫在眉睫[3]。

三灶鶴舞具有很高的藝術性，身披鶴衣的舞者宛若仙鶴優雅，鶴舞種類分為朝鮮鶴舞，齊齊哈爾健美操。三灶人民在長期生產生活十年中研究白鶴的生活習性，創造民間舞蹈。三灶鶴舞演繹仙鶴臨門，梳毛等過程，物資形象傳神。三灶鶴舞國家傳承人陳福炎指出，三灶鶴舞以歌和鑼鼓伴奏，具有很高的實踐性。陳老認可三灶鶴舞的表演創新。對創新提煉鶴舞成為為發展切入點。音樂是編創中的重要因素，三灶鶴舞的伴奏為打擊樂，伴奏類型豐富，三灶鶴舞常由固定人聲進行配合，歌詞包括婚嫁等祝福詞。

（二）提煉方法

對素材中具有典型造型的提煉是編舞的關鍵，如三灶鶴舞精髓是模仿仙鶴神韻，如休息部分的提單腳站立，將其提煉美化利用。三灶鶴舞由表演者通過手動控制鶴頭木棍方向模仿頭部動作進行表演，舞蹈藝術作品表演中，羽衣沉重影響舞者頭部動作，用手部動作彌補沒有服飾修飾的缺憾，如拍打翅膀的動作用手臂完成，對鶴舞進行頭部動作的提煉。

嶺南舞編創中對素材的可舞性動作提煉尤為重要，三灶鶴舞是相對成熟的嶺南民俗舞，演繹白鶴覓食，嬉戲等過程，每部分有獨特的動作表達美好寓意，為提煉編創提供基礎。如仙鶴臨門中快慢步靈活運用在走場中，模仿仙鶴行走動作。

（三）創編手法

舞蹈作品的編創需要文化的支撐，舞蹈作品主題立意大多來自編者對相關文化的研究提煉，三灶鶴舞提煉離不開當地民俗文化的研究，鶴舞表演伴奏鶴歌表達的美好意愿體現三灶人民對白鶴的崇拜，通過相關音樂如鶴歌等，利用素材的歷史背景等相關文化進行適當的加工。

舞蹈構圖是舞蹈作品時空的動態結構，三灶鶴舞大多是成隊表演，如覓食中表演者從場中走向左右，表現白鶴的灘涂或草地中尋找食物動作。舞編中運用一字型隊形體現白鶴在溪邊成群梳洗景。

五、結語

在特殊的地域環境下孕育了豐富多樣的嶺南傳統民俗文化，隨著現代社會的不斷進步，傳統文化逐漸被淡忘，相當一部分民俗舞蹈被列為國家級非遺，搶救保護民俗傳統文化刻不容緩，通過對嶺南民族舞進行編創思考，為舞蹈工作者提供素材選擇，編創手法思路，為創作更多優秀的嶺南舞蹈作品，為傳承發展嶺南民俗文化貢獻薄力。大力發展民族特色文化必須主動挖局體現民族精神，編創舞蹈要更好的把握民俗文化，為民族舞蹈的發展貢獻力量。

參考文獻：

[1]沙呷阿依.基于民族屬性與民族舞蹈動態的編創之源[J].舞蹈，2018（4）：80-82.

[2]孔雪.論民間藝人在民族舞蹈藝術轉變中的作用[D].北京：北京舞蹈學院，2018.

[3]史航.云南民族民間雙人舞編創探究[D].昆明：云南藝術學院，2017.

作者簡介：姜瑩（1983-），女，海南省海口市人，講師，本科，研究方向：舞蹈編導、舞蹈教育、舞蹈學。