小學美術寫生教學中 構建學生獨立思維的實踐探索

王燦

摘 要：寫生指直接以實物或風景為對象進行描繪的作畫方式，亦指寫出生意，把對象寫活。小學寫生教學最大的樂趣是能走出課室，這對長期在室內學習的學生來說就是身心的釋放，構建獨特的學生學習方式。筆者自2015年開始進行小學美術寫生教學的實踐研究，文章主要介紹小學美術寫生教學中構建學生獨立思維的實踐探索。

關鍵詞：小學美術;寫生教學;獨立思維;實踐探索

一、注重技法，更注重欣賞和感悟

寫生教學更具愉悅性和暢快性，一是面對的是真實對象，甚至走出課室;二是可以立刻完成一張作品。當然寫生必須要有一些“技巧”，這里的技巧不是指手頭功夫，而是注重培養學生觀察、思考和審美的能力，但是觀察和審美是需要有意識進行訓練的。寫生的過程中可以引導學生感受審美對寫生結果的影響，在現場寫生教學中，教師用詩意的語言引導學生從內心感受對象的美。比如，在一次戶外寫生活動中筆者發現學生不愿意畫村屋，對電線桿進行寫生時缺少興趣。筆者用“人間煙火”四個字激發學生的興趣，告訴學生這里的房子被稱之為握手樓，不僅樓與樓的間距近，而且這里人和人都很熟悉，見面也會打招呼。電線桿上的電線雖然有點亂，但是關系著這里的家家戶戶，而這里的村民都是同一個姓，我們畫的不是村屋和電線桿，我們畫的是充滿溫情的人間煙火。

二、調整教學進度，引導學生全方位感受

寫生適合培養學生對事物獨立的觀察和理解，學生寫生，常常會加上一些天馬行空的想象力。如果沒有得到教師的引導，這些寶貴的想象力不一定能表現出來，又或者不一定得到大眾的認可。學生的寫生作品常常是不完整的或“未完成的”（受到表現能力的影響，一些想法未能表達出來），而這些不完整的作品或“未完成的”的作品是多么的真實和鮮活。但是在寫生之初，筆者遇到的問題層出不窮，追其原因還是學生對自己不夠自信。因此在初期的教學中，筆者“注重技法，更注重欣賞和感悟”。但是注重技法不是一味訓練技法，技法是在寫生過程中自然得以提高的。在高年級寫生教學之初，筆者選擇速寫本和簽字筆最基本的工具。大班教學不容許一一指導，課后看到很多學生寫生作業被當作廢紙團丟棄。問其由，答曰：“畫不好或怕畫錯。”不管什么情緒在學生心中的反應都是很重要的，教師需要理解學生的每一個反應。筆者調整教學進度，重點帶著學生欣賞和感悟。如吳冠中筆下的江南水鄉的春色、馬蒂斯富筆下有彈性的線條、敦煌壁畫、阿爾塔巖畫等等。看多了，學生在寫生時能更快地分析和感受。畫多了，技法自然熟練了。這個階段真正進入“以文載道”，啟迪學生思維，但是又不兼容“以技入道”，從而提升學生自信。

三、以生為本，自主探究問題和深入反思自我

1. 命名引發的探究：線就是點在運動時留下的痕跡。筆者在教學中設置學案，讓學生嘗試用各種工具去畫線，而且要求給自己畫的線條起個合適的名字，比如“玲瓏小姐、小壞孩、刺猬先生”，然后升級，讓學生尋找生活中的線，課室堆放著毛線、鐵絲、植物藤條等，這時學生對線的理解更進一步，因為有了名字，線條就有了鮮活的生命。以材料為中心，進行自主探究問題——線條的個性。

2. 教材引發的反思：如何進行交流是美術課堂的重點。必須以學生為主體，讓學生自發性地去與他人、與藝術作品、藝術思想進行交流，用自己的表現語言去創作。線的質感給人感受是不同的，比如柔軟而輕盈的羽毛、飽經滄桑的老樹皮、錯亂復雜的電線等等，要求學生給準備寫生的對象找個合適的形容詞，再選擇認為恰當的“工具”進行寫生，教學中提供紙筆（舊報紙卷起來）、舊梳子、舊牙刷、紙片、海綿、竹片、墨盒紙。學生剛開始很興奮和緊張，稍許遲疑后大膽動手嘗試，表現刺猬、荷葉、電線、老人的皺紋等等。這節課學生極度專注，不斷進行各種嘗試。學生深入反思——用不同形態的線表達不同質感物像。

四、在寫生教學中構建學生獨立思維的策略

（一）喚起兒童本原的生命力量

相關研究表明，當訓練時應該有85%是熟悉的，有15%是感到意外的（新內容），這樣的區域學習的投入度最高。筆者在寫生教學用到大家熟悉的卷心菜、木瓜等，學生都很熟悉正常的形態，但是當筆者把卷心菜、木瓜按照橫截面切開時，里面結構給學生新鮮感，特別是卷心菜，橫截面和縱截面各自切開，看到一個個不一樣的對象。通過多物像對比分析，尋找物像形式結構的規律，物像的外形及紋理的分析+各種切割面，讓學生更能主觀地感受認知。在尋找物像共性得到過程中主觀感受交流，在寫生過程中還需要表達個性，這是主觀感受后的獨立思維和個人理解，這樣的對比分析也最能喚起兒童本原的生命力量。

寫生不是看一筆畫一筆，看到什么畫什么。寫生是在觀察、感受和理解之后的表達，這樣的主觀表達需要獨立的思維進行。以何種形式進行寫生，選擇何種材料，如何主觀構圖，如何處理畫面的節奏，如何取舍、組合，等等，這些都是寫生教學中構建學生獨立思維的策略。

（二）以寫生對象為載體的組合創造

創新是一個漢語詞語，一指創立或創造新的，二指首先。從哲學的角度看創新是對于重復、簡單方式的否定，是對于人類實踐范疇的超越。新的創造方式創造新的自我。社會的發展，城市化、信息化的今天看，創新是人們為了發展需要。突破舊的思維定式，舊的常規戒律。創新活動的核心是“新”。在不斷強調創新的今天，教學既離不開創新。以生為本，讓學生自主探究問題、深入反思自我是寫生教學第二階段的重點。寫生和創新并不矛盾，“寫生游戲”的自由、自主、自在、自我的特性，讓不同年段的學生能夠從傳統的美術學科知識、技能藩籬中，從某種教育體制的規則束縛中掙脫開，走向他們自己。寫生對象不是一味照抄、復制，而是觀察感受后獨立思考，找出對象的共性和個性再進行創造。

以筆者輔導的學生作品《假日樂高》位例。這幅作品是在樂高汽車的基礎上創作的，筆者把很多樂高汽車擺在一起做比較，因為學生很喜歡拿起來玩，拼好的樂高玩具有些散架，筆者引導學生把樂高拼裝未完成的狀態畫出來，而且要以一種新的姿態，組合的形式可以天馬行空，作品最后看出學生只是用樂高的拼接零件在畫面進行了一種在現實中沒法實現的重組，這需要學生具有獨立思維和創造力。

教師的理念和堅持創作會直接影響學生的獨立思維，業精于勤，荒于嬉;行成于思，毀于隨。“以技入道”的傳統美術學科知識技能傳遞與灌輸方式不適應今天多元化、信息化的教學。“惰性知識”少了“自主探究”和“輸出”環節。所以，小學美術寫生教學中構建學生獨立思維的實踐探索，為的是學生能認知、感受、主動探究（探索），進而發現新知識和新事物的過程。強調學生的身體、心智、環境和主題意義之間的相互作用。在小學美術教育的寫生教學活動中，教師帶著學生一起探究問題、深入反思，構建學生獨立思維的能力。