初中音樂教學中如何培養學生的創新能力

齊鳳華

關鍵詞：初中 ? 音樂 ? 平等 ?互動 情智 ? 互補 ? 創新

中圖分類號：A 文獻標識碼：A 文章編號：（2022）-13-

創新是一個民族進步的靈魂。教育家陶行知先生說：“人類社會處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。”傳統教育方式缺乏對學生的理解和尊重，嚴重影響了學生個性和創造力的發展。創新教育則要改變這種局面，追求民主、平等、自由的教育精神，營造自主、愉悅的教育氣氛。音樂是一門極富創造性的藝術，音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。音樂通過培養和發展人的審美直覺和想象力，可以激發和強化人的創造沖勁，音樂教育對創新精神和創新能力的培養，具有智育無法替代的作用。音樂的最重要的特點之一就是創新，沒有創新就沒有音樂。而在中等職業學校幼兒教育專業中，音樂是一門重要的專業課。與其他學科相比，音樂藝術的創新特質，在學生思維模式形成中發揮著不可替代的作用，能夠開發學生的創造性潛質。面對新形勢下中職教育所提出的“培養高素質的專門人才和有專業特長的合格勞動者”的教育目標，音樂課的地位是舉足輕重。在音樂教學中對學生進行創新精神和能力的培養，是我們音樂教育工作者最首要的目的和任務。那么如何在音樂教學中培養學生的創新能力呢？

一、正確認識創新能力是培養學生創新能力的基礎

瑞士心理學家皮亞杰說：“教育的目的是造就能創新的，而不是簡單重復前人所做過事的人，這種人能有所發明、創造和發現。”而音樂教學是一種特殊的審美教育，它用傾聽來感知美，用歌唱來表現美，用表演來發展美，用創編來創造美。對音樂教學來說，創新是指與眾不同、標新立異的發展和創造，而獨樹一幟、充滿個性的感知和表現何嘗不是一種創新呢？也就是說，音樂教育的創新，是以某項知識技能為手段，個性化體會感受音樂，在此基礎上即興創造和運用音樂材料來創作音樂或開展與音樂相關的活動，達到引發學生提出獨特見解，敢于實踐，不盲目崇古，開發學生的創造性潛質的目的。 只有當師生正確認識了音樂教育中的“創新”，明確創新是一種精神狀態，一種人格的特征，一種素質，明確了中職音樂教學中的“創新”并非指專業性音樂的創作活動，而是指通過音樂創新過程，培養學生的創新意識，發展學生的創造能力，它是以強調有探索性的生動活潑的創作過程為手段，而不過于強調創造結果的發展性教育，我們才不會定位太高，才不會使師生產生畏難情緒，視創新為畏途，我們才會在音樂教學中處處發揮學生創造能力的機會，將創造力的培養貫穿于各個教學領域，啟發學生創造性地進行藝術表現，從而培養學生的創新能力。

二、提高音樂教師的創新素質是培養學生創新能力的前提

我們應該承認，長期以來在音樂教學上，教師習慣于把學生當作知識的承載體，為了在有限的教學時間內向學生傳授盡可能多的知識信息，無限制地增大知識容量，一味地強求學生進行枯燥的技能訓練，長時間地、不厭其煩地講解樂理知識，要求學生背誦大量音樂家的生辰、月份、作品等等，忽視了學生的個性認識和發展，這樣的直接結果就是學生成了知識的容器，再也談不上創新能力的培養了。

1.教師要改變教學觀念，以培養學生的能力為目標，嘗試角色的轉換，改善教學方式。教師可以改變過去站在講臺上，居高臨下，俯視學生的做法，走到學生中間去，與學生坐在一起，一起唱，一起聽音樂，一起彈奏。只有教師敢于在新課改理念指引下，敢于打破以往的一些常規，著力在音樂課堂上培養學生的創新能力，才能貫徹“以學生為主體，以教師為主導”的教學思想。教師在學生聽新歌時，啟發學生聯想、討論、自由講自己感受到的樂曲所描述的音樂形象，然后給學生幾分鐘的自學時間，讓學生找到新知識，學會并掌握新知識。新歌教學中，要強調以學生視唱為主，若學生出現不正確或錯誤，教師只做提醒、啟示、引導學生找出缺點，適時改正，歌曲的力度處理，教師應該以學生的感受為主，知其然、還得知其所以然、使學生解惑。在輕松友好的氣氛中完成新歌的學習，培養了學生的創新思維和音樂素質。

2.教師要提高自身音樂素養，具備有強烈的創新意識，成為情感的傳遞者。音樂是情感藝術，它以其獨特的藝術魅力陶冶人的情操，給人以精神上美的享受。音樂教育要植根于愛。它包括教師對音樂、音樂事業的愛，對學生的愛。教師要用那充滿情感的和愛的教學語言，喚起學生對學習、對知識的熱愛。情感的主導方面在教師，學生的情感是靠教師激發、調動的。也就是說教師既是音樂的欣賞者，又是音樂作品的藝術情感傳播者。因此教師在授課前，應首先根據自己的見解、素養，把握作品的情感，產生自我的獨特的理解和共鳴，然后再將這種情感傳遞給學生。教師以鮮明的藝術形象和豐富的感染力，為學生演唱、演奏、指揮、創作，引導學生感受、領悟音樂情感藝術的真諦;同時善于組織學生充分投入、參與音樂實踐，在豐富多彩的音樂中體驗、感受、表現音樂的情感和魅力，使學生獲得情感上的共鳴。所以，具有創新意識的音樂教師，才能和學生一起，滿懷激情地走進音樂殿堂，這是培養學生創新能力的必要前提。

3 重視學生的非智力因素是培養學生創新能力的關鍵

正如德國音樂教育家奧爾夫所說“孩子是音樂活動的源頭，一切音樂活動均產生于孩子的內在需要”。音樂教育要真正體現創造性特點，應該從激發學生的內在情感需求入手。而這些內在情感，諸如興趣愛好、創新的意識、膽識以及意志品質均屬于非智力因素。在傳統教育思想束縛下，學生循規蹈矩，不敢越雷池，不想標新立異，這樣就反映了學生在創新能力的非智力因素方面存在著嚴重的缺陷。

1.培養創新興趣。

孔子曰：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”。學生只有對音樂產生了興趣，才能主動愉快地學習音樂，創造性地表現音樂。我們教師應該在教學中運用多種多樣的教學形式，運用贊美和鼓勵，培養學生的自信心，激發學生的內在需求，從而對音樂創新產生真正的興趣，那么創新教育才不會成為無源之水無本之木。

2.樹立平等意識。

我們學生普遍還缺乏創新的膽量，教師有責任為學生營造一個“敢想、敢說、敢干”的氛圍。當學生對討論問題默不作聲時，當學生在探索與創造的過程碰到困難退縮時，我們要引導、發掘學生的探索熱情和創造沖動，有意識地培養學生堅毅的創新意志品質。而這首先要打破學生對教師的迷信，不要把老師的話當“圣旨”，要讓他們用質疑的態度去聽取老師的講解，用批評的眼光去看待周圍的事物，因為沒有懷疑就沒有創新，就沒有人類社會的進步。只有學生擁有了這種平等意思，創新才成為可能。比如，老師在講解音樂作品、音樂知識時，在范唱、范奏時，故意犯一些明顯的錯誤，讓學生去發現，誰發現的錯誤多，老師就會獎勵誰。可以想象，這種有意識地尋找老師錯誤的教學方法，可以打破學生對老師的“盲從”，進而培養學生的求異思維。長此以往，學生的求異思維將會逐漸養成，創新意識就會油然而生。

四、靈活多樣的教學形式是培養學生創新能力的主要途徑

教學本身是一種創造性的活動，音樂教學更是如此。音樂創新應注重培養學生音樂的綜合能力，引導他們創造性地表現音樂。所以應該根據不同的教學內容和教學目標，采用與之相適應的教學組織形式，創設充滿音樂美感的課堂效果，使學生在輕松、愉快、活潑、興奮的氣氛中，培養音樂素養。

提倡創新教育，加強創新人才的培養，是社會經濟發展的需要，也是社會經濟發展對教育提出的新課題。只有超越了硬性的模仿，舊思維得到適度破壞，新思路才能如泉涌而出，教和學才獲得真正的生命。也許這正是創新教育的精髓所在吧。