奧爾夫音樂教學法在小學音樂教學中的運用

胡倩雯

【摘 要】重視音樂教學，有助于學生的長期發展。隨著我國經濟水平的不斷提高，教育水平也在不斷提高，對學生音樂教育的要求逐漸提高，以往比較傳統的音樂教學方法已經很難符合當前的教學形式。良好的音樂素養能夠有效提升學生的整體素質，包括學習能力、道德素養等，提升小學音樂教學效果已經成為眾多小學的工作重點之一。奧爾夫教學法將學生的發展作為教學的根本目標，注重學生的身心發展，使用寓教于樂的方法提升學生對音樂的興趣，讓學生在輕松愉悅的教學環境中學習，提高教學質量，為音樂教學提供了一種新的可能。本文闡述了奧爾夫教學法的內涵，并重點分析了奧爾夫教學法在小學音樂教學中的運用策略。

【關鍵詞】奧爾夫音樂教學法;小學音樂教學;運用策略

【中圖分類號】G623.9? 【文獻標識碼】A? 【文章編號】1671-1270（2021）12-0167-02

音樂教學可以陶冶學生的情操，凈化學生的心靈。激發和培養學生學習音樂的興趣是提升小學音樂教學質量的重要途徑，也是音樂教師的任務所在。教師如何才能有效激發和培養學生的音樂學習興趣是一個需要研究的重要課題。奧爾夫音樂教學法沒有固定的模式，它將教育思想和音樂的理論體系與實踐相結合，形成了一種獨特的音樂教學方法。奧爾夫音樂教學法的運用，可以讓學生親自參與整個音樂活動，展現自己的才能。將奧爾夫音樂教學法運用于小學音樂教學，既是小學音樂教師的挑戰，也是愉快的嘗試。推動奧爾夫音樂教學法的廣泛運用需要音樂教師的長期體驗、適應以及接受。奧爾夫音樂教學法與我國小學音樂教學有諸多契合的地方，這就給小學音樂教學運用奧爾夫教學法提供了便利。

一、通過奧爾夫教學法加強實踐教學

正所謂“實踐出真知”，在實踐中獲得的知識能夠在學生的大腦中留下深深的印跡，并對學生之后的學習產生深刻影響。教師在音樂教學中應該引導學生進行實踐，為學生創設富含感情的課堂氛圍，使學生能夠在氛圍濃厚的環境中進行實踐。

如在《蝸牛與黃鸝鳥》這一課的教學中，教師可以用分組扮演的方法，讓學生揣摩歌詞中蝸牛和黃鸝鳥的內心感情，同時在課上穿插關于兩者的生活習性的小知識，使學生在扮演的時候更貼近角色形象。通過角色扮演，學生能夠更好地體會到兩位主人公的心情，在之后的演唱中，將自己體會到的感情融入相應的角色與歌詞中，感受音樂的魅力。教師還可以由此激發學生的內心情感，教育學生在學習、生活中遇到困難時要像蝸牛學習，堅持不懈地前行。這種教學方法通過課堂實踐增強了學生的情感體驗，能使學生在音樂教學中得到美的熏陶，提升音樂審美能力。奧爾夫教學方法主張讓學生親自演奏音樂，創造新的音樂，鼓勵學生將語言、動作和聲音有機結合，表達出他們想要表達的感受，實現即興表演。在這之后，教師可以將學生的即興表演引向曲式化，同時引導兒童分析自己的表演，通過重復或變化的方式改造他們創作的作品。最后，教師可以將學生的創造力轉移到比較容易的奧爾夫樂器上，以充實學生的表達媒介，將動覺活動由身體轉移至擊打樂上。

二、運用奧爾夫教學法加強節奏訓練

節奏是音樂的核心，節奏的變化能夠使人感受到情感的變化。小學音樂節奏教學在很久前就已經開始，但大部分教學內容是單純的節奏訓練，十分單調枯燥，難以激發學生學習節奏的興趣。學生由于年齡發展的特點，大多好動愛玩，缺乏持久耐心。對此，在小學音樂教學中，教師需要不斷創新教學方法，使課堂更具趣味性，使學生更積極地投入課堂學習[1]。奧爾夫教學法格外重視節奏訓練，主張教學時教師根據教學設計訓練學生的節奏感。如教學中使用手打拍子的方法代表節奏，讓學生看教師的拍子說出相應的節奏。對不同年齡階段的學生，使用的拍子應不同，對低年級的學生應該使用較簡單的拍子，如讓學生理解二拍代表一個詞匯，在之后循序漸進地以二拍說三字、四字的節奏，如“敲桌子”要按“敲 桌子”的節奏讀。這種方法不僅可以提高學生的節奏感，還能夠鍛煉學生的反應能力。

如在《快樂的do re mi》這一內容的教學中，為了讓學生充分感受音樂的節奏，教師在教授完這首歌曲后，可以要求學生利用自己的鉛筆、文具盒等學習用具制作一個簡易的打擊樂器。在此過程中，教師可以講解打擊樂器的原理以及節奏是怎樣通過打擊樂器發出的，讓學生在動手中更加理解打擊樂器以及節奏的來源。在學生完成制作后，教師可以讓學生用自己制作的打擊樂器演奏這首歌曲。在學生進行歌曲演奏前，教師可以先進行示范，給予學生一個導向作用。當學生經過一定時間練習后，教師可以請幾個學生上臺展示自己制作的打擊樂器，并用樂器演奏出本節課所學的歌曲。之后，教師可帶領學生開展節奏訓練，要求每個學生為自己制作的樂器設計一個節奏類型，并寫在紙上。接下來要求學生與任意一個同學互換紙條，互換紙條的學生需要利用自己的打擊樂器演奏出當前紙條所寫的節奏類型。通過反復多次的隨機互換，每個學生都能有演奏的機會，以此鍛煉學生的節奏感。在這個過程中，學生通過制作打擊樂器可以加深對節奏感這一概念的理解，通過歌曲的演奏，每個學生都能更加深刻地感受到節奏。如此利用打擊樂器開展節奏訓練，不僅能使學生了解樂器的特征與演奏方式，還能使學生的節奏感得到培養，讓學生更積極主動地參與課堂，從而提升學生的音樂綜合素質。

三、結合奧爾夫教學法進行備課

在小學生音樂教學中，提升趣味性的方式可以是在教學中融入音樂游戲。由于學生對游戲的熱愛，這樣的方式能有效提升教學效果。音樂游戲的運用，能使小學音樂教學變得生動、富有情趣，也能讓學生對教學產生深切的情感，更愿意主動學習。奧爾夫教學法主張讓學生主動尋找和創造音樂，而音樂游戲在課堂中的應用，能使學生在快樂的氛圍中主動學習音樂知識[2]。教師應增強課堂的趣味性，合理編排教學環節，將音樂游戲融入其中，使學生通過身體動作、音樂節奏等親身感受并掌握所要學習的知識。

如讓學生每人拿一個鼓，敲一敲，看它可以發出什么聲音，然后讓學生思考怎樣發出不同的聲音，討論用什么樣的符號記錄這些不同的聲音。接下來指揮帶領學生看圖擊鼓（自由節奏），先是一個聲部，并用手勢引導音量、速度的變化，可讓幾個學生試試不同的處理，也可以將全班分成兩組，進行兩個聲部的演奏。教師通過這種導入式的教學方法，引起學生對音樂的興趣和淺顯的認知，再進入音樂教學的正題。奧爾夫教學法體現出的就是順應學生的本性進行教學，教師采用音樂游戲的教學方式能很好地滿足學生的天性，讓他們在學習中玩，在玩樂中學習到知識。

四、通過奧爾夫教學法改變課堂主體

在以往的音樂教學中，常常存在這樣的情況：教師是教學的主體，學生跟著教師被動地進行學習。奧爾夫教學法要求改變以教師為主導的教學方式，將教學的重要目標——學生作為教學主體。傳統教學中教師領唱，學生跟唱的方法不利于學生領會歌曲中的含義，學生難以真正參與教學。所以要改變以教師為主導的教學過程，教師要通過設計課堂內容及問題，引導學生主動感受歌曲的含義。

以歌曲《搖籃曲》的教學為例，教師可以根據這首歌的內涵對學生提問，如“這首歌講了什么？”在學生回答“這首歌講了母親對兒女的愛”之后，教師可以進一步提問：“哪些地方寫出了母親對兒女的愛？”學生可以自由回答。教師應該鼓勵學生認真學習，找到不同的答案。之后教師要進一步向學生提問：“作為子女的我們，對父母有這樣的感情嗎？”在這種層層推進的教學中，學生能夠更深刻地體會歌詞的含義，尤其在最后一個問題的引導下，學生會反思，發現自己對父母的愛遠遠沒有父母對自己的愛厚重，進而明白母愛的偉大，感受到親情的無私。

作為一個歷史悠久的文化大國，我國的音樂發展歷史漫長。從上古時期“斷竹，續竹，飛土，逐肉”等古韻悠長的詩歌，一直到現代不可勝數的流行歌

曲，音樂一直在人們的生活中占據著重要地位。在小學音樂教學中，奧爾夫音樂教學法的應用，能有效提高學生的整體音樂素養，讓學生呈現出自由、快樂、積極

的狀態。奧爾夫音樂教學法對小學音樂教學能起到實質性的促進作用，對學生的音樂學習起積極的推動作用。

【參考文獻】

[1]周蒙婷.淺談奧爾夫音樂教學法在小學音樂教育中的運用[J].音樂時空，2016（9）.

[2]陸穎.奧爾夫音樂教學法在小學音樂教育中的運用探析[J].藝術評鑒，2018（14）.