學習創作評彈《貓鼠相爭》的思考

顧桓晟

摘要：優秀的長篇彈詞，在于情節結構、懸念設置、戲劇性提煉、人物塑造、心理刻畫、對話藝術、語言敘述等方面的文學成就，毫不遜色于古今中外那些著名的長篇小說。一部長篇書目能連續數月吸引聽眾的，正是它絕妙的語言藝術魅力。《七俠五義》是一部傳統長篇蘇州評話，祖師金聲伯先生創作加工讓這部長篇達到了顛峰，我作為第三代繼承人，我有幸拜到汪正華老師，還能得到金聲伯大師的養料。學習了這部長篇之后，總結演出的過程獲得了一點心得。

關鍵詞：創作評彈;《貓鼠相爭》;思考

蘇州評彈是江南吳文化地區一朵奇葩，其中蘇州評話更是通俗易懂、雅俗共賞，是大眾茶余飯后的娛樂活動之一。優秀的長篇彈詞在于情節結構、懸念設置、戲劇性提煉、人物塑造、心理刻畫、對話藝術、語言敘述等方面的文學成就，毫不遜色于古今中外那些著名的長篇小說。一部長篇書目能連續數月吸引聽眾的，正是它絕妙的語言藝術的魅力。評彈是在講故事，它以書中人物的心理刻畫，展示來推動書情發展的。

一、創作本書的感悟

評彈之所以能深入人心，是因為評彈最通人性，最富人情，人文內涵十分豐富。作為一名青年評彈演員，平時一直在第一線演出長篇。要繼承好老一輩的傳統書目，除了平時書場演出外，更需要多看書，多學習，吸收更多養料，充實自身知識。把自己所學的書目表演給觀眾們看。在表演中學習，在學習中成長。除了自己所學的書目，空閑時也會聽聽那些經典傳統書目，聽聽其它前輩老師們表演的書目。多研究、多琢磨，常說常新，才能使自己的演出具有更豐富的內涵，讓書中的人物活起來，增強可聽性。評話一股勁，一個人，一張嘴，一股勁，一段情，一部書，演繹一方世界，全憑語言藝術。《七俠五義》是一部傳統長篇蘇州評話，祖師金聲伯先生創作加工讓這部長篇達到了顛峰，書中的人物眾多，情節豐富，我作為第三代繼承人，我有幸拜到汪正華老師，還能得到金聲伯大師的養料滋潤了我，金派評話藝術是我一生永遠學不完的藝術寶庫。我將會繼續追求學習他們的人物塑造，語言技巧，音色之美。加強文化學習，來運用到平時演出中。學習了這部長篇之后，總結演出的過程獲得了一點心得。南俠展昭和錦毛鼠白玉堂，大家都耳熟能詳，因貍貓換太子一案展昭有功，被封為御貓，不料激怒了五鼠兄弟，錦毛鼠白玉堂為此到京城，夜進開封府“貓鼠相爭”，其中展昭和白玉堂同為武生，表演時如何區分？如何讓人物更鮮明？展昭心胸開闊且武藝高強，其人特別穩重。表演時應該注意聲音不能過于尖銳，語言運用力求達到平和，且柔中帶則，體現展昭的謙恭仁厚。他與“趙虎”交談時要展現其風趣幽默，來表現出生活中的真實展昭。再到展昭與白玉堂交手時，兩英雄相交，以不卑不亢的姿態，展露展昭的氣度，有那么點英雄惜英雄大丈夫氣概。

白玉堂人稱錦毛鼠，在描述白玉堂服裝打扮時，要講究口齒清楚，快而不亂，“夜進開封”這節書是描繪他的輕功飛檐走壁時，語氣要特別輕快，輕聲功夫出眾，給聽眾渲雜一道畫面感覺。白玉堂的性格魯莽，表演時一定要說話聲音要尖銳，語速有點急速，凸顯他做事情不計后果的慣常。但是白玉堂也是一個可愛的人物，所以也要注意細節描寫，比如一見展昭時沖動，慢慢克制自己的情緒，最后趙虎的話徹底激怒了白玉堂，層次一定要分明，層層遞進，與展昭打斗時因為他以先下手為強的特點，動作要輕快。在實踐磨練中我也慢慢走進了英雄人物的心靈，這樣更能有效地把握好人物的神韻，吸引聽眾。《貓鼠相爭》這回折子故事情不復雜，越是書情簡潔，缺少懸念的書目，這就演員加強書中人物的表演，通過語言各種表達，同時輔助配合人物個性的面風、形體、動作，讓聽眾能看到書中有人，聽到書中有事，畫面感地展開書情，讓受眾者被你語言的運用所扣住。

二、創作本書的幾點認識

（一）講究“理”字，合“理”服人。

評彈是口頭文學，運用“說噱彈唱演”等技能講好一個完整的故事，書情首先一定得講個“理”，說得通，理包括了背景設置的理、為人的理，地理的理，社會倫理，合情合理。比如對當時官職的一些稱呼，地理位置，飲食文化，行為習慣。

（二）要設計好切書點，留住聽客。

在理的基礎上，又不能避“奇”，既要在情理之中，又能在意料之外。長篇評彈有一點特別關鍵，每一回書都要掐好時間，上下場各五十分鐘，精心設置好懸念，我們稱之為“賣關子”，那樣才能吸引觀眾，第二天繼續踏進書場，來找尋他們所要的答案，如果一部長篇沒有幾個出奇制勝的關子，沒有能造成強烈懸念的矛盾，是站不住腳的，“關子”吸引觀眾，同時也吸引演員自身，他們愛聽，我們就更愿意說了，而且越說越帶勁，越說越賣力，書目編得巧妙，稱了心，皆大歡喜，如果發現哪里不對勁，“失關子”了，聽客也會給我們及時提出一些合理化的建議，在以后的演出實踐中一遍遍打磨不斷改進、提高。要給聽客留下了懸念，每一次都期待著聽下一半，不會提前離場，接著再用誤會法演繹了男女主人公的矛盾沖突，一層層抽絲剝繭直到說出真相，因此聽客反映這個切書點設計得非常成功。

（三）要靈活運用各種唱腔、曲牌。

蘇州評彈經過一代代前輩藝術家的不懈努力，給我們留下了寶貴的財富，創造了二十多種風格不同的流派唱腔以及各類曲牌小調，一部長篇里，合理地安排組合好才能起活角色，推動書情發展，充分調動現場情緒，達到最佳效果。這對演員來說，綜合素養是個極大的挑戰。

（四）要增加書目的“趣味性”、“知識性”。蘇州評彈雅俗共賞，“噱乃書中之寶”，一部書中如果沒有笑點，會讓聽眾覺得乏味無趣，得在適當的地方加入各種笑料、噱頭，應時應景的“小賣”、“外插花”、特別是“肉里噱”，有的時候腳本無法寫出，只可意會不可言傳，需要通過演員豐富的社會閱歷，多年積累的舞臺經驗、藝術實踐以及對現場的把控，根據觀眾情緒臨時即興發揮，往往會收到出其不意的效果，這需要上下手緊密配合，達成默契。一部長篇也是一部小百科，在符合情節需求的情況下，適時的加入一些“知識性”內容，可以使得書目更飽滿，讓聽客覺得今日有所得。

（五）要貼合聽客需求，及時調整內容。然而我們認為悲劇具有更強的震撼力，在原書設計中，姚秀云揭露韋太后企圖陷害真公主，掩蓋自己在金邦所作丑行，被殘忍毒斃。但聽眾立馬來向我們反映，聽了這段情節之后心情不甚壓抑，覺得主角死得太慘太冤。考慮到來書場的聽客大多為老年人，評彈是一門供大眾娛樂的文藝，他們還是喜聽輕松、美好的結局。