徐志強
摘要:一部好的作品是經過創作者不斷反復的構思、編排、否定、修改等才能呈現出來。所謂的“創作現行”就是一部作品的最開始的程序。那么,作為一部作品的第一程序—“創作”是怎樣產生的哪?作為一個創作者有應該具備哪些基本能力哪?在此就舞蹈的創作問題,本人想通過幾年的創作所學和經驗粗淺的談談自己的拙見。
關鍵詞:舞蹈;編導;感悟
一、舞蹈創作很籠統的說是來源于對生活的觀察和體現
舞蹈來源于生活,不管時代怎樣變遷,生活仍然是創作的源泉。創作對于編導來講應有較高的文化修養,懂得專業的舞蹈知識。有充分的想象力和創造能力。情感豐富用不同的性格,不同的生活經歷,不同的興趣愛好,用不同的表現方法和手段創作出不同的舞蹈形象。舞蹈創作給人以美的享受,視覺上的沖擊力,還要追尋藝術規律,運用科學的方法和原則把完美的舞蹈藝術作品呈現。
首先,生活是一切藝術作品的原動力,一個創作者對生活的體驗和對生活的直接感官都會成為他創作的最初靈感來源。我們的創作素材都是直接或間接地來源于實際生活或自然界,從生活中提取素材,將自己的體驗轉化為藝術作品。建國初期我們的舞蹈藝術家深入民間收集素材,才有了我們今天舞蹈學院所見的舞蹈樣式。舞蹈作品從50、60年代的《紅綢舞》、《春耕舞》、《紡織工人舞》、舞劇《五朵紅云》、《洗衣歌》、《豐收歌》等到 80年代的《水》《看秧歌》《雀之靈》等,還有90年代至今我國大批的舞劇都是創作者多生活及自然地的體驗才創作出來的。本人多年來從事軍營舞蹈的創作,作品皆源自對軍人生活的觀察,多年來和部隊戰士們交流及對軍營生活的體驗。舞蹈《練》就是一個不經意間挖掘出的題材。多年前一次下連隊,當我走進營房,發現好多戰士在電話旁排隊,(那時部隊還不允許用手機)原來一個連隊只有一個磁卡電話,戰士們到周末就會給家里打電話,整個場景一直在我腦海里揮之不去。于是創作了舞蹈《練》,利用電話這樣一個道具,從戰士對家鄉、對親人的眷戀之情入手展開舞蹈編排。電話是情感的鏈接,情感由電話傳入軍營,戰士得到親人鼓勵,練就一身本領保家衛國,通過一個電話的線索來表現軍人的家國情懷。所以創作離不開生活,創作來自生活。
二、新時代舞蹈編導的要求
1.應有較高的文化修養以及專業的舞蹈知識
舞蹈具有獨特的藝術特征以及其專業的知識結構,通過肢體來表現和抒發,敘事情節。舞蹈創作者提高文學藝術素養,包括文學、音樂、美術、詩歌等。加強舞蹈作品的文學性關系到舞蹈主題內容的健康性和藝術性,這樣在創作過程中會大大的提升創作空間,也有利于用在創作環境當中。幾年來根據名著改編的舞劇越來越多,如《雷和雨》《夢紅樓》《牡丹亭》等。另外,專業的舞蹈知識在創作中也是必不可少的,將專業舞蹈知識其融入創作無疑為作品推波助瀾,它會使舞蹈語匯更加豐滿,從而加深舞蹈的藝術性。多元化的舞蹈表現形式所表達各種不同風格,不同類型,不同形式的舞蹈語匯,用專業的創作手段完成自己想要表達或表現的舞蹈。目前, 我國的著名的編導大多都出自專業院校,比如張繼剛、陳維亞、丁偉等,他們利用所學的專業舞蹈知識來進行創作,所創作的作品具有文化含量和厚重的責任感給人們以啟迪。
2.想象力和創造力是創作舞蹈中必須具備的
敢于想象,在不同的表現形式進行剖析,把現實社會中人人看到卻不被注意的事物,人物為其所用,發揮形象思維刻畫出來。藝術作品要夸張才有表現力,夸張的同時必須有豐富的想象力,這樣才能給觀眾留下深刻印象。創造力需要的是“點”怎樣讓作品別具一格,舞出新裁,它與想象力是分不開的。通過不同的視角表現具有自己獨特的創作風格的舞蹈。同樣題材會因每個舞蹈編導的想象力和創造力發生巨大的變化。舞蹈《雀之靈》結合了想象與創造能力通過指尖和手臂的形態,把孔雀端莊高貴的儀態演繹的美輪美奐,從而成為一段人們難以忘懷的佳作。舞蹈創作通過情感來抒發表現人物的內心世界,這種情感通過舞蹈而體現為意向,意向正是想突出作品中的情感。如果沒有“意”,那這個作品將不會完美也不是好的作品,只是一種表現形式,就不會產生有生命力的藝術作品。下面我就自己創作的舞蹈《把幸福給你》來談談想法。這是一首由“當代雷鋒”郭明義作詞的一首歌曲,一般來說把一首歌編創成舞蹈很難,歌曲的旋律比較單一,要作為舞蹈來創作就要另辟蹊徑,為這首歌注入舞蹈的情感,用舞蹈的規律詮釋它。在創作《把幸福給你》時,我的想法舞蹈要有內容,有情感,要把人物內心情感的表現出來。從頭至尾以“紅傘”為主線,當時想用紅傘表現每個人的愛心,利用領舞和“紅傘”的關系,表現現在社會的正能量,“好人”就在身邊。通過隊形的變化與動作整齊劃一,主題動作的開發到發展,以流暢的線條,利用舞臺的空間突出領舞,領舞和群舞的相互呼應,從而達到相應的效果。所以, 舞蹈的創作要通過情感來表達,作品沒用情感的體現那就會是一個動作的組合,一個好的作品一定是和人們產生情感共鳴的作品。
3.善于觀察生活
接下來說的是觀察生活,捕捉生活中每一個小的細節,把生活的積累收藏在記憶庫里,在特定的時候拿出來用。抓住生活中具有特定的形象,從而對創作靈感進而誘發,這樣創作的作品才有真實性,能打動人。舞蹈作品在形式上是否創新,取決于作品新意。表現一段情感情緒的舞蹈一般來講也是取決于編導所具備的觀察能力。觀察能力也是編導的職業病。深刻的觀察,廣泛的深入到每個生活領域,認識社會,對生活的積累極其重要。《一個扭秧歌的人》是著名編導張繼剛的作品。他就是通過生活中扭秧歌的元素,展開了一個秧歌藝人的質樸與執著。他借一個秧歌藝人的一生,描繪了全部秧歌一人的人生喜悲。這是一個非常有張力的作品。舞者的一顰一笑,一個腳打節拍的細節動作都融入到了作品當中,這就是編導觀察生活的能力,他把一個老藝人的生活細節放大夸張的展示在舞臺上,從而更加突出了人物性格,使作品具有突出個性和強烈的藝術感染力。
4.完美的舞蹈作品還要運用科學的方法和原則
舞蹈創作的藝術構思,要遵從藝術規律,用理性思維對題材進行合理分析,搭建框架,然后再慢慢的填制內容,使畫面內蘊豐富,不呆板,有感染力。作為一個創作者要把握音樂規律,對音樂要有深刻的理解,具備較強的節奏感,不能浮淺的表現節奏,重要的是把握音樂所表達的情感。另外,舞蹈編導應該合理的運用燈光,因為燈光會讓你的作品更升華,它可以用不同的顏色,產生不同的情緒對應,表現不同的狀態,將觀眾帶到特殊的情景中,給人視覺帶來不一樣的感受。
結束語
在當前經濟文化大繁榮,大發展的背景下,舞蹈創作也是如火如荼, 出現了一批高水平,高質量的藝術作品。同時也出現了一些粗制濫造的次品。舞蹈創作也要呼吁正能量,那些低級趣味、媚俗的創作應該摒棄。舞蹈創作者要有正確的價值觀和藝術觀。因此,在當今舞蹈審美多維拓展中,作為舞蹈編導,要繼承舞蹈文化,也要增強創新意識。以時代的舞蹈審美觀創作。關注當下人們的情感訴求,聆聽群眾的聲音,不斷學習,開拓視野,勇于探索和發展,創作出具有當代審美文化品格的優秀舞蹈作品。
參考文獻
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