群文閱讀觀照下的高中古詩詞教學實踐

孫白云

摘要：高中語文古詩詞教學大多實行“單篇教學”，學生往往難以全面地認識該作者的思想、藝術風格特點。群文閱讀教學是針對傳統的單篇教學的弊端提出的一種新的教學方式，將“群文閱讀”引入到高中古詩詞的課堂教學中，可以擴大學生的閱讀量、拓展文化視野、提升思維能力。本文以《聲聲慢》為例，對如何在高中古詩文教學中開展群文閱讀進行探討。

關鍵詞：單篇教學? 群文閱讀? 古詩詞? 《聲聲慢》? 教學實踐

中華文化博大精深，源遠流長，古詩詞作為傳統文化燦爛星空中的一顆耀眼明珠，正如葉嘉瑩先生說：“中國古典詩充滿了一種感發力，這種力量可以使年輕人在感情上和精神上受到感動和感化，能培養他們的民族精神和愛國心。”

古詩詞教學嘗試采用“群文閱讀”教學方法，是“根據議題選擇一組呈結構性的文章，師生在單位時間的課堂教學中圍繞議題展開閱讀和集體建構，進而達成共識的過程”。

目前，高中語文古詩詞教學大多實行“單篇教學”。這種教學方法關注的是作者創作某個作品時的背景經歷，以及該作品所呈現出來的特有風格特點。學生往往難以全面地認識該作者的思想、藝術風格特點。而學生在一組相關文章的群文閱讀中，既可以擴大閱讀范圍，又可以形成獨立閱讀、立體閱讀的能力，在對比閱讀中形成自己的獨特思考。

基于此，筆者將宋代女詞人李清照的《聲聲慢》在單篇教學及群文閱教學兩種教學模式下的教學進行比較，以期豐富教學實踐。

一、單篇教學模式下的《聲聲慢》課例

《聲聲慢》是人教版必修四的宋詞單元《李清照詞兩首》中的第二首，學生對詞人李清照、南宋時代背景已經有了基本的了解，為課堂教學的有效開展奠定了基礎，然后在拓展總結時讓學生談談對李清照的新的認識。

一般情況下傳統的單篇教學法會圍繞這首詞最大的特點——如何寫“愁”展開教學，并將其作為教學的重點和難點。大致有如下幾個環節：

首先，讓學生初品詞情并思考抒寫何情。學生通過自由朗讀及范讀，能夠把握這首詞的“詞眼”——愁。

其次，細品詞境并討論如何寫愁。課堂上讓學生分組學習，借助于搜集來的資料進行討論，鼓勵學生暢所欲言。通過討論后，學生明確本詞疊詞手法，以及刻畫了一些典型的、具體的畫面等來表現這種愁情。

最后，深讀詞蘊探究為何而“愁”。聯系作者的身世，結合李清照的大事記深深體會詞人的愁情。

整節課圍繞“愁”，進行細致賞析。作品分析的細致有余但廣度不夠，課堂容量較小。

二、群文觀照教學模式下的《聲聲慢》課例

李清照的詞有二首選入人教版必修四的宋詞單元，大多數同學僅通過這二首詞的學習，會對她的詞的風格的了解不甚全面。時代的變遷，個人境遇的改變對作家創作的影響很大，這點在李清照身上體現得尤為明顯。她的詞以南渡為界，風格變化顯著，明顯分為前后二期。前期作品清麗明朗，后期作品表現得沉郁凄愴。

由于教材所選篇目有限，只選了她后期的一首代表作《聲聲慢》，學生對于她后期作品風格的把握不是很到位。因此，筆者將對照課外補充篇目《武陵春·風住塵香花已盡》《菩薩蠻》《永遇樂》進行群文閱讀，通過同一時期幾首詞的比較學習，加深學生對李清照后期的詞風的理解。具體環節如下：

1.初讀詩詞，尋求共同點。

首先，品讀詞情。教師先范讀，注意停頓，重音及情感的把握。然后指導學生朗讀并注意詞中的感情基調及節奏。

其次，引導學生思考為何將這三首詞放一起學習。小組開展合作探究討論，同學們火眼金睛，看出了幾首詞里都寫到了“愁”。教師補充：靖康二年，金兵南侵，擄去趙佶父子，趙構出逃商丘，建立南宋政權，偏安江南，不思恢復中原故土。值此國家危難之際，丈夫趙明誠也在建康突然病逝，李清照輾轉逃亡，經營半生的藝術收藏，也毀于一旦，心靈上遭受了極大的創傷。

2.再讀詩詞，探討不同點。

首先，通過初讀這三首詞及背景介紹，我們知道了李清照的這三首都是寫“愁”。接下來，引導學生探討這三首詞表達的感情具體有什么不同。

學生分小組討論交流，教師補充：《聲聲慢》這首詞寫出了詞人在秋天從清晨到黃昏一整天的孤寂凄苦的心境，“淡酒不敵急風”是詞人晚年真實生活的寫照。《武陵春》這首詞是詞人于宋高宗五年春天寫于金華，“靖康之變”后，丈夫之死使其沉痛萬分，但更令她悲痛的是國家之難，整首詞表現的情感是真摯而強烈的。《永遇樂·落日熔金》寫于南宋賣國集團委曲求全，偏安江南時，詞人融入了南渡之后國破家亡的無限感傷與悲憤。

其次，師生共同探討這三首詞在表達方式上有什么不同。

學生討論后，教師補充：《聲聲慢》篇章開頭巧用音樂性的語言來加強詞的藝術感染力，史無前例的十四個疊字的使用，形成音韻上的回環往復，使情感層層遞進。最后以“愁”作結，全詞至此，戛然而止，言有盡而意無窮，其中“愁”的滋味，留給讀者慢慢品味。《武陵春》這首詞上片景中見情，情隨景生，下片換頭一轉，借景驅愁，但愁情濃郁，無法驅散。全詞的詞眼是“愁”，但詞人巧妙地使用藝術手法把無形的“愁”化為有形的小舟，“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”，使之具體可感，抒寫了自己的亡國之恨、故國之思、喪夫之痛及孀居之苦。《永遇樂·落日熔金》上片從回憶汴京的元宵佳節寫起，將詞人如今漂泊異鄉，流離失所的境遇同以前的良辰節日歡樂情形形成鮮明的對比，下片用當年詞人在汴京度佳節作今昔對比，用今天的游人的歡愉反襯自己的悲涼處境。全詞通過對比、反襯，寫出了詞人對故國淪亡的哀痛，讓人唏噓不已。

最后，對比閱讀后拓展總結。

這三首詞都是詞人南渡后所作，都是以愁苦為基調，多寫離別之情、相思之苦、故國之思，但具體寫法上各有側重。

正所謂“國家不幸詩家幸”，詩人在人生中所遭受的苦難，會被加倍地補償在藝術空間里。一千年過去了，李清照的作品依然被人們傳唱。

三、結語

葉嘉瑩先生指出，“詩歌讀者作為美學的接受者和評價者，不管是歌曲、詩歌，讀者都可以分為三種類型：第一種是普通讀者，他們只是從表面來解讀和理解文學作品。第二種是透明性的讀者，他們能夠透過現象看本質，對詩歌中的內涵和深意進行理解。第三種是創造性讀者，也就是說普通讀者只能做到作者寫什么、他們看什么，而創造性讀者有較強的推斷能力，能夠舉一反三，通過作者說的一，來演繹到二、三、四，這樣就可以產生豐富、廣闊的聯想。”作為現階段的高中生讀者，很多學生的鑒賞水平只停留在學者葉嘉瑩認為的第一種類型上，只能從表面來解讀和理解文學作品。這就需要我們老師在教授古詩詞時，可以采用群文閱讀教學法，善于啟發，認真引導學生。

當然，群文閱讀不是完全取代教材教學，它是對傳統的以教材為主的“單篇教學”的有益補充。教師要充分發揮教材的作用，合理利用選修教材，并適當補充課外文本。引導學生去領會、揣測詩人在詩歌中所寄寓的情感，與詩人產生共鳴，這樣才有可能成為葉先生所說的第二種“透明性讀者”。