應(yīng)用型高校二胡教學(xué)中動機驅(qū)動的實踐策略研究

注：本文系校級教學(xué)改革研究項目“音樂類美育通識課程‘演—研—驗’教學(xué)模式的建構(gòu)與實踐研究——以走進中國民族音樂課程為例”（NSJG-24-26）研究成果。

二胡，作為中國民族器樂體系中的重要樂器代表之一，其悠遠(yuǎn)綿長的琴音承載著千年的音樂記憶。因此，應(yīng)用型高校的二胡教學(xué)承載著傳承與弘揚民族文化的重任，是培養(yǎng)具備專業(yè)演奏技藝、創(chuàng)新能力及實踐應(yīng)用能力音樂人才的重要途徑。然而，當(dāng)前應(yīng)用型高校的二胡教學(xué)多存在學(xué)生內(nèi)在動機不足導(dǎo)致的階段性學(xué)習(xí)倦怠、學(xué)習(xí)效率低下等嚴(yán)峻的現(xiàn)實挑戰(zhàn)。面對這一現(xiàn)實困境，應(yīng)結(jié)合應(yīng)用型高校的人才培養(yǎng)定位，直面教學(xué)中出現(xiàn)的問題，系統(tǒng)梳理相關(guān)教育理論基礎(chǔ)，積極探索能夠有效激發(fā)學(xué)生內(nèi)在學(xué)習(xí)動機、提升教學(xué)效果與學(xué)生綜合素養(yǎng)的實踐策略。

一、應(yīng)用型高校二胡教學(xué)的定位

（一）教學(xué)目標(biāo)的“復(fù)合性”

應(yīng)用型高校的教育培養(yǎng)定位要求音樂專業(yè)的人才培養(yǎng)必須突破單純培養(yǎng)演奏者的局限，注重培養(yǎng)具備多重能力的復(fù)合型人才。因此，應(yīng)用型高校二胡教學(xué)的教學(xué)目標(biāo)呈現(xiàn)出多維度的“復(fù)合性”特征：既要守護傳統(tǒng)文化的根基，又要適應(yīng)現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的需求。具體來說，應(yīng)用型高校通過二胡教學(xué)培養(yǎng)的學(xué)生既要能闡釋二胡背后的文化內(nèi)涵，成為非遺文化傳播的使者，又要掌握現(xiàn)代演奏技法，參與藝術(shù)創(chuàng)新實踐，還需具備二胡教學(xué)能力，推動民樂教育的可持續(xù)發(fā)展。

（二）能力培養(yǎng)的“三維性”

結(jié)合應(yīng)用型高校二胡人才培養(yǎng)的復(fù)合性特征與實踐要求，需構(gòu)建起支撐學(xué)生可持續(xù)發(fā)展的“三維性”能力培養(yǎng)體系，即從單一技能掌握轉(zhuǎn)向涵蓋專業(yè)核心技術(shù)能力、跨學(xué)科創(chuàng)新能力和職業(yè)應(yīng)用能力的多維度素養(yǎng)培育。專業(yè)核心技術(shù)能力的培養(yǎng)要求學(xué)生熟練掌握二胡演奏的由“抬、按、揉、拉、推”等技法構(gòu)成的一套完整的演奏動作系統(tǒng)。跨學(xué)科創(chuàng)新能力的培養(yǎng)涉及即興演奏、音樂編創(chuàng)等現(xiàn)代藝術(shù)實踐，即打破民族音樂的傳統(tǒng)界限，培養(yǎng)學(xué)生將二胡藝術(shù)與其他藝術(shù)學(xué)科進行創(chuàng)新結(jié)合的能力。

二、應(yīng)用型高校二胡教學(xué)現(xiàn)狀的動機缺失分析

在當(dāng)前應(yīng)用型高校的二胡教學(xué)實踐過程中，學(xué)生普遍表現(xiàn)出內(nèi)在學(xué)習(xí)動機不足的問題。學(xué)生動機的缺失不僅體現(xiàn)在課堂參與度下降、課后練習(xí)時間縮短等顯性層面，更反映在學(xué)生對二胡藝術(shù)文化價值的認(rèn)知偏差、對專業(yè)發(fā)展的迷茫感以及對傳統(tǒng)樂器現(xiàn)代轉(zhuǎn)化能力的疑惑上。

（一）二胡教學(xué)過程中的矛盾分析

第一是技能訓(xùn)練與文化認(rèn)知的失衡。當(dāng)前應(yīng)用型高校的二胡教學(xué)多存在偏重技巧、忽視文化背景教學(xué)的問題，教學(xué)中的曲目選擇缺乏現(xiàn)代元素，導(dǎo)致學(xué)生難以理解曲自背后的文化內(nèi)涵。

第二是傳統(tǒng)教法與職業(yè)需求的偏差。當(dāng)代學(xué)生的職業(yè)需求出現(xiàn)了變化，傳統(tǒng)的口傳心授式的教學(xué)方式已經(jīng)難以契合學(xué)生日益多元且復(fù)雜的學(xué)習(xí)需求，更難以助力學(xué)生培養(yǎng)契合時代發(fā)展的綜合能力。

第三是評價體系與能力培養(yǎng)的脫節(jié)。在當(dāng)下針對學(xué)生二胡學(xué)習(xí)的評價體系中，教師的評價過于注重技術(shù)指標(biāo)，一定程度上忽視了學(xué)生的創(chuàng)新和應(yīng)用能力。院校安排的考試往往更看重曲目完成度，缺少對學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)或跨界創(chuàng)作的評價，導(dǎo)致學(xué)生只為應(yīng)付考試，缺乏持續(xù)學(xué)習(xí)的動力。

（二）學(xué)生學(xué)習(xí)動機缺失的多緯度分析

第一是內(nèi)在動機的缺失。學(xué)生二胡學(xué)習(xí)的內(nèi)在動機缺失，核心原因在于其審美體驗的鈍化。心理學(xué)研究表明，重復(fù)性的機械訓(xùn)練會觸發(fā)大腦的“習(xí)慣化機制”，導(dǎo)致學(xué)生對音樂的情感感知閾值顯著升高。以二胡曲《燭影搖紅》的教學(xué)為例，當(dāng)學(xué)生連續(xù)三周進行每日兩小時的固定曲目練習(xí)時，其對樂曲悲愴情緒的神經(jīng)響應(yīng)強度會逐步下降。這種現(xiàn)象在教學(xué)中表現(xiàn)為“無感演奏”，學(xué)生雖能精準(zhǔn)復(fù)現(xiàn)其中的揉弦、滑音等技法，但無法傳達二胡曲蘊含的精神內(nèi)核。此外，教學(xué)內(nèi)容的單一化加劇了這一問題：課堂中的曲目多為20世紀(jì)經(jīng)典作品，缺乏與流行音樂、影視配樂等當(dāng)代藝術(shù)形式的聯(lián)結(jié)，導(dǎo)致學(xué)生的審美體驗長期停滯于“博物館式”的靜態(tài)接受模式，難以激活創(chuàng)造性的情感共鳴。

第二是外在動機的缺失。外在動機的缺失與職業(yè)認(rèn)知的斷裂直接相關(guān)。僅有極少數(shù)二胡專業(yè)的學(xué)生明確將“職業(yè)演奏家”作為目標(biāo)，而大多數(shù)學(xué)生坦言“不知所學(xué)如何謀生”。這種迷茫源于多重矛盾：其一，傳統(tǒng)民樂演出市場容量有限，全國專業(yè)民族樂團年均招聘量不足幾百人，與每年求職的幾千甚至幾萬的二胡畢業(yè)生的供給關(guān)系嚴(yán)重失衡；其二，新興業(yè)態(tài)的技能需求與傳統(tǒng)課程脫節(jié)，學(xué)生普遍缺乏數(shù)字音頻制作、跨文化傳播等能力；其三，社會認(rèn)知偏差導(dǎo)致職業(yè)價值感低落一一在網(wǎng)絡(luò)平臺的文化傳播中，二胡常被簡化為“悲情符號”，削弱了其作為現(xiàn)代藝術(shù)載體的多元可能性。這種職業(yè)認(rèn)同危機，導(dǎo)致學(xué)生的學(xué)習(xí)行為淪為學(xué)分獲取的工具性過程，而非實現(xiàn)明確職業(yè)愿景的階梯。

第三是成就動機的缺失。追蹤研究發(fā)現(xiàn)，學(xué)生在初級階段（1一2學(xué)期）的自我效能感均值較高（以10分制的自我效能感為例，均值可達7分），但當(dāng)進行難度較高的曲目訓(xùn)練時，如3一4學(xué)期學(xué)習(xí)的《野蜂飛舞》等快速運弓曲目，該數(shù)值會發(fā)生大幅度的驟降（從7分降至4分）。這種斷崖式下跌源于兩大教學(xué)缺陷：一是難度梯度設(shè)計失當(dāng)，如從五聲音階到半音階的技術(shù)跨越缺乏過渡性訓(xùn)練，導(dǎo)致大多數(shù)學(xué)生出現(xiàn)“技術(shù)瓶頸期”；二是反饋機制滯后，傳統(tǒng)教學(xué)依賴回課評價，但技能習(xí)得的最佳反饋窗口得不到有效的反饋結(jié)果，學(xué)生的成就感知系統(tǒng)不能得到及時的反饋和追蹤，最終形成“努力一挫敗”的惡性循環(huán)。

三、二胡教學(xué)動機驅(qū)動的理論基礎(chǔ)建構(gòu)

（一）動機驅(qū)動教育的哲學(xué)理論基礎(chǔ)

1.自我決定理論

基于人類內(nèi)在心理需求（自主性、勝任力、歸屬感），主張通過賦予學(xué)習(xí)者課程選擇權(quán)（如曲目自主選擇），構(gòu)建階梯式技能目標(biāo)（如分階段掌握“揉弦”技法）、強化小組互動（如組建民樂研習(xí)小組），形成可持續(xù)的學(xué)習(xí)內(nèi)驅(qū)力。

2.成就動機理論

通過目標(biāo)設(shè)定理論構(gòu)建顯性成長路徑，例如將傳統(tǒng)“級別制”改良為“技法解鎖制”，以樂曲《良宵》為例，將其拆解為“音準(zhǔn)控制”“裝飾音處理”“揉弦訓(xùn)練”“滑音訓(xùn)練”等模塊化任務(wù)，使學(xué)習(xí)者通過階段性成果獲得效能感。

（二）ARCS動機模型的器樂化重構(gòu)

ARCS模型是由美國佛羅里達州立大學(xué)的教授約翰·M.凱勒（JohnMKeller）于20世紀(jì)80年代提出的一個教學(xué)設(shè)計模型，包含Attention（注意）、Rele-vance（關(guān)聯(lián)）、Confidence（信心）和Satisfaction（滿意）四個層次。

二胡教學(xué)具有“人一琴一樂”三位一體的復(fù)雜互動機制，在二胡教學(xué)中重構(gòu)ARCS模型，不是對理論模型的簡單移植，而應(yīng)基于二胡演奏的特殊性構(gòu)建具有器樂教學(xué)適配性的動機驅(qū)動體系。針對第一個層次“Attention”，可以運用多媒體資源構(gòu)建沉浸式導(dǎo)入，如對比阿炳原版與交響樂改編版的《二泉映月》，引發(fā)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的審美思辨；針對第二個層次“Rele-vance”，可以通過“傳統(tǒng)技法的現(xiàn)代詮釋”增強內(nèi)容黏性，例如指導(dǎo)學(xué)生用二胡演奏影視配樂《大魚》，并分析其揉弦技法的創(chuàng)新應(yīng)用；針對第三個層次“Confidence”，可以設(shè)計“微目標(biāo)漸進系統(tǒng)”，例如，將《賽馬》的跳弓技法分解為“單音顆粒感訓(xùn)練一節(jié)奏型固化一情感張力表達”三級進階指標(biāo)；針對第四個層次“Satisfaction”，搭建多元化成果展示平臺，如創(chuàng)建線上二胡交流站，供學(xué)習(xí)者發(fā)布演奏作品，形成閉環(huán)反饋機制。

四、二胡教學(xué)動機驅(qū)動的實踐策略

（一）實踐策略設(shè)計思路

基于前期建構(gòu)的“需求一激勵一行為”的核心邏輯，將哲學(xué)基礎(chǔ)與ARCS模型等理論基礎(chǔ)進行具有可操作性的教學(xué)轉(zhuǎn)化，形成“三層驅(qū)動”的實踐方案。

第一，內(nèi)源性驅(qū)動層。依托自我決定理論，讓學(xué)生掌握學(xué)習(xí)主動權(quán)，例如自主選擇入門曲目、定制個性化練習(xí)計劃等，激發(fā)其內(nèi)在動機。

第二，外顯性激勵層。運用成就動機理論，構(gòu)建可視化的進階體系，解鎖新技法、新曲目，增強學(xué)生的練琴動力。

第三，行為塑造層。通過多元教學(xué)手段進行器樂教學(xué)的具象化改造（如用動畫演示運弓軌跡），提高教學(xué)的趣味性，實現(xiàn)學(xué)生學(xué)習(xí)動機的內(nèi)化。

（二）具體策略實施模塊

1.動機激活：建構(gòu)分層目標(biāo)體系

在微觀層，制訂“21天技法突破計劃”，例如，將二胡獨奏曲《良宵》的練習(xí)分解成每日15分鐘的微任務(wù)，配套打卡日歷和進度條提醒；在中觀層，設(shè)計“傳統(tǒng)文化主題研習(xí)單元”，如“江南絲竹音樂中的二胡角色”探究項目；在宏觀層，繪制“七個學(xué)期學(xué)習(xí)路線圖”，明確培養(yǎng)演奏能力、教學(xué)能力、文化傳播力等的階段性目標(biāo)。

2.動機維持：開發(fā)情境化教學(xué)模塊

在文化浸潤模塊，創(chuàng)新“曲目歷史語境還原”教學(xué)法，在教授二胡獨奏曲《漢宮秋月》時同步開展?jié)h代服飾體驗活動，針對視覺、聽覺、觸覺等進行多感浸潤；在游戲化訓(xùn)練模塊，開發(fā)“二胡技能闖關(guān)地圖”，將《戰(zhàn)馬奔騰》的跳弓技法轉(zhuǎn)化為“草原障礙賽”虛擬場景；在社會化實踐模塊，建立“社區(qū)音樂服務(wù)積分制”，鼓勵學(xué)員通過養(yǎng)老院義演等實踐兌換進階課程。

3.動機強化：創(chuàng)新多維評價系統(tǒng)

過程性反饋：運用視頻或工具記錄學(xué)生的音準(zhǔn)情況，監(jiān)測學(xué)生進行每日練習(xí)，量化呈現(xiàn)其按弦的精度變化。

表現(xiàn)性評價：引入“動態(tài)成長檔案”，記錄學(xué)生從初級曲目（如《田園春色》）到中高級曲目（如《雪山魂塑》）的完整演繹的質(zhì)性轉(zhuǎn)變。

社會性認(rèn)可：搭建“民樂社區(qū)”，通過眾評、跨地域合奏等形式構(gòu)建價值認(rèn)同感。

（三）動機驅(qū)動實踐策略示例

根據(jù)以上具體的實施策略，以二胡八級曲目《豫北敘事曲》的教學(xué)為例，做一個簡單的動機驅(qū)動策略示例。

第一，在動機激活階段，發(fā)布“中原音畫”主題任務(wù)包，包含豫劇唱腔分析、河南方言聲調(diào)模擬等前置任務(wù)，提供簡譜版或五線譜版的樂譜選擇，匹配不同學(xué)生的能力水平。

第二，在動機維持階段，運用“場景切片法”分解樂曲，將敘事性樂段轉(zhuǎn)化為“鄉(xiāng)間勞作”“離鄉(xiāng)別井”等情境角色扮演，嵌入“技法能量條”游戲機制，學(xué)生通過持續(xù)練習(xí)滑音技法可解鎖獎勵。

第三，在動機強化階段，組織“雙琴對話”活動，學(xué)生可與豫劇板胡演奏即興配合，拓展對跨劇種音樂的認(rèn)知，生成“情感張力曲線圖”，對比學(xué)生演奏版本與名家錄音版本的力度和速度等參數(shù)差異。

綜上所述，在應(yīng)用型高校的時代語境下，二胡教學(xué)作為傳統(tǒng)藝術(shù)教育與現(xiàn)代職業(yè)教育的交匯點，面臨著激活學(xué)生學(xué)習(xí)動力與對接社會需求的雙重使命。針對學(xué)生的“階段性學(xué)習(xí)倦怠”與“職業(yè)發(fā)展迷航”兩大現(xiàn)實痛點，構(gòu)建動機驅(qū)動實踐策略體系，本質(zhì)上是對“技藝傳承一能力轉(zhuǎn)化一價值創(chuàng)造”教育鏈條的生態(tài)重構(gòu)。這種“文化感知一價值累積一發(fā)展預(yù)見”三位一體的動機驅(qū)動體系，在嘗試突破藝術(shù)教育與社會需求的割裂困境時，通過建立動態(tài)職業(yè)導(dǎo)航圖譜，探尋傳統(tǒng)器樂學(xué)習(xí)者在文化創(chuàng)意、美育傳播、非遺活化等領(lǐng)域的職業(yè)出口，使二胡教育的投入和產(chǎn)出形成可預(yù)期的良性循環(huán)，本質(zhì)上跳出了傳統(tǒng)藝術(shù)教育的刻板模式。當(dāng)冰冷的技術(shù)訓(xùn)練被注入歷史溫度，當(dāng)抽象的藝術(shù)表達被賦予當(dāng)代價值，當(dāng)遙遠(yuǎn)的職業(yè)理想被分解為可抵達的路標(biāo)，二胡教學(xué)便能突破“傳承斷層”的困境，在新時代真正實現(xiàn)“琴人合一”的可持續(xù)發(fā)展。這不僅是教育策略的創(chuàng)新，更是傳統(tǒng)文化在數(shù)字文明時代的存在方式的革新。

參考文獻：

[1]陳若倫.探究高校二胡教學(xué)改革創(chuàng)新的思路[J].戲劇之家，2020（23）：60-61.

作者單位：

李懿然，江西科技學(xué)院。

呂彥卿，。