文化自信視域下中國音樂的傳承發展與路徑研究

宋樂

摘 要：中國音樂與文化自信互為表征。作為關乎未來發展走向的重大現實命題，中國音樂如何攀登文化自信的高峰備受矚目。中國音樂文化自信中不可或缺的組成部分，本文聚焦于中國音樂代際相承的發展歷程，探討文化自信與中國音樂內在關系問題。中國音樂蘊含著文化自信的藝術元素，呈現“多元一體”特質，處于“文化重組”關口，這已由中國音樂發展的歷史階段和現實狀態證明。中國音樂在路徑選擇上要筑牢發展根基、激發自身活力，不斷涌現出彪炳于世的優秀成果。

關鍵詞：中國音樂 文化自信 傳承發展 路徑

文化自信能夠匯聚磅礴之力，樹立中華民族偉大復興中國夢的時代路標。作為中華文明和民族文脈的獨特樣式，中國音樂理所應當承載起文化自信的歷史使命，肩負起傳承創新的責任擔當。如何攀登文化自信的藝術高峰是事關中國音樂未來發展走向的重大現實命題，也是當前音樂理論研究的重要方向。

一、文化自信視閾中國音樂不可或缺

中華優秀傳統文化兼具歷史穿透力和時代感召力，是中華民族永遠不能分割的精神家園。文化自信包括中國音樂在內的各種藝術門類，中國音樂如何固本開新，本身就折射了文化自信的時代意蘊。文化自信與中國音樂內在關系問題首先應探討文化命題由來及其發展態勢。

（一）文化命題隸屬于跨學科基本范疇

作為上層建筑的核心要素之一，“文化”在詞源意義上有著中西合璧的濃厚意味。“文”與“化”在中國典籍中各有所釋。《周易》有云：“觀乎天文，以察時變；觀乎人文，以化成天下。”“文”涵攝文字、文章、文采等一般意義，又上升為禮樂律令的層面，“化”則指向教化和實踐，兩者合指用禮樂律令教化百姓。西方所論“文化”一詞來源于拉丁文，本意指農耕和培育植物，后引申為培養人的品德和能力。援引英國人類學家泰勒的觀點可以發現，“文化是一個復雜的總體，包括知識、信仰、藝術、道德、法律、風俗以及人類在社會里所得到的一切能力與習慣”［1］。就學科概念而論，“文化”廣泛使用于哲學、歷史學、人類學、社會學等領域［2］，通常用以概括人類社會創造的一切物質產品和非物質產品的總和，側重闡釋人類社會精神現象及其衍生的各種命題。文化命題具有跨學科特質，還集中體現在文化屬性和內部結構劃分層面。

通行的文化類別界定主要涵括四個方面：一是“物質文化”，主要指人類物質生產活動及其產品的總和；二是“精神文化”，主要包括社會存在和社會意識矛盾運動中蘊含的價值觀念和思維形態；三是“制度文化”，主要包含人類社會實踐長期形成的各種社會規范；四是“行為文化”，主要匯集時代、民族、地域特征的民風民俗。各類學科基本范疇均包含文化命題，中國音樂的文化之維亦是如此。著名思想史家張豈之先生認為：“文化自覺為文化的認同提供了重要的理論基石。”［3］誠如中國音樂的文化認同，在社會屬性上顯現出精神和器物的藝術力量，在歷史屬性中彰顯出中華文明的生存智慧，甚而在意識形態屬性上奠定了藝術和時代的實踐根基。

（二）文化締造著多元并存的軸心時代

文化軸心時代或稱軸心文明假說，東西方思想家著述豐厚。德國哲學家卡爾·雅斯貝爾斯將公元前500年左右出現的人類文化鼎盛時期冠名為“軸心時代”。德國社會學家和哲學家馬克斯·韋伯發現了“軸心文明假說”與現代社會起源之間的內在聯系。我國學者聞一多較早關注到了軸心時代現象，歷史學家許倬云、中國哲學史家杜維明專注于軸心時代的現實價值研究。哲學家湯一介先生則提出了“21世紀新軸心時代即將來臨”的命題，并這樣詰問，“我們能不能考慮新軸心時代，中國文明到底能不能對人類作出巨大的貢獻？”［4］很顯然，文化軸心時代貫穿著“文明動力論”和文化哲學的命題，蘊含著對人類文明演進的整體性觀照和終極關懷。但我們也須洞察“軸心時代”從原初區域和群落分布，逐步走向政治和宗教為主導的文化范型，最終邁入文化多元并存的新階段的發展線索。文化多元并存無疑受到不同國家、民族、語言、習俗等因素的綜合作用。與之相應的“音樂風格”則明顯附著文化軸心時代的特征，中國音樂和域外音樂的互動發展也呈現出不同文化包容互鑒的特色。音樂教育家樊祖蔭強調：“如果在音樂學習中沒有對其文化的充分理解，那么也就不可能掌握音樂的文化系統的價值意義。”［5］作為一種文化及其表現形式，音樂構成了民族文化的一部分。中國音樂并非封閉式的單一文化生態，因循文化軸心時代發展軌跡，可以延展中國音樂藝術類型與樣式差異研究的空間。

（三）文化自信迫切需要中國音樂的支撐

文化扎根于現實經濟基礎并注入了特定生活方式的內涵。任何一種文化樣式和表現元素都呈現出人與自然、社會和人自身關系的疏離與融聚的狀態。文化自信不僅反映了人民群眾的生活質態，還展露著文化大發展大繁榮的嶄新姿態，甚而表現為實踐主體的心態。正所謂“文章合為時而著，歌詩合為事而作”。包括音樂在內的藝術門類構成了文化的重要圈層，也承載著文化自信的鮮活元素。有研究者表達了這樣的憂慮，“演奏家、演唱家（甚或廣義的藝術家）能否清楚地意識到自己肩負的文化使命，并對自身的民族傳統文化充滿自信？”［6］這恰恰是需要從根本上進行思辨的問題。文化自信需要“在場”的中國音樂，呼喚中國音樂釋放時代強音。

一方面，文化自信需要主旋律。中國音樂極富思想表現力和藝術感染力。文化自信包含了思想正能量和藝術節拍，能夠融會貫通于音樂作品及其表演過程。另一方面，文化自信需要主陣地。中國音樂及其相鄰藝術如文學、美術、電影、戲劇、舞蹈等，能夠構筑文化傳播的渠道，生動展現文化自信的時代魅力。此外，文化自信傾注著情感因素。中國音樂以情感作為藝術表達紐帶，是文化自信的載體之一。綜上，文化自信離不開思想和智慧的潤澤，也離不開當代主流藝術形態的陶冶，更也離不開中國音樂文化的熏染。

二、中國音樂蘊含文化自信的藝術元素

中國音樂歷經百年巨變，始終煥發著時代生機。其中一條重要原因在于中國音樂蘊含著文化自信的藝術元素。在歷史發展的長河中，中國音樂表現出這樣的文化特質，可以概括為“多元一體”。在近現代音樂轉型發展的關口，中國音樂顯露出“文化重組”的時代特征。中國音樂成為全球化時代的獨特文化現象，表明其鼎盛發展時期已經到來。

（一）中國音樂呈現“多元一體”特質

我國著名社會學家費孝通先生在20世紀80年代末提出了“中華民族的多元一體格局”命題。這一構想強調，多元一體格局經歷了從分散的多元結合成一體的過程，各種層次的價值認同雖有高低之分但并存不悖，乃語言和文化的復合體與共同體。［7］由此催生了民族學、文化學乃至社會科學界廣泛討論的核心論題，闡明了中華文明和中國文化的特質，對于研究中國音樂亦有資鑒作用。倘若從歷史脈絡分析，中國音樂集中展現出“多元一體”的特質，矗立著歷代音樂、近現代音樂、革命音樂、當代音樂等諸多藝術峰巒。

首先，歷代音樂發展譜系較為繁復。上古時期，音樂可追溯至華夏始祖黃帝時代，甚至更為久遠的新石器時期，考古發掘業已發現音階和樂器等遺存。夏商時期，音樂出現了歌舞和青銅器等打擊樂，遂有《大夏》《大濩》等作品問世。西周東周時期，音樂蓋有《詩經》曲式和“六代樂舞”［8］等代表作。秦漢時期，音樂以“樂府詩”著名，并興起邊疆鼓吹樂。三國兩晉南北朝時期，音樂既有絲綢之路樂風，也有竹林七賢創作的名曲。隋唐時期，音樂迎來歌舞藝術全面發展巔峰，宮廷“燕樂”和琵琶堪稱一絕。宋金元時期，音樂出現“勾欄”“瓦舍”演藝場所，說唱、雜劇、院本流行，宋代古琴、元代三弦、音韻學聞名于世。明清時期，音樂既有琴曲、鼓詞、山歌、皮黃腔、昆曲、絲竹、銅鑼等盛行，更有朱載堉《樂律全書》［9］獨樹一幟。其次，近現代音樂初顯東西方音樂并進之勢。明代晚期，西洋音樂和樂器經由傳教士傳入中國，19世紀末西方聲樂在東南沿海省份傳播，新文化運動引入了歐洲古典音樂、交響樂和五線譜作品，電影主題曲和通俗音樂也開始嶄露頭角。這一時期，中國民間音樂得到劉天華、華彥鈞等大師鼎力推動，一大批二胡和琵琶名曲紛紛問世。再次，革命音樂的地位牢固確立。北伐戰爭時期誕生了大量革命歌曲。抗日戰爭時期，音樂與政治有了深度交集，“以民族獨立和解放為內涵的民族主義的建構、張揚與喧囂，而各種音樂形式中對民族主義建構和喧囂最好、也最為有力的形式就是歌曲”［10］。其間冼星海創作的《黃河大合唱》、聶耳作曲的《義勇軍進行曲》等一批膾炙人口的歌曲廣為傳唱。延安時期出現了大量由民歌改編的革命歌曲。“文革”時期盛行“樣板戲”和“語錄歌”，西方音樂的傳播處于低谷且幾近中斷。最后，中國當代音樂席卷而來。在中國大陸，革命歌曲和紅色經典歌曲經久不衰，主要表現為中文版蘇聯歌曲余音裊裊，音樂協會和各類樂團紛紛組建，國際音樂表演和交流頻繁，流行歌曲、校園歌曲、通俗唱法出現發展高峰，通過中央電視臺春節聯歡晚會等平臺廣為傳播。

（二）中國音樂處于“文化重組”關口

縱觀中國音樂及其文化結構，無疑受到人民群眾主體性創造和外來音樂文化互動發展的深刻影響，集中表現出中國近代音樂與現代音樂的重大歷史分野。正是在多重主體力量主導的音樂文化發展進程中，中國音樂文化重組命題及其特征日益顯現，中國音樂的文化元素和樣態日趨明顯。總體而論，中國近代音樂的質變式推動，中國現代音樂的累進式發展，亦隱現其中。

一方面，中國近代音樂孕育于“西學東漸”風潮。中國音樂歷經漫長的歷史流變，廣泛吸納諸如西域音樂文化和邊疆少數民族音樂文化等元素，延展為從多元向一體發展的總態勢。就音樂內在文化結構的變遷而言，明清兩季尤其是晚清以來，西方音樂帶來的沖擊波更為深入和持久。伴隨晚清政權凋敝和國門被打開的時代悲鳴，富有啟蒙意義的“西學東漸”在一定程度上助推了西方音樂在中國的傳播，大批傳教士來華，帶來了西方音樂的整體化教育模式。田耀農教授把這種變化的直接原因歸結為“鴉片戰爭的失敗”，并認為“1840年以后的中國音樂發生了巨大的變化，其變化幅度之大和范圍之廣是中國傳統音樂在數千年的歷史中從沒經歷過的”［11］。無論是西方教堂音樂和基督教贊美詩，還是早期的學堂樂歌，均占據了中國近代音樂的重要席位。中國近代音樂的質變過程雖然并不簡單地表現為西方音樂從根本上改變中國音樂數千年的發展軌跡，但采用了西方音樂的五線譜、作曲法、基礎樂理，借鑒了西方音樂作曲技法、體裁乃至創作思維。這種從“被動接受”轉向“自主傳播”的方式促進了中國音樂的轉型，在一定程度上展示了中國近代音樂開放性發展的特征。

另一方面，中國現代音樂處于“繼往開新”關鍵。文化表征著特定的價值觀和社會理想。隨著西方中心主義的衰落，音樂文化在世界范圍內的傳播與交融更為凸顯民族性和時代性元素。中國現代音樂正致力于突破外部文化交流瓶頸，排除內部發展困境，以全新的文化精髓和鮮活的文化場景呈現在世人面前。洛秦提出了總結音樂人類學“中國實踐”經驗的命題，他認為20世紀作為中國傳統音樂研究的轉型期，其特征即在于“從民族感情及政治傾向走向科學研究及國際化理性思考的學術研究和學科建設的過程”［12］，表現為交替而不是替代式的轉型。顯而易見，這樣的發展檔口已經完全有別于思想文化啟蒙的原初意義，進而表現出自身發展的內驅力。尤其值得關注的是，中國音樂文化研究蓄勢待發，音樂界普遍倡導整體化研究民族音樂學、中國音樂非物質文化遺產、中國音樂史學、傳統音樂學。中國音樂文化轉型后力強勁，研究者長期推動音樂文化的活態傳承，善于借鑒文藝理論的“嵌入”方法，積累了很多本土經驗。顯然，中國音樂正處于新一輪“文化重組”的關口，充分展現了文化自信的藝術元素。

三、文化自信視域下中國音樂傳承與發展路徑

文化自信需要高原和高峰。唯有攀登文化自信高峰，中國音樂才能“不忘本來”，不斷彰顯繼承性和民族性的傳統特質；才能“吸收外來”，生動展現原創性和時代性的基本特征；才能“面向未來”，集中顯現系統性和專業性的鮮明特點。中國音樂如何果敢地擁抱文化自信的時代，關涉中國音樂未來的發展走向，關鍵要筑牢發展根基，激發自身活力，形成彪炳于世的優秀成果。

（一）路徑之一：筑牢中國音樂文化自信的塔基

中國音樂如何承載深厚的民族情結，表達濃厚的世界情懷，這本身就體現了實現中華民族偉大復興的時代主題。2015年10月，習近平總書記在文藝工作座談會發表重要講話，中共中央印發了《關于繁榮發展社會主義文藝的意見》，特別強調要“堅持以人民為中心的創作導向”。習近平總書記意味深長地指出：“一旦離開人民，文藝就會變成無根的浮萍、無病的呻吟、無魂的軀殼。”［13］彰顯中國音樂文化自信，猶如在我們的精神家園中建造一座精神之塔，其底線和根基就在于為人民創作，為時代放歌，為世界傳佳音。由此，建設路徑須涵括如下兩個方面。

一方面，要聚合中國音樂的文化精髓。作為藝術門類和文化范疇，中國音樂需要確立自身的思想體系，進而從思想體系中把握時代。在此意義上，中國音樂理所應當建立自身信仰體系和哲學體系，全面認識當前沿用的19世紀阿德勒音樂學體系［14］的作用乃至局限，厘清音樂教育體系與聲音的物理運動和音樂技藝的關系，處理好經典曲目與時代特征的關系，從而在哲學世界觀和審美價值觀上更加契合中國的歷史文化傳統和人民群眾的現實需求。

另一方面要梳理中國音樂的文化部類。音樂文化樣態的劃分雖然不能苛求統一標準，但應明晰中國音樂的整體發展態勢。譬如，依據中國音樂歷史分期，我們很容易了解古代音樂、近現代音樂、革命音樂、當代音樂等諸多高峰林立的發展軌跡。通過田野調查和史料整理，我們能夠劃分中國音樂分布區域，把握民間音樂創作基本狀況，甚至推動中國音樂斷代研究。借助學科研究范式，我們可以一體化推進中國音樂思想史（包含于音樂史學）、音樂美學、音樂民族學（或稱音樂人類學）等學科均衡發展。

（二）路徑之二：筑穩中國音樂文化自信的塔柱

崇高理想和偉大時代決定了文化自信的高度，中國音樂既要弘揚和傳承中華優秀傳統文化，又要匯入中國歷史發展元素，更要扎根當代中國的基本國情。項陽認為，中國有著數千年禮樂文明，進入21世紀的中國音樂需要開辟史論并舉的學術之路，“應該對其進行深層辨析，既把握其哲學高度，又把握其作為樂之形態的本體意義，如此方能認知中國傳統音樂文化的整體性、實質性內涵”［15］。中國音樂門類眾多，樣式各異，不能主張一枝獨秀，也不能固守學院派的堡壘，重點要解決整體發展和內在融合的問題。令人欣喜的是，中國音樂已經樹立起自身發展的“四梁八柱”，但還需要明確未來發展的方向和任務。

一要調適聲樂和器樂發展不平衡的關系，更多地保護和開發中國樂器中的弦樂、管樂等作品，尤其要正確看待西方藝術歌曲與民族聲樂和器樂之間的關系。二要著重分析聲樂藝術諸如歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇音樂等體裁發展不均衡的問題，促進說唱音樂、戲曲音樂、歌劇音樂等聲樂樣態的傳承與保護。三要系統研究中國音樂的旋律和風格，讓古典音樂和古典樂派走向大眾，讓流行音樂更多彰顯時代性和思想性并擺脫商業化的困擾，讓民族音樂顯現其在世界音樂體系中的地位和歷史價值。總之，建構中國音樂文化自信的塔柱，要確立中國音樂文化的價值關聯性，把握其歷史發展趨同性特征，了解其階段發展多元化格局，關鍵要從曲面創作和傳播環節解決“我是誰、為了誰、依靠誰”的根本問題。

（三）路徑之三：筑起中國音樂文化自信的塔尖

中國音樂以人為峰，以作品和演奏為本，以教育傳播和保障體系為基礎，尤須筑牢文化自信的塔尖。正如居其宏所說：“音樂是人為著自己的需要而被創造出來，也是因為人為著自己的需要而存續而守成而發展而變化的。”［16］只有建立以人為本的音樂發展觀，才能獲得共識和前提，顯露文化自信的魅力，當務之急是仍需加大實踐領域的創新探索。

一要匯聚中國音樂的作曲演奏人才，優化體制機制和藝術環境，創作一系列膾炙人口的音樂精品力作，造就一批德藝雙馨的作曲家、歌唱家與演奏家，形成一支理論學養深厚的音樂教育家和理論家。二要構建中國音樂的律調譜器體系，綜合運用專業音樂創作常用的和聲、配器、對位、復調以及曲式等技法，吸納并創新傳統音樂創作使用的宮調、旋法、偷聲、減字、借字、藏頭、合尾等技法。三要顯現中國音樂的文化傳承品質，彰顯中國音樂的中國話語與中國特色，理順禮樂與俗樂兩根主導性脈絡，系統總結禮樂發展的結構形態，深入探究俗樂傳習的歷史社會影響條件和受眾心理。四要提供中國音樂的法律法規保障，重點解決好中國音樂傳播渠道不通暢、中國音樂產業發展相關法規不健全、音樂作品創作和使用的維權意識不濃等問題，打造中國音樂“走出去”的重要載體。

四、結語

如何充分展示中國音樂的文化自信，考驗著我們運用整體性戰略思維的能力，也考量著我們策應音樂未來發展的定力。

參考文獻：

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