談怎樣在小學音樂教學中激發學生的創新思維

王亞亞

【摘? ? 要】利用先進的教學理論推動音樂課程的發展，能夠為學生的未來成長帶來更為充沛的動力。在當前的小學音樂教學活動中，“教音樂”的教學理論已經無法滿足學生的成長需求，引導學生發現音樂、創造音樂，才是音樂教育的本真價值。本文針對小學階段的音樂教育活動展開論述，探討如何利用音樂教學培養學生的創新思維。

【關鍵詞】小學;音樂教學;創新思維

中圖分類號：G623.71? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? 文章編號：1006-7485（2021）05-0139-02

【Abstract】Using advanced teaching theories to promote the development of music courses can bring more power to students' future growth. In the current primary school music teaching activities， the teaching theory of "teaching music" has been unable to meet the growth needs of students， and guiding students to discover and create music is the true value of music education. This article discusses the music education activities at the primary school level and discusses how to use music teaching to cultivate students' innovative thinking.

【Keywords】Primary school; Music teaching; Innovative thinking

素質教育時期，我國學校教育越來越重視對于學生創新思維與意識的培養與發展。國家曾經明確指出：“創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力?！泵鎸ξ磥淼纳鐣髁x接班人，小學音樂教師在開展課堂教學工作時要有意識地引導學生在發現音樂與創造音樂的過程中不斷發展自身的創新思維。創新思維所指的不僅僅是學生發現新型教學材料的能力，更包含著學生表達意識的創新、表達能力的創新等。在小學音樂課堂教學的過程中，要在深度結合學生的音樂發展素養的基礎上培養學生的創新思維。小學音樂教師可以從創新材料、創新展示、創新互動等角度入手，培養學生的音樂感知能力，逐步激發學生感知音樂欲望，使其能夠在當前的教學活動中掌握更為豐富的音樂知識。

一、教學材料創新，激發學習欲望

音樂是從人類長期的生產活動中發展而來的藝術產物，其具有極為明顯的抽象特點，在固定的音樂表達模塊中，往往包含著某個個體或某個群體的情感變化。積極推動音樂課程發展，在培養學生的音樂素養的同時，也能夠給他們創造更多接觸藝術、感受藝術的機會。但回顧當前的小學音樂課堂教學活動，教學理論陳舊、教學方法落后、教學材料單一等問題已經成了限制音樂教育發展的“攔路虎”，部分小學音樂教師滿足于當前已經取得的教學經驗，在教育理念與教學目標不斷發展的今天仍然止步不前，使學生無法通過課堂教學而獲得新的音樂學習材料，在學生的能力、意識被同步限制的情況下，相關的教學工作并不能取得長遠發展。除此之外，傳統的教育模式也往往會使得學生在課堂教學中感覺到枯燥無趣，從而很快地被課堂以外的其他事物吸引注意，減少對于音樂課堂的關注，在不完全的音樂活動參與下，難以集中精力進行創新與思考。

面對這種情況，教師可以從音樂教學材料的相關特點入手，在進行備課工作時，根據音樂材料的背景、情感、技巧等各方面因素而制定不同的音樂教學活動，通過符合小學生學習興趣與認知水平的教學活動設計，簡化教學材料背后的音樂專業教學理論，為學生創造全面接觸教學理論的機會，使學生能夠對專業理論產生更直白與深刻的理解。以節奏訓練的相關教學為例，面對復雜的教學理論，良好的節奏訓練能夠在一定程度上激發學生的音樂學習欲望，教師可從節奏的基本特點入手，圍繞節奏的表達特點、節奏的感染力、節奏的創作方法等內容開展教學活動。教師可在生活中選擇與“節奏”相關的教學知識，如廣場舞，則其節奏的表現方式以輕快、自由為主，對于閱兵等比較莊嚴的活動，其音樂節奏較慢，具有明顯的莊嚴性。在與學生實際生活息息相關的教學材料下，利用音樂節奏與生活經驗建立對接，培養學生的音樂表達意識，在后續的音樂教學活動中，學生會在生活中選擇不同的聲源，從而確定其節奏特點，如汽車發動時的震動節奏、課間操音樂的播放節奏等，依靠生活經驗導入新的教學材料，幫助學生更為扎實地掌握音樂知識，實現“處處有音樂”的學習目標，這就是學生創新思維培養的第一階段——教學方法創新。

二、教學方法創新，優化音樂互動

在以往的小學音樂教學活動中，教師習慣性將自己置于課堂教學活動中的權威與中心位置，教師展示、教師引導等活動依舊占據教學工作的主導地位，教學活動圍繞著教師的意志而展開。在這樣的音樂教學中，教師的教育理念與新課程標準下的教育要求是背道而馳的，教師成了教學活動的絕對引導者，而學生卻成為完全被動的接受者，師生之間的不平等地位使得學生的主體地位極大程度地被忽視，自主學習與自主發展的意識也受到一定的限制，思維表達與創新的空間也因此而受到急劇的壓縮，一旦教師選擇了無法引發學生學習欲望的教學材料，相關教學活動的引導價值就會逐步降低。在學生不配合、不理解的尷尬局面下，固有的教學理論并不能為學生的能力發展提供更多支持。

面對這種情況，教師要轉換教學觀念，創新課堂教學方式，可以從教學展示、教學互動等環節入手，對課堂教學活動進行優化，為學生創造更多表達個人音樂素養的空間，使其能夠擺脫“局外人”的尷尬身份。以基礎音樂技能的相關教學為例，在幫助學生掌握發音、換氣等基本技能的過程中，教師可以將單獨展示轉換為“互動展示”，以此展開師生之間的雙向溝通與交流，提高學生的課堂參與感。教師可以要求學生圍繞教學關鍵詞執行對應的動作，在展現個人音樂表達能力的同時，幫助教師制定對應的教學方案。以換氣教學為例，教師可以要求學生自行結成音樂小組，在小組內發起檢測活動，針對不同學生的技能水平、技能應用能力進行檢測，實事求是地記錄檢測結果，通過分析及時梳理不同學生存在的技能短板。在掌握教學方向之后，教師可以在班級內針對學生的技能問題發起指導活動，要求學生圍繞教材理論、教師的教學理論進行自學，并利用實踐練習與理論知識建立互動。在不斷練習技能、不斷掌握教學知識的過程中，學生依靠自身能力對部分技能短板進行修正，從而提升自身的音樂表達水平。在完成教學方法的創新之后，學生創新思維的培養工作已經進入了第二階段——能力創新，在這一環節，學生開始逐步摒棄“盲從教師”的學習方式，其所關注的重點在于個人能力是否得到提升、是否能夠應用新的音樂技能訓練方法，在開放性更強的學習環境下，思維發展空間更為廣闊。

三、教學資源創新，提升感知能力

教學資源的應用在一定程度上影響到最終的教學結果，作為學生的管理者，教師應合理開發可用的教學資源，為學生創造新的感知音樂之美的機會。以往的教學中，教師主要依賴課本教材中的資源作為主要教學素材，使得學生的音樂感知被局限于課堂與課本之中。在對學生進行拓展教學是，教師所選取的音樂素材也常常以經典音樂其母、樂器演奏為主，教學資源的選擇存在著僵化的現象，并不能全面滿足學生的發展需求，加強學生對于不同類型音樂的感知與理解。因此，教師應放寬自身的視野，在基于對本班學生的了解之上，充分挖掘學生的興趣所在，結合教學目標與需要，利用互聯網教學資源平臺等搜尋最新的教學資源，并進行仔細地篩選，在更為廣闊的空間中尋找可用的、有用的音樂素材。

在這種情況下，教師可以學生所熟悉并喜愛的動漫、影視等作品中選擇音樂材料，如經典動畫作品中《貓和老鼠》中所出現的《天堂與地獄序曲》，《海底小縱隊》中的經典配樂曲目等，依靠熟悉的音樂選段來喚醒學生心中沉睡著的音樂細胞，引發他們音樂學習與音樂表達的欲望，利用他們對于此類音樂較高的敏感度，提升其音樂感知能力。在欣賞了相關的教學材料之后，學生對于音樂教育的理解將向著全面化、開放化的方向發展，對于各種類型的音樂形式也會采取更加包容的態度，不斷吸收與接納，拓展音樂欣賞的范圍與容量。根據當前的課堂教學資源，他們會嘗試將更多不同形式的音樂素材引入到音樂課堂當中，如經典民謠、紅色歌曲等，對于一些欣賞難度較低、曲目結構比較簡單的，學生還會衍生出較為明顯的模仿欲望，根據個人的情感體驗與認知在原曲的基礎上加入個人的特色與理解，依靠獨特個人音樂素養重新展示最終教學目標。這便是創新思維培養的第三階段——意識創新，在更為廣闊的學習空間內，學生所關注的重點不僅僅在于“最終的表達結果”，更在于音樂表達過程，依靠新式資源的輔導，學生對于教學理論的理解必將向著更全面的方向發展。

四、結語

在小學音樂教學活動中，對于學生創新思維的培養與教學資源、教學方法等內容息息相關。在著重培養學生創新意識的過程中，教師應該要積極發揮自身的引導作用，與時俱進地更新教育理念，創新教學方式與手段，為教學工作注入更多的可用材料，依靠先進理論帶動學生思維意識發展。

參考文獻：

[1]趙玲.如何在小學音樂教學中激發創新思維[J].教育現代化，2017（44）.

（責編? 吳? 娟）