小學生古詩新唱的戲劇化教學實踐與研究

溫小娟

摘? 要：古詩是詩人情感的有力宣泄。人的情感是在與外界事物碰撞中產生的，這種碰撞包含更多的戲劇性。因此在古詩教學中，教師要突破以往以物言情、以物傳情的教學局限，發揮詩歌的戲劇性，以吸引學生主動參與其中。

關鍵詞：小學語文;古詩新唱;戲劇化教學;實踐與研究

一、把握詩歌的戲劇矛盾，將平臺文字化為形象化小品

“講古詩”指的是在文學故事中產生的個人建議和觀點，并通過教師引導、小組交流和討論抑或者角色扮演的形式將故事再現出來。《宿新市徐公店》是小學語文四年級的教學篇目，在以往的課堂教學中，教師都會從景物、對比等角度入手，引導學生產生合理的想象，理論分析依然占據著課堂的主導，但小學生生活經驗淺、理解能力薄弱無法達到很好的教學課堂效果。于是筆者引導學生深入故事，從戲劇沖突入手提出問題：詩人在客居他鄉，詩歌如何將休閑的心境和現實情況進行展現的？“客居他鄉”與“休閑心境”是相矛盾的，“在家寒食看”和寓居他鄉是沖突的……于是產生了現實和作者心境的一段獨白：便作在家寒食看，村歌社舞更風流。在這樣的教學引導中，更加強調學生的情感體驗，讓學生在閱讀《宿新市徐公店其一》《宿新市徐公店其二》中，對文本實現了再次創作，從此難懂的詩詞、意境就這樣變成了大家熟知的場景，進而更加理解作者表達的閑適的心境以及對田園情懷的敏感。

二、善用鏡像劇面，展現詩歌情境，集中學生課堂注意力

鏡像劇面指的是用定格戲劇展現古詩的故事和主題。小學語文教材的諸多古詩中都有定格畫面，這些充滿畫面感、情感的畫面和詩人自身的情感表達有著直接的聯系。有時這些畫面是特別選取的風景，比如月亮、松柏、梅花等;有的畫面是特定的人物描寫，比如“兒童急走追黃蝶”，基于畫面的合理想象可以深化學生對古詩意境的理解，可以實現學生的做中學，進而有效提升小學語文古詩教學實效性。

三、發揮朗讀作用，讓學生在角色體驗中感受古詩

朗讀古詩并非我們所理解的聽錄音、抓準字詞這么簡單。小學生的理解能力薄弱、生活經驗尚淺，在古詩朗讀中只聞其聲忽視其情，此時教師就要發揮自身的引導作用。在小學古詩教學中，教師可以“故意”讀錯、讀差，讓學生挑毛病，鼓舞他們勇敢嘗試，在挑戰中讓他們對詩歌的理解上升一個層次。比如在教學《示兒》這首古詩的時候，在學生的第一遍朗讀中，教師可以提問古詩的題材是什么，學生可以很快說出“愛國詩”。然后教師示范，用一般的愛國之情朗讀作品，開始有學生指出問題：“老師，我感覺你讀得沒有那么執著、深沉。”教師順勢追問：“從哪里可以看出？”通過學生的仔細解答，明確其不足。就這樣在朗讀質疑中，學生從一般理解到深入朗讀再到能體會詩歌傳遞的熱烈、真摯的愛國之情。在古代詩歌教學中，教師要做好引導作用，通過提出問題引發學生的思考，并鼓舞學生自主解決，讓他們成為學習的主人。

（責任編輯：莫唯然）

參考文獻：

[1]趙小英. 古詩新唱一石三鳥——古詩戲劇化教學個案分析[J]. 湖南教育：綜合版，2005（16）：32.

[2]鄭小蕓，應曉芳.詩化音樂 樂化詩歌——透過“音樂基本要素”分析“古詩新唱”多樣教學的實踐研究[J]. 中國音樂教育，2017（11）：25-29.