許少茹
摘 要:中等音樂學校是傳承傳統音樂的重要基地,本文通過廣東音樂在中等音樂教育范疇(以音樂學院附中為例)的傳承工作中所涉及的人(教師與學生)、教學內容、教學硬件、教學環境等方面的現狀進行深入剖析與思考,提出了推進傳統音樂傳承所需解決的具體問題。
關鍵詞:廣東音樂;音樂教學;傳承
中圖分類號:G630 文獻標識碼:A 文章編號:1005-1422(2014)08-0183-04
地方本土音樂文化作為代表地域性的藝術形態與傳統文化,擁有深遠、廣泛與不可替代的文化內涵及藝術審美價值。在多元化音樂教育思潮深刻影響世界音樂教育發展的今天,關于本土音樂文化的保護與傳承、回歸與重建問題越來越引起教育界的重視。1996年,我國在廣州召開的第六屆國民教育改革研討會上,就已確立了以“中華文化為母語的音樂教育”的主題,并提出將民族音樂文化作為音樂教育重要的資源。
在廣東地區的音樂教育界、學術界也掀起了關于音樂教育中如何發揮傳播功能,繼承發揚本土音樂文化的探討、科研與實踐活動。
在普通音樂教育范圍,根據教育部提出的“弘揚民族音樂,理解多元文化”的改革策略,廣東地區的中小學音樂課程紛紛加大廣東傳統音樂文化(以下簡稱“傳統音樂”)內容的比例,不少學校開設了民族樂器興趣班,組建民族樂隊,并將傳統音樂定為主要演奏曲目,各地還舉辦各類型的民樂大賽,通過各種方式推進本土音樂的傳播;而在高等音樂專業教育范圍,在傳統音樂的傳承問題上,更多發揮高等教育的專業性教學、學術科研的優勢,并逐步從課程教學、科研、藝術實踐等方面建立起系統規范的傳承體系。如星海音樂學院建立了嶺南音樂文化研究中心,配置有“嶺南音樂展覽館”、“嶺南樂器館”等。大批專家學者進行關于高等音樂專業教育傳承本土音樂的專題科研,出版發表了大量的學術性專著與論文。由此可見,傳統音樂在廣東地區音樂教育的地位日益提升,比重日益加大。
然而,在以音樂學院附中為代表的中等音樂專業教育領域內,在傳統音樂的傳承工作上卻顯滯后,個別方面甚至不如普通音樂教育,大量的實施事例更多集中于普通音樂教育或高等音樂專業教育范圍。廣東著名民族音樂理論家、教育家陳天國先生曾發表專文《一種將使樂種消亡的危險意識——從附中九五屆民樂考試曲目談起》對此現狀表示極大的擔憂。此文發表近二十年的今天,此現狀似乎并無質的改變,那又是為何呢?傳承本土音樂的意義眾所周知,但是,我們不得不看到,當前的客觀條件的確為本土音樂的傳承帶來一定的困擾。
下文,我們就以廣東傳統音樂中的三大樂種之代表——廣東音樂目前在廣東地區中等音樂學校(以音樂學院附中為例,以下簡稱“附中”)所面臨的教學現狀為例,從教學的主導者、學習者與教學目標,教學環境等方面的實際狀況作深入探究。
一、教師(傳承者)與學生(被傳承者)兩方面均存在傳承的客觀受限因素〖HS)〗
1.教師:教師是廣東音樂傳承工作的具體執行者,是廣東音樂的傳播者。然而,當前附中的師資在傳承(教授)廣東音樂文化的能力是顯得參差不齊的,并非教師自身專業能力不優秀,更多的傳授能力差距來源于他們的成長背景。當今社會人才流動頻繁,附中專業教師來自五湖四海,其中不乏出生、成長于廣東地區之外其他地域的教師(簡稱“外鄉教師”),外鄉教師在其人生的前二十余年,在其音樂理念形成的重要階段并未充分得到廣東音樂的學習機會,對他們而言,廣東音樂屬于外鄉音樂,在他們到廣東工作前對廣東音樂的了解僅略知一二,在此情況下,外鄉教師即使有傳承之心,但自身傳承能力略為單薄,其教學勢必盡量揚長避短,本著“別教錯”的工作責任心主動減少廣東音樂的教學內容,甚至盡可能省略不教。因此,對于外鄉教師而言,需要通過較長的時間來了解廣東本土風情,了解廣東方言,融入廣東本土,培養喜愛廣東音樂之心,成為新一代“后本土人”后才能更好完成廣東音樂的傳承教學工作。當然,教師中還有一部分在廣東本土出生成長,自小受到本土地域文化(包括廣東音樂文化)的熏陶,懂方言、熟地情、愛家鄉,對廣東音樂有著與生俱來的鄉土感情的教師(簡稱“本土教師”),這部分本土教師在學生時代的專業導師多為廣東本土音樂的名家(他們多為廣東本土音樂二十世紀二三十年代民間音樂家的嫡傳弟子),是傳承廣東音樂的倡導者與踐行者,他們又將畢生所學所知傳授給了學生,也將保護傳承本土傳統音樂的理念灌輸給了學生,在導師的示范榜樣下,這部分學生在成為教師后,具備了較好的傳授廣東音樂的能力,擁有較強的自覺傳授意識,能在教學中盡己所能,將廣東音樂的知識傳授給學生,然而,他們中大多也是專業院校畢業生,接受民間音樂風俗的浸泡仍較少,得到本土音樂的滋養未盡全面,自身擁有的傳承能力也仍有需要提升的空間,需要在教學進程中不斷再學習提高。
2.學生:學生是教學對象,被傳播者,也是未來的后備傳承者,由于附中學生來源廣闊,與教師的情況相仿,學生學習廣東音樂的意識條件也有不一:一部分土生土長的學生,家鄉情帶來了一定學習的動力,從小在鄉音的耳聞目染中滋養了學習興趣與自覺性,進入附中前甚至已自行學習了一些廣東音樂的知識。而另一部分學生,則是廣東地區以外,來自全國各地的孩子,入校前,他們對廣東音樂大都知之甚少甚至一無所知,對他們而言,廣東音樂就是完完全全的外鄉音樂,他們對毫無認識根基的廣東音樂難免缺乏學習興趣與學習耐心,主動學習的積極性低,這可能導致這部分孩子減少研習廣東音樂的機會,并逐漸失去傳承廣東音樂的能力。同時,學生年齡階段的特點也帶來學習能力的限制。附中多設置初一至高三年級,學生年齡多在十一周歲至十八周歲之間,這個階段是人生的青少年時期,特點是身體機能好,若進行各類演奏技巧的訓練擁有得天獨厚的生理優勢,但其思想還較為稚嫩,大多對于音樂的理解以感性感悟為主,對于音樂內涵深層次理解探究的思考能力較弱。因此,對于速度、力度等容易量化外部化的技巧好掌握,學得快,通過勤練容易練出效果。相反,對于廣東音樂中最具特色亦最有難度“韻”(屬于非一般文字言語所能表達)的掌握較難理解。對于廣東音樂那既有基本原則,卻又靈動多變、捉摸不透,看似一樣卻又千人千樣的加花變奏方法不容易掌握。加上此階段的學生正是青春活潑的年齡,喜快不喜慢,好動不愛坐,對于要花大量時間去研究琢磨的內容易失去耐性,這也導致他們在廣東音樂的學習中缺乏持久力,容易放棄。
教師與學生是教學的主導與主體。教師、學生對廣東音樂的思想認同、理論認知及專業化實踐傳播能力的差異,必然導致不同的傳承結果。
二、基于高考前提的教學目標設定帶來傳承的客觀受限因素
1.附中的培養目標及其教學目標、內容設定
附中,全稱是音樂學院附屬中等音樂學校,其名稱就意味著它的主要培養目標是為高等院校輸送后備生。其多數(甚至是全部)畢業生的志向是通過普通高考而進入高校繼續深造,為達此目標,必須在附中階段完成與普通高考要求一致的學習內容并進行有針對性的準備。因此,以學生為教學對象,為學生服務的附中,不能違背學生及其家長升學目的首要主觀意愿與培養目標。因此,現行高考的考試內容、要求勢必成為重要的教學內容設定指引與依據,附中的課程、科目及課時,課程內容設置必須緊扣高考,高考內容成為附中教學不可或缺的主體內容,高考也成為檢驗附中教學質量的重要指標。
以廣東省為例,作為附中學生,其參加的高考包含音樂與文化兩部分。音樂部分又分為專業與專業基礎科兩大項,下面,我們來了解一下廣東音樂在專業高考中又占有多少分量呢?
通過上述三表,我們可以看到,現行的廣東省音樂術科統考中國樂器考試曲目范圍及廣東省內部分高校中國樂器專業考試曲目范圍中,除了廣東音樂的代表性樂器——高胡專業所設定的曲目范圍以廣東音樂(或廣東音樂創編作品)為主外,其它樂器專業方向招生曲目范圍內的廣東音樂曲目量極少,大多為“零”。而專業高考的演奏曲目范圍一定程度上會成為附中專業教學的當然曲目。在此決定升學前景的高考背景下,作為教師與學生必然緊跟高考,教學首要任務是集中精力將應考曲目教好、學好、考好。而廣東音樂雖然作為廣東本土音樂的代表有其學習的必要性,但與高考相比,其學習的緊迫性略弱,在高考層面缺乏顯性任務,在教學中缺乏剛性要求,從而容易存在可教可不教,可學可不學,教多教少,學多學少都一樣的現象了。因此,高校招生音樂專業高考方案中廣東音樂曲目的匱乏一定程度上也對附中廣東音樂的傳承帶來一定的消極作用。
2.學生面臨的高考科目壓力
附中學生參加高考存在專業與文化雙重壓力,高考科目與內容較普通中學的學生多。其中,文化需完成六門科目的考試,與普通文、理類學生門數相等,專業高考需參加省音樂術科統考及個人意愿的高校單考,需參加至少三門的音樂科目考試。因此,為保證文化高考要求范圍的內容在既定學年內完成,附中所開設的文化課程科目數量與課時數基本與普通中學相仿,此部分約占課程(課時)總量的60%以上;另僅余近40%用以安排學生音樂部分的課程。受此限制,在有限的教學時間內,學校不得不把教學重心放在與高考相關的內容上,對于高考以外的內容所安排的教學時間非常有限。
3.教材的匱乏帶來實施傳承教學的客觀受限
教材是具體教學實施(課堂教學)過程中除教師、學生之外的基本要求,是教學活動與教學質量生成的重要要素。教材對于音樂專業而言,集中體現為教學曲目(特別是獨奏曲目)。而目前附中設立的民樂專業中,高胡專業作為廣東音樂的代表性樂器,除傳統曲目外,上世紀至今,涌現了大量以廣東音樂曲調為藍本的創編獨奏曲目(包含協奏曲),這些優秀的新作品與傳統曲目共同構成了高胡專業有可供傳承教學使用的優秀教材,為高胡專業的傳承教學奠定了堅實的基礎與保障。而其他專業的教材(演奏曲目)中,情況截然不同,為某專業而專門設定的廣東音樂教學內容非常少,新創作品基本沒有,若實施教學,教師只能教授現存的傳統曲目。另外,針對不同的樂器在獨奏或者合奏中如何把握廣東音樂的“韻”,如何完成加花,“趨板”不同的遍數怎樣演奏等問題亦缺乏適用的教學教材。客觀地說,高考中大部分民樂專業未有納入廣東音樂曲目,也是當前沒有與其他類型曲目程度(難度)相當的曲目可供選擇之現狀決定的。因此,教材的匱乏(包括傳統曲目的演奏技巧、相關介紹說明與針對不同樂器專業而創編的廣東音樂風格的獨奏曲)亦令附中的廣東音樂傳承教學受到相當的限制。
三、社會大環境對于廣東音樂傳承的客觀影響
多年來,本地區各類傳媒在音樂類型的推介中,對廣東音樂的宣傳推廣力度仍略顯孱弱。附中學生,雖身處廣東,但通過媒體渠道能了解、聆聽廣東音樂的機會很少,不要說深度浸泡,就算是淺水瀏覽也不多。使孩子們在成長時光的流逝中也自然地缺失了感受廣東音樂的環境氛圍。沒有耳聞目染,沒有熏陶浸泡,又何來的感覺與感情呢!
以上種種表象,就是廣東音樂在附中的傳承所面臨的實景=境,雖述的是廣東音樂之事,但卻是本土音樂之縮影,非特例。探究其問題核心,歸根到底,應該說是本土音樂在中等音樂專業教育的價值定位問題。價值定位模糊,令其在教學中的施用是零散無序隨意的。其在課程體系中的比重與選用的內容是非科學性分析與系統性設置的,從而影響了后續包括培養目標、實施性教學計劃、專業課程、教學大綱、教學計劃、教學實踐、考核標準、教學研究等系列教學環節設定,由此導致以下問題:
1.中等音樂學校未能有序傳承本土音樂,未能發揮專業化傳承基地的作用,本土音樂失去了一個傳播發展的重要途徑,大大阻礙了繼承發展的步伐。
2.對學校而言,缺失的本土音樂文化教育使正處于音樂人生觀、世界觀形成期與成長期的中等音樂專業學生失去學習本土音樂文化的機會,可能導致他們對原本已比較陌生的傳統文化的認知與認同愈加膚淺,對自己所處的音樂文化的價值缺乏準確的定位與理解,更難以對世界多元音樂文化有客觀的審視,最終有可能成為音樂知識結構、音樂價值觀甚至人生觀不完整的人。
3.從音樂教育的本質而言,音樂具有對人的品行特殊的影響力與推動作用。像廣東音樂,是中國音樂在世界上華人地區流傳最廣的樂種之一,被列入“嶺南文化十大名片”、它凝聚著民族的精神,反映了人民的歷史變遷、生存方式與情感寄托,通過對它的學習探究并加以引導,將增強學生的民族自豪感與愛國主義情操,這也是中等音樂專業教育重要的教育目標,薄弱的本土音樂文化教育無疑將大大阻礙此教學目標的實現。
同時,中等音樂專業學校是聯系高等音樂專業教育與社會、民間音樂活動的橋梁,是社會、民間的音樂活動和音樂教育的榜樣,本土音樂在中等音樂學校失傳了,其影響不僅是學校本身,輻射面將達社會、民間,對音樂發展造成重大的打擊。
四、結語
廣東音樂在廣東地區中等音樂學校的傳承必須以教學為載體。然而,從當前的教學實際看,無論是高考背景下的教學目標、教學方案,無論是教師、學生、家長,無論是教學環境、學習氛圍,均令傳承工作面臨重重困難,這其中有社會大環境的問題,有學校內部環境的問題,有人的傳承意識問題,有人的成長特點問題。要改變這個現狀,筆者認為,需要在多個方面積極推進。
1.在滿足高考目標的基礎上,兼顧廣東音樂的傳承。
2.在專業及專業必修課教學內容中,合理分配教學時間,合理設置不同類型曲目的量與學習周期。
3.根據學生的年齡段(在讀年級)設計合適的廣東音樂曲目及相關知識的傳授;高考曲目與其它非高考曲目,特別是廣東音樂曲目能同步兼顧。
4.通過多種途徑提高教師的傳承意識與實施能力。
5.安排必要的考試、考核環節加強對廣東音樂教學內容教學進程的監控。
6.多方合作,努力推出廣東音樂獨奏新作品,建設廣東音樂的專業教材。
7.利用學校的宣傳資源加大對廣東音樂的推廣力度,最大范圍的令學生能享有“常聽廣東音樂(傳統音樂)”的機會。
8.通過音樂欣賞、民歌、視唱練耳、廣東音樂常識以及地理、歷史等課程學習,增補填充此類課程的本土文化(音樂文化)內容,強化學生建立與廣東音樂難以割舍的文化與心理聯系。
9.通過專題演奏會、音樂會等實踐環節令學生有更多展示廣東音樂學習成果、機會,令其加大學習廣東音樂的興趣與自信心,從而培養學生樹立作為社會本土成員應具有的對本土音樂文化的接納、認同與歸屬感。這些,均是附中教學傳承環節中必須斟酌細研的問題。
總而言之,以廣東音樂為代表的傳統音樂樂種在廣東地區中等音樂學校的傳承現狀堪憂,仍需各方努力,任重而道遠。
責任編輯 何麗華