“無目的”的“目的性”

【摘要】藝術是人的高層次精神追求，只有具備良好的、健全的審美意識，才能使人的自由自覺的精神得到充分的體現和張揚。在音樂審美活動中，兒童的審美意識對于音樂活動的效果起著決定性的作用，它能幫助兒童提高欣賞美、創造美的能力，同時，兒童也能從音樂活動的各種審美屬性中獲得美的享受、精神的敞亮和人格的升華。

【關鍵詞】審美意識;音樂教育;策略

【中圖分類號】G623.71【文獻標識碼】A【文章編號】1005-6009（2015）17-0044-03

【作者簡介】馬曉菲，江蘇省蘇州市吳江區盛澤實驗小學（江蘇蘇州，215228）德育處副主任，二級教師。

意識是人腦對物質世界的反映，是感覺、思維等各種心理過程的總和。通過身體接收到聲音、味道、顏色、觸感等信息，并被意識知道的過程，稱之為意識過程。而審美意識，是人在審美活動中形成的，換句話說，它是審美主體在審美過程中不斷發展起來的對審美對象的能動反映。廣義的審美意識包括主體在審美活動中的所有意識活動，如審美感受、審美體驗、審美趣味，審美經驗等;而狹義的審美意識，即為美感。可以說，有了審美意識，世界才有了美與不美之分。

如果說人類所從事的音樂活動，是人類審美意識的生成和發展的過程，那么音樂作品，就是人類審美意識的物化形態。當我們用心感知音樂時，能感受到音樂的節奏美、力度美、音色美、調性美和和聲美。除此之外，還可以用情、用趣來進行音樂教學。

一、以“情”表現音樂

作為人類的精神產品，創作者可以通過音樂將現實生活中的缺憾和苦惱宣泄出來;同時欣賞者也可以在音樂中獲得共鳴。

1.對比感受音樂情緒。

將蘇少版《音樂》二上作品《共產兒童團歌》和法國比才創作的歌劇《卡門》選段《士兵換崗》進行對比。

師：請感受這段音樂，并用行走表現出來。（播放《共產兒童團歌》。）

學生踩著拍點，踏出整齊的步伐，同時隨節奏的力度，擺動手臂，注意抬頭挺胸，精、氣、神。

師：表現得很棒喲！再來聽聽這段音樂并說說給你帶來了什么感受？（播放《士兵換崗》。）

生1：我感覺很有趣，像在快樂地轉圈。

生2：不但有行走，還有跳躍，顯得更活潑。

生3：力度強時走得激烈，力度變弱步伐漸緩。

師：是的，相比較第一首樂曲，這次我們的行走動作可以有很多變化。

音樂的情緒是由音樂的各個要素決定的。它直接對人產生刺激。音樂要素不同，音樂所表現的氣質和情緒也不相同。兒童通過身體的動作感受音樂，能夠滿足潛存于兒童內心的情感與感性體驗的需要，這樣可以更好地體驗音樂。

2.用游戲建立恒拍感。

我們可以用這樣的方法來訓練低年級學生的恒拍感，如：拍皮球游戲。先請幾名學生，分別上來示范拍皮球，學生A用了一種較慢的速度，學生B用中速，學生C彎下腰后用了一種速度較快、力度較大的方式拍皮球。接著教師讓全體學生分別用這三種速度邊拍皮球邊唱《拍皮球》這首歌曲。學生很快意識到，演唱的歌曲速度和自己拍球的恒拍感發生矛盾，審美體驗得不到美的愉悅。于是為了獲得一種滿足感，學生必須找到一種適合自己拍球的恒拍感。其實這一訓練過程，就是兒童身體感覺開發的過程。除了拍皮球，還可以將拍手、跳皮筋、踢毽子、跳繩、鉆山洞等活動配上念童謠來讓學生感受恒拍感。

3.訓練內心的聽覺感。

筆者讓學生用卡農的方式表現蘇少版《音樂》四下歌曲《五月的夜晚》。

師：第一遍合作演唱，你們發現了什么？

生1：我們唱的聲音太厚重了。

生2：就好像一幅水墨畫變成了油畫的感覺。

師：是的，卡農只是層次的疊加，卻不是音響的厚重，更不是與其他聲部的抗衡。那么我們可以用怎樣的方式來改變現在的狀態呢？

生：哼鳴的方式。

師：非常好，我們一起用mu來哼唱這個旋律。

師：好的，這一遍請大家不發出聲音，但是保持剛才的口型，與老師一起用柯爾文手勢幫助我們歌唱。

師：這次你們又發現了什么？

生：仿佛聽到了自己的歌聲。

生：雖然沒有聲音，但是我依然感受到歌曲的旋律在我耳旁。

當學生用哼鳴的方式體驗音樂時，因為聲音弱了，他就有可能注意到其他聲部。而利用柯爾文手勢輔助學生內心聽覺練習（無聲動作），是一種縱向的訓練學生形成聽覺印象的過程。

二、以“趣”傳遞音樂

音樂教育的審美核心是要讓每一個學生都能體會音樂的美好，并能用音樂表達自己的情感。要實現這種教育理想，首先要讓每一個學生都學會體驗音樂的情感。

1.我的身體會“唱歌”。

場景一：動物園

師：想象一下，我們現在在動物園里，你會聽到哪些聲音呢？

師：現在動物園開始點名啦，我碰到哪個小動物的身體，誰就發出叫聲。

生1：嘶—嘶—

生2：汪汪 汪

生3：喵—

師：好的，我碰到了兩個小動物的身體。（學生同時發出聲音并合成二聲部。）

場景二：工廠里

師：你們的表現太棒了！下面老師帶大家去工廠，請你們想象一下，這兒會有哪些聲音呢？

生1：咔嚓 咔嚓

生2：滋— 滋—

生3：叮 叮叮 叮 叮叮

任意兩名學生的聲音，組成一個簡單的二聲部。教師根據學生的表現水平，提高難度，增加聲部的數量，讓更多的學生體驗和聲。隨著人數的增加，和聲效果越來越豐富，力度也變得更強了。最后當我們離開工廠，聽到的聲音將越傳越遠、越來越弱，學生們隨著教師的手勢，逐漸將和聲表現出由近及遠的效果。通過活動，學生體驗到了合作中的角色意識，并在活動中獲得聲音的強弱、聲部預示、進入、休止、結束等審美意識的積累。

2.我的身體會“跳舞”。

人類在行走中創造了節奏，同時創造了恒拍。因此，音樂中的恒拍，也可以用步態來表現。但這種體態律動要與所聽到的音樂要素相匹配。我們可以從兒童行走時的身體動作上看其是否真正感受到了音樂的變化。如：某教師要求學生按教師的拍手節奏、力度變化，邊聽邊行走。當力度強，則在強拍上踏步重一些，力度弱了，則步伐舒緩些;當節奏表現得緊湊時，行走的步伐急促一些。除此之外，還要注意身體其他部位的動作，主要啟發學生對身體的使用意識，例如頭、手臂、腿等等。這種身體的行走，調動了審美主體的音樂感官，豐富了身體體驗，逐漸幫助他們感受音樂，積累審美經驗。換句話說，兒童所表達的行走姿勢和動作也正是他們對音樂的審美，即對美的感悟和理解。

3.我的身體會“演奏”。

某教師執教蘇少版《音樂》三下《快樂的農夫》一課時，是這樣導入的：

師：先來做一個快樂的游戲：說水果名。

師：老師帶來了四種不同大小的水果，有葡萄、蘋果、哈密瓜、西瓜。

師：當你們聽到水果的名字后，就走出相應大小的圓。預備——開始。

師：西瓜

生：■

師：葡萄

生：○

師：蘋果

生：■

師：哈密瓜

生：■（在反復練習后，教師神秘地走到鋼琴旁。）

師：聽——果果們快樂地唱起了歌兒。（師彈奏四個不同音高：1、3、5、ⅰ。）

師：當聽到音變高了集體向圈內跨一步，低了，則向圈外跨一步。（即1的圈最小，ⅰ最大。）

這首樂曲是由1、3、5這三個骨干音構成。通過這一審美活動，能很好地建立起學生的音高概念，同時審美的愉悅感會被調動。該教師既沒有讓學生跟著自己學做農民的動作、農夫耕地的情景，也沒有直接把自己的情感體驗簡單地傳遞給學生，而是從一開始就關注了學生的情感需要，緊扣住標題“快樂”二字。目的是讓學生更好地學會用音樂喚起自己的審美意識。

4.我的身體會“作畫”。

在欣賞湘教版《音樂》四下維瓦爾第《四季·春》中的第一樂章時，某教師這樣導入：

師：我請幾個小朋友到中間跟著音樂節奏走動。并說說你們在音樂中感受到了哪些景色？

生：有小鳥、閃電、風聲、流水聲……

師：你們說得太棒了！音樂很神奇，用它的語言描寫了這么多春天的景色。再聽，音樂第一段，表現了怎樣的人物？（學生在行走的過程中立刻精神飽滿，充滿朝氣。）

師：接下來又聽到什么？

生：小鳥的叫聲。

師：我請4位同學，當你們聽到樂器模仿鳥叫聲的時候，請你表演小鳥飛翔的動作。

師：再聽，當相同旋律出現時，又是誰來了？

生：人物、小朋友。

師：好的，那么當這段熟悉的旋律出現時，剛才4名同學，請你們再次加入表演。

后面的教學中，教師用相同的方法引導學生感受音樂，并用身體的動作表現出風聲、雷電、花朵、流淌的小河等等。隨之，教師又請學生將人物和景色以動作的方式呈現出來，順序分別為：人、鳥、人、風、人、雷、人、花、人、流水、人，即《春》第一樂章。最后，完整播放音樂時，對應的小組隨即跳到圈子中用身體表現，這便順理成章地描繪出了一幅春的畫面。

5.我的身體會“創作”。

某教師給學生任務：請用步態創作一個音樂作品（即用律動的方式講述故事）。

師：觀察視頻，或回憶你們平時生活中是如何行走的？有哪些步伐？

生：有行走、跑、跳步、連步跳、騎馬、側騎……

師：觀察得真仔細，那么原地的動作有哪些呢？

生：左右搖擺、原地旋轉。

師：是呀，你們試著感受一下，當高興的時候，你的步態是怎樣？傷心之時又有什么變化？與你們的情緒有關系嗎？

師：下面請大家用自己的步態即興創作?？梢匀我饨M合這些動作，但一定要用你最真實的感受表達你的故事。

生1：老師，從剛才這位同學步態中我感受到了一種快樂的情緒，我們常常在高興的時候才會情不自禁地連步跳或轉圓圈。

生2：我感受到了一種愜意，仿佛置身于大自然中，隨春風左右搖擺。

生3：情緒低落，好像遇到了不開心的事情。因為步子走得很慢，拖得很長。

師：如果給這些故事配上一段音樂的話，你覺得會是怎樣的？

有人認為，人體本身就是樂器，通過自身的身體律動將內心的情緒轉化為音樂。如：活動中，學生嘗試用四分音符節奏表演走步、八分音符表演跑步、附點音符節奏連步跳、弱起附點音符表現馬步，三拍子節奏表現搖擺步，即學會用步態表達音樂情緒。學生會從故事情節的發展和體態律動的結合中，意識到憂傷的情緒如何表現音樂，快樂的情緒適合怎樣的步態表現，等等。這一創編的過程很好地發展了兒童內心聽覺和記憶的審美意識。

音樂不僅是一門學科更是一種內心體驗，一種審美愉悅的體驗，沒有親身參與到音樂活動中的學生是不可能獲得這樣的體驗的。因此，只有在“動人心弦”的環境里，以心感知音樂，以情表現音樂，以趣傳遞音樂，才能讓心靈的境界同音樂一起得到升華，使音樂學習充滿生機。

注：本文獲2014年江蘇省“教海探航”征文競賽一等獎，有刪改。