民族聲樂演唱中的情感表達與演唱技巧探討

【摘要】近年來隨著我國經濟形勢的逐步穩定，人民的物質文化生活水平顯著提升，各地居民對自身精神文明建設的需求也隨之增加，切實促進了我國聲樂藝術的發展。民族聲樂是聲樂藝術體系當中的重要組成部分，演唱者在進行民族聲樂作品的演唱過程中不但能夠將作品內容展現出來，同時還能夠進行情感的表達，在長期的表演實踐中實現自身聲樂演唱技巧的優化和積累。文章以聲樂演唱概念為切入點進行闡述，明確了民族聲樂演唱技巧和情感表達的重要意義，隨即針對兩者之間的關系進行探討，最后分別對民族聲樂演唱中的情感表達要點與演唱技巧要點展開一系列研究，以供參考。

【關鍵詞】民族聲樂演唱；情感表達；演唱技巧；探討

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）18-147-03

【本文著錄格式】劉睿. 民族聲樂演唱中的情感表達與演唱技巧探討[J].中國民族博覽，2021，9（18）：147-149.

引言

在聲樂藝術整體結構當中，民族聲樂為其重要內容，也是中華民族傳統文化的重要組成部分，民族聲樂藝術當中蘊含著豐富的文化價值，因此，為了能夠將民族聲樂作品的內容更加直觀而生動的展現出來，演唱者需要具備高超的表演技能，在具備一定民族聲樂演唱能力的基礎上還需通過對相關技巧的靈活應用進行情感的有效表達，從而更好地吸引受眾進行情感的代入，對民族聲樂作品產生情感共鳴。以進一步促進我國民族聲樂藝術的發展為目的，演唱者還需逐步提升自身專業水平，從多角度分析民族聲樂演唱的技巧與情感表達問題，掌握民族聲樂演唱要點，更好地進行民族聲樂文化的發展和傳播。

一、聲樂演唱的概念

聲樂演唱的基本目的在于聲音的最終展現，聲樂演唱表演與表演者的腦力與體力之間并不存在太大的聯系，更加重要的是演唱者自身的聲樂感知與想象能力。相對于其他藝術類型，聲樂與其有著一定的共性，在表演過程中，演唱者均需堅持相應的藝術美學原則，同時還需對作品特點進行深入分析，通過自身發散性思維的應用來獲取其中的美學含義，并采用多種技巧將其生動的展現出來，從主觀意識角度出發強化其對作品情感的把握與演繹。但是，演唱者一定要具備良好的嗓音條件以及身體條件，以此保證自身對聲樂作品演唱練習的接受能力，正如我國有句俗語：“一分天賦，九分努力”，也就是說一定要重視后天的努力，以此強化自身技藝能力[1]。可見，對聲樂演唱而言，演唱技巧和情感表達均為其重要因素。

二、？民族聲樂演唱過程中演唱技巧和情感表達的重要意義

（一）提高演唱者表演水平

民族聲樂作品當中所包含的民族文化元素是非常豐富的，這就賦予作品一定的民族性特點。與其他聲樂類型比較，無論是在作品的內容方面亦或者是演唱方式等方面均存在一定不同。民族聲樂作品的演唱比較注重對民族文化的傳遞以及吸引受眾產生情感的共鳴，以此吸引受眾在作品賞析中進行思考，使其對民族聲樂作品產生情感共鳴。因此，在當前我國居民在精神文化生活日益豐富的條件下，民族聲樂演唱者有必要堅持自我學習，繼而在學習過程中逐步形自身獨具特色的演唱風格。在作品演唱時，應注意進行作品情感與自身實際情況的深度融合，賦予作品更加完美而生動的藝術靈魂，并實現表演者民族藝術表演水平的提高。

（二）增強受眾情感體驗

藝術源于生活且高于生活，因此，藝術的創作是會隨環境的改變而逐步發生相應變化的[2]。尤其是近幾年我國改革開放偉大政策在全國范圍內的深入貫徹落實，民族聲樂藝術的形式也在發生改變，在此情況下，民族聲樂作品的創作、作品的演唱等也需做出一定的調整和創新。為了能夠進一步滿足受眾對民族聲樂藝術的需求，演唱者一定要對自身情感的表達和演唱技巧的有效應用給予充分重視，在作品演唱中通過對兩者的融合喚醒受眾的情感，幫助廣大受眾增強對作品的情感體驗，使其能夠更加深入的體會到民族聲樂的藝術魅力所在。

三、民族聲樂演唱中的情感表達和演唱技巧間的關系分析

（一）憑借演唱技巧的應用進行情感表達

在進行民族聲樂作品的演唱中，演唱者需結合自身的專業技能來展現作品內容，并進行情感的抒發，實現其與受眾間的情感互動，并將作品的內涵傳達給受眾，實現此類藝術表演的要義。演唱者需具備深厚的技藝功底作為基礎，否則將直接影響作品演唱效果，不但受眾不會給予支持和關注，其感情與想法也無法被觸發。在民族聲樂作品的演唱中，與受眾進行情感的交流為其中一項重要的內容，若演唱者由于自身技術水平有限而致使受眾失去對作品演唱的欣賞興趣，那么后續的情感傳遞和交流也就無從談起。就目前來看，仍有一些演唱者雖然對作品情感的感知能力較強，但是其演唱的技術水平卻相當有限。為確保作品的表演質量，演唱者還需向專業人員進行強化學習與訓練，防止個人聲樂演唱發展失衡。

（二）通過情感的表達強化演唱技巧的應用效果

在民族聲樂作品的演唱過程當中，情感表達與演唱技巧的應用之間是相輔相成的，憑借對演唱技巧的應用可促進情感的表達，通過情感的表達則能夠強化對演唱技巧的應用效果[3]。民族聲樂藝術的魅力是無限的，因此，作品的演奏效果更是無止境的。演唱者通過對各種技巧的應用將作品內容更加直觀、生動的刻畫出來，并且向受眾進行作品與自身情感的傳遞。實際上，在作品表演中，通過情感的表達也能夠為作品內容和場景的刻畫添色，使作品內容更加生動，從而幫助受眾增強作品情境的代入感，強化作品表演的綜合效果。

四、民族聲樂演唱中的情感表達要點分析

（一）把握歌詞要義

歌詞和旋律為聲樂作品的基本組成元素，其中歌詞的含義表達具有明顯的具象化特點，演唱者一定要注意把握作品這一特點，并在整個演唱過程當中始終保持歌詞的清晰 [4]。演唱者不但要在進行實際演唱之前對作品的創作環境、創作背景以及作者本人的身世情況進行全面了解，同時，在演唱中還應注意對作品的含義進行整體把握，在此基礎上發揮自身的音樂藝術感知，明確在民族聲樂演唱當中歌詞與旋律把握的主次關系，以歌詞為主，旋律為輔，并且對兩者進行自然而巧妙的融合，從而保證作品的演繹效果。除此之外，演唱者在注意把握作品歌詞要義的基礎上還需做到演唱技藝與歌詞情感的深入融合，以此強化作品整體的氣氛與情感渲染效果。

（二）迎合情感訴求

不同的民族聲樂作品所蘊含的情感也不盡相同，這是由于每一部作品都有其獨有的創作背景。演唱者在對作品情感進行分析和感知的過程中通常會直觀地感受到作品當時、當地的社會環境與精神風貌等。所以，在演唱時應將自身代入當時的年代環境情景當中，通過自身的角色替換對作品內容及其蘊含的情感進行深入的體會，以便于在后續演唱中能夠將自身的情志巧妙的融入到作品當中，加強對整部作品的內容與情感表述效果 [5]。例如，在演唱以江南水鄉女子為題材的作品時候，可從歌詞的內容當中對女子的訴求加以了解，在此基礎上融合作品旋律以實現情感視角的切換，站在作品主人公的角度進行情感問題的思考，并在演唱中對自身的主觀能動性進行有效發揮，使整部作品的演唱過程更加自然、流暢，同時還能夠更好地迎合作品情感訴求，利于受眾在作品的感染下產生情感上的共鳴。

（三）結合自身特色

對民族聲樂演唱者而言，由于很多作品都有其原唱，因此，后續的演唱者在表演中時常會下意識地對原唱進行相應的模仿。而不同的表演者作為相對獨立的個體而存在，其聲樂演唱技能水平也高低不一，因此，如果只是對原唱進行模仿是很難確保作品的演唱效果的，甚至還會在一定程度上限制演唱者自身的情感表述[6]。因此，在演唱過程中，演唱者應結合作品實際情況及演唱需求等情況對自身的技藝進行審視，并強化自身的演唱自信心，只有對自身抱有足夠的信心才能夠在作品演唱中進行有效的情感表達，并將自身的演唱特點充分融合其中。如此反復地進行演唱訓練不但能夠提高作品的情感表達效果，同時還能促進演唱者整體表演技能水平的提高。

（四）加強美感的呈現

民族聲樂屬于一種極具藝術美感的藝術類型，需要演唱者依靠對各種演唱技巧靈活而巧妙的應用以將其藝術審美性特點充分展現給廣大受眾。所以，演唱者一定要注意在作品演唱過程中對音樂美感的呈現。目前，一些演唱者雖通過專項學習掌握了民族聲樂作品的情感內涵，并且做到了作品情感與自身情志的深度融合，但在實際演唱中往往會由于展現過多的演唱技巧而沾染“炫技”表演的嫌疑[7]。民族聲樂作為一種欣賞性的藝術表現形式，作品的演唱必然是要被一些專業人士以及受眾進行賞析和點評的，所以也就會形成內在美與外在美的概念。為了能夠充分觸動受眾的內心情感，演唱者一定要強化樂曲的飽滿度，同時結合自身肢體語言，繼而使民族聲樂演唱成為聽覺和視覺的雙重享受。

五、民族聲樂演唱中的演唱技巧要點分析

（一）準確發聲

在演唱中應注意對發聲方法的合理使用，借此優化作品的整體表現，同時還能夠幫助演唱者科學的規劃體力分配，以為后續的演唱積蓄充足的力量。一些民族聲樂作品的演唱需要應用某些特殊性的演唱技巧，以滿足作品演唱的情感感染力需求或者是聲音效果的穿透力要求等，因此，如果演唱者無法靈活的應用和轉換演唱技巧還可能會對聲帶造成一定損傷[8]。因此，應從多角度進行分析，充分掌握民族聲樂演唱所需掌握的唱法，并在日常演唱練習的過程中堅持 “日學日新”的學習態度，逐步加強發聲技藝的應用和拓展，從而提升自身綜合演唱能力。

（二）加強對音色變化的把握

節奏和音色為民族聲樂演唱技巧所涉及的兩個重要因素，需做好對兩者的把握。對音色的調節需充分結合作品的內容、樂曲的風格以及情感的已經等特點，并且對受眾的喜好進行分析以向其側重。例如，演唱者在演唱以草原為主題的民族聲樂作品時 ，則可將其中的部分樂段節奏拉長，這樣能產生一種平緩而悠揚的感覺。如果進行帶有一定戲曲元素的流行歌曲的演唱時，對作品音色的把握難度就會明顯加大。對此，演唱者一定要積極參加專項學習，以此不斷強化自身對音色的把握水平。

（三）注意樂曲速度的控制

在民族聲樂演唱過程中，演唱者對樂曲速度的把握和控制也是一種重要的技巧。一些作品為實現曲義及風格的變換會采取慢速的演唱方法，但這種情況并不常見[9]。例如《黃河大合唱》這部作品，在演唱過程中，對后半部分的重復越短即可采取加速的方式以強化其中振奮的情感，并對前半部分壓抑的氛圍進行變換。在加速演唱的時候，還可以適當應用遞進的演唱方法，逐步加快速度，這樣可以為受眾的情感變化提供一定的緩沖空間。

（四）結合情感共同演繹

在進行民族聲樂作品的演唱過程當中，如果忽略了作品中的含義與情感，那么最終演唱必定無法達到令人滿意的效果，作品的演唱也不只是進行作品與演唱者自身情感的表達，其中多有演唱技藝與之融合的因素。一次成功的聲樂演唱演出，往往需要演唱者純熟的聲樂演唱技巧進行鋪墊，聽眾首先被相對直觀的刺激帶入專心聆聽的狀態中。后續的表演中，演唱者通過融合自身感悟的情感表達，加深聽眾對當前樂曲的“入迷”程度，并逐步從思考的角度展開當前樂曲的品評，進而全面領略當前演唱者的整體樂曲呈現效果[10]。

六、結論

綜上所述，民族聲樂作為聲樂藝術的重要組成元素，通過作品的演唱不但可以實現文化的傳承與發展，同時還能夠為廣大受眾營造良好的聲樂藝術氛圍，對其進行聲樂藝術熏陶，有利于滿足我國居民在精神文化方面的需求。為保證作品演唱效果，演唱者還應加強對自身演唱技巧與情感表達方法的深入分析，并從多角度入手，優化和豐富自身演唱技藝，并不斷加強自身在演唱中的情感表達能力，從而將民族聲樂作品的藝術美感展現的淋漓盡致，使更多受眾深切感受到民族聲樂藝術的無限魅力。

參考文獻：

[1]馬占宏.民族聲樂演唱藝術的情感表達[J].戲劇之家，2021（18）.

[2]姜忠玉.民族聲樂演唱中的藝術技巧與情感表現的融合探討[J].藝術評鑒，2021（11）.

[3]董志波.戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用[J].戲劇之家，2021（12）.

[4]易林芳.民族聲樂演唱中的演唱技巧與情感表達[J].戲劇之家，2021（8）.

[5]林博.民族聲樂的民族性對傳統演唱技術的繼承發展[J].藝術家，2020（11）.

[6]王燕.民族聲樂演唱技法與藝術風格統一性研究[J].音樂生活，2020（9）.

[7]朱海芳.民族聲樂演唱中的情感表達和個性體現[J].藝術評鑒，2020（8）.

[8]顏昭潔.民族聲樂演唱中的情感表達在舞臺實踐中的重要作用[J].藝術大觀，2020（11）.

[10]劉瀛瑩.民族聲樂演唱中的吐字咬字對情感表達影響的研究[J].戲劇之家，2021（10）.

作者簡介：劉睿（1998-），女，山西人，本科在讀，研究方向為聲樂演唱。