淺析普羅科菲耶夫《魔鬼的誘惑》的音樂形態(tài)和演奏實(shí)踐

譚夢(mèng)蕓

（廣西師范大學(xué) 廣西 桂林 541000）

謝爾蓋·謝爾蓋維奇·普羅科菲耶夫是20 世紀(jì)俄羅斯杰出的作曲家、鋼琴家。在19 世紀(jì)末至20 世紀(jì)初，新古典主義逐漸興起，謝爾蓋·謝爾蓋維奇·普羅科菲耶夫在繼承傳統(tǒng)的古典音樂風(fēng)格的同時(shí)，還融合了20 世紀(jì)新潮的音樂文化。普羅科菲耶夫創(chuàng)作出了大量不同體裁的優(yōu)秀作品，其中在鋼琴領(lǐng)域尤為突出。他獨(dú)特的想象力和創(chuàng)造力在其作品技法中均有所體現(xiàn)，尤其是和聲的使用以及復(fù)調(diào)性的運(yùn)用，使作品的情感表達(dá)更為豐富。筆者通過演奏《魔鬼的誘惑》這部鋼琴小品，深深感受到了普羅科菲耶夫獨(dú)具個(gè)人特色的音樂風(fēng)格以及現(xiàn)代派作品的魅力。

一、作品簡介及創(chuàng)作背景

（一）作品簡介

《魔鬼的誘惑》創(chuàng)作于1908 年，是普羅科菲耶夫鋼琴小品四首里面的最后一首曲子。1908 年，他在一場(chǎng)晚會(huì)中演奏了這套小品，強(qiáng)烈的聽覺沖擊力、普羅科菲耶夫高超的琴技以及別致獨(dú)特的作曲風(fēng)格使《魔鬼的誘惑》這一作品廣受好評(píng)。在作曲風(fēng)格方面，普羅科菲耶夫運(yùn)用了托卡塔式的節(jié)奏特點(diǎn)以及敲擊性和聲，以強(qiáng)烈的音效對(duì)比和活潑的托卡塔節(jié)奏進(jìn)行亢奮式演奏。

（二）創(chuàng)作背景

《魔鬼的誘惑》是普羅科菲耶夫在音樂學(xué)院上學(xué)期間所創(chuàng)作的樂曲，如果要講創(chuàng)作背景，我們肯定要先從普羅科菲耶夫早期的生活經(jīng)歷和成長環(huán)境開始。普羅科菲耶夫出生于烏克蘭，當(dāng)時(shí)的烏克蘭盛行民歌，這在一定程度上也間接影響了普羅科菲耶夫。普羅科菲耶夫的成就離不開父母的栽培，母親本就熱愛教育事業(yè)，同時(shí)也對(duì)古典音樂欣賞頗有見解，這對(duì)其了解古典音樂創(chuàng)造了一個(gè)良好的環(huán)境。從小就接受傳統(tǒng)音樂熏陶的他在彼得堡音樂學(xué)院進(jìn)行一系列學(xué)習(xí)，對(duì)作品的理解程度以及音樂理念也更上一個(gè)層次。普羅科菲耶夫的音樂創(chuàng)作源于本土音樂靈感，他在對(duì)待傳統(tǒng)音樂的態(tài)度上十分堅(jiān)決嚴(yán)肅，他的曲子從不扭扭捏捏，并且能夠與當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景相統(tǒng)一，能夠讓很多人聽完之后產(chǎn)生共鳴，他的成功也是基于對(duì)古典音樂的一種堅(jiān)持。

《魔鬼的誘惑》這首作品展現(xiàn)出了一種新的鋼琴演奏表現(xiàn)方式。古典音樂顧名思義是嚴(yán)肅的、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)模恰赌Ч淼恼T惑》大膽進(jìn)行了創(chuàng)新，在色彩表達(dá)、音響回聲方面都有全新改變。普羅科菲耶夫在創(chuàng)作中不斷推陳出新，學(xué)習(xí)音樂大師們的創(chuàng)作手法，同時(shí)又融入自身的創(chuàng)作理念，從而形成了獨(dú)特的音樂創(chuàng)作及演奏風(fēng)格。

二、普羅科菲耶夫《魔鬼的誘惑》作品分析

在這首作品中，“魔鬼”的主題動(dòng)機(jī)不斷變化發(fā)展并貫穿全曲，主題表現(xiàn)得比較無拘束，作者通過各種創(chuàng)作技法，如模進(jìn)、音樂節(jié)奏的擴(kuò)大和縮小以及調(diào)性的高頻率轉(zhuǎn)換等進(jìn)行創(chuàng)作。以下是這首作品的曲式分析圖，可以分為引子、第一樂段、第二樂段。（見圖一）

（一）引子

《魔鬼的誘惑》這首作品引子篇幅較長，音域較低，速度為急板。整首曲子發(fā)展的動(dòng)機(jī)都隱藏在引子當(dāng)中。主調(diào)在C 調(diào)上，可以分為兩部分：

第一部分（第1—11小節(jié)）。第1小節(jié)至第5小節(jié)，主旋律在左手上，是曲子的主要?jiǎng)訖C(jī)，采用跳音彈奏半音階，二度上行模進(jìn)后，又反向下行，右手連奏五個(gè)小節(jié)的柱式音程，為主持續(xù)音。

第二部分（第12—24小節(jié)）。第二部分開始轉(zhuǎn)調(diào)，轉(zhuǎn)為F 調(diào)。第二部分是第一部分的四度向上模進(jìn)，改變了音高的位置，節(jié)奏及整體音型不變，與第一部分形成模進(jìn)關(guān)系，最后結(jié)束在D 音上。

（二）第一樂段

樂曲動(dòng)機(jī)開始展開，此時(shí)調(diào)性開始了高頻率轉(zhuǎn)換，同樣采用模進(jìn)的創(chuàng)作手法，調(diào)性從引子結(jié)尾的F 調(diào)轉(zhuǎn)為?D 調(diào)。可以分為三部分：

第一部分（第25—32 小節(jié)）調(diào)性開始從?D 轉(zhuǎn)向?F，再由?F 轉(zhuǎn)向?E，主要旋律還是在左手上，主要?jiǎng)訖C(jī)出現(xiàn)，節(jié)奏單位從引子中的四分音符縮為八分音符，節(jié)奏進(jìn)一步縮短。右手主要為柱式和弦，以兩個(gè)小節(jié)為一個(gè)單位依次不斷變化向上模進(jìn)。

第二部分（第33—45 小節(jié)）與第一部分結(jié)構(gòu)大致相同，音樂發(fā)展動(dòng)機(jī)一樣，第33 小節(jié)至第36小節(jié)調(diào)性為?C 調(diào)，也可以說是作為第一部分與第二部分的連接部分。從第37 小節(jié)開始，音域不斷向上前進(jìn)，與第一部分形成同頭異尾的關(guān)系。

第三部分（第46—67 小節(jié)）單位結(jié)構(gòu)從原來的以兩個(gè)小節(jié)為單位變成了以四個(gè)小節(jié)為單位。主旋律開始左右手交替，并且增加旋律織體，之前的單音動(dòng)機(jī)旋律在此時(shí)發(fā)展成了三度音程旋律，音響效果遞增式的加強(qiáng)使之更加豐富，調(diào)性由?E 轉(zhuǎn)入?G 結(jié)束高潮。接下來才是真正第三部分的開始，主旋律回到左手，“魔鬼”主題動(dòng)機(jī)擴(kuò)展為九度音程，調(diào)性由?E 回歸主調(diào)C 調(diào)上，以主音柱式和弦結(jié)束第一樂段的第三部分。

（三）第二樂段

第二樂段的開始是這首曲子的展開中部，同樣圍繞著主題動(dòng)機(jī)來發(fā)展。可以分為四部分：

第一部分（第68—78 小節(jié)）左右手由主題動(dòng)機(jī)發(fā)展為不同音域的柱式和弦動(dòng)機(jī)，開始新一輪的動(dòng)機(jī)變化發(fā)展。右手為環(huán)繞型旋律。旋律織體的增加是為了與第一樂段做對(duì)比。第76 小節(jié)至第78 小節(jié)為第二部分的變化做鋪墊。

第二部分（第79—92 小節(jié)）裝飾音的出現(xiàn)是本曲的又一個(gè)動(dòng)機(jī)，左手為八度分解，后左手轉(zhuǎn)為射線型旋律依次向上模進(jìn)、跳進(jìn)，右手由C 和?E組成的三度音程，二度向下模進(jìn)。

第三部分（第93—106 小節(jié)）繼承了第二部分的裝飾音動(dòng)機(jī)，并結(jié)合了第一樂段的九度音程的二度模進(jìn)動(dòng)機(jī)，九度音程不管是縱向還是橫向都是使用了二度模進(jìn)技巧。最后高潮部分采用兩個(gè)刮奏結(jié)束，調(diào)性再一次回到C 調(diào)。

第四部分（第107—124 小節(jié)）第四部分由三個(gè)F 的高潮后回歸到了兩個(gè)P，作為高潮后的再現(xiàn)第一樂段，整體節(jié)奏結(jié)構(gòu)不變，但調(diào)性發(fā)生了改變。直到曲子的尾聲，調(diào)性回歸C 調(diào)結(jié)束在主音。

三、普羅科菲耶夫《魔鬼的誘惑》的音樂風(fēng)格

（一）“魔鬼”的主題

《魔鬼的誘惑》這首作品的整體感覺是詼諧、自由、夸張。全曲由一個(gè)主題貫穿且不斷變化發(fā)展，時(shí)而增加主題織體，時(shí)而縮減節(jié)奏時(shí)值。主題動(dòng)機(jī)是一個(gè)二度模進(jìn)的半音階環(huán)繞型旋律，從引子部分開始，主題出現(xiàn)，從低沉的音區(qū)傳出，與前面主題旋律形成對(duì)比，樂曲正式進(jìn)入主題。不協(xié)和音程再加上二度的半音階模進(jìn)，更加鞏固了魔鬼怪誕、丑陋的形象。不斷向高音區(qū)模進(jìn)的主題是推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展的主要手法。不同主題的交替反映了魔鬼和人類不一樣的形象特點(diǎn)。最后在曲子結(jié)尾處采用單聲部主題結(jié)束，恢復(fù)了魔鬼到來之前的平靜。

（二）敲擊性風(fēng)格

在20 世紀(jì)這種敲擊性風(fēng)格盛行，將鋼琴這種古老的西洋樂器彈奏出打擊樂的音響效果是當(dāng)時(shí)一大流行趨勢(shì)。在《魔鬼的誘惑》這首曲子中，作者把自己對(duì)敲擊性風(fēng)格的獨(dú)特見解表現(xiàn)得淋漓盡致。在剛進(jìn)入主題的部分，柱式和弦的出現(xiàn)以及敲擊性演奏技巧的加入，就像是魔鬼朝著人類漸漸逼近的腳步，讓人心生恐懼。再到后面高潮部分，夸張式的小九度主題旋律和敲擊風(fēng)格的演奏，更是將整體情緒推上了高峰。標(biāo)注著三個(gè)F 的C 調(diào)主和弦落下，魔鬼在勝利的喜悅中冷靜了下來，又開始回歸主題旋律，但不同的是此時(shí)卻加重主題旋律的音響。普羅科菲耶夫在和聲技巧創(chuàng)作方面有著非常高的天賦與覺悟，不協(xié)和音程與主題旋律的融合顯得別具一格。

四、普羅科菲耶夫《魔鬼的誘惑》演奏實(shí)踐

《魔鬼的誘惑》這首曲子作為普羅科菲耶夫鋼琴小品中的著名代表作品，包含著大量的演奏技巧，炫技部分也非常多，帶有濃郁的個(gè)人演奏特色以及多層次的旋律走向。

（一）敲擊性和聲

敲擊的演奏正好符合兇惡的魔鬼追趕著人類這一形象，因而我們要把鋼琴作為打擊樂去彈奏，手指連續(xù)敲擊琴鍵從而產(chǎn)生和聲音響效果。這首現(xiàn)代派作品對(duì)力量方面有著極高的要求，彈奏時(shí)尤為重要的是手腕的發(fā)力。剛開始演奏這首曲子的時(shí)候，因?yàn)樾枰脫粜院吐曇繇懶Ч覀冸y免會(huì)走入用手臂發(fā)力的誤區(qū)，雖然用手臂發(fā)力的音響會(huì)比用手腕發(fā)力的音響更加直接，但整首曲子大部分都是這樣的敲擊和聲，用手臂發(fā)力彈久了容易造成肌肉酸痛，還沒演奏到一半，手臂就會(huì)堅(jiān)持不下去了。所以我們需要找到省力又能達(dá)到敲擊性和聲效果的方法，那就是運(yùn)用手腕的巧力進(jìn)行敲擊演奏，盡量避免手臂的加入。在力量方面，我們需要嚴(yán)格把控，讓重心集中在指頭，動(dòng)作幅度小而輕巧，掌關(guān)節(jié)支撐著手指關(guān)節(jié)立在琴鍵上。

（二）八度

小九度模進(jìn)和跳進(jìn)的出現(xiàn)使整首曲子的難度技巧達(dá)到了極致。我們?cè)谘葑嘈【哦鹊目焖倥軇?dòng)和大幅度音域的跳動(dòng)時(shí)很容易碰錯(cuò)音，因而要注意音域大幅度跳動(dòng)時(shí)候的準(zhǔn)確率，把九度音程分解，單獨(dú)練習(xí)大拇指與小拇指的站立。通常小拇指的站立能力會(huì)比大拇指弱，所以筆者建議抬起大臂，由大臂帶動(dòng)小臂，再進(jìn)行自由落體，保持手臂放松，在落下彈響音的同時(shí)必須保持小拇指的有力站立，如此反復(fù)練習(xí)。在練習(xí)大幅度跨動(dòng)的時(shí)候，筆者建議采用慢練的方法，再者就是掌關(guān)節(jié)的支撐，掌關(guān)節(jié)強(qiáng)有力的支撐能夠幫助手指站立，進(jìn)而集中下力觸鍵。在不協(xié)和的八度中為了豐富音響效果，筆者建議在必要時(shí)突出主干音。

（三）踏板的使用

鋼琴演奏離不開踏板的運(yùn)用，踏板的運(yùn)用因人而異。在作品的第47 小節(jié)至第50 小節(jié)，音響效果譜面上標(biāo)注的是cresc 至三個(gè)F，在這個(gè)時(shí)候不用擔(dān)心踏板參與過多，造成音質(zhì)雜亂。單純的手指彈奏很難達(dá)到作者標(biāo)注三個(gè)F 的效果，所以我們需要利用踏板的延音功能來豐富音樂的音響效果，這就是最常見的一種用法——延音踏板，可以實(shí)現(xiàn)強(qiáng)音效果。除此之外，作品引子部分使用的踏板與這個(gè)時(shí)候使用的踏板是不一樣的。引子部分右手采用了全音符柱式和弦并持續(xù)了五個(gè)小節(jié)，左手采用了兩組相同旋律的四分音符跳音，作者標(biāo)注的表情術(shù)語是P，而引子部分的音域又特別低，所以這個(gè)時(shí)候就不能采用過多的踏板，而且必須保持左手?jǐn)嘧嗟母蓛簟９P者建議在練習(xí)演奏時(shí)可以不使用腳踏板。由于音域較低，使用腳踏板會(huì)使得音色過于渾厚與模糊，我們可以巧妙利用右手持續(xù)五個(gè)小節(jié)的柱式全音符和弦，通常這種踏板被稱為手踏板。手踏板既能有踏板的音響色彩，也可以保持低音音色的干凈。

五、結(jié)語

《魔鬼的誘惑》這首作品巧妙的敲擊性和聲與復(fù)合調(diào)性的運(yùn)用是一大特點(diǎn)。筆者發(fā)現(xiàn)不管從音樂形態(tài)還是演奏實(shí)踐來看，這首鋼琴小品在吸收前人經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新結(jié)合了音樂語言，且大幅度提升了演奏技巧。由于普羅科菲耶夫相關(guān)文獻(xiàn)較少，本文可能存在一些不妥之處，希望能夠在以后的學(xué)習(xí)中不斷改進(jìn)。