秦燕紅
摘 ?要:“雙減”政策的落實,讓學生不再背負過多的作業負擔,隨著美術教學的改革,美術教學的內容、方式也有了一定的優化改變,美術作業是美術教學中重要的組成部分,也是美術課堂教學質量的直接反饋,美術作業還是小學生進行創新創作的主要媒介。所以,如何對小學美術作業進行設計,讓小學生在少量的作業中體會到美術學習的樂趣,在創作中也能體會到輕松愉悅的氛圍是當前教育者需要關注的問題。文章對小學美術作業的現狀進行分析,并對小學美術作業的設計策略進行了探討。
關鍵詞:“雙減”政策;小學美術;作業設計
“雙減”背景下,在倡導減少作業量和作業時長的硬性標準下,現在教師應該做的是提升課堂質量和布置有質量的作業,以此來充分推動學生的身心健康發展。美術作業能夠對學生學習的效率、知識掌握程度和教師教學的有效性直觀地表現。美術的教學過程直接關系到了小學生核心素養,對學生多方面的培養都能起到重要的作用。所以如何合理設計作業,提高作業的水平是非常重要的一個環節。
一、小學美術作業現狀
長久以來文化課的作業量在學生的學習和生活中占據了主導地位,但現今政策的出臺,使得作業量減少,學生有了更多的時間、精力去探索生活中的美,去發掘自己的興趣,培養自身的全面發展。學習美術對學生的創造能力有一定的提升作用。小學階段是一個培養良好的學習習慣的關鍵階段,通過美術學習可以豐富自身素養,鍛煉自己的多種能力,利用好美術作業也可以提升自己對藝術的理解,提升美術的綜合素養等。但是現今的小學美術作業中存在著以下幾個問題。
(一)作業形式單一、內容固定
美術的創造是不拘一格的,傳統的教學模式下設計的美術活動較為單一,通常呈現出來的就是按照書本帶領學生鑒賞美術作品和進行繪畫活動,重復且單一的課堂活動使得學生逐漸降低對美術的興趣,機械性地進行美術學習會使小學生逐漸處于被動地位。加上課程的設計針對的是大部分學生在此階段的學習內容,對個別學生可能不適用,教師若是只是按照課本教材走,不進行自己的創新,不變通的內容很容易使得學生失去學習的興趣,基礎好的學生覺得太簡單失去探索欲望,而基礎較薄弱的學生會覺得太難失去興趣,也失去了在做作業時自主思考的意識,對藝術創造十分不利。
(二)學生作業評價過于系統化
給學生設計作業的目的是鞏固學生課堂所學的知識,幫助學生更好成長,在完成作業的同時也能思考出其他想法,增加學生的創造性。但是目前由于學校美術教師資源較少,且每個教師帶的班級較多,使得對學生美術作業的評價方法單一,也很單調,需要創新,有的甚至只是在學生的美術作業上畫了個分數就結束了這一環節。對學生的肯定、贊美、評價、展示等等環節幾乎微乎其微,但其實學生在認真完成作業后,期待的是教師對作品的贊美以及進步意見。所以應該對評價方式進行改變,使得學生的自身優點被發掘,加強學生對美術的興趣。
(三)學生美術學習過于被動
在教學過程中,由于多種因素的影響,大多數的教學僅僅都是完成教學目標,而忽略學生真實的需求,教師以書本講解為主,枯燥乏味,不注重引導學生。由于課堂時間較短,在教師講完書本后已經下課,也就意味著學生這一節課的填鴨式學習完成,這使得在小學美術實踐過程中學生都是被動學習、被動作業,相應地也限制了小學生的思維能力和動手能力。
(四)家長忽視對學生美術興趣的培養
國家雖出臺一系列教育政策,旨在為學生減輕學習壓力,但在社會不斷發展的大環境下,大部分學生家長還是更注重學生的文化課程。應試教育下社會、學校、家長更多關注的是學生的學習成績,所以對美術這類興趣課程則是點到為止。再加上家長白天上班,下班放假的空余時間也在自顧自地玩手機,沒有及時對學生作業進行詢問支持,對學生的陪伴時間減少,長而久之學生會就失去和家長一塊完成美術作業的欲望,進而失去對美術的興趣。
(五)學校的師資力量不足
我國目前在小學美術教學中還存在著師資力量不足這一現狀,對美術教學不重視,更別提能夠設計專門有針對性的美術作業。在一些欠發達的地區可能自身的教學條件欠佳,即便有繪畫教程,但是方式單一,專職教師較少,甚至由其他任課教師代為教學,經費缺乏導致美術作業專用的用具、教師缺乏。而且現任美術教師的職稱普遍低于其他文化課教師,福利待遇就不同地區相比較也懸殊較大,美術教師的地位也處于弱勢。
二、小學美術作業設計策略
(一)轉變教學理念
“雙減”政策的實施,使得教學觀念轉變為以人為本,所以小學美術課對學生的培養至關重要,把握好課堂上學生的主體地位,對學生的主動思考具有積極作用。對小學美術課的設計應該以學生的美術基礎能力為主,制訂相應的教學目標和作業,發掘學生在美術中的潛能。比如在學習“點、線、面”時,教師可以利用多媒體,讓學生了解點線面的基礎知識后引導學生發現點線面在生活中的實際應用,讓學生感受其在生活中的美。在學習完后,轉變傳統布置作業方式,鼓勵學生利用點線面自主創造作品,不拘束于某一種作品,利用點線面使美術作品富有美感、巧妙搭配,還可利用多種畫具進行繪畫,比如水彩筆、油畫棒、毛筆等。讓他們在作業中創造作品,使自己的創造力提升,同時也鼓勵學生之間進行交流合作,教師起到引導和解答的作用,有助于小學生的自主學習,構建高效課堂。
(二)降低繪畫難度,設置層次作業
學生的個體差異使得他們所接受知識水平也會有所不同,教師應當適度降低作業難度,根據學生的熱愛程度安排美術作業。對美術功底較好的學生,教師可以安排全面的繪畫要求,培養其審美能力,對功底較弱的學生可以先教授其基礎課程,后續布置鞏固課程的作業。根據課程學習內容的不同適當降低難度,例如在學習“水墨畫花”時,根據學生接受程度的不同可以從讓學生學習用適當的筆墨來畫出各種花、葉、枝干的方法,培養其熱愛中國傳統文化的藝術感情,到觀察不同種類花的形態、特征,葉的形態脈絡還有枝干的走勢等,用水墨畫出花卉,增加其水墨的韻味,此節的難點在于讓學生嘗試用筆墨進行繪畫,如何才能用水墨的眼光將花的層次變化畫出來。針對學習程度不同的學生設置不同的課程進度,能夠讓繪畫技能較弱的學生也有繼續學習的欲望,也在一定程度上降低了難度,讓基礎較好的學生能夠進一步體會美術中的精神世界,充分調動學生的繪畫表現力,讓學生的學習輕松高效。
(三)將生活元素融入美術,設計合作性質作業
美術是一門豐富的、充滿創造性和想象力的課程,在設計美術作業時引入生活化元素能夠激發學生參加的興趣,進而發掘學生的創造力和想象力,比如在學“形的組合”時,教師可以設計“生活中的各種形狀”的實踐活動。課堂上帶領學生認識主要的形狀,圓形、方形、三角形等,將這些圖形組合在一起還可以創造出不同的圖形,教師可以準備好教學材料,比如水杯、墨水盒等等各種生活中常見的物品。在課后將學生分成不同小組,將傳統的作業形式變成學生的合作作業,鼓勵學生之間自主觀察,看看生活中的物品,并指出是由什么圖形組成,可以通過接力的形式小組共同完成一組繪畫,通過觀察、合作來體會美術的樂趣,提升學生對美術學習的積極性,并在學習中思考探索。在結束后,教師對學生進行點評。
(四)增加趣味性作業設計
教師在為學生設計作業時,應該別出心裁地讓學生感受到創造美術作品的樂趣,當學生對作業充滿干勁時就會主動積極完成作業,以此來培養學生學習的主動性,這樣即使作業少但是質量高。例如,在學習葉子上的脈絡時,教師可以提前讓學生收集不同的葉子形狀,適當設置競爭機制,對收集葉子種類最多的學生獎勵學習用品,讓學生帶著任務去大自然中活動,親近大自然、領略大自然的美。在此活動中,學生不僅可以呼吸大自然的新鮮空氣,認識不同的植物品種,學生的觀察力也會得到鍛煉。在結束后,教師可以選取收集種類較多的葉子,對其品種、脈絡等進行講解,滿足學生的求知欲,可以讓學生將葉子按照自己的理解畫下來。還可以讓學生以接力的形式繪畫同一幅畫,在前一個學生的基礎上增添幾筆,發揮他們的想象力,使他們體會到合作創作的樂趣。
(五)鼓勵學生對美術作品進行評價
在美術課時間進行較長時,可以讓學生對他們所創作的美術作品進行評價,通過互相評價、自我評價,能夠增加學生之間的交流,發現自身的不足、從他人身上發現優點并避免他人的不足。以往評價學生的美術作品都是教師收齊后進行統一批改給分,這會導致學生收到自己的作品結果后只有一個分數,但不知自己差在哪,可能看著很相近的兩幅畫但是給了不同的分數,很容易使得低分的學生產生挫敗感,讓學生自評互評,教師也可以從中得知學生的學習情況、創造情況和個人成長情況。例如在學習“新花布新衣服”這章時,學生學習了不同的畫布特點,可以根據此設計服裝,從色彩、創意、形狀等特點出發,組織學生設計后進行評價。在進行總結后,可以挑選出語言幽默風趣的評價,也可選出較為中肯認真的評價進行品讀,課堂上的學生則相對只得到一個分數更喜歡相聲似的評價。通過各個小學生對對方作品的評價可以提高學生的語言表達以及美術鑒賞能力。
(六)激發學生完成作業的動力
對小學生而言,教師適當鼓勵的話語和獎勵有時候會比這一階段成績的好壞帶來的波動大。教師需要發掘學生的閃光點,幫助其樹立自信心,在日常學習中不吝嗇鼓勵的話語,比如在學生的作品上交后可以說句“你真的很努力,并且作品也很棒!”用各種獎勵方法來激發學生的興趣,比如給學生頒發小紅花,除此之外也可用學習用品來獎勵學生,為遵守紀律的、作業完成度高的、上課積極的學生設置不同的獎品。除以上外,也可在學校的板報、網絡平臺上給予學生展示作品的機會,并及時對其進行表彰和肯定,還可以請不同風格的學生進行板報設計、現場繪畫、將其好的作品拍照保存下來等,學生可以充分發揮自身的優勢進行設計,供學生進行展示和對比。這樣多方面、多角度、多形式的獎勵和鼓勵學生,能夠充分調動學生做作業的積極性,激發對學習美術的興趣。
(七)增強知識延續
隨著學生的知識儲存量的增多,大量的知識不及時鞏固容易忘記甚至就如同沒有學過,課堂上的時間如同珍寶,所以在作業中進行知識的串聯更加重要。在小學美術作業中建議在現有知識的基礎上加入之前所學習的知識,一方面是為了鞏固學生剛學的知識,另一方面可以讓學生自主回憶之前學習的內容。可以讓學生在每學完一個大章節時,畫出一幅能涵蓋這個章節所學內容的畫作。還可以將課堂所學的內容帶入美術作品中進行分析,利用課余時間去發掘美術作品中的內涵,讓知識不僅僅停留在表面。
(八)增加實踐性作業
藝術的創作需要天馬行空的想象力,小學階段正是對外界一切事物都感到好奇,充滿著想象的時期,將生活中的素材應用到創造中,有的甚至會很離奇,但這會極大限度地激發學生對創造的熱情。一般的美術創作就是用紙筆,教材用具較為單一化,教師可以不斷創新媒介方式,將教材所學內容與實際生活相結合,比如可以點撥學生利用樹葉進行繪畫、用不同顏色的色塊拼接圖畫等。美術作業承載的是小學生心中美的事物的表現,是他們智慧和創作的結合,也是發展的軌跡。
三、結語
總之,在“雙減”背景下,如何用少量的作業對學生課堂的知識進行整合是需要關注的內容,小學美術作業的創新設計固然很重要,但還需要將作業做好才能讓學生真正的成長進步。放慢學習和生活的節奏,使學生先適應美術學習,而后愛上美術,教師應當將自身的優點魅力充分發揮出來,設計創新出具有合作性、趣味性、層次性的美術作業,讓學生在課堂上快樂學習,在課后也能享受到作業帶來的樂趣。
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(責任編輯:胡甜甜)