鋼琴即興伴奏的彈奏與教學再探

張 放（遼寧師范大學音樂學院，遼寧 大連 116000）

?

鋼琴即興伴奏的彈奏與教學再探

張 放
（遼寧師范大學音樂學院，遼寧 大連 116000）

【摘要】即興伴奏是一門只有旋律譜而沒有伴奏譜的，并且即興伴奏還集合了多種多樣的學科知識以及各項綜合技能的綜合的課程。即興伴奏為歌曲所做的伴奏不需要精雕細琢，重要的是不能雜亂無章并且具有一定的規范性和節奏感。而鋼琴即興伴奏的一般概念是根據相應的節奏而即興編配并加以彈奏的。因為鋼琴即興伴奏的藝術創造力以及它優美的旋律等特點受到人們的青睞，因此鋼琴即興伴奏的市場非常廣泛，既可以應用于社會的音樂生活，也可以應用于學校音樂生活的教學當中。甚至鋼琴即興伴奏是聲樂教學中最重要的組成部分，是不可缺少的一部分。與此同時，學生學習鋼琴即興伴奏并且在教師的科學指導下能夠提高聽覺能力和演奏能力等，況且鋼琴即興伴奏的的課程是學生選修音樂課程的必修課。鋼琴即興伴奏是檢驗學生的學習水平高低的重要標準，也是檢驗教師的音樂基本素質的重要指標之一。所以，在學科的角度上來說，鋼琴即興伴奏的掌握需要一定的鋼琴彈奏基礎，他們兩者都是以音樂表演藝術的形式存在。從這個角度來看，鋼琴即興伴奏是屬于鋼琴學科的研究范圍內。從現實的情況來看，社會上也很需要鋼琴即興伴奏的人才。因此，我們要重視鋼琴即興伴奏的的課程。

【關鍵詞】鋼琴即興伴奏；鋼琴教學；彈奏

由于人們的偏見，長時間以來，鋼琴即興伴奏在音樂教學中沒有受到應有的重視，往往被人們所忽略，當成是音樂教學中的劣勢。其實這種觀念在本質上來說是錯誤的，在本文的研究與教學探討中，能夠讓廣大學生以及相關音樂教育者明白鋼琴即興伴奏既能鍛煉演奏者的鋼琴演奏技巧，又能鞏固相關的音樂理論知識，還能鍛煉鍵盤的和聲方法等。因為鋼琴即興伴奏結合了即興性、實用性以及綜合性三大特點為一體，并且鋼琴即興伴奏是以歌曲旋律為依據，對藝術的行為進行再創造。更為重要的是，隨著歷史的車輪滾滾向前，人們對音樂的追求與不斷的發展的音樂的想象力，鋼琴即興伴奏已經成為了音樂教學課程中的一部分。鋼琴即興伴奏的地位也在不斷上升，它的重要特點是其他音樂不可以代替的［1］。

一、關于鋼琴即興伴奏的彈奏

鋼琴即興伴奏這門課程是一門與鋼琴演奏有關的但是又和鋼琴演奏的很多地方不盡相同的特別的學科，因為它在音樂感覺、和聲理論以及鋼琴演奏技巧這些方面能夠集合起來并且有機的統一在一起。然后在此基礎上能夠把多種音樂元素的靈活性、應用性、實踐性集于一身，從而提高演奏家的綜合能力和素質。因為首先要演奏好鋼琴必須演奏家能夠根據歌曲的旋律為依據編配伴奏。舉個例子來說，某位酒吧的觀眾或聽眾要求自己唱一首歌，然后這首歌是你從來沒有伴奏過的，這時候就需要演奏者通過對和弦的掌握以及對歌曲的初步判斷形成自己的曲譜從而給觀眾伴奏［2］。這在很大程度上考驗的是演奏者的伴奏能力。

演奏者在想要把鋼琴即興伴奏的彈奏奏好的基礎上，首先要做到的是就是打下扎實的鋼琴演奏技術的基本功。因為鋼琴即興伴奏的一般概念是通過對鋼琴彈奏體現出的旋律，然后再在其基礎上進行創意性的即興伴奏過程，所以，比較扎實的鋼琴演奏技術是鋼琴即興伴奏的必要的條件與基礎，另外鋼琴即興伴奏與鋼琴演奏的最大的不同點在于作為伴奏，首先鋼琴即興伴奏得先為歌唱的需要做鋪墊，這樣才能在以旋律旋律基礎的條件下，才能夠充分有效地利用相關的作曲的技術理論的知識即興地彈奏出伴奏所需要的東西，與此同時才能更加培養好即興伴奏的能力。在此基礎上為了更好地伴奏，要求演奏者能夠熟練的在鍵盤上彈奏二十四個大小調的音階、琶音及和弦連接，而且能夠快速地移調，這是鋼琴即興伴奏的一項非常重要的基本功。另外，移調彈奏這項能力在即興伴奏中是最難學會的也是最難操作的一項技巧，在長期的學習與實踐中得到大量的磨煉，教師在教學中應該向學生表明并反復強調它的重要性，這樣才能在以后的即興伴奏的學習中打下堅實的基礎，讓鋼琴即興伴奏教學和鋼琴教學這兩門課程友好和諧地一起溝通和發展。其次，和聲是鋼琴即興伴奏中的骨架部分，鋼琴即興伴奏中的和聲設計是起到了核心部位的作用。和聲選擇的恰當那么整首旋律伴奏的完美性、合理性和目的性就更為清楚明白。在選擇一般性的旋律時，運用的是調內正三和弦的方法，因為這種方法能夠在基本上保持主旋律的和諧、流暢以及織體的豐滿效果，但是也有例外，因為在旋律的高潮段落和轉調部分，和聲的手法的運用與處理確實要求很特別的，因為這里要求體現出演奏的特別的效果。最后，作品的分析能力是設計鋼琴即興伴奏的前提。擁有一定的作品分析能力對于鋼琴即興伴奏家來說，對于演奏家的設計會產生整體性的效果，但是這主要是因為對作品的分析能力能夠更好地把握整體旋律的結構以及它自身的風格。可是，音樂課程的安排卻不是特別合理，因為在傳統的教學中作品分析課往往晚于鋼琴即興伴奏課，所以，為了在這門課程的教學中能夠取得更大的突破，教師應該重點講解并有目的性的介紹一些必要的作品分析和以及旋律的曲式規律［3］。

二、鋼琴即興伴奏的教學探究

首先，教師應該先讓學生在學習的過程中努力提高鋼琴的演奏水平。因為想要掌握好即興伴奏的能力需要有一定的鋼琴演奏水平作為支柱，要不然以很低的水平去演奏，對于比較苛求完美的聽眾來說這樣的水平根本達不到聽眾對完美藝術境界的追求。鑒于此，學生要努力提高自己的鋼琴演奏水平，在此基礎上能夠掌握很多種類型的鋼琴演奏技巧、踏板靈活運用能力、觸鍵方法和音量控制能力等。只有打好了基礎才能把伴奏中的創造力和想象力通過現實中的演奏表現出來，否則很難達到高水平的發揮。其次，學生應該不斷豐富和聲中的語匯。舉個例子來說，音樂中的和聲就像舞蹈中的舞步，如果一位舞者如只會跳一種舞步，那么舞蹈的畫面就會很單調、呆板、枯燥無味。相同的如果為歌曲配伴奏，而演奏家只會用正三和弦，那音樂畫面也會顯得和單調、枯燥、無趣，更有甚者，會導致格局僵硬，毫無變化可言。舉個例子來說，有一些中小學音樂教師即使教了很多年的音樂，雖然很多歌曲他們都會彈奏，但是水平總是沒有提高［4］。其中很大的一部分原因是因為這伴奏的手法很單一，還有一個很重要的原因就是缺乏和聲語匯的積累。鑒于此，教師在教導學生的時候要告訴學生加強和聲知識的學習，在此基礎上不斷豐富自己的和聲語匯的知識量。然后，要注重演奏與理論的同步進行。從一開始，教師就要貫徹演奏與理論并重的教學理念，在一方面教師必須嚴格要求學生訓練基本的的鋼琴演奏，與此同時提高鋼琴的演奏水平，掌握伴奏所要用到的各種演奏技能。不過演奏技巧不是立馬就能見效的，學生應該通過平時的刻苦訓練，在學生真正接受這個教學理念之前不要輕易地讓學生去演奏。在另外一方面，老師要注重的是將理論與實際相結合，真正做到融會貫通，而不是紙上談兵。最后，老師要教會學生如何注重樂感的培養。在彈好伴奏的基礎上，學會如何培養樂感至關重要，因為樂感的培養是對美感的培養的最好技巧之一。因為對普通聽眾來說，他們追求的就是視聽的盛宴、彈奏的美感。舉個例子來說，在現實生活當中，伴奏者的演奏技巧不錯，但是他彈奏出來的曲子不能引起聽眾的共鳴，沒有真正的融入到音樂當中去。所以，樂感的培養至關重要。

綜上所述，鋼琴即興伴奏考驗一個人多方面的能力，是一項比較復雜的技術性課程。所以這要求演奏者能夠下苦功夫，同時也注意技巧的使用，這樣才能達到很好的效果。

參考文獻

［1］趙欣.淺析貝多芬《A大調鋼琴奏鳴曲》Op.101及貝多芬晚期創作思想的來源［D］.中央音樂學院，2014 .

［2］張璇.視唱練耳教學中鋼琴即興伴奏能力的培養與實踐［D］.西安音樂學院，2013.

［3］祁亮.普羅科菲耶夫《D大調第二小提琴與鋼琴奏鳴曲》音樂與演奏分析［D］.中央音樂學院，2014.

［4］孫遠軼.貝多芬《小提琴鋼琴奏鳴曲“克洛采”》的重奏協作以及鋼琴聲部的分析［D］.湖南師范大學，2012.

作者簡介：張放，遼寧省師范大學音樂學院副教授，碩士。