區域音樂文化背景下電聲樂器的“民族化”發展研究

張佳慧

摘要：電聲樂器作為時代的新興樂器，因其可融合呈現若干種音色與豐富音效的特點，越來越受到大眾關注。本文基于區域音樂文化背景，首先應用實例對電聲樂器“民族化”的應用現狀進行歸納。其次通過對雙排鍵電子琴、電子琴工程師所研制電子民樂琴等電聲樂器的特性進行分析，展望了電聲樂器的“民族化”制作與改良以及未來市場層面的發展趨勢，以此為新形勢下電聲樂器的“民族化”發展提供新的參考思路。在當今世界各民族區域音樂文化不斷發展的背景下，電聲樂器的“民族化”發展與應用對于傳承與弘揚中華民族傳統樂器文化及音樂文化至關重要。

關鍵詞：電聲樂器 ?民族化 ?發展策略

中圖分類號：J605

一、區域音樂文化發展現狀

我國多元的區域音樂文化體現著各地區的人文色彩，是“一方水土一方人”的真實音樂寫照。隨著各地民間戲曲、說唱、歌舞等百姓生活文化蓬勃發展，民族傳統音樂文化的發展越來越成為人們廣泛關注的焦點，并催化了一系列相關學術研究的發展。

近年來，多所與區域音樂文化相關的學術研究中心陸續在全國各地的音樂專業藝術院校、綜合院校、地方高校等成立，意圖深入洞悉所輻射地域的代表性音樂種類，如2010年10月在南京藝術學院召開的中國傳統音樂學會第十六屆年會上，將“區域音樂研究”與“民族音樂學學科建設”“中國傳統音樂與當代社會”等一并作為議題列入討論。一系列相關研究議題的提出、學術活動的開展以及專業研究機構的成立預示著區域音樂文化發展正在不斷深入，同時在一定程度上影響著諸如具有地方特色的傳統音樂形式的傳承與發揚、音樂作品的民族化改編與表演呈現、樂器的民族化改良等實際問題的發展方向。其中，作為時代新寵而備受關注的電聲樂器，亦在區域音樂文化發展之中呈現出“民族化”的改良與應用之態勢。

二、電聲樂器“民族化”應用現狀分析

電聲樂器由若干電子元件組成的振蕩器作為發音體，其發音過程為首先通過電壓放大不同的頻率變化以產生出不同的音頻信號，再進行功率放大，最后由揚聲器傳送出特定的聲音。近年來，電聲樂器的“民族化”應用得到了進一步發展，主要可體現在以下幾方面：

（一）電聲樂器音源的民族化采樣應用

電聲樂器的種類頗豐，而在民族原聲樂器的音色采樣方面使用較多的是電子琴類與具有MIDI功能的各類合成器，故此處對電聲樂器音源的民族化采樣應用分析以電子琴類中常見的雙排鍵電子琴為例。

雙排鍵的音源儲存在芯片中，依靠計算模擬或回放真實的音響采樣，合成或再現各種聲音，故其音源可涵蓋近千種音色，且音質接近于真實的原聲樂器。除擁有模擬真實原聲樂器的單一音色外，雙排鍵還可以表現樂器的復合音色，足以比擬一個小型樂隊。因此，雙排鍵在使用民族樂器音色表現民族管弦樂隊作品中具有不容小覷的優勢，并由此發展了諸多由我國民族傳統音樂改編的雙排鍵樂曲。同時，在此基礎上繼續發展應用多種音色是雙排鍵發展進步的方向之一。

不同于往日，近年來國內雙排鍵的音色研發試驗逐漸由以西洋樂器為中心轉向了中國傳統民族樂器，并有學者對其音源“民族化”的音色采樣提出了諸多設計思路與發展規劃。除此之外，雙排鍵音源在民族樂器音色模擬與制作上的創新也在不斷發展進步，如在制作民族器樂曲演奏中所需音色時，可通過BRILLIANCE（明亮度）、REVERB（混響）、PAN（音像定位）、INITIAL TOUCH（前觸鍵）、AFTER TOUCH（后觸鍵）、VIBRATO（顫音）、TONE（音高微調）等音效編輯功能的運用和其它樂器音色的融合來實現。

時至今日，一系列雙排鍵電子琴的革新與發展，預示著未來電聲樂器音源的“民族化”采樣應用發展或將進一步積極順應時代趨勢，為我國民族音樂文化的傳承與發展作出卓越貢獻。

（二）原聲民族樂器電子效果器的發展應用

在當前世界音樂文化發展日新月異的背景下，中國各地域原聲民族樂器跟隨時代的腳步，就世界多元化的音樂元素進行了借鑒與融合，并發展應用了原聲民族樂器電子效果器。以我國作曲家兼演奏家卞留念與Roland中國創意研發的EH-10電子二胡效果器為例，其基于原聲二胡的安裝使用在穩定還原樂器真實音色的同時，還包含了八度音域拓展功能、音量放大器功能、同類型弓弦樂器的音色模仿功能及音頻延時、混響等多種立體音響效果的應用功能，極大地豐富了原聲二胡的音色表現力，并極為有效地拓展了原聲民族樂器的未來發展空間。

據電子二胡效果器的研發者卞留念描述：“在Roland EH-10一代產品中推出的混響、延時、八度音和合唱四種音效，可以說是傳統二胡走向電聲化發展道路中非常好的起點。”同時，諸如此類原聲民族樂器電子效果器的發展與應用也對未來原聲民族樂器的科技研發、音響性能、演奏應用等方面發展的更多可能性具有重要的借鑒與參考意義。

（三）電聲樂器表演“民族化”

在使用電聲樂器演奏民族傳統樂曲時，演奏者可通過效果器來調整或制作音色以更加貼近原曲意蘊。若出現無法單純依靠音色與音質調整來達到傳神目的的情況，就需要在此基礎上加強演奏中的技巧應用。以雙排鍵電子琴為例，在演奏傳統民族樂曲的過程中，適當調整控制手指在鍵盤上的觸鍵時間和左右擺動琴鍵等演奏法的運用，可模擬民族吹管樂器音色的延展性、打擊樂器的敏捷性或民族弦樂器揉弦奏法的快慢及幅度等。這種將演奏法與效果器調整相結合的方式不僅從聽覺上使音樂的表達更加貼切，同時還可以配以現代化的舞臺視覺效果，如3D效果，全息投影，動態舞臺等，使電聲樂器表演的視覺呈現更加豐富、傳神，從而進一步增強表現力與感染力。

此外，音樂的表演詮釋與音樂作品的關系密不可分。電聲樂器表演“民族化”的呈現，亦為作曲家使用傳統中國民族管弦樂配器法創作與創編樂曲提供了更多思路，如融入了傳統民族原聲樂器演奏元素的《金蛇狂舞》《彩云追月》《古蜀回響》等，為傳統民族器樂曲注入了新的生機與活力。

三、電聲樂器的“民族化”發展策略

（一）電聲樂器的“民族化”制作與改良發展趨勢

隨著世界多元文化的交流與融合，電聲樂器在國內當下的音樂傳播中發揮著越來越重要的作用，電子合成器、電吉他、電貝司等電聲樂器亦常見于各類民族樂曲的創編與演繹中，并為大眾帶來諸多驚喜。由此，與電聲樂器的“民族化”相關的創新制作與改良應用開始逐步進入公眾視野并引起業界廣泛關注。

電子樂器“民族化”制作與改良的基本條件是使其模擬對應原聲民族樂器的音色。我國工程師田進勤先生經其多年的音色模擬研究發現，主觀音色感與樂器的演奏法有著密不可分的關系，故單純的靜態頻譜模擬并不足矣決定聽眾的主觀音色感，如民族原聲樂器演奏中的裝飾音等對人耳聽覺的影響。換言之，對于傳統民族原聲樂器音色的簡單模擬復制并不能完美地呈現主觀音色感，在電聲樂器的“民族化”制作與改良創新中，應將音色模擬與傳統民族原聲樂器演奏法等其它相關影響因素有機結合起來，進行全方位地演繹與呈現。

基于這個觀點，田進勤先生以既能較為確切地表現演奏風格與技巧，又能強化主觀音色感為目的制作的便攜式電子民樂琴，于20世紀80年代研制成功。這款應用晶體管集成電路研制成功的便攜式電子民樂琴能夠為演奏者的演奏表現手法提供較大的自由，在模擬短笛、洞簫、板胡、馬頭琴等諸多原聲民族樂器音色功能的基礎上，電子民樂琴可通過觸摸控制對揉弦、壓弦、顫音等一系列演奏技巧和裝飾音進行呈現。若要更為精細地傳達演奏技法，還可通過安裝電子弓插件連接鋼絲琴弓，實現弓控演奏。作為本質上的電聲樂器，電子民樂琴亦具備如和聲、混響等各類效果器的音效，在琴體一側即可對混響量、音量、線路輸出進行調整。除此之外，田先生而后又研制成功了一種能逼真模擬中國民族樂器音色且使用環境較為普及的“電腦民樂琴”——華琴。華琴實質上是一種可在普通電腦Windrows系列中文操作系統上運行的音樂軟件，具備直接在電腦鍵盤上進行演奏的功能，成為推動弘揚中華民族傳統樂器文化發展的又一利器。

從最初由應用電子管發展到應用晶體管制作電子民樂琴，再到多媒體時代下“電腦民樂琴”誕生的研究過程可知，電聲樂器“民族化”的進程體現著鮮明的的時代特征。隨著現代科技的不斷發展與進步，筆者認為，未來電聲樂器的“民族化”發展或將不再僅僅單純地為電聲樂器添加民族化的音樂元素，而是視電聲技術為手段與實現途徑，在理解原生樂器的演奏法與設計理念基礎上更大限度地貼近于原聲民族樂器音色，為電聲樂器愈加自由、準確地傳達民族音樂藝術的靈魂、個性與意韻提供技術支持與保障。

（二）電聲樂器“民族化”的市場發展趨勢

1.“民族化”應用市場不斷擴大

由于表演形式的局限性，傳統民族器樂曲目長期的演奏方式較為單一，舞臺感染力與互動趣味性也尚存不足，再加之曲目也較為老舊與晦澀， 從而導致傳統民族器樂曲目表演的受眾難以涵蓋大部分的年輕人群。而近年來，伴隨著我國民族文化的不斷傳承與發展，此類現象正在逐漸得到進一步改善，民族音樂元素在西洋管弦樂隊與電聲樂器中的應用亦呈現出了發展態勢。除了民族化元素外觀裝飾的體現與應用，民族化的表演應用、樂曲創編與演奏教學在電聲樂器中的應用亦是大勢所趨。如根據我國傳統民族音樂改編的雙排鍵樂曲《春江花月夜》《春節序曲》《紅色娘子軍》《二泉映月》等，在編曲與演奏法的思路上模擬融合了中國民族管弦樂的配器法與原生態表演形式，以一種更為新穎的形式弘揚了傳統民族音樂文化，促進了傳統民族器樂曲的電聲應用呈現與流行音樂的民族化創編雙向發展，擴展了電聲樂器的演奏應用市場。

同時，在電聲樂器教育培訓等方面應用民族音樂元素，有利于培養愛國主義精神與民族情懷，從而通過體會、欣賞與學習傳統民族音樂文化進行愛國主義教育，固本培元，深度體現美育的價值。在民族傳統音樂文化教育中，音樂文化的“民族性”是最具代表性的名片與亮點，是教育保持傳統民族文化特色的鮮明標志。因此在新時代傳統民族音樂文化教育中融入電聲樂器，可在提高培養審美感知能力的同時助力弘揚傳統文化。展望未來，我國電聲樂器“民族化”的多角度、多方面應用或將成為時代發展的新趨勢，而這一趨勢也將為電聲樂器的應用市場提供新的發展思路。

2.與原聲樂器市場相互促進

隨著電聲樂器愈加趨于“民族化”的發展，其與原聲樂器的關系也逐漸成為熱點話題。電聲樂器一度以其豐富的音色配置博得大眾的關注與喜愛，盡管它可以較為逼真地模仿傳統原聲樂器的音色，但也僅限于模仿，而不能取代其地位。中國有著五千年的悠久歷史文化，其中可追溯到遠古時期的音樂文化在悠久的歷史文化中亦同樣占有非常重要的地位。不同時代下不同的文化背景賦予了原聲樂器特殊的內涵與意蘊，且原聲樂器歷經漫長的歷史演變過程后，具有演奏技法的特殊性與音色的唯一性，因此在諸如雙排鍵一類的具有多種豐富音色的電聲樂器盛行的環境下，原聲樂器仍保持著其獨一無二的魅力。

從另一角度思考，電聲樂器豐富的音源與效果器亦對于體味與洞悉原聲樂器發揮著積極作用。電聲樂器演奏者在使用傳統民族原聲樂器音源，或體會原聲樂器演奏技法時，通常能引起了解原聲樂器的興趣并加深理解;反觀之，原聲樂器元素亦在新穎的電聲樂器融合演繹中令人耳目一新。此外，觀眾在欣賞融合傳統民族原聲樂器元素演奏的樂曲時，也會被美妙的音色吸引，從而在一定程度上推動原聲樂器市場的發展。故從某種意義上看，電聲樂器的“民族化”改良發展對于原聲民族樂器而言并不是處于對立面，而是為原聲民族樂器打開了一個促進交流與進步的窗口。

未來電聲樂器與傳統民族原聲樂器市場的發展，或將于生產制造、傳播銷售、教育培訓等各方面呈現相互促進、互利共贏、共同發展進步的局面。

3.創新應用市場蓬勃發展

文化在融合、交流的過程中傳播，在繼承的基礎上發展。而文化發展的實質，就在于文化創新。創新是發展的不竭源動力，而文化創新，是社會實踐發展的必然要求，是文化自身發展的內在動力。隨著科技的高速發展與時代進步，未來電聲樂器“民族化”的發展也將更加趨向于創新應用，變得更加專業化、智能化。

未來電聲樂器的音源效果器音色發展，或將更加傾向于貼近原聲民族樂器，具有更自然、逼真的音色模擬效果;電聲樂器音質音色在演奏時與演奏法相結合的音響效果或將得到進一步完善優化;電聲樂器的“民族化”發展或能進一步拓展傳統民族樂器應用的舞臺，在一定程度上助其走出堂會音樂的局限;在網絡互聯的時代大背景下，電聲樂器或將能實現與傳統民族原聲樂器乃至世界各民族音樂資源及配置的自由共享;在傳統民族音樂文化教學方面，電聲樂器或將呈現更加智能化的發展，如具備民族器樂曲編配、曲目演奏示范與智能評分糾錯等能力，從而與演奏者建立更加緊密的聯系。未來電聲樂器的“民族化”具有諸多發展的可能性，諸如此類的創新應用都可以在一定程度上吸引演奏者、觀眾與消費者，從而使電聲樂器“民族化”發展應用市場在各方面都展現出巨大潛力。

四、區域音樂文化背景下電聲樂器“民族化”發展的意義

縱觀我國近現代民族音樂的發展概況，電聲樂器的“民族化”發展已成為體現各區域特色音樂文化不可或缺的一部分。一方面電聲樂器的“民族化”發展不僅為其在詮釋我國多元化的區域民族音樂中應用提供了更加廣闊自由的發展空間，另一方面，也使區域民族音樂的演繹更具流行音樂元素，在一定程度上使民族音樂愈加通俗化、愈加貼近年輕群體的審美意識，從而催生更多電聲樂器“民族化”的創新改良與應用，亦進一步推動了本民族傳統音樂文化的傳播與發展。

在中華民族博大精深、光輝燦爛的民族音樂文化發展歷程中，各區域不同民族音樂元素的演繹與應用始終體現著深層次的民族文化底蘊，蘊含著各民族獨有的精神內涵與品質。因此，民族音樂文化在通過電聲樂器“民族化”這一渠道進行傳承與發展的過程中，構建、強化各民族器樂及音樂元素之間的相互聯系，注重少數民族音樂文化內容的理解與創新已成為至關重要的一環。電聲樂器“民族化”的發展與應用在為觀眾帶來視聽盛宴的同時，亦是對本民族文化價值的進一步揭示與深化，體現著公眾對本民族音樂文化的認同與重視，對于傳承與弘揚中華民族優秀傳統音樂文化及構筑本民族文化自信具有重要意義。

五、結語

民族所特有的音樂文化屬于世界音樂文化范疇的一部分，是世界音樂文化發展多元化的體現，而民族原聲樂器是一定時代背景下由特定民族創造出來的環境產物。時至今日，民族樂器已形成了各民族獨有的文化特色，也因此使其音色具有了鮮明的民族特征。這種民族特征的具體表現之一，是其在時代的變遷中具有一定的繼承性。換言之，也就是聽眾聽覺審美的主觀傾向性。因此在各民族文化相互交融與傳播交流媒介不斷發展的當今時代，將藝術文化體系與本民族傳統文化相結合已成為大勢所趨，“電聲樂器‘民族化’發展如何能為弘揚本民族傳統文化做貢獻”這一議題，也在逐步引起不同國家與民族的廣泛關注。

未來我國或將在植根于中華民族音樂土壤的基礎上更加致力于電聲樂器的“民族化”發展研究，并切實可行地提出更多適于電子樂器發展的設計方案，令民族音樂發展更符合現代大眾多元化的音樂審美需求。通過多方位參與了解電聲樂器的“民族化”發展以及對民族音樂文化進行更進一步地深入學習與探究，大眾可以豐富精神思想內涵、提升文化素養底蘊，將藝術文化理念盡可能地滲透到民族音樂文化中，更加明確自身所肩負的傳統民族音樂文化弘揚與發展的職責所在，從而為中華民族音樂文化在日趨繁榮的世界電子音樂舞臺中獨樹一幟貢獻力量。

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