深耕課堂教學發展音樂素養

摘要：音樂作為一門聽覺藝術，其動聽的旋律、鮮明的節奏、美妙的歌聲，不僅能夠起到陶情冶性的效果，給人以美的享受，而且對人的身心發展也有著重要的教化作用。而小學音樂學科作為學生學習音樂的起點，在課程改革的廣泛背景下，如何有效提高小學音樂教學質量和培養學生的音樂藝術品質已成為教師所要思考的重要問題。

關鍵詞：小學音樂;課堂教學;音樂素養

一、創設合理情境，激發興趣

音樂學科同其他藝術學科一樣，都需要借助一定的情境來提高教學的靈活性，以更好地達到教學目標。因此，在小學音樂教學過程中，教師要從整體上來把握學生的認知規律和心理特征，尤其要把注意力放在學生的學習興趣上，根據教材內容巧設情境，使學生能夠帶著極大的學習熱情投入到音樂活動中去。

例如，在教學“長江之歌”這一課內容時，為了提高課堂教學有效性，我會以情境教學法來輔助教學。首先，我會以合理情境的方式進行導入，詢問學生：長江和黃河同為中華民族的母親河，對于長江，你們知道哪些知識呢？讓學生自由發揮，在課堂上談一談對長江的印象，如，有的學生從地理的角度提到長江的地理位置;有的學生則從學過的詩詞中“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”來表達出對長江的認知，以此活躍課堂氛圍，激發學生的學習興趣。之后，我會讓學生朗讀歌詞，從歌詞中想象歌曲的情感和節奏，并在課堂上進行充分的交流。進而，我再播放音樂，為學生范唱歌曲，讓學生感悟歌曲中氣勢宏大，舒展起伏的旋律形象，并引導其學唱歌曲的旋律。最后，我會創設合理的情境，引導學生在課堂上進行唱歌比賽，看誰的旋律最為生動。通過這樣的方法，能夠有效激發學生的學習興趣，初步實現音樂同其他學科的有機融合。

二、優化教學過程，增強理解

優化教學過程是相對于傳統教學過程而言的，傳統的教學過程是以“教師教、學生學”為基本形式的，雖然能達到預期的教學效果，但缺乏學生的自主性和師生之間的良好互動。優化教學過程必然要克服傳統教學的缺陷，使課堂成為師生共建的雙邊活動。因此，在小學音樂教學過程中，教師要以根據實際教學情況，采取適當的教學方法，提高學生學習的主動性，讓學生在良好的師生互動中增強對知識理解的深度，從而為發展自身的音樂素養奠定基礎。

例如，在教學“靜夜思”這一課內容時，為了提高課堂教學有效性，我會讓學生以小組合作學習法來展開學習。首先，我會以談話的方式進行導入，以詩詞來引出課題，讓學生在課堂上背誦古詩《靜夜思》，并詢問學生：如果將這首詩唱出來，又會是怎樣的節奏呢？以此來激發學生的學習興趣。之后，我會為學生范唱歌曲，讓學生感受音樂的速度—較慢、節奏—舒展、聲音—柔和、力度較弱，并使學生了解4/4拍。進而，我再引導學生自由結為不同的小組，在課堂上充分利用電子琴，結合自身所學的四四拍，在組內進行練習，產生對音符的親切感，并讓每組學生集體合唱展示。最后，我再為學生講述音符的相關知識，并為學生示范，以增強師生互動，豐富學生的音樂知識。另外，我還會讓每組學生在課下搜集其他古詩，將其以古詩新唱的方式加以創作。如此一來，能夠有效提高學生的學習效率。

三、巧用多媒體，豐富體驗

信息技術作為傳統課堂的有益補充，它具有信息海量、視聽結合、交互性強等特點，在提高教學效率上起著不可忽視的作用。因此，在小學音樂教學中，一方面，教師要利用信息技術的多重優勢，讓學生通過視聽結合的方式來豐富學生的學習體驗，使其感受到音樂學習的魅力，另一方面，也要利用信息技術教學手段不斷拓展教學內容，拓展音樂的表現形式，豐富音樂的內涵，從而有效提高學生的學習效率。

例如，在教學“花木蘭”這一課內容時，為了提高課堂教學有效性，我會以多媒體的手段來輔助教學。首先，我會以歷史故事“花木蘭”作為導入，為學生精心講解，揭示課題的同時，也能幫助學生建立初步的印象。之后，我會利用多媒體完整的播放樂曲《花木蘭》，讓學生根據自己的認知經驗，感受樂曲的戲曲風格，并說說音樂中的情感。進而，我會讓學生自選打擊樂器，嘗試為音樂伴奏，形成良好的音樂氛圍。最后，我還會利用多媒體播放同一主題但不同類型的音樂，如，《北京北京》，以豐富學生的課堂體驗，升華其情感。除此之外，我會利用多媒體課堂的優勢，在教學中根據教材內容和學生學習心理，適當的引入流行音樂，以豐富學生的樂感，使學生在接觸不同類型的音樂中獲得最佳的審美體驗。

四、音舞結合，提高審美

《毛詩序》提到：“在心為志，發言為詩;情動于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之;嗟嘆之不足，故詠歌之;詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”可見，音樂與舞蹈同為藝術，是“天作之合”。因此，在小學音樂教學過程中，教師要以音舞結合的方式來展開教學，讓學生感受音樂中感受舞蹈的意義，在舞蹈中體會音樂的魅力，從而不斷提高自身的藝術素養。

例如，在教學“大河之舞”這一課內容時，為了提高學生的藝術素養，我會以音舞結合的方式來輔助教學。首先，我會結合一段舞蹈動作和一段美妙的音樂進行導入，讓學生從音樂和舞蹈的節奏性上來初步體驗音舞結合的魅力。之后，我再讓學生分段欣賞本課音樂，并引導學生根據音樂的節奏和情緒，想象出相應的舞蹈動作，在課堂上積極展示。進而，我再利用多媒體的手段為學生介紹《大河之舞》的背景，讓學生欣賞完整版的視頻，以加深學生的認知。最后，組織學生擺開陣勢，學跳踢踏舞，配上一段藏族的民族音樂，讓學生在特定的藝術氛圍中邊聽音樂邊跳舞。通過這樣的方法，既能夠提高學生的學習效果，也能夠豐富學生的藝術細胞，培養其良好的審美情趣。

五、完善評價，提高學習信心

課堂評價是作為課堂教學中不可或缺的一部分，評價效果的好壞不僅影響著學生的學習效率，而且也充分彰顯出教師教學能力的高低。因此，在小學音樂教學中，教師要根據學生的實際表現情況對學生進行合理的評價，并遵循小學生渴望得到肯定的成長心理，對學生采取激勵性的評價方式，以讓學生從評價中獲得滿足感。另外，也要創新評價角度，引導學生之間展開相互評價，以提高學生的學習動力。

例如，在進行“豐富多彩的中國影視音樂”這一課活動時，為了提高學生的學習有效性，我會從評價的角度入手，一方面，我會根據學生在課堂上表現，對學生展開積極的評價，在評價中做到因人而異，以激勵性為基本原則，以期提高學生的學習動力。另一方面，我會讓學生之間展開相互評價，比如，讓每組學生在組內先進行相互評價，評價每個人在本次活動中的表現，之后，再讓每組學生在組與組之間自由選擇評價對象，在課堂上交換自己的看法，以增強學生之間的友誼。通過這樣的方法，能夠有效提高學生的學習信心。

六、提倡自主創作，激活思維

音樂教學的目的雖不是培養專業的音樂人才，至少在小學階段不是，但這也并不意味著要剝奪學生創作的權利。鼓勵學生自主創作音樂是音樂教學的一項重要任務。因此，在小學音樂教學過程中，教師要根據學生對音樂基礎知識的理解程度和學生的實際情況來引導學生自主創作歌曲，同時，讓學生將書本上的樂理知識和生活經驗有效結合起來，靈活運用到音樂創作之中，從而使音樂課堂成為學生展示自我的平臺。

例如，在教學“讓我們蕩起雙槳”這一課內容時，為了提高學生的創編能力，我會在學生初步熟悉節拍的基礎上，引導學生在課堂上欣賞其他富有表現力的兒童歌曲，如，《新年好》《金色童年》《泥娃娃》等，讓學生在課堂上根據幾首歌曲的旋律和節奏，并結合自身的童年經歷和生活經驗，大膽的想象歌詞，畫出簡譜，組織情緒和節奏，嘗試創編歌曲。最后，我會給予每個學生充分展示自我的平臺，并對學生進行有效的指導，從而逐步培養學生的創新性思維。

綜上所述，提高小學音樂課堂教學有效性，既是落實學生音樂核心素養發展的有效前提，同時，也是促進學生德智體美勞全面發展的必然要求。但高效課堂并不是一蹴而就的，而是一個循序漸進的過程。對于小學生而言，無論是音樂理論知識還是樂感，都需要時間的積累和沉淀。因此，作為一名一線小學音樂教師，在今后的教學實踐中，還應不斷提升自身的藝術素養和教學能力，以不斷優化課堂教學效果。

參考文獻：

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作者簡介：

陳雁蓉，湖北省宜昌市，湖北省宜昌市深圳路小學。