楊卉
摘 要:舞蹈屬于重要的藝術形式,在文化傳播過程中發揮了關鍵性的作用。舞蹈編導能力和文化素養會直接影響舞蹈作品的質量,故在進行舞蹈編導時,需要融入民族舞元素,使舞蹈的文化傳播作用得以實現。文章對多元文化導向下的舞蹈編導與民族舞元素融合進行研究,首先闡述舞蹈編導和民族舞元素融合的意義,然后探索多元文化下舞蹈編導與民族舞元素相融合的路徑。
關鍵詞:多元文化;舞蹈編導;民族舞蹈元素
在新時期背景下,世界一體化發展成為新的發展趨勢,世界各民族的文化逐漸融合,有助于促進人類文明進程的發展,我國傳統民族舞藝術也因此獲得了生存和發展的空間。但就事實而言,舞蹈編導與民族舞元素之間的融合尚存在一些問題,具體表現為創新意識匱乏、生活素材缺失等,這些問題的存在導致舞蹈編導與民族舞元素無法實現有機融合。因此對此項課題進行研究,其意義十分重大。
一、舞蹈編導與民族舞元素融合的重要意義
(一)有助于民族舞蹈的傳承
民族舞蹈是我國優秀民族文化的重要組成,將其融入舞蹈編導之中,有助于豐富舞蹈作品的文化內涵,賦予其更強的活力,這對于民族舞蹈發展而言具有十分重要的意義。為達成這一目的,舞蹈編導人員應做好民族舞素材的收集和整合工作,只有這樣,才能為現代舞蹈編導與民族舞元素的融合創造有利的條件。在國內,不同地區和民族的舞蹈差異顯著,擁有多元化的舞蹈種類和樣式,舞蹈編導可以將其作為借鑒和參考,以促進現代舞蹈的發展[1]。
(二)有助于創新現代舞蹈的表現形式
將民族舞蹈元素融入現代舞蹈編導之中,不僅可以起到傳承和弘揚民族舞蹈的作用,還能實現對現代舞蹈表現形式的創新。舞蹈編導人員要合理運用民間舞蹈元素,使其優勢得到體現,促使舞蹈滿足不同受眾的喜好。比如,《邵多麗》作為傣族舞蹈中的知名舞蹈作品,對傣族少女沐浴玩鬧的場景進行了描寫,該舞蹈在融合現代舞蹈編導形式的同時,使傣族舞蹈表現特色得到了彰顯,屬于舞蹈編導與民族舞元素融合的典型案例。
二、促進舞蹈編導與民族舞元素融合的對策
在多元文化發展下,舞蹈編導人員應積極探索促進舞蹈編導與民族舞蹈元素有機融合的路徑,以促進現代舞蹈形式、文化內涵的發展和完善。筆者結合經驗,提出了如下建議:
(一)編排方法的合理運用
在多元文化背景下,舞蹈編導與民族舞蹈元素的融合,有助于促進現代舞蹈和民族舞蹈的共同發展。現代舞蹈融合民族舞蹈元素之后,其藝術魅力會得到全面的體現。但就實際情況而言,創新意識不足是導致舞蹈編導與民族舞蹈元素融合效果不佳的重要原因。比如,部分舞蹈編導人員在融合民族舞蹈元素時,不重視融合技巧的使用,僅能將舞蹈元素強制融入現代舞蹈之中,這樣一來,就會導致編排后的舞蹈動作十分僵硬,文化內涵和主題思想也會因此而缺失,從而影響現代舞蹈和民族舞蹈的發展。由此可見,民族舞蹈元素和舞蹈編導的融合,不能一味地生搬照套,需要在編導過程中選擇合適編排方法。以《云南印象》為例,該舞蹈編導過程中,通過編排方法的合理運用,使二者融合效果實現了充分發揮,具體表現為利用音樂對多個舞蹈片段進行呈現,在舞蹈中利用樂器表現了雨水灌溉農田的情景,彰顯了農田與雨水之間的互動,同時舞蹈演員會以優美的舞蹈動作與音樂元素遙相呼應,最終帶給受眾視覺和聽覺上的雙重體驗。
(二)與民族生活素材相融合
藝術源于生活,舞蹈藝術同樣如此。在融入民族舞蹈元素的過程中,必須以生活為基礎,通過民族情感和民族生活素材的融入,創作具有藝術和文化雙重價值的舞蹈作品。但部分舞蹈編導人員在創作舞蹈時,不重視民族生活素材的收集,其所創作的舞蹈無法反映民族特色和情感價值。針對此類現象,舞蹈編導者應加強對少數民族的生活習慣的掌握,將舞蹈作品作為表達情感的載體。這一目的的達成,需要編導人員深入少數民族地區,與當地居民共同生活,耐心收集生活素材。在舞蹈創作階段,對這些素材和舞蹈元素進行整理和提煉,并在此基礎上創新舞蹈動作,最終完成舞蹈作品的創作,同時確保舞蹈作品具有彰顯民族特色和反映民族情感的作用。總而言之,在多元文化背景下,舞蹈編導者應該以生活為基礎,通過民族生活素材的收集和融入,賦予舞蹈作品生機和活力,拉近舞蹈作品與普通民眾間的距離。以《盛裝舞》為例,該舞蹈作品是“荷花獎”的獲獎舞蹈作品,在編導過程中,編導人員將內蒙古地區節日舞蹈元素作為創作素材,通過馬頭琴等樂器的使用,彰顯出蒙古族人民的精神面貌。
(三)遵循多元化發展的原則
在多元文化背景下,舞蹈編導與民族舞蹈元素的融合,需要把握時代發展的機遇,通過多樣藝術表達方式的應用,并遵循多元化發展原則,從而發揮出民族舞蹈融合對現代舞蹈創作的推動性作用。我國是多民族的國家,且每個民族都有特色的舞蹈文化,而民族舞蹈元素的融入,可以用舞蹈展示各民族的生活狀態,便于普通觀眾了解少數民族的生活,其知識視野也會因此而拓展,同時,還能化解民族矛盾,培養人們的愛國主義情感,是實現中華民族偉大復興的重要舉措。由此可見,民族舞蹈元素的融合為現代舞蹈編導多元化發展創造了有利的條件,舞蹈編導人員應予以高度重視。
以舞蹈作品《酥油飄香》為例,該舞蹈是對藏族群眾生活狀態的體現,其主線為藏族姑娘的日常勞作故事,借助藏族姑娘熱情洋溢的舞蹈動作,彰顯出藏族群眾與解放軍之間深厚的情感。這類舞蹈作品重視舞蹈技藝的使用,其目的在于增強視覺效果。與之相類似的舞蹈還包括《頂碗舞》,在表演過程中,表演人員需要頭頂7個瓷碗,且做出旋轉的動作,這種舞蹈動作是蒙古族舞蹈元素融入后的產物,此類舞蹈表演可以在欣賞者頭腦中留下深刻的記憶[2]。
(四)增強多元思維和感性能力
在多元文化背景下,舞蹈編導想要與民族舞元素有機融合,要求舞蹈編導人員具備多元思維和感性能力,能夠在融合民族舞蹈元素的同時,憑借自身的發散思維和想象力,激發自身的舞蹈創作靈感,設計巧妙的舞蹈動作,并借助舞蹈動作對自身情感進行表達。以舞蹈《蓮》為例,該舞蹈具有濃厚的民族舞蹈色彩,屬于現代化編導技藝與民族舞蹈風格相融合的產物。編導在創作舞蹈作品時用涼帽代表荷葉,并在此基礎上設計舞蹈動作,營造不同的舞蹈效果。在舞臺上女舞者靈巧的雙腳和優美的手臂,可以演繹出不同的形象,最后借助蓮花寄托人的情感,將觀眾引入情感氛圍之中,親身感受舞蹈的藝術魅力。
(五)注重平衡的把控
在多元文化背景下,中國舞蹈的發展面臨著嚴峻的考驗,一方面是民族民間舞蹈的繼承和發展,另一方面是外來舞蹈的沖擊。民族舞蹈元素融入現代舞蹈是克服挑戰的有效途徑。故舞蹈編導人員應順應時代的潮流,在舞蹈編導過程中應尊重和保留民族舞蹈的精髓,并做好舞蹈動作的創新,以結構、舞臺調度和音樂節奏作為切入點,創造優秀的舞蹈作品。舞蹈編導應秉持不拘一格的編導理念,掌控好創新與繼承之間的平衡,以民族舞蹈元素為根基,依據現代審美和藝術觀念,在保留民族風格的前提條件下,促進舞蹈的融合和發展。
創新對民族和國家發展而言至關重要,是衡量一個國家綜合實力的關鍵性指標。中華民族舞蹈發展時間已達數千年之久,且依然保持著高速發展的勢頭,在國際舞蹈之林中占據重要的位置,這一切都要歸功于創新精神。中華民族由56個民族組成,每個民族都有獨屬本民族的舞蹈文化,這些民族舞蹈文化在相互碰撞和融入現代藝術審美元素后,就會產生新的火花,推動舞蹈藝術的繁榮發展。為此,舞蹈編導人員必須重視現代創新元素的吸收,將其與民族舞蹈元素相融合,在傳承的基礎上推動舞蹈藝術的發展[3]。
三、結語
綜上所述,在多元文化背景下,舞蹈編導承載著傳承和創新民族舞蹈發展的重要職責,為達成這一目的,舞蹈編導人員在創造舞蹈作品時,必須重視民族舞蹈元素的融入。但就當前實際情況而言,舞蹈編導與民族舞元素融合尚存在一定的不足。建議舞蹈編導人員合理運用編排方法,融合民族生活素材,遵循多元化發展原則,發揮自身想象力以及把控繼承和創新之間的平衡,通過這些措施的應用,促進民族舞蹈的發展。
參考文獻:
[1]蔡麗雯.基于多元文化的舞蹈編導與民族舞元素融合研究[J].藝術評鑒,2020(5):80-81.
[2]李瑾.多元文化視角下舞蹈編導與民族舞元素的融合探究[J].戲劇之家,2019(19):132.
[3]王婷.基于多元文化的舞蹈編導與民族舞元素融合研究[J].藝術評鑒,2018(24):82-83,96.
作者單位:
浙江紡織服裝職業技術學院