摘要:由于學科性質、思維習慣、學習和生活方式等諸多方面的原因,相比較而言,理工院校學生藝術素質相對較為薄弱。為了提高理工科學生綜合音樂素質,更好地促進學生的創造性思維養成和創造力培養,筆者提出一些解決方案:如為學生在走廊設置特定的音樂空間,在學習空間和生活空間增加音樂熏陶,進一步規范課程的開設與管理,注意加強學校師資隊伍建設,鼓勵學生積極參加音樂比賽活動等等。
關鍵詞:理工科學生 音樂素養 思考
一、現狀與問題
在人們的印象里,音樂教育與理工科似乎不怎么能聯系起來,音樂教育在理工院校的培養計劃中也處于可有可無的狀態,有的學校甚至沒有開設音樂教育課程。然而我們要明白,音樂教育的目的是培養人、為人服務,而不是要求人人成為音樂家。音樂素質教育提升人的審美情操是通過演唱、演奏、欣賞等方式來進行的,在這其中表現人物、反映現實、表現情感,從而提升人的審美素質和美感體驗,最終得到藝術的熏陶。由于理工高校課程設置上并沒有突出音樂課,導致理工科大學生在校時并沒有很好地接受音樂教育,因此,理工科學生的音樂素質現狀并沒有得到較好的改善。
理工類院校現存一些問題主要有以下幾個方面:(1)關于音樂的選修課較少,課程開設較為單一,不具有循序漸進性,與學生現有音樂素質不相符。(2)教學方式比較單一。(3)音樂師資隊伍較為薄弱。如何改變這種情況,使理工科學生也得到音樂素質的提升,是下文要討論的問題。
二、原因分析
對理科生來講,他們一直接受的理科教育促使他們的思維更趨向于理性思維。理性思維是指把握事物的本質,采用抽象思維把握事物的整體聯系,具有間接性。對理科學生而言,假如只是專注于自己的理性思維,不摻雜任何的感性思維,那么他的思維必將像干涸的井一般,沒有創造力與活力。音樂素質教育更注重人在音樂中的感受、情感與體悟,更多的是對感性思維的表達,而音樂有助于培養創造思維。李四光是我國著名的地質學家,他曾創作過一首《行路難》,這是我國第一首保持中國韻味的基礎上采用西方作曲技法的曲子。《科學的藝術與藝術的科學》是錢學森曾經創作的一本書,書中提到藝術教育對于任何學科都不可缺少,這是他終身宣傳的觀點。這些例子,都證明了藝術與科學的緊密聯系。在本質上,科學美同藝術美原理是相通的;兩者結合在一起,才能構成一種最高級的美。科學與藝術相輔相成,如同這個世界既需要感性思維也需要理性思維一樣。
三、理工大學音樂素質教育開展的必要性
為了提高理工科大學生的藝術素養,促進理工科大學生感性思維的培養,激發學生創造力,促進學生創新意識的培養,緩解理工科學生學習壓力,應當重視理工高校音樂教育的開展。對理工科學生而言,注重音樂素質教育有助于提升感性思維,提升理工科學生的思想境界,激發他們的創造思維,增強學生的自信心,保障學生在學習壓力中身心仍然健康發展,從而更好地作用于理工科學生的科學實踐創新。一位科學家必然是一位熱愛自然的人。愛因斯坦能拉得一手好琴,普朗克則是一位優秀的鋼琴家。理工大學應該正確認識藝術與科學的關系,采用音樂熏陶的方式培養學生的藝術修養,讓學生參與到音樂實踐中,在音樂的感受中提高感性思維,為這些高精尖理科人才創造更優越的條件,使他們真正成為“能科研、會創造、愛藝術、懂生活”的全面發展型人才。
四、具體建議
(一)明確音樂教育的目的,創設特定音樂空間進行放松
現代英國哲學家波普說:“我以為,貝多芬之所以要創作音樂,乃是因為他把音樂看成是自我表現的一種方式。對于他來說,在他感到絕望的時候,創作音樂或許是支撐他活下去的唯一辦法。”音樂是幫助人排解壓力的好辦法。而對理工科學生來說,日常學業和精神壓力較大,也需要音樂來放松神經與排解壓力。首先,可以在學校教學樓的固定地方,如在人流量大的走廊設置一間音樂治療室,在里面播放能夠舒緩神經的音樂,讓學生在課余能充分放松身心從而緩解自身壓力。同時,在治療室的房內可以貼一些正能量小貼紙,引導學生積極向上。學生也可以寫小卡片貼在墻上排解心理壓力,心理輔導師會定期進來查閱,并針對一些反映特定問題的小卡片進行留言。學生在這里會找到心靈的排解口,也可以遇到有一樣苦惱的朋友,在紙片上進行互相交流,從而更好、更健康地進行學習與生活。其次,可以在學生宿舍區附近建立一座露天音樂療養室,讓學生在一天的學習后,可以在里面看著夜晚的星空,聆聽舒心的音樂。最后,在食堂里也可以設立具有獨立空間的音樂療養室,讓學生在茶余飯后還可以進行全身心地放松。
(二)在理工科學生的學習空間和生活空間加入音樂元素
理工科學生的日常就是宿舍、實驗室、食堂三點一線,較大的學習壓力使他們較少進行課外放松。音樂有助于智力的開發。左腦的記憶比較短暫,如果你單純背歌詞,可能還磕磕巴巴;但是如果你唱出來,自然而然就脫口而出了。這就是音樂的力量,可以增強記憶力與創造力。那么,在教室是否可以發揮音樂的作用呢,是否可以播放促使學習與工作效率提高的輕音樂?
著名科學家愛因斯坦曾說,是音樂給了他創造力的源泉。音樂促進了他科學思維的迸發,是他創造力與創新思維的來源。教師可以引導學生將音樂貫穿到自己的生活中,首先鼓勵學生每周可以在學習群里推薦歌單,在分享中滲透音樂。其次,可以建立一個音樂中心,一是負責研究中國經典音樂,二是負責制造音樂氣氛。讓學生在不知不覺中受到音樂的熏陶,提升自己的音樂素養與音樂感悟能力,從而釋放壓力,更好地為科研服務。
(三)音樂課程的開設與管理
首先,音樂課程的設置和管理是培養音樂素養的重要一環,為了更深入地提高學生的音樂素質,提高學生的感性思維能力,可以相對增加音樂課程的比重。學校要注重課程設置的多樣化,例如在學校中可以增加“交響樂、管弦樂、歌劇等基礎知識的普及”“中西方音樂欣賞”“音樂實踐活動—打擊樂”“合唱”等課程,全面培養學生的音樂素質。注重課程設置的種類與銜接,讓理工科學生能夠在循序漸進中獲得音樂審美的提高,要關注學生現有的音樂基礎素質,根據實際情況設置課程。
其次,學校要注意加強課程的管理與設置,以體現素質教育的內涵。教師在教學中可以引用著名的奧爾夫音樂教學法、柯達伊教學法等,這些教法以律動、節奏等作為音樂審美的基本訓練內容。這些生動活潑的音樂教學形式會更好地提升理工科學生的音樂興趣,增加他們的音樂表現力,增加他們的自信心,促進音樂審美的提高,讓學生真正做到音、體、美全面發展,讓音樂課程更加普及化。
要充分利用民族音樂文化和地域音樂文化因素,豐富教學資源,發揚民族音樂。在民族音樂方面,可以學習中國各地民歌,如《瀏陽河》《茉莉花》《康定情歌》,也可以學習中國戲劇,如河南豫劇《花木蘭》,安徽黃梅戲《天仙配》等。在學習地域音樂時,可以選擇本地區的音樂文化。以遼寧理工科高校為例,可以選取遼南音樂來作為研習對象;以哈爾濱理工類大學為例,可以選取二人轉學習,更加了解地域特色音樂。教師應將教學內容向我國原生態民族音樂進行延伸,在學習中了解中國各地區傳統音樂的美。在《論科學》一文中,愛因斯坦說過,音樂與物理的目標實質上是一樣的,即對未知的東西的表達。藝術對培養科學的創造力必不可少。教師要在課堂上引導學生在學習和生活中進行音樂熏陶,要定期分享音樂歌單,讓學生交流去音樂療養室的心得體會,鼓勵學生私下進行音樂分享與交流。
(四)加強高校師資隊伍建設
加強對理工高校學生的音樂素質教育,需要建設一支高素質的師資隊伍。好的教師要具備豐富的教學經驗,同時要具有較高的藝術素養。因此,學校應從兩個方面提高師資水平:第一,學校可以采用引進音樂人才的方式,引進音樂學院的專業人才,提高學生的音樂素養。第二,鼓勵本校教師去音樂專業院校進修,進一步提高音樂素養,更好地培養學生感性思維,促進學生創造力的迸發。學校師資隊伍的建設對培養具有音樂素養的人才是不可或缺的。
(五)鼓勵學生參與音樂講座、比賽等一系列活動
為了讓學生更積極主動地參與音樂活動,培養感性思維,筆者認為應該采取一系列措施。首先,教師應該積極鼓勵學生參與有關音樂的社團、比賽活動等,提高學生積極性。其次,學校可以邀請藝術團來學校進行演出,讓學生進一步感受音樂的魅力。最后,鼓勵學生參與音樂大師的講座,提高學生的音樂知識。讓學生在這一系列的音樂實踐中感受音樂的魅力,培養藝術素質,提高創造力與感性思維,從而使理工科學生更好地進行創新實踐,為成為國家高精尖人才努力。
五、結語
當前,為促進學生身心的全面健康發展,提高理工科學生的音樂素質勢在必行。筆者相信,隨著我國逐漸強大的綜合國力以及逐漸上升的國際地位,我國一定會更加重視人才的全方位發展。
(作者簡介:楊銘瀾,女,碩士研究生在讀,遼寧師范大學音樂學院,研究方向:音樂史、文化審美)
(責任編輯 劉月嬌)