俠義光輝與地方智慧

［摘 要］ 北辰的長篇小說《一葦渡江》以清末民初為背景，憑借禪宗故事“一葦渡江”為隱喻，圍繞孤品瓷達摩像打造串聯三代人命運的故事。小說情節跌宕起伏，人物塑造細膩立體，通過現實與虛構相融合的筆觸，呈現宏大的家國主題。作品既有現代“俠義”敘事的壯闊，又延伸并創新了傳統美學。作者以深切的鄉土回歸意識，展現基于回望精神世界的力之美學，對英雄主義、女性意識、傳統與創新等進行了深刻探討，具有獨特的文學價值與現實意義。

引言

北辰的長篇小說《一葦渡江》以清末民初的風云變幻為敘事背景，將孤品瓷“一葦渡江”達摩像作為穿越時空的線索，精妙地串聯起紫云瓷坊三代人的命運。小說中，紫云瓷坊的三位少東家，如同三顆璀璨的星辰，在時代洪流中閃耀，他們的不同選擇，交織成復雜壯麗的命運交響曲。沈家之幸，是國家之幸；沈家之不幸，亦是民族之痛楚的映射。

北辰以獨特的文學視角，將《一葦渡江》深植于故鄉瓷都的百年歷史土壤中，他巧借歷史變遷的波瀾壯闊，讓故事在時間與空間交錯中展開，不僅完成了對故鄉文化譜系的深情回望與細致梳理，更展現出“地方性”知識生生不息、獨具魅力的內在肌理。這既是對閩南獨特地理環境與人文生態的深刻觀照，也是作者以地方智慧抵抗單一性敘述、追求文學多元化的勇敢探索與實踐。這部作品不僅是一部家族命運的史詩，更是一次對家國情懷的深情詠嘆。

一、俠義英雄敘事的現代回響

在古典文明的輝煌篇章中，英雄主義猶如璀璨星辰，其內核是對力量、勇敢的完美崇拜。當集體主義的堅固壁壘逐漸瓦解，個人主義的鋒芒便愈發耀眼。因此，在亂世風云中，“與其茍且偷生，不如殺身成仁”便成了許多勇者的道德信念。在我們的文化語境中，英雄主義敘事更多落在“武”與“俠”的視角，其核心是不朽的“義”

字。正如司馬遷《史記》中所言，游俠之行，雖不循常規，然其言出必行，行必果決，一諾千金，不惜以身赴難，此等精神實乃世間瑰寶。從明清到民國，武俠熱有增無減，俠義敘事作為一種以自由為導向，以“俠之大者”英雄形象的美學精神深入人心。20 世紀七八十年代長大的人，都有俠士記憶和情懷。

北辰的《一葦渡江》便是在這樣的文化脈絡下，以筆為劍，刻畫出一幅動人心魄的俠義圖景。沈家次子沈懷仁，生于亂世，心懷家國，以一腔熱血和超凡武藝，與師姐紅琳、開元寺大和尚并肩作戰，于刀光劍影中書寫革命與正義傳奇。在小家和大家的抉擇中，一邊愧對父母雙親，一邊熱血殺敵，革命情誼、家國理想在義膽忠肝中灑脫自如，這便是淋漓的俠氣。無論從行文風格，還是小說情節的設計，都清晰地投射著作者向武俠致敬，向忠義審視的質樸的精神追求，仿佛金庸的武俠時代又回到眼前。“在《射雕英雄傳》中，金庸借郭靖之口說出‘俠之大者，為國為民’之語，其匡扶正義、家國情懷也為故事填上悲劇色彩。”［1］當然，我們也看到在亂世和飄搖的社會，作者對“武”和“俠”的無序力量所帶來的安全感的期待。這是一種對社會破后再立的信任與探索，也是一種對社會無效壓制、茍延殘喘之后群體心理反抗的寫照。其中沈懷仁這個人物的塑造，作者寄予個體諸多的凝視和思考，從這個人物名字起點，心懷天下，以仁立世，但最終人物落腳點卻以武為鋒。他的每一次抉擇，都是對家國情懷與個人責任的深刻詮釋；他的每一次戰斗，都是對“俠之大者，為國為民”理念的生動實踐。特殊時代諸多此類人物的縮影，也是我們民族語境中英雄主義的敘事方式。雖然這樣的英雄主義總有明顯的悲劇感與幻滅感，但悲劇的本質也是對群體心理的一次次拷問和審視。“悲劇作為古希臘文藝的最高形式，將知與意的困境置于人物所處的當下，通過塑造完整的人物，激發觀眾的情感與反思，實現觀演關系中的慰藉與參照，從而發揮美育之效用。”［2］

紅琳姑娘是另一抹不可忽視的亮色。她颯爽英姿，智慧果敢，對待情感深情又理智，對待自我則自由又瀟灑。她的形象恰如當代社會所推崇的大女主，俠氣與義氣并存，獨立而堅韌。這個人物形象的打造在“敘事內容上突破了男性中心的文化符碼，凸顯了個人英雄主義的女性形象，肯定了女性主體價值與話語表達。”［3］

開元寺大和尚的加入，為這段故事增添了禪意與慈悲，使不同形態的英雄主義共同構成了《一葦渡江》中復雜而壯麗的英雄群像；也暗合書名背后的佛教典故，從禪宗修行者的角度映射出超越世俗束縛，追求自由的另一重精神隱喻。小說中的這些角色不僅是特定歷史時期的產物，更是跨越時空、具有普遍意義的英雄形象，體現了作者對“俠”與“義”的深刻挖掘，以及對復雜人性的美學追求。從古至今，英雄精神不僅是中華民族群體精神的美學底色，更是這個民族賴以長久生存繁衍的精神支柱。從這個層面講，小說無疑選擇了一種借助小人物升華到大國家的敘事途徑。

二、紅式美學的傳承與創新

《紅樓夢》作為中國古典文學之巔峰之作，其深邃的文學價值與厚重的文化底蘊，潤澤了一代又一代讀者的心田。它以獨樹一幟的語言藝術，構筑了獨特的美學殿堂，不僅塑造了豐富多維的人物群像，更深刻地影響了后世文人的審美旨趣與語言風貌。“文學要走向高峰，我們首先要面向高峰，面對過去經典作品所標識的高度。汲取文學經典的精華和養料，重新認識文學書寫在當今時代的價值，是邁向文學高峰不可或缺的寶貴經驗和歷史借鑒。”［4］《紅樓夢》這部經典歷久彌新，引領著文脈的綿延與傳承。

《一葦渡江》中的人物栩栩如生，描寫鋪陳絢麗多彩，雅言中帶著韻味，通俗中帶著暢達，其寫作審美路徑，顯然深受《紅樓夢》美學精神的熏陶。尤其是白艷青這一角色，更是將紅式美學的精髓發揮得淋漓盡致。當戲曲名角兒白艷青在知縣胡向春宴請黎公公的宴席上出場時，作者這樣寫道：“此時，白艷青并未著戲裝，粉黛輕施，嬌怯可憐，勝人七分，身段微擺，指捏蘭花，輕舞中袖云翻涌，豐神綽約，不遜戲臺扮相。”當白艷青偶然驚遇“起死回生”的懷安時，“今兒唱的這一出戲名叫《孟姜女》，白艷青可是唱得戰戰兢兢，卻不為怕，只為又驚又喜，連淚都是真真地淌，在臺上幾次三番將目光皆投向那人身上，一唱三嘆……怎奈臺下那人恍若無知，無動于衷……”，最后當一代名伶在家國破碎、敵人入侵，不惜果敢赴死時：“三日后，春宵正好。笙歌艷樂，任意恣肆。白艷青使出渾身解數，裊娜舞袖，婉轉唱腔，迷倒眾生，將一幫浪人賊子勾得顛魂醉魄，只把異鄉認故鄉。”單就白艷青這一角色描寫，北辰巧妙地運用比喻、擬人、夸張等修辭手法，從知縣胡向春宴請黎公公的宴席上初露鋒芒，到偶遇“起死回生”的懷安時深情流露，再到家國破碎時的果敢赴死，把白艷青的形象描寫得很是生動。讓人自然聯想到電影《金陵十三釵》中墨玉的形象。伶人艷麗的外表、滾燙的內心、澎湃的智慧，穩穩地落在字里行間，華麗下的哀嘆及浮躁世風下的深情厚誼，都通過語言傳達出來，將昏聵之世的個體深刻化，用生命語言傳達出一種大國小民的精神氣脈。作者似乎在靠近嚴歌苓的“女性視閾中歷史與人性的雙重書寫”，“并不將個人置于時代和歷史之外”［5］，使女性的個體形象成為特定歷史傷痛時期的召喚和隱喻。

值得注意的是，北辰的《一葦渡江》并不僅僅是對《紅樓夢》的簡單模仿或復制，他以獨特的語言風格和深刻的人物刻畫，在向《紅樓夢》這部經典致敬的同時，也進行了大膽創新。他賦予白艷青這一角色豐富的情感色彩和復雜的性格特征，她不再是傳統意義上的“紅顏禍水”或“貞潔烈女”，而是充滿俠義的真實人物。這種創新不僅增強了作品的現代感，也使人物形象更加豐滿。“經典的價值傳播遠不止于文本，經典價值承載于文本，發揮作用的主要要素是語言模式、情節母題、道德和價值判斷等。”［6］北辰的《一葦渡江》在繼承經典的語言美學、人性光輝的基礎上，用不同的形式延伸出適合不同歷史時期的人物塑造和價值趨向，在變與不變中保持平衡，在延續和恒定中呈現個人對經典的理解，不失為經典作品的再傳播和新塑造，這樣的方式也是創作者抵抗經典消亡的一種文學追求。

三、文化根脈的探幽與升華

泉州，古稱鯉城，溫暖宜居，故也有“溫陵”的雅稱。“由于位于古代中國海上絲綢之路的‘東航道’和‘南航道中位，在‘風帆貿易’時代， 泉州對外交通無論是東洋還是西洋都很方便。北宋元祐二年（1087），宋廷置“市舶司”于泉州，確立了泉州港作為對外貿易港的官方地位。”［7］這座歷史悠久的城市，是宋元時期的東方第一大港。歷史上港口商賈云集，不僅安溪茶葉名揚天下，德化陶瓷也是婦孺皆知。“泉州府后山遺址和泉州城范圍內出土的瓷器，不僅可以證明宋元時期泉州是國內外銷陶瓷交集匯聚的中心城市，也證明宋元時期的泉州已經成為多階層人群共居的高消費城市。”［8］2021 年泉州被評為世界非物質文化遺產之城，獨特的閩南民俗生活方式與古跡無不印證著一部城市活歷史。作者作為祖籍德化的泉州人，將小說的故事發生地以瓷城德化為原點，巧妙地將故事根植于這片土地，讓泉州的歷史與現實在字里行間交織成一幅生動的文化長卷。因此，《一葦渡江》不僅是一部家族史詩，更是對泉州乃至閩南文化譜系的深度挖掘與詩意呈現。

在北辰的筆下，現實和虛構重合，歷史和人物疊加，一條故土情感脈絡便編織其中。沈家“紫云瓷坊”的興衰，讓人聯想到開元寺前紫云屏與戒貪壁，也暗合沈家幾代人踐行的家風和遺訓。小說中，老君巖前的相認、白艷青戲班的悲歡、小葉姑娘對媽祖信仰的虔誠、梅石書院的時光、懷安帶女兒逛街市……這些無處不在的閩南氣息，以及滲透在群體視閾中的生活方式和信仰文化，構成了一條鮮活的閩南文化譜系，整部小說的故事情節極具生長性，既突出作者的鄉土情結，也營造了只屬于作者本人的意識場景。這不僅是作者回歸故鄉的一次心理認同，也是以故土為載體，邁向家國命運的更大視閾途徑。

“家國情懷的基本特征具體體現在三個方面：第一，祖源意識；第二，力源意識；第三，家園意識。”［8］這部小說中的人物既有其個體性，也有其閩南性，這便是鮮活的家國特征。小說中獨特的場域記憶，“既包括對于當下之我的認識，也包含歷史之我即我之祖先的認識。這種認祖歸宗既是抽象的鄉愁，又是具象的回歸”［9］。從懷安的踏實穩重、傳承父志、不驕不躁；到懷仁的大義與追求，懷遠的求知與遠行，三兄弟代表著泉州海洋文化下不同維度的閩南精神，務實、拼搏、勇敢、創新等，這些無不是作者自我意識延伸出的回歸精神。小說中的女性角色，也有其地域特征，惠心的赤誠、專一，小葉姑娘的吃苦、爽利、隱忍，這些都讓人聯想到閩南女性身上的多元品質。所以，作者在這部作品中不僅完成了對故鄉文化譜系的一次梳理，更是一種故鄉情感的回望和升華。古往今來，文學創作都脫離不開時代背景。小說作為虛構的藝術，“從人與歷史文化環境的關系來說，小說中的人物言行及命運的背后，通常會涉及傳統文化觀念、特定歷史意志、族群信仰、人類正義信念等”［10］。小說的敘事、鋪陳在特定的歷史宏大場景下，往往會形成不一樣的精神空間和個性化表達。這部作品以懷遠為支脈，延展出的路徑，結合近代史上的特殊事件，以忠孝和家國抉擇的矛盾，流露出志士仁人的社會價值追求，將自古文人的“修身、齊家、治國、平天下”的情懷集合到民族大義之中。

結束語

文學要探問的是經驗背后的故事和心理；是對精神幽暗處的注視；是對靈魂如何才能獲得救贖的深淵求告。［11］盡管《一葦渡江》以現實主義的筆觸講述了家族命運的興衰史，但其結局卻透露出撫慰人心的溫暖與希望，這便是作者內心的救贖。懷仁脫險、黎公公消失、懷安重生等情節安排，雖帶有理想化的色彩，卻恰恰體現了作者對亂世中小人物命運的深切同情與美好寄托。這種對破碎世界的縫合與重塑，不僅是作者人文情懷的體現，更是在地方性文化土壤安放個人追求、實現美學表達的獨特方式。難能可貴的是，北辰將其與家國命運、個人選擇等更為宏大的主題相連。他通過小說中的人物與故事，展現了特定歷史時期，地方文化如何與家國命運相互交織、相互影響。這種寫法不僅增強了作品的歷史感與厚重感，也使作品具有更加深遠的現實意義。

參考文獻：

［1］雷雯，王思敏. 俠義不失 江湖未遠：論金庸武俠小說的精神內蘊［J］. 藝術評論，2018（12）：25-30.

［2］桑丹，陳敏. 戲劇美育在新時代人格涵養中的作用：以古希臘悲劇經典為例［J］. 美育學刊，2023（6）：53-59.

［3］尹洪玉. 女性主義批評視域下《花木蘭》性別表征與視覺隱喻［J］. 粵海風，2022（2）：87-91.

［4］孫偉科. 在師法經典中深刻認知文學價值：以《紅樓夢》為例［N］. 光明日報，2024-10-16（14）.

［5］劉艷. 女性視閾中的歷史與人性書寫：以《金陵十三釵》《小姨多鶴》和《陸犯焉識》為例［J］.山東師范大學報，2018，63（2）：16-25.

［6］［7］賀云翱. 泉州作為海絲城市崛起的背景研究［C］. 北京：科學出版社，2021：50-60.

［8］［9］陳望衡 張文. 論中國傳統文化中的家國情懷［J］. 天津社會科學，2021（6）：125-130.

［10］洪治綱. 論小說敘事中的“背景”［J］. 當代作家評論，2024（4）：14-21.

［11］謝有順. 文學的深意［M］. 北京：人民文學出版社，2024：97.

作者單位：福建省泉州市文藝評論家協會