陳 絢
[摘要]聲樂課是高師音樂專業必修課,本文依據聲樂專業自身的特點和人才培養目標的要求,從聲樂課程設置以及聲樂教師的教和學生的學三方面入手,對高師聲樂課的教學和相關問題進行了一些分析,提出了一些設想。
[關鍵詞]聲樂教師 師范性 專業能力 教學能力
師范大學音樂教育專業的任務是培養合格和優秀的音樂教師,這一培養目標決定了它的聲樂教學是有別于專業院校的,應該是有自身特點的“師范性”的教學。因此,它的聲樂教學不能只解決學生自己“會唱”的問題,更要使他們具備“會教”的能力。“會唱”與“會教”之間有密切的聯系,也有很大的不同。筆者根據自己所處院校的教學現狀及學生從事教學后存在的一些實際問題,覺得高師聲樂課的“教”與“學”的體系可進一步完善,力求使教學質量進一步提高,將學生的技能學習與實踐完美結合,解決他們從“生”到“師”的角色和能力的順利轉換。
一、高師聲樂課程的設置
長久以來,高師聲樂課教學一般都是參照音樂學院的授課形式,采取個別授課方式進行一對一的教學。這樣的教學可以充分考慮到每個學生的特點,能因材施教,針對性強。但是,它卻不應該是我們聲樂教學的惟一的形式。雖然近幾年也有院校開始嘗試聲樂小組課的教學,但還不是很明確和完善,也未作為一種確定的教學形式而普及開來。根據目前高師聲樂教學的培養目標以及高師一直在擴招的現狀來看,以上形式的教學在人才培養效果方面來說都不是最佳的選擇,就院系師資配備的實際情況來說也是無法實施的。高師的聲樂教學應該探索新穎的教學方法,采取多樣的教學模式,在形式上采用個別課、小組課、集體課相結合的形式,在內容及課程設置上,可將聲樂技能課、聲樂理論課、聲樂實踐課、聲樂教學法課等多種課程相配套,以彌補一對一授課形式的不足,從而提高教學質量,促進“教”與“學”的發展和完善。
1.單個課
毋庸置疑,一對一教學是聲樂教學中不可取代的一種教學形式。通過這種教學,可以解決學生在聲樂學習過程中的個性化問題,并且可以調動學生的學習積極性,充分挖掘他們的潛能和優勢,盡可能的使他們在聲樂專業方面有所發展。然而客觀實際是隨著各院校的擴招,師資力量不允許對每一名學生都開設單個課,那么,這種形式就需要有選擇的保留,并且有針對性的開設。對象應是對聲樂有濃厚興趣,自身也具備較好歌唱條件和歌唱基礎的學生。針對這類學生,可在課中根據學生個性和特點,在訓練聲樂技能的同時,嚴格挑選教材,注重培養其駕馭各種風格作品的能力,努力將其培養成為聲樂專業方向的人才。
2.小組課
基層中小學對音樂教師的實際要求是,首先要確保該教師具備最基本的歌唱能力及技巧。因此,除了一對一開設外,對其余學生都至少要開設兩年的聲樂小組課進行聲樂學習。其實小組課是有很多優勢的,比如在課堂上,教師積極的組織教學和活躍的課堂氣氛的營造,可以使學生在心理上相對放松;在同學面前的適當鼓勵,可以幫助他們增強聲樂學習的興趣和信心;通過課堂中的互聽互學,互相交流,還可以提高聲樂學習和理解的能力及友好協作的精神。當然,這樣還可以使師資得到更科學、合理的利用。這些都是聲樂個別課無法比擬的優勢。
3.聲樂集體課
聲樂集體課教學可以作為聲樂單個課及小組課的補充形式和它們穿插進行。通過集體課可以拓寬學生知識面,彌補小課不足,在內容和形式上可以更豐富。它的內容安排除歌唱訓練以外,還可以擴展到與聲樂相關的一些學科上,比如聲樂與物理學、生理學、心理學等學科的關聯;在形式上也可以有課堂教學和講座等形式來完成。這對他們的聲樂學習是一個很好的鞏固和加深的過程。
4.與聲樂相關課程的設置
師范生的聲樂學習僅僅依靠單純的技能訓練是遠遠不夠的,必須有較寬泛的相關課程的學習,才能使學生既會唱也會教。我認為針對他們學習和以后工作的需要,至少應開設以下幾門相關課程。
(1)聲樂理論課(包括聲樂史、科學發聲方法等)
任何一門技能技巧的學習都離不開理論的指導,聲樂也不例外。凡是學習過聲樂的人都知道它的抽象性和個體差異性,因此更需要用良好的理論基礎來作為技能訓練的前提。此課程可以包含中西方聲樂發展史、中外各個時期不同類型的優秀聲樂作品賞析、人體歌唱運動的基本原理、科學的發聲方法及聲音觀念等等方面的內容。通過聲樂理論課的開設,可以充實學生的理論知識,為日后成為音樂教師奠定堅實的理論基礎。
(2)聲樂實踐課
聲樂是一門知識性與實踐性相結合的學科,學生掌握的基本技能必須通過大量的實踐來提高和完善。因此,聲樂實踐課應成為聲樂教學中必不可少的課程。通過它可以讓學生積累一定的舞臺實戰經驗,鍛煉自己的心理素質,并發現自身存在的問題和別人的長處,達到在專業上互相促進、互相提高的目的。
(3)聲樂教學法課
對于師范生來說,教法課是必開的。但不少院校開設的是音樂教學法、音樂教學論或中小學音樂教學法此類較籠統的課,結果是學生對于聲樂教學依然無從“開口”。所以加強聲樂教學法課也是高師聲樂教學的重要環節。這門課程是使學生具備“教”的能力的最直接的一門課。內容可以包含聲樂教學的基本特點和規律、教學的方法及手段、教學的基本原則、教學的內容要求等方面。此外,比如歌唱中常見的問題的解決,錯誤發聲的糾正以及嗓音的保健等實用性知識也應該包含其中。既明確了高師聲樂的教學目的,又能準確為自己定位,使學生明確聲樂教學中應注意的問題,同時提高了學生分析各種聲音特點和解決各種發音毛病的能力,為她們的“教”打下一個良好的基礎。
二、高師聲樂教師的“教”
在目前的高師聲樂教學中,教師的教學相對于以往應該說有了很大的改觀,但是,隨著當今高師教學體系的不斷發展和完善以及社會對高師畢業生要求的不斷提高,高師教師在思想素質、教學能力等方面也面臨著如何遵循科學的教學規律,進一步改進教學方法提高教學效果,將技能與實踐完美結合等新問題。
1.教師要具備“教”的能力
俗話說教學有法而教無定法,聲樂教學更是如此。它有要遵循的科學的教學規律,更有其因人而異、各具特色的教學方法。作為音樂教育專業的聲樂教師,必須依據科學的教學規律,不斷地探索具有師范性特點的教學方法,才能確保教學目標的最終實現。
聲樂教學的特點和規律,形成了它的特殊的教學豐方法及教學過程。因此,這對聲樂教學的主導者——教師,在“教”上提出了多方面的要求。在教學中,聲樂教師應具備以下幾方面的能力。
(1)教師應該對聲樂理論知識及聲樂技術了如指掌,包括正確的聲音觀念、科學的發聲方法以及一定水準的演唱能力,以便能準確、到位的范唱。
(2)教師還應對聲樂教學理論有較高造詣,要通曉聲樂教學的特點及規律,能采用靈活有效的教學方法和步驟,循序漸進的實施聲樂教學,并能根據每個學生的實際情況,做到因材施教。
(3)聲樂教師必須具備一定程度的歌曲鋼琴伴奏能力。鋼琴伴奏是聲樂教學過程中的重要構成,也是聲樂教師必備的教學能力之一。教學時教師較好的伴奏會對學生的演唱起積極的作用,它也是聲樂教學質量提高的重要方面。
(4)聲樂教師要具備基本的教育學、心理學知識,在聲樂教學中要對學生有心理調控的能力。聲樂學習過程復雜而多變,學生狀況千差萬別,這就要求教師必須具備對學生歌唱過程中的情緒、心態及其他心理狀況的有效調適能力,對學生的聲樂學習興趣和歌唱狀態進行有效激活的能力。這也會直接影響到聲樂教學的效果。
2.教師要具備“教”的意識
高師聲樂教學要突出師范性特點,在教學中既要讓學生掌握聲樂基本理論、提高演唱水平,又要培養學生的歌唱教學能力,這是很明確的。要達到以上要求,作為教師,除了必須具備“教”的能力外,還必須具備“教”的意識。即在聲樂教學過程中,不僅教學生唱,更要引導他們有意識的注意整個教學過程。通過觀察和學習教師的語言組織、教學過程的安排、教學方法的運用、歌唱問題的解決等多方面,為自己的“教”做最基本的知識、經驗的積累。
三、高師聲樂學生的“學”
師范院校聲樂教學目標和人才培養目標非常一致,就是學生除了會唱,還必須會教。學生在聲樂學習中應該注意以下幾點。
1.認真打好發聲基礎,盡量提高歌唱能力
學生應該在心理上重視聲樂學習,認真上好每一節聲樂課,根據自己的條件和程度,不好高騖遠,踏踏實實地進行聲樂學習,要掌握基本的歌唱方法和必要的聲樂基礎知識,具備一定歌曲演唱及藝術處理歌曲的能力。即便是以器樂為主的學生,也不能例外。聲樂這門學科本身需要學生長期、反復、刻苦地進行技能技巧的訓練,這離不開教師的指導,更離不開學生的自主學習。
2.掌握教學原則,具備基本教唱能力
對音樂教育專業學生來說這是搞好歌唱教學的重要前提。它要求學生除了掌握歌唱技能,還必須學習好其他聲樂相關課程,打好“教”的基礎。除了上好前面講的聲樂理論課、實踐課、教學法課等課程外,在學習中還應結合教育學、心理學課,了解聲樂教學的理論、教學方式、教學特點、教學原則,知道歌唱發聲中出現問題的根源和有效解決問題的手段,知曉不同類型學生應采用的不同的教學指導方法和依據,用理論武裝好自己,再通過教學法課和教育實習的機會完成理論與實踐教學的結合,為日后的教學做好鋪墊。
3.學好鋼琴及其他音樂相關課程,為具備全面的教學能力而努力
聲樂學習是一個將多種知識綜合、協調、運用的過程。比如它要求學習者具備音樂方面的基本素質,包括音準、節奏、音樂修養、音樂感受能力、對音樂作品的理解和表現能力等方面,另外還需要有較高的文學知識、文化修養。因此,聲樂學生不能偏科,除了一定要認真對待鋼琴學習,為伴奏打基礎以外,還要學好諸如視唱練耳、音樂名作欣賞、詩詞賞析等很多相關課程,拓寬自己的知識面,提高自己的綜合能力以適應不斷提高的人才需求標準。
隨著時代的進步,科技的發展,各學科之間的相互融合,教育觀念的變化以及新的教育評價體系確立,高師聲樂的教與學的格局正在與時俱進的進行調整與完善,希望它能更好的服務于學生,不斷提高他們的專業水平和綜合素質,使之成為能唱能教的實用型人才。
參考文獻:
[1]俞子正,田曉寶,張曉鐘.聲樂教學論.西南師范大學出版社,2006.