網絡音綜的青年亞文化群體身份認同探析

摘要：新媒體環境下，以《樂隊的夏天》為代表的垂直音樂類網絡綜藝節目在內容選擇上傾向于多角度挖掘小眾音樂領域內極具先鋒性、獨特性、反叛性的音樂風格，展現音樂人個性化的人格魅力，使樂隊文化、嘻哈文化等青年亞文化快速進入大眾視野并受到廣泛關注，這一現象正是新媒體時代網絡綜藝節目對亞文化的影響及青年亞文化群體積極尋求身份認同建構的“狂歡”。文章聚焦青年亞文化群體借助網絡音綜進行身份認同建構的過程，分析青年亞文化群體自我認同的建構、群體認同建構，由此發現，新媒體環境下網絡音綜通過多元化的情感投射與移情，前后臺彌合性的角色扮演以及生產消費文化產品的方式實現“理想我”與“真實我”的統一。在群體認同層面，利用符號化、機制準入的方式進行群體邊界區分，多角度多平臺群際比較，通過具象化群體規則、實踐積極區分以及亞文化群體同主流文化的抵抗方面，探析當下音樂類網絡綜藝對青年亞文化群體身份認同構建的突圍與重構，并從中總結網絡音綜以嘻哈說唱、搖滾樂隊等相同興趣愛好而在網絡空間聚集起來的趣緣群體，從興趣認同逐漸轉變為情感共同體，并借由音樂類網絡綜藝提升自我價值、所屬的群體身份認同以及緩解認同焦慮所發揮的作用和影響。

關鍵詞：青年亞文化；身份認同；新媒體；網絡音綜

中圖分類號：G222 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）18-0-03

近年來，垂直音樂類網絡綜藝節目逐漸在綜藝市場嶄露頭角，其中《樂隊的夏天》突出展現樂隊既是一種組織形態，又是一種音樂風格的特點，致力于打造以說唱、樂隊、原創為代表的網絡音綜。音綜受眾群體通過亞文化音樂挑戰、抵抗主導文化/父輩文化，以達到表現音樂多元價值和展現青年亞文化群體自身價值追尋的目的。因此，有必要從身份認同建構的視角，深入探討青年亞文化群體。

1 自我認同建構：“理想我”與“真實我”的統一

身份認同建構的重要核心是“同一性”的問題，在自我認同層面，安東尼·吉登斯認為，自我身份已經成為自反性的、有組織的謀求［1］。其實質是一種內在性認同，是個體依據個人經歷反思性地理解自我。自我認同通過自我反思和參照他人這兩種途徑實現“理想我”與“真實我”的統一，逐漸形成對主體自身的身份感和認同感［2］。

1.1 多元化情感投射與移情

《樂隊的夏天》突出展現樂隊的“草根”常態。《樂隊的夏天》第一季第八期旅行團樂隊在選擇歌曲Bye Bye時表示，歌詞中“Bye Bye房地產的世界”暴露了樂隊當時被迫露宿街頭的心酸經歷；“Bye Bye internet的世界”是對網絡惡評的反擊。樂隊在詞曲創作中反映現實生活，用音樂對抗和戰勝負能量，表達對世界的態度。樂隊依托真實的情感經歷、思想，引起樂迷共鳴，讓樂迷將自身的經歷、體驗代入其中，在網絡音綜中找到自我身份定位。

這種情感投射和移情，通過線上線下等多種方式實現。一方面，現場受邀樂迷團可以給自己喜歡的樂隊投票并參與現場互動。《樂隊的夏天》現場設置部分無座觀眾區，允許樂迷在舞臺周圍全身心投入音樂中。如第一季第三期刺猬樂隊《火車駛向云外，夢安魂于九霄》歌曲高潮階段，現場樂迷互相搭肩開火車，以肢體動作呼應歌曲。另一方面，網絡樂迷在各大社交平臺上通過發送彈幕、評論以及參與網絡投票等方式參與互動。貓眼大數據顯示，僅2019年8月4日，《樂隊的夏天》第一季在微博話題討論量519萬次，評論量3.2萬次，彈幕量高達40.1萬次［3］。通過將情感投射到彈幕、評論、互動中，讓樂迷形成更深刻的自我認識，也讓其他樂迷從“他我”的體驗中發掘自我感受，肯定自我認知，弱化認同焦慮，完成自我認同建構。

1.2 彌合性自我角色扮演

歐文·戈夫曼在《日常生活中的自我呈現》中提出，社會生活是一個大舞臺，這個舞臺分前臺和后臺，前臺是個人按照社會主流秩序和交往規則進行“舞臺表演”、扮演正式角色的場所；后臺是人們放松，并借此宣泄情緒，充分表現自我行為風格的地方，與前臺的行為舉止截然不同［4］。當現實社會中的樂迷在自己的“前臺”找不到自我釋放空間時，便自然會轉向后臺進行自我呈現與延伸。

網絡音綜《樂隊的夏天》作為一個放松宣泄的后臺，構建樂隊文化的虛擬空間將網絡樂迷的興趣具象化，給予他們不同的感知路徑，網絡樂迷在虛擬網絡社區中能夠展現“真實我”，扮演“理想我”。一方面，在情感上，為現實中倍感壓力的青年提供擁抱自己所熱愛的、發泄情緒和掙脫束縛的空間；另一方面，在管理層面，青年亞文化個體在網絡空間中以“微博超話管理員”等身份成為線上群體的管理者，通過地位提升扮演“理想我”，獲得群體認可，或是成為“意見領袖”，通過知名度和號召力對青年亞文化群體施加影響，滿足自身的身份認同。網絡音綜作為一個虛擬的后臺彌補前臺缺憾，呈現和延伸自我。當樂迷在網絡虛擬的后臺空間進行角色扮演而得到其他樂迷的認同時，其在一定程度上便完成了自我認同建構。

1.3 生產與消費反映歸屬感

庫利的“鏡中我”理論指出，個人通過與他者互動這面“鏡子”認識和把握多面的自我。樂迷期望通過文化實踐積累所生產出的文化產品與他者互動，在互動過程中通過他者對自身/產品印象、評價、態度等方面更好地認識自我，并建立起自我身份的認同感、確認感以及所在群體的歸屬感。

消費行為本身就能反映其對自身的認知狀態，至此，消費不再是工具性活動，而是符號性活動［5］。與他人截然不同的消費和生產方式也是實現自我、展現自我的一種方式。費里德曼認為，“在最一般的意義上，消費是創造認同的特定方式，一種在時空的物質重組中的實現方式”［6］。網絡音綜在文化生產與消費方面，主要集中于綜藝視頻的二次創作、綜藝節目的周邊衍生品以及在各大社交平臺進行文本相關的活動之中。隨著《樂隊的夏天》的熱播，B站涌現了大量以樂隊綜藝節目內容為基礎，通過拼貼組合、剪輯加工進行模仿惡搞、點評分析、樂隊科普、高光剪輯等涉及多方面的二創內容，樂迷既是媒介產品被動的消費者，又是作品的生產者。愛奇藝出品的《樂隊的夏天》還推出了其衍生節目《樂隊我做東》，以真人秀和訪談的形式邀請《樂隊的夏天》中的樂隊成員組飯局，展示樂隊走下舞臺的真實的生活狀態，從節目本身延伸輻射出新消費產品。同時，在微博、抖音等互動性強的社交平臺，依托彈幕、評論等，對原文本進行再詮釋、再生產、再消費。

2 群體認同建構中的邊界區隔

群體認同主要回答“我們是誰”的疑問，根據社會認同理論的觀點，社會認同由社會分類、社會比較和積極區分組成［7］。樂迷作為以興趣愛好為紐帶的趣緣群體，其內外部群體分類、群際間比較以及群體之間的積極區分是建構群體認同的必要條件。

2.1 符號化邊界建立

在建構群體認同的過程中，樂迷通過應用群體符號、設置特定的準入機制，建立起內外部群體之間區隔。每一類青年亞文化群體都會創造、發展出一些專屬的、獨特的符碼，這些符碼直接區隔于其他亞文化類型［8］。網絡音綜通過加工處理外化的視覺符號、行為符號，對其進行拼貼、挪用、重構，為青年亞文化提供新的表達路徑。

樂隊標識作為體現樂隊文化核心概念、價值最直觀的視覺符號，在綜藝節目中以不同形式反復出現得到強化。《樂隊的夏天》第一季片頭宣傳視頻致敬了大量的樂隊經典符號標識，其中處理和應用美國著名朋克樂隊blink-182樂隊Logo、滾石樂隊Logo、歌手David Bowie的閃電造型、披頭士貼畫、新褲子樂隊專輯封面等。第一季新褲子樂隊的Logo是由三條腿的形狀組成，代表樂隊三名成員，也與樂隊主唱彭磊的演出經典起跳動作相似；痛仰樂隊用哪吒的形象當標志，展現其對自由的向往和反叛驕傲的個性；第二季五條人樂隊的標志是隨風而動的紅色塑料袋，象征一種赤裸裸的真實感。此外，包括節目演出現場中多次出現的行為符號，金屬禮作為搖滾樂隊、樂迷在演出現場常用的手勢，把大拇指、中指、無名指貼緊，食指和小指伸出，樂迷做金屬禮手勢的特寫鏡頭在節目中多有展現，表達了對樂隊音樂的喜愛和尊重。

節目致力于展現樂隊文化的豐富歷史和精神圖騰，明晰樂隊文化的價值和內涵，提升人們對亞文化的認知度和接受度。在這一過程中，樂迷對所屬群體的認知了解越深，公開闡述越多，主動應用群體符號的次數越多，其對群體的歸屬感就越強，以此能夠加深樂隊“品牌”的影響力，并劃分一條十分清晰的圈層邊界。

2.2 多角度群際比較

符號特征的應用奠定了對群體認同建構的基礎，網絡時代青年亞文化群體的社群關系搭建逐漸趨向快捷化，社群成員以興趣愛好和崇拜為第一準入機制，自發形成群族化團體，在網絡音綜市場中多體現為樂迷團體的形式。

樂迷雖沒有較高的準入門檻，但由于樂隊文化包含眾多不同的音樂風格，搖滾、嘻哈、民謠等，因此圍繞多元風格建立起亞文化樂迷群體，其內部會進行頻繁積極的群際比較。社會心理學認為，迷群會選擇相似的、有可比性的群體進行比較，目的是獲取正確的群體認知［9］。樂迷通過放大自身優于其他群體之處，加深自身所屬群體的自尊和強化群體認同感。在內部各細分群體之間，顯性比較體現在各個網絡社交平臺的活躍粉絲數、熱搜量、發帖量等數據層面，隱性比較體現于對樂隊文化的高度熱愛與深層認知方面。比如，搖滾樂隊與嘻哈說唱樂隊的比較，兩者音樂屬性、風格相近，具有群際比較的基礎，搖滾樂迷會通過評價說唱發展基礎薄弱、音樂風格單一浮淺等內容展現作為搖滾樂迷的優越感，彰顯亞文化音樂的個性化、異質性，在增強群體認同感的同時傳遞不同的亞文化內涵。

2.3 具象化的積極區分

樂迷借助網絡媒體表達所屬群體的多元化優勢，通過建立專屬網絡社區，積極區分“我群”與“他群”。網絡社區多集中于微博超話、百度貼吧等網絡社交平臺，以對樂隊的喜愛崇拜為準入條件，以社群動態、頭像、群規等作為群體身份的區分標準。例如，盤尼西林樂隊的微博超話主要包含樂隊演出預告、樂迷發布樂隊演出現場視頻、樂隊動向等內容。該樂隊超話還參與微博五月“Pick你的星畫手”活動，通過邀請樂迷創作喜愛樂隊的原創“飯繪”作品參與評選并設置活動獎勵，提高超話活躍度。再如痛仰樂隊的百度貼吧名稱為“痛仰吧”，吧規共四條：禁止發布任何形式的廣告；轉賣門票或實物周邊謹防騙錢；群招貼一個群僅限開一個；禁止言語辱罵，人身攻擊，違者封號。其通過制定實施群體規則和開展群體實踐活動，提升了樂迷黏性、參與度，增強了群體認同感，擴大了群體影響力，更好地區分了“我群”與“他群”。

3 網絡音綜在青年亞文化群體身份認同建構中的挑戰與機遇

進入文化混融時代，青年亞文化群體面臨機遇與挑戰共存的局面。受網絡去中心化的影響，網絡空間的高度自由為網絡音綜提供了更大的發展空間，但青年亞文化的發展受困于泛娛樂化、消費主義、流量至上等因素，須警惕伴隨網絡空間潮流熱點興起的快消式興趣群組經歷快速激發聚集再到極速消亡的窘境。網絡狂歡過后，易引發過度娛樂、失控越軌的行為。

與此同時，網絡音綜為亞文化提供了一個展示和參與平臺，允許青年亞文化群體進行情感表達和意義再創造。在與主流文化持續互動、互融中，節目對“亞”素材的選擇本身證明了主流文化對多元文化的包容度逐步提升。同時，青年亞文化群體對亞文化的解讀更加理性，明晰了尊重不同文化價值觀念的重要性。青年亞文化由對抗走向對話，展現出娛樂解構、交流互融的未來趨勢，青年亞文化群體已生成新的話語體系。

4 結語

新媒體時代，青年人通過網絡綜藝《樂隊的夏天》表達對亞文化音樂的喜愛，尋求認同，并借由網絡媒體二次創造文化產品和文化消費，建構群體認同，以增強青年亞文化群體的身份認同感。同時，網絡音綜需要明確亞文化在價值觀層面應正確引導，培養受眾認同，滿足受眾的情感需求，緩解身份焦慮。

參考文獻：

［1］ 貝克，吉登斯，拉什.自反性現代化 現代社會秩序中的政治、傳統與美學［M］.趙文書，譯.北京：商務印書館，2001：196-210.

［2］ 鄧惟佳.能動的“迷”：媒介使用中的身份認同建構［D］.上海：復旦大學，2009.

［3］ 網易.貓眼專業版：《樂隊的夏天》最高熱度超9000小眾音樂如何發電？［EB/OL］.雷客網，https：//e.leikw.com/film/vn210898.html，2019-08-04.

［4］ 歐文·戈夫曼.日常生活中的自我呈現［M］.黃愛華，馮鋼，譯.杭州：浙江人民出版社，1989：19-25.

［5］ 卓如彩.城市居民的消費方式與身份認同研究［D］.長沙：湖南師范大學，2008.

［6］ 林曉珊.網絡消費與當代青年消費文化的變遷［J］.青年探索，2011（2）：5-10.

［7］ 張茜.搖滾青年亞文化迷群身份認同研究［D］.天津：天津師范大學，2022.

［8］ 孫黎.中國網絡青年亞文化群體新媒介賦權行為及影響［M］.武漢：華中科技大學出版社，2020：69-70.

［9］ 李思思.賽博空間中韓流迷群的身份認同建構［D］.杭州：浙江大學，2017.

作者簡介：蔣蕙冰（1999—），女，江蘇連云港人，碩士在讀，研究方向：數字媒體藝術理論。