活用“導學練展評”教學模式，彰顯小學音樂課堂魅力

胡文君　項清

【摘要】小學音樂教師要借助多種手段實施教學，激發學生的學習興趣和學習動力，讓學生感受到音樂的魅力。文章通過分析“導學練展評”教學模式的特點，探討運用“導學練展評”教學模式提高小學音樂課堂的吸引力和教學效果的有效策略。

【關鍵詞】“導學練展評”；小學音樂；以趣導學

作者簡介：胡文君（1992—），女，江蘇省蘇州市蘇州工業園區斜塘學校。

項清（1975—），男，江蘇省蘇州市蘇州工業園區斜塘學校。

小學音樂教學對于培養學生的音樂素養具有至關重要的作用，它是小學教育中不可或缺的重要組成部分。如何激發學生的音樂學習興趣和積極性，讓學生積極投入教學活動中，感受到音樂的魅力，是小學音樂教學的核心問題。為達成這一教學目標，教師可活用“導學練展評”教學模式，彰顯小學音樂課堂魅力，提高小學音樂教學質量。

一、以趣導學，寓教于樂

音樂教學不同于其他課程，它是一門以情動人、以美感人的學科，具有輕松快樂、生動活潑等優點。在進行教學設計時，教師應重視寓教于樂，設計生動有趣的導學方式，激發學生的學習興趣，使學生積極主動地參與到課堂教學活動中。

“導學練展評”教學模式是一種基于探究和合作而開展的教學模式，旨在讓學生在自主探究和實踐操作中，深度理解知識和強化技能。陶行知曾說：“導是更高級的教。”在小學音樂教學中，課程導學對于激發學生興趣和提高教學效果至關重要。好的導學設計可以激發學生的學習熱情，幫助學生明確正確的學習方向，提高學生的學習效率。因此，導學設計應注重多樣性、趣味性和實用性。

可以從兩個層面來理解課程導學。一是指學生在課前的自主預習。教師可在正式教學開始前讓學生提前預習新課程，如讓學生在課前閱讀教材內容、查閱資料等。通過課前自主預習，學生能夠初步了解即將要學習的內容，奠定學習基礎。二是指在教學正式開始后，教師通過播放音樂片段、音樂視頻或講述音樂故事等方式來引導學生進入課堂學習，借此激發學生的好奇心與探究欲，提高學生的課堂活躍度。在小學音樂教學中，教師可以采用多種方式來完成課堂導入，如提問、講述、演示等。教師可采取符合學生特點和興趣的導入方式，吸引學生的注意力。例如，在學習古典音樂時，教師可以播放某一首具有代表性的古典音樂作品，讓學生感受古典音樂的美妙；或是講述一些關于詞曲作家的生平、作品創作背景的故事，讓學生了解作品背后的故事，使學生產生身臨其境之感，學生也會更容易融入情境中。

總之，以趣導學是“導學練展評”教學模式的運用和體現，它可以更好地引導學生進入音樂世界，激發學生對于音樂的好奇心和探究欲，豐富學生的音樂體驗，提高學生的學習專注度。

二、以生為本，自主學習

以生為本教學理念強調教育應該以學生為中心，尊重學生的個體差異，以滿足學生的需求為目標開展教學。在以生為本理念的指導下，學生作為教育的主體，應該擁有自主學習的能力和意愿，通過自我探究、自我發現和自我學習，不斷建構知識和提升技能［1］。

小學階段的音樂教學不僅要讓學生掌握更多的音樂知識和技巧，還要讓學生樂學善學，具有自主學習意識和能力，從而讓學生成為能夠自我探索、自我發現和自我學習的人。教師在設計音樂課程時，應該圍繞學生的興趣和需求，根據學生的實際情況和特點，設計音樂教學活動。教師應該努力引導學生體驗音樂的情緒與情感變化、音樂意境和音樂形象等，使學生能夠形成對歌曲的不同感受和體會，并能通過演唱、演奏或語言表達出自己的想法，從而逐步培養學生的審美感知、藝術表現和創意實踐素養。

在具體的教學實施過程中，教師要注意以下幾點。

（1）尊重學生的個體差異。教師應該在了解學生音樂興趣和音樂水平的基礎上，根據學生的實際情況確定教學內容和教學方式，給予學生創作和表現的機會。

（2）提供多元化的音樂體驗。教師應引導學生接觸不同類型和風格的音樂，讓學生自由選擇自己感興趣的音樂作品進行欣賞和分析，從而培養學生的音樂審美和鑒賞能力。

（3）鼓勵學生自主學習。教師應該為學生提供自主學習的機會和資源，比如建立音樂資源庫，讓學生自由選擇并學習感興趣的音樂類型或樂器等。同時，教師還可以鼓勵學生自組樂隊或合唱團，讓學生通過合作和實踐來提高音樂技能和藝術表現能力。

三、強化訓練，扎實推進

“導學練展評”教學模式中的“練”是指讓學生通過練習和實踐，鞏固和加深對所學內容的理解和掌握。教師可帶領學生通過開展演唱、合作演唱、獨奏、合作演奏等方式進行音樂實踐，由此激發學生的音樂興趣，愉悅學生身心，陶冶學生情操。

例如，在帶領低年級學生熟悉歌曲的節拍時，有的學生會覺得很無趣，導致教學效果不佳。教師就可以以趣味化的練習方式激發學生的興趣。比如，開展“聽著音樂動一動”活動，讓學生和同桌一起玩“小手拍一拍”，和教師一起玩“接龍拍一拍”，當聽到四分音符時慢走，聽到十六分音符時小跑等。這些活動能夠讓學生在練習過程中感受音樂的節拍和節奏，認識簡單的節奏符號。

又如，在練唱環節，教師可將學生分成若干個小組，讓學生以小組為單位合唱曲目，在合唱中感受音樂的節奏和韻律，增進學生之間的合作和溝通。合唱結束后，教師可讓學生繼續以小組合作的形式進行打擊樂器的合奏，通過小組合奏學會正確表現音樂的節拍、節奏和音高，提高樂器演奏水平。教師還可以讓學生將唱歌和演奏結合起來，在唱奏中感受音樂的整體性和和諧性，進而提高學生的藝術表現素養和創意實踐素養。

練習不僅可以幫助學生加深對音樂作品內涵的理解和掌握，培養審美感知素養，還可以提升學生的藝術表現素養和創意實踐素養。因此，教師應通過組織多樣化的練習活動，增強學生的音樂理解、表現和創造能力。

四、拓展創新，綻放自我

在導學、自學和練習環節結束后，課堂進入“導學練展評”教學模式中的展示環節，即展示學生的學習成果和音樂才能。展示環節在音樂教學中具有非常重要的意義，它既可以幫助學生鞏固所學知識，提高藝術表現能力，同時又為學生提供了一個展示自我、樹立自信心的平臺。

在展示環節，教師要注意調動每一位學生的參與積極性，增強學生在公眾面前表演的自信心。同時，在展示學習成果時，教師要鼓勵學生融入個性化的理解和詮釋，進行二度創作和創意表達，使學生通過創造性的演唱或演奏，展現自己的獨特風格和個性，提升藝術表現水平，培養創造力和想象力。

教師不僅要關注學生在展示活動中的音樂表現，還要關注學生的學習體驗和情感體驗，幫助學生樹立正確的學習態度，培養良好的音樂學習習慣。

此外，教師還需要注意以下幾點。

（1）考慮學生的個體差異和興趣愛好。教師需要考慮學生的個體差異和興趣愛好，給予學生自主選擇展示方式的權利，如獨唱、合唱、獨奏、合奏等，讓學生能夠在展示環節充分展示和發揮自己的特長和潛能。

（2）建立展示檔案。教師可以建立學生展示檔案，記錄學生的展示成果和成長歷程，為學生的學習評估和發展提供依據和支持。

（3）拓展展示平臺。教師可以鼓勵學生登上更廣闊的展示平臺，如參加學校的音樂節、文藝匯演等活動，讓學生有機會向更多的人展示自己的才華和特長，以增強學生的自信心和成就感。

總之，展示環節能夠讓學生充分發揮自主性，有助于提高學生的藝術表現素養和創意實踐素養，樹立學生的自信心，培養學生的創造力。

五、巧用評價，改進教學

在“導學練展評”教學模式中，評價是十分重要的環節，是對學生掌握藝術知識、技能的情況以及價值觀、必備品格、關鍵能力的培養情況進行考查和評估的活動。評價反饋能夠讓教師及時了解學生的學習情況和學習效果，從而調整教學策略和教學模式，提高教學效果和教學質量。同時，評價活動能夠讓學生發現自己的不足，及時調整學習方向和學習方法，實現以評促學。

教師應堅持多主體評價，如采取學生自評、生生互評、教師評價等，讓學生在全面、綜合的評價中感受到自己的成長和進步，了解自己的不足。比如，在展示環節結束后，教師可以讓學生進行自我評價和小組互評，鼓勵學生發表自己的感受和看法，再輔以教師評價，使評價更具全面性。

另外，教師還要注重提高評價的準確性。豐富、準確的評價性語言可以幫助學生更加了解自己的學習表現，從而更有針對性地改進自己的學習。例如，在評價學生的音樂演奏表現時，教師可以運用音樂術語和專業詞匯，描述學生的音準、節奏、音色等方面的表現，捕捉、表揚學生有創意的、獨特的表現，并予以鼓勵，引導學生發現自己的藝術潛能，發展自己的藝術特長。

在開展教學評價時，教師要注意以下幾點。

（1）自我評價。讓學生進行自我評價，是一種讓學生自我檢查、自我反思、自我提升的方式。學生評估自己的演奏技巧、音樂表現等，能夠更加深入地了解自己的音樂潛能和不足之處，有針對性地改進學習。

（2）及時反饋與指導。教師應該及時給予學生反饋和指導，讓學生知道自己的優劣勢和需要提高的方面，幫助他們更好地掌握音樂知識和技能，從而增強學生學習音樂的動力和信心。

（3）量化評價指標。教師可以制訂量化的評價指標，針對學生的技能水平、音樂表現、創新能力等展開量化評價，從而準確、全面地評估學生的學習成果。

（4）以鼓勵性評價為主。評價時，教師應該采用鼓勵性的評價，挖掘和表揚學生的優點和潛力，鼓勵學生繼續努力，不斷提高。

（5）采用多元化的評價方式。教師應采用多元化的評價方式，如口頭評價、書面評價、線上獎勵式評價、生生互評等，針對學生的實際情況，靈活運用不同的評價方式，有針對性地對他們進行指導，幫助他們更好地掌握音樂知識和技能。

結語

總之，在小學音樂課堂中運用“導學練展評”教學模式，能夠有效激發學生的學習興趣和學習能動性，幫助學生發現自己的音樂才華和潛能，提高課堂教學效果和教學質量，充分彰顯音樂課堂的魅力，為學生的全面發展夯實基礎。

【參考文獻】

［1］裴曉婭.有效課堂練習設計的實踐［J］.小學教學參考，2011（25）：57.