剪紙藝術與兒童美育課堂的融合

摘要：剪紙藝術是民間流行的鏤空藝術，是中國傳統文化之一，也是寶貴的非物質文化遺產，它有著悠久的歷史和文化內涵。本文從中國剪紙的藝術特色、美育價值、剪紙藝術融入兒童美育課堂的必要性入手，闡述剪紙藝術與兒童美育教育的融合。

關鍵詞：剪紙藝術 傳統文化 美育課堂 兒童心理

一、中國剪紙的藝術特色

剪紙，也叫刻紙，是一種鏤空藝術，在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受。這種民俗藝術的產生和流傳與中國農村的節日風俗、生產生活都有著密切聯系。剪紙藝術的魅力來自其自身的題材及形式，貼近生活，富有內涵，色彩簡潔明快，具有強烈的裝飾感。正是剪紙這種藝術的表現手法、心象的造型特點，依附民俗體現民俗觀念和吉祥的主題，才使得剪紙藝術源遠流長。

二、剪紙藝術的美育價值

剪紙是中國民間美術形式之一，距今已有一千五百多年的歷史，它濃縮了中華文化的傳統理念，延續了我們中華民族的人文精神、審美價值、思想情感，同時也承載著我們中華民族的文化記憶。

（1）民間剪紙從表現題材及內容方面貼近生活、表現生活，表達生活中美的追求和善的向往;（2）從參與者方面來看，男女老少皆宜，易于上手;（3）剪紙圖案反復的意象主題具有民族文化特色，可表達民族文化信息和精神;（4）不同剪紙呈現不同的文化底蘊，具有傳承性;（5）剪紙藝術并非墨守成規，它能順應時代的需要，包容吸收各家所長，取長補短，隨時能創造出代表新生活、新風尚的新剪紙。

三、剪紙藝術融入兒童美育課堂的必要性

2005年國務院強調，要充分發揮非物質文化遺產對廣大未成年人進行傳統文化教育和愛國主義教育的重要作用。這就需要我們基礎教育工作者通過學習了解并掌握剪紙這一技能，在基礎教育課程中展開兒童剪紙藝術課程，讓年輕一代對我國傳統文化能夠從小內化于心、外化于行，將文化內涵植根于血脈、注入靈魂，轉化為民族精神、國家意識，提升孩子們的民族自豪感。

（一）剪紙藝術培養兒童多維度的能力。剪紙藝術的學習可以提高兒童手眼腦協調能力，使之手部動作的靈活性得到鍛煉，能夠提高剪紙技法的靈活性與精細度，培養兒童的專注力。通過手眼配合，不斷調整剪刀運行的方向及力度，才能剪出相對應的物體形象。這樣就使得兒童的注意力、觀察力和耐心得到發展。

（二）剪紙藝術提升兒童審美。著名兒童教育家陳鶴琴先生曾說過：“小孩子應有剪紙的機會。”將剪紙藝術引入校外美育課堂，不僅可以提升兒童的審美能力，拓展知識的寬度和深度，更重要的是可以將民間剪紙文化傳承下去。由于剪紙課程在校外藝術培訓課程的普及性和家長重視程度不夠，使得這門民俗藝術課程處于冷門地位，因此，我們應該注重校外實踐活動，利用青少年宮校外教育的公益性來開展剪紙公益課堂，增強剪紙的推廣性和宣傳力度。利用青少年宮陣地和新媒體宣傳平臺，舉辦剪紙藝術作品展，擴大剪紙藝術在宮內和社會的影響力，引導學生把剪紙學習與生活經驗、周圍環境相聯系，表現生活、贊美生活，把剪紙藝術運用到實際生活中。利用中國傳統節日，比如在春節，組織民俗文化展演活動，讓孩子們現場表演剪紙，擴大剪紙藝術的影響力和傳統文化的宣傳力;元宵節，教孩子剪花燈猜燈謎，渲染節日氣氛;母親節引導學生剪制花束送與媽媽表達對媽媽的愛;國慶節，剪貼國旗、國徽等，送上自己對祖國生日的祝福，表達對祖國的熱愛之情。

四、剪紙藝術與兒童美育課堂的融合策略

剪紙藝術進入校外美術課堂，不僅拓寬了青少年兒童的藝術視野，豐富了青少年兒童對民間藝術的認識，更能激發孩子學習的興趣，同時有利于剪紙文化的傳承。剪紙的創作手法與表現形式多種多樣，在現代美術教學領域中傳統與創新、傳承與發展相得益彰，可綻放不一樣的光彩。

作為基礎教育工作者，正確認識民間剪紙并培養教師自身對民間剪紙的興趣。首先要提高“教”的質量，教師自身要對民間剪紙有一個全面、客觀、深入的學習。在正確理解中國民間剪紙的基礎上，教師要進一步培養對民間剪紙的熱情。

（一）剪紙教學要因材施教。在實際操作中，剪紙與繪畫并不相同，繪畫時可以一邊繪畫一邊構思。而剪紙必須根據主題事先去收集相關圖片，了解主題表達情感應組合的紋樣，根據自己頭腦中感知過的物體表象，進行設計構思與再加工，從而一氣呵成。而剪的過程中設計圖并非最終完稿，脫稿剪紙要根據實際情況進行適當調整。

有造型基礎的學生憑借自己的觀察能力，對物象的感知會強于不具備造型基礎的學生，因此教師在課堂的設置上要進行區別對待。比如在剪“連年有魚”這一課時要教孩子們分析文字來找所需的紋樣，多欣賞優秀作品后再進行創作。會畫的同學可以結合學過的荷花造型中的對稱式或不對稱式根據自身的喜好先繪制好模版再來完成作品，無造型能力的同學可以根據參考圖跟著教師先進行繪畫設計再來剪。剪紙學習的過程能夠讓學生養成勇敢果斷、耐心細致的學習習慣，還能使學生的想象力、記憶力及思維能力得到發展，這樣一來就鍛煉了學生統籌安排的思維能力。

（二）寓教于樂中傳播剪紙藝術。針對學生的年齡和心理發展規律，選擇形式多樣、生動活潑的教學方法，運用豐富的剪紙材料和表現形式，在寓教于樂中傳播剪紙藝術。心理學研究表明，小學生活潑好動，注意力易分散，缺乏自覺性，對枯燥無味的學習難以保持長期穩定的注意，但生動、新鮮、好玩的事物就能引起他們的注意與興趣。剪紙是一種藝術學習，課堂上長時間靜靜地坐著，容易使學生的注意力產生疲勞，這時的學生往往是在被動地接受知識。孩子的天性是玩，教師可以在課堂教學中找到適合學生的教學方法。教授孩子一些剪紙歌謠，放一些和教學內容相關的音樂或講故事、做游戲，在教學內容的選擇上也可選擇兒童喜歡的動畫形象，或運用豐富的紙質材料和表現形式來提高課堂質量并吸引學生對剪紙課的興趣。剪紙材料可以運用各色紙張，紅紙、蠟光紙、皺紋紙、宣紙、手工折紙等，還可以運用樹葉、布藝等材料進行嘗試;在表現手法上可以運用單色剪紙、分色剪紙、套色剪紙、染色剪紙、填色剪紙等進行剪制;在表現形式上可由易到難、由簡到繁，采用剪影法、陰剪法、陽剪法、陰陽混剪法。在剪紙方法上通過不同的折剪法來體會變化中的快樂。這樣不僅可以在形式多樣、材料豐富的課堂氣氛中提高學生的技能水平，更重要的是培養了學生對剪紙藝術的興趣和熱情，從而提高了他們的藝術修養。同時校外美術課堂教學應該是深層次的持續性的學習，讓兒童帶著這樣的興趣和熱情來學習，這對于剪紙藝術的傳承是一個好的開端。

（三）剪紙教學要注重文化的滲透。中國人喜歡討彩頭，圖個吉利，中國剪紙將這些吉祥寓意表現得淋漓盡致，少兒美術中更應該注重對這種文化的滲透。不同的紋樣有不同的寓意，不同紋樣的組合又能帶來各種不同的美好的祝福與愿望。我們根據主題將傳統剪紙歸納為六種：傳道授德、納福招財、敬神祭祖、延年增壽、婚戀祈子、辟邪禳災。在教授“蝴蝶”這一課時，在導入方式上采用懸疑猜測的方式引起孩子的好奇心，先導出課題“蝴蝶”，然后通過“梁祝化蝶”的動畫故事引出蝴蝶身美、形美、情美的美好象征，將“雙飛”和“蝶戀花”寓意甜美的愛情和美滿的婚姻引申出來;再通過聯想同音諧音字讓學生了解到“蝴”諧音“福”，蝶同音“耋”，寓意長壽。在了解文化寓意之后再來觀察造型特點，蝴蝶是典型的軸對稱剪法，教師先示范剪紙過程，然后在黑板上畫出剪紙方法，待學生掌握蝴蝶輪廓后，再鼓勵學生進行造型上的設計。在剪花紋時引導學生進行不同花紋的練習，創作不一樣的美麗蝴蝶（課前可讓學生選擇不同材料的紙張：紅紙、手工折紙、自制彩墨染色宣紙或水彩筆染色紙等）。在教學中根據學生年齡和認知特點選擇主題，通過有趣的故事、游戲、動畫形象等導入，學生在親自動手剪制作品的時候，對剪紙作品的內容與寓意會獲得更加深刻的理解，對勞動人民的智慧與勤勞也會有更加真切的感受。

（四）剪紙藝術與地域文化融合。所有的文化都離不開它賴以生存的土壤，猶如魚兒離不開水，駿馬離不開草原。像筆者所在的家鄉——山西，地處太行山之西，黃河以東，以其獨特的韻味為鄉間鄰里的生活增添了豐富的色彩。它的民間剪紙在地域上以晉北地區、呂梁地區、晉南地區為主，主題上大致分為兩類：一類是以表現勞動人民生產生活和民俗活動為主要內容;一類是以戲曲和古文化遺存為主要內容。既有粗豪勁健之風，又不乏纖細秀麗之美。在課堂上除了要把山西剪紙藝術的產生、發展和特色等知識講授給學生，還要將山西民間剪紙對當代藝術文化的影響，對復興民族文化的重要意義給學生作一個簡要的介紹。而我們現在所教的學生地處長江流域的宜昌，依托宜昌本地豐富的人文、歷史、自然資源，將傳統地域文化通過校外剪紙藝術課堂進行融合是我們新一代青年應該去完成的使命。我們可通過宜昌市非遺藝術傳承人了解本土文化中的剪紙作品，教師還可帶領學生深入宜昌市博物館了解荊楚文化中的楚器物、絲織品等裝飾。待收集好資料后在進行主題創作和自由設計花紋時，可引導學生將這些別具風格特色的旋形圖像進行融合，使荊楚藝術與傳統紋樣和現代創新理念相碰撞，一把剪刀、一張紙，巧手匠心剪出各種各樣的圖案，創作出更為出色的藝術品。

五、結語

《荀子·修身》有云：“不聞不若聞之，聞之不若見之，見之不若知之，知之不若行之。學至于行而止矣，行之，明也。”對于剪紙藝術的傳承，我們應該鼓勵孩子們多去了解并參與進來。通過不斷的訓練，如同滾雪球一般，新知識是以舊知識為基礎的，我們學的越多，新舊知識之間的聯系也就會越多，從而達到量變到質變的飛躍。

參考文獻：

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（作者簡介：賈宇，女，本科，宜昌市青少年宮，小教二級，研究方向：校外美術教育）

（責任編輯 劉冬楊）