高校音樂教育專業有效管理模式分析

馬關輝

[摘 要]

高校在音樂專業人才培養過程中，需要對如何提升管理效率的問題給予足夠重視。結合學校實際情況以及社會對于音樂人才的需求，制定科學有效的管理模式，通過這種方式提升音樂教學效率。本文以分析音樂教學管理原則為切入點，深入分析音樂專業教學管理中遇到的問題與困惑，嘗試制定具有針對性的管理模式，以“音樂擂臺”以及“分層動態教學”等全新模式代替傳統的音樂教學模式，全面提升人才培養質量。

[關鍵詞]音樂教育;有效管理;音樂教學

[中圖分類號]G642.0 [文獻標識碼]A [文章編號] 1007-2233（2022）07-0004-03

與企業管理模式相比，高校音樂管理具有很多的不同，音樂教學的管理工作，主要目的是為音樂產業發展培養專業人才。目前，中國音樂教育管理基于現代理論以及教學方式，借助高效的組織、協調、監督等制度，系統性培養專業音樂人才以及非專業音樂人才。通過多年的發展，傳統音樂教育管理模式的問題逐漸暴露出來，從長遠來看，對于音樂人才培養工作會造成一定的負面影響。針對這一問題，我們需要以音樂教學管理原則為基礎，對音樂教學管理模式進行大膽創新，為音樂人才培養提供全新路徑。

一、音樂教學管理原則

（一）程序、規章、評價統一原則

高校開展音樂教學活動時，其管理工作需要遵循程序、規章以及評價三者統一原則。這里所說的程序，實際上是指對音樂教學過程進行管理，確保音樂教學過程能夠基于教學計劃穩步實施;規章是指對于與音樂教學有關的各項制度進行管控;而評價則是針對音樂教學的目的進行管理。從微觀層面來看，程序主要是從時間維度對音樂教學進行管理，而規章主要是明確某一個崗位需要按照什么樣的原則，開展與音樂教學有關的工作，評價則是在過程和結果中，對目標達成起一定的監控作用。三者之間存在緊密的邏輯關聯，只有三者確保統一，才能發揮出音樂教學管理工作應有的作用。

（二）目標管理與過程管理統一原則

針對音樂教學工作的過程管理與目標管理，也要保持統一。前者的工作重點是對音樂教學活動的運行狀態進行管控，確保音樂教學活動與教學計劃相符;后者的工作重點則是要保證音樂教學工作的質量。從宏觀層面來看，就是要將“軟管理”與“硬管理”相結合。實際開展音樂教學活動時，由于音樂教學質量無法用明確的指標進行量化，且音樂專業教學質量并不會在短期內顯現，需要一個較為漫長的過程，因此音樂教學質量問題的顯現具有一定的滯后性。針對這一情況，需要對音樂教學課程進行科學合理的設計，不能僅以目前管理作為音樂教學管理的基礎，還要加入過程管理模塊。借助這種方式，確保音樂教學目標能夠順利實現 [1]。

二、音樂教學管理中遇到的問題

音樂教學是一項系統性的工作，會受到很多外界因素的影響。一些高校在開展音樂教學活動過程中，會遇到各式各樣的問題，其中一個較為普遍的問題就是教學模式落后。通常情況下，高校開展音樂教學活動時，都是以“理論學習+課堂實踐”的方式，先由教師向音樂專業學生們系統講解音樂理論知識，然后分科目講解音樂技巧，例如演唱技巧、演奏技巧以及編曲技巧等，并通過大量的實踐讓音樂專業學生全面熟悉音樂知識以及音樂技巧，提升其音樂綜合素養。盡管這種教學模式經過多年的發展已經十分成熟，但是在新時代背景下，這種傳統的音樂教學模式，暴露出無法有效引導學生進行個性化發展的弊端。高校音樂專業每年培養出大量音樂匠人，盡管其具有扎實的音樂基礎素質，但是音樂學生普遍缺乏創新意識，從長遠來看，不利于音樂行業的健康發展 [2]。

要想解決這一問題，相關教職人員就需要積極思考如何對音樂教學管理模式進行創新。通過教學管理模式的創新，使得高校音樂專業人才培養目標與社會發展趨勢相一致。結合目前音樂教學工作的實際情況，“音樂擂臺”以及“分層動態教學”是兩個較為成熟的音樂教學創新模式。

三、音樂專業教學管理模式優化方式

（一）音樂擂臺模式

要想提升音樂教學效率，一項重要的內容就是要加強音樂實踐。通過大量的音樂實踐讓音樂專業學生能夠更好的全面理解樂理知識，熟練掌握各種樂器的演奏技巧以及編曲方式。這種背景下，音樂專業教師以及高校管理者，在對音樂教學管理模式進行優化與創新過程中，就需要思考如何為音樂專業學生創造更多的實踐機會。并在此基礎上利用更為新穎、更能夠貼合當代音樂專業學生學習規律的教學模式，提升音樂專業教學質量。而音樂擂臺模式的出現，為音樂教學有效化管理工作的開展，開辟出一條全新的路徑。通過音樂擂臺這種新穎的教學模式，能夠引導音樂專業學生更好地進行創造性實踐，對樂曲以及旋律進行更為系統的了解與掌握，并通過參加“擂臺式”音樂實踐活動，激發學生的音樂潛能，讓音樂專業學生能夠更好地了解音樂的內涵，體會到音樂作品的藝術美感 [3]。實際運用“音樂擂臺”這種新穎的教學模式，可以充分激發大學生的競爭意識，讓其在公平、公正、公開的環境中運用所學的音樂知識來指導音樂實踐，使大學生能夠主動學習音樂理論、豐富音樂實踐并主動創作具有個人風格的優秀音樂作品。參與音樂擂臺本身就是一種有效的實踐，能夠讓音樂專業學生將課堂上學習的音樂理論知識，內化為音樂技巧，在提升音樂綜合素養的同時培養其音樂審美，一舉多得。

作為一種全新的音樂實踐模式，音樂擂臺教學模式想要發揮出其應有的作用，就要依靠學生的大力支持。這種音樂教學管理模式的特點就在于教學上限很高，其教學效果與參與音樂擂臺教學活動的人數之間存在正比關系。即參與音樂擂臺實踐活動的人數越多，教學效果越好。因此，教師以及高校管理者需要采用各種方式，提升音樂專業學生對于音樂擂臺教學管理模式的興趣。具體而言，可以從以下幾方面開展相關工作。第一，重宣傳、強排練。在校園內積極宣傳音樂擂臺活動，通過校園廣播、校報、微信公眾號等媒介擴大音樂擂臺的宣傳范圍，不僅充分調動音樂專業學生參與此項活動的熱情，還要鼓勵非音樂專業學生積極參加此項活動，從而增加參與音樂擂臺實踐活動的人數，同時也對非專業學生進行了美育教育。在條件允許的情況下，可以采用“學號報名+自由報名”相結合的方式征集更多的參賽者。依照不同的組別讓選手進行自由組隊，并以“小組對壘”的方式考察學生們的音樂素養。為了提升音樂擂臺實踐活動的競技性，可以指派音樂素質強，溝通能力好的學生擔任小組長，每一個小組根據組員的特點進行有針對性的排練，充分發揮集體優勢，提升小組的綜合競爭力。第二，嚴要求、寬評比。開展音樂擂臺活動的目的是提升大學生的音樂綜合素養，因此比賽的最終結果并不是最重要的，重要的是讓大學生在比賽過程中成長，收獲知識與經驗。這種背景下，需要對參與音樂擂臺的學生進行嚴格的要求，給予其較為充足的準備時間，放開對于表現形式的限制，讓學生們自由選擇演奏、演唱、迷你音樂劇等形式，充分調動學生的主觀能動性。第三，優化獎勵方式。對于比賽的獲勝者，除了頒發獎金之外，還可以給予其一定的精神獎勵。例如設置榮譽稱號，滿足大學生精神方面的需求 [4]。第四，合理安排時間。音樂擂臺作為一種實踐活動，不能影響到正常的音樂教學工作，因此可以將擂臺的比賽周期拉長，并壓縮每一次比賽的時間，例如每周舉辦兩次音樂擂臺活動，每次活動的時間控制在九十分鐘之內，從每一個學期開始的時候就進行預選賽，到學期末進行總決賽。這樣的安排一方面能夠避免音樂擂臺活動影響正常教學節奏，另一方面又可以讓音樂擂臺實踐活動始終保持熱度。借助這種新穎的音樂實踐活動，培養音樂專業學生的專業能力和綜合素養。

（二）分層動態教學模式

1分層動態教學模式簡介

分層動態教學，與目前教育行業所提倡的“生本教育”理念具有高度的一致性，具體而言就是要基于學生的真實情況，為處在不同能力層次的學生，提供具有針對性的教學策略。避免傳統教學模式中常見的“一刀切”的教學弊端，通過分層教學的方式讓每一位學生都能有所收獲。音樂專業的知識點較為繁雜，每一位學生的優勢不同，其在音樂道路上的發展也呈現出截然不同的趨勢。因此需要采用分層動態教學法，將學生、教學目標、教學內容等進行層次化分解。借助這種方式，每一位大學生的需求都能夠得到尊重，并在每一個教學環節中體現出“學生中心”的教學理念，在提升音樂專業學生自信心的同時，也賦予了

其更為自由的發展空間，符合目前社會對于音樂專業人才的素質要求。

2音樂教學具體開展方式

在分層動態教學模式框架下，教師需要在日常教學過程中，對于學生們的表現以及展現出的音樂素養，進行認真的觀察與分析。以學生的音樂綜合素養為基礎，將學生分為甲、乙兩個組別。針對不同的組別，音樂教師需要制定不同的教學策略。針對甲組應該采用合作探究教學法，為甲組的學生制定一個綜合性較強的音樂探究任務，比如對某位作曲家的作品進行深層次解讀，并撰寫分析報告?；蛘邍@某一個主題進行歌曲的創作與演繹 [5]。因這些合作探究任務難度較大，僅僅依靠某一個人的力量無法完成目標，故倒逼音樂專業學生通過溝通與交流完成教學任務。針對乙組在制定教學策略時，需要以鞏固基礎為主，制定一些短期內能夠依靠個人的力量完成的小目標，先幫助音樂基礎能力差的學生重拾信心，通過與學生的溝通交流，了解每一位學生的興趣愛好，以及在音樂方面所表現出的特長，并針對其興趣以及特長，制定科學合理的教學計劃。[BW（S（S，，）]

例如，在介紹貴州少數民族音樂特色的課程中，教師可以讓甲組與乙組利用課余時間搜集有關貴州少數民族音樂的各種資料，并通過線上平臺及時分享自己所搜集到的有關資料。在此過程中，教師可以為學生們推送貴州少數民族音樂經典作品《情姐下河洗衣裳》《好花紅》《飛歌》《蟬歌》等，并組織甲乙兩個小組重新演繹上述作品。上述作品有獨唱、合唱、齊唱等形式，音樂專業學生在分析該作品過程中，需要分層次對其進行解讀。針對甲組，教師要引導學生們分析歌曲演唱環境、演唱對象、演唱方式等特點，分析上述作品在表演過程中的所需要具備的特征。而乙組同學，主要以鑒賞為主，了解上述作品的產生背景、運用場合以及傳承方式等，爭取能夠在文字表述、語言描述的過程中，深化對貴州少數民族音樂的理解。在此基礎上，可以讓乙組同學觀賞甲組同學演繹上述音樂作品，在這個過程中，乙組同學可以運用自己在鑒賞過程、理論深化過程中所知，說出自己的心得，幫助甲組同學改正一些演唱方面的基礎性錯誤。同時兩組同學可以分享自己搜集到的有關音樂資料，并分享自己在學習知識過程中總結的心得，相互打開思路。借助分層動態教學模式，一方面能夠踐行“因材施教”的教學目標，讓每一位音樂專業學生都能夠收獲知識，另一方面還可以培養音樂專業學生的自主學習能力以及溝通能力，營造和諧的班級氛圍。

實際運用分層動態教學法過程中，要注重學生之間的溝通協作問題。音樂的一大魅力就在于分享，因此音樂教師在日常授課過程中，要積極鼓勵學生們進行合作，以小組為單位開展各式各樣的音樂實踐活動。此外，音樂綜合素養好的學生，要充分發揮帶頭作用，積極幫助同學成長，將自己學習音樂知識的心路歷程分享給同學，同學之間進行互評與自評，鍛煉音樂學生的總結能力。

需要注意的是，分層動態教學模式不僅要強調“分層”，還要注意“動態”這一特點，具體而言就是要根據學生的變化情況，對教學目標、教學內容以及教學形式進行動態優化，確保音樂教學始終與社會發展同向同行 [6]。

結 語

對于高校音樂教育專業的管理，其一是方法得當，其二是效率要高，針對創造性、模仿性較高的音樂專業，同時又是更新速度、換代速度較快的教育專業，對音樂教育專業有著全方位的、立體的要求。無論是從國家政策還是各級的調配，無不驗證著上述觀點。

所以，構建有效的音樂教學管理制度，是保證音樂教學質量，提升音樂教學效率的基礎。相關教師以及學校領導，要堅持程序、規章、評價統一原則，以及目標管理與過程管理統一原則。在此基礎上，深入分析目前音樂教學管理模式存在的問題，并結合實際情況，通過音樂擂臺以及分層動態教學等新模式，豐富音樂教學管理模式，為高校音樂專業教學活動的發展提供推動力。

（責任編輯：張洪全）