臧樂樂


[摘? ?要]“非物質文化遺產進校園”是傳承中華優秀傳統文化的有效途徑之一。浙江省溫州市洞頭區東屏中心小學從課改的實際背景出發,以課程內容與課程模式為切入點,對甌塑漁民畫課程的開發進行探索研究,希望既能有效傳承非遺文化,又能有效培養學生的美術素養,為學生的終身發展奠基。
[關鍵詞]非物質文化遺產;傳統文化;甌塑;漁民畫;美術素養
中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發的《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》提出了“保護傳承文化遺產”的重點任務,而“非物質文化遺產進校園”是保護傳承非常重要的一種途徑。浙江省溫州市的甌塑是一種具有地方特色的彩色浮雕,是溫州獨有的民間工藝美術。2008年6月,甌塑經國務院批準列入第二批國家級非物質文化遺產名錄,遺產編號為Ⅶ-85。然而,因工藝難度較大,傳承人較少,甌塑在溫州當地也鮮為人知,亟需為更多人所了解。因此,溫州市洞頭區東屏中心小學以傳承甌塑為出發點,遵循小學生身心發展的特點,進行了甌塑拓展課程的開發。
一、課程指南針:厘清內容,找準方向
“凡事預則立,不預則廢。”課程內容就是課程實施的指南針,需要細致地規劃,有目的地實施。課程以與兒童畫技法相近的漁民畫作為甌塑表現的對象,降低了對甌塑技法的要求,更適合學生創作。而且與兒童畫相比,漁民畫的構圖與造型更適合甌塑技法。
1.加一加:了解嫁接半創作
這一階段主要讓學生運用半創作方式呈現第一批甌塑漁民畫作品。學生從基礎甌塑材料、甌塑技法、漁民畫知識的學習開始,逐漸到結合漁民畫,運用半創作的方式呈現作品(見圖1)。學生將以洞頭本土漁民畫為范本,學習漁民畫的構圖,運用甌塑材料來表現漁民畫,同時巧用生活中的物品(如盤子、貝殼、光盤等)來做甌塑漁民畫的載體,利用甌塑捏、貼、壓等基礎手法來做有生活味道的甌塑漁民畫(見圖2)。這一階段降低了造型方面的難度,讓學生更專注地練習甌塑技法,為后續的創作奠定技法基本功。
2.整一整:故事整合四格畫
這一階段要提高畫面的故事性、趣味性,主要以《洞頭海洋故事》為藍本,再用甌塑的形式來表現具有海味的四格連畫(見圖3)。這種創作增強了畫面的故事性,有效提高了學生學習的積極性和主動性。皮亞杰建構主義理論認為:“兒童是在與周圍環境相互作用的過程中,逐步建構起關于外部世界的知識,從而使自身認知結構得到發展。[2]”對家鄉多角度的了解,有助于學生建構對家鄉的認知,產生對家鄉的認同感和自豪感。
3.創一創:特色提升創造力
這一階段主要是將當地旅游景點元素融入甌塑漁民畫,嘗試開發特色旅游文創產品,創新甌塑漁民畫的創作內容。學生根據課程內容,可以從方便攜帶、地方風情以及獨特性這三方面入手,來選擇合適的創作形式,如具有海味的“甌塑扇貝掛件”(見圖4)、輕便海洋風的“甌塑日式風鈴”(見圖5)以及甌塑鑰匙扣、個性項鏈(見圖6)等。創作形式的多樣化,激發了學生更濃厚的學習興趣與操作欲望,也有助于課程的創新發展。“生活即情境”,要讓學生從現實生活出發,學以致用,從而獲得成就感,促進身心健康發展。
實踐探索中,筆者對課程內容進行了單元梳理與歸類重組,如表1所示。這些課程內容的設定是循序漸進的。學生在習得了第一、二單元的基礎知識與技能之后,才能更好地進行創作;而在經過了對家鄉文獻的了解之后,才能進一步創作出具有家鄉特色的甌塑漁民畫作品。
二、課程魔法棒:探尋模式,
以生為本
甌塑漁民畫課程的開發與實施遵循學生發展規律,以生為本,關注學生的個體發展。
1.我來說:范作展示
根據皮亞杰的認知發展理論,3至6年級學生對外界充滿興趣,并容易接受新事物。基于此,教師在教學第二單元“走進甌塑”一課時,首先拿著一個紙箱(里面裝著兩個甌塑漁民畫盤子擺件),讓小組輪流摸一摸、看一看,激發學生的好奇心,吸引學生的注意力,讓學生迅速進入課堂狀態。然后,讓小組圍繞“請你說說看到了什么”這一問題展開討論,并派代表發言。這些發言會讓其他學生的思維也受到啟發,使范作展示更有效,從而提高學習的有效性。
2.我來賞:思維拓展
名作欣賞的目的是提高個人審美與藝術修養,同時也拓展創作思維。在明晰了方法后,可以讓學生欣賞同類題材的各種藝術表現形式(如國畫、油畫、漁民畫、版畫等)的名家范作,并讓學生說一說自己準備怎么創作。例如教學第四單元的“海洋特色旅游產品的開發創作之掛件(蝦)”一課時,就有很多攝影作品可供參考,也有各種簡筆畫、寫實油畫以及齊白石先生栩栩如生的國畫作品可供借鑒。通過欣賞這些作品,學生的思維得到拓展,學生的創作更加多樣化、個性化。
3.我想做:明確任務
教學目標是教師根據教學目的、內容及學生實際而制定的一種具體要求和標準,它是課堂教學的方向,是一堂課的靈魂。課堂任務是教學目標的載體。例如教學第四單元的“海洋特色旅游產品的開發創作之扇貝掛件”一課時,在開始操作任務之前,教師請各小組根據課程教本初稿來明晰步驟,并提出“對于今天的任務,你還有什么問題嗎”,促使被動學習的學生主動思考,并讓其他學生幫助解答,從而提高學生的主動性。
4.我來創:構思創作
美國約翰·W.桑特洛克在《兒童發展》一書中提到,10至12歲的兒童已經開始表現出與成人相似的操作技巧[3]。因此,學生能夠運用雙手進行包括揉、搓、切、盤等較為精細的甌塑技巧。但技能的學習掌握需要經歷一個熟能生巧的過程,所以這一環節主要采取小組合作的方式開展課堂活動。
由于甌塑是一種彩色浮雕,所以小組成員有必要互相檢查色彩搭配的合理性。又由于甌塑材料具有一定的粘性,小學生使用起來有一定的難度,所以有些細節需要鼓勵學生們互幫互助,一起完成。為此,筆者采用“組間同質,組內異質”的分組模式,以4人為一組,每組包括新成員1名、管理能力強者1人(擔任組長)、技能優秀者1人(擔任副組長)、技能中等者1人,各小組均以相同的人員要素構成,組內要做好“帶新人”的職責。為了提高小組討論的有效性,筆者在課堂上采取“游戲暫停”“木頭人定樁”等方法來幫助學生養成良好的討論習慣(如降低分貝)。在學生們構思創作的過程中,教師要加強巡視,及時糾錯、指導。對于小組存在的共性問題,教師要進行講解示范。
5.我來評:展示評價
在課程實施過程中,筆者發現有些學生進步緩慢。經過多次的教學反思之后,筆者發現了問題的癥結所在,即日常教學中存在重展示而輕評價的問題,未能及時解決這些學生存在的困難,由此導致其進步緩慢。為此,除了自評以外,筆者還采用小組內互評并幫忙改進的方式,最后以改進最有效的一組獲勝,成員各積1分,作為過程性評價的一部分。這種方式以組內討論為主,有量化的目標,使得評價更具實用價值,同時彰顯了學生的主體性。
6.我分享:課外拓展
學生可以與本社團同學分享課堂習得,與班級同學分享在甌塑社團的收獲,與家長分享甌塑知識,也可以將甌塑介紹給社團外的同學……社團學習已融入學生的生活中。學生在主動與他人分享社團收獲的同時,也培養了自身發展的內驅力。
三、結語
總之,學校融合本土非遺文化與海洋文化資源開發的甌塑漁民畫課程,注重以學生為本,著力培養學生的創新實踐能力,進一步促進了學生的全面發展。本土豐富的文化資源為學生的創作提供了源源不斷的靈感,也促使學生更加了解本土文化,越來越喜歡探究本土文化,并且為本土文化感到自豪。
參考文獻
[1][美]萊斯利·P.斯特弗,杰里·蓋爾.教育中的建構主義[M].高文,等譯.上海:華東師范大學出版社,2002.
[2]何先友.青少年發展與教育心理學[M].北京:高等教育出版社,2016.
[3][美]約翰·W.桑特洛克.兒童發展[M].桑標,等譯.上海:上海人民出版社,2009.
(責任編輯? ?張慧籽)