初中音樂鑒賞教學方法研究

陶仕明

摘 要：傳統的初中音樂教學只是以基礎音樂教學為主，學生對于音樂缺乏一定的鑒賞能力。音樂鑒賞是提高初中生音樂成績的有效途徑。如何提高初中音樂教學水平以及怎樣提高學生對音樂的鑒賞能力，已成為現在音樂教學模式改革的方向。基于此，就初中音樂鑒賞教學方法進行了簡單的探討。

關鍵詞：初中音樂；鑒賞教學；教學水平

一、初中音樂教學的現狀

傳統音樂教學只是停留在對基礎音樂如樂譜的學習、樂器的認知以及個別樂曲的學唱上，而很少注重培養學生對音樂的鑒賞能力。經過初中音樂的學習后，學生只是學會了一些簡單的樂譜、樂器和樂曲的認知和學唱，對于鑒賞音樂的能力根本沒有得到培養。學生對音樂的鑒賞是有差異性的，所以，對于樂曲的學習不能僅僅局限于老師所教學的樂曲上，不能要求學生對音樂的欣賞完全一樣。有些學生喜歡布魯斯，有些學生喜歡搖滾，還有些同學喜歡傳統的京劇，老師對這些學生的統一要求不僅不能達到老師所預期的效果，而且會導致學生對所喜歡的音樂類型的鑒賞能力得不到提高。雖然學生和老師都在努力但還是會起到“事倍功半”的效果。初中生正是興趣培養的關鍵時期，此時不僅有著孩童一樣的好奇心與探索欲望，而且還具備了學習知識與技能的頭腦與身心。傳統音樂教學只是教授一些對樂器的認知而不是對樂器的演奏，學生對于樂器無法親自感受，導致學生對學習音樂的興趣下降，無法達到音樂教學對學生音樂鑒賞能力培養的目的。

二、如何完善初中音樂教學

1.鼓勵學生進行音樂鑒賞

每個學生都是獨特的，對于樂曲的欣賞鑒別都會有所不同，老師應該鼓勵學生培養自己音樂鑒賞的能力。老師給予指導，而并不是強制要求每一個學生都去欣賞同一首樂曲。這樣學生不僅對不同音樂的鑒賞能力得到提升，而且老師也培養了一批批對不同音樂有些獨特見解與欣賞能力的學生，有著“事半功倍”的

效果。

2.積極地讓學生進行音樂實踐

初中音樂教學不能單純地只是教授樂器的認知，應該讓學生與樂器多接觸，才能感受音樂的美妙與神奇，音樂的基礎教學在實踐中得到應用，不知不覺間學生對于音樂的鑒賞能力就會得到培養。實踐出真知，學生對樂器的親自接觸與對音樂的親自體會比單純地學習音樂知識對于學生音樂素養的提升效果要好很多。音樂，是跨越時空的橋梁，通過對于音樂的欣賞，我們除了單純地感受音樂旋律的美，更是感受音樂內涵之美，它既是心情，又是作曲家的時代的縮影。在這門課的學習中不但一定程度上了解了這個時代的音樂，更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現目標不斷奮斗的高尚品格。

3.提高學生對音樂的認識與感悟

音樂是一種獨特的傳播方式，它可以把人們的喜怒哀樂集于一起，對人的情感產生一種共鳴；在生活，學習之中，我們離不開音樂，時刻都在想著它，讓它陪伴我們度過每一個時刻。音樂是在實踐過程中展示的訴諸聽覺的一門藝術，它的基本手段是有組織的樂音構成有特定精神內涵的印象結構形式，音域很難對客觀現實進行再現和描述，但是極善于抒發感情和情緒。聲音是它存在的形式，它具有運動性、流逝性、連貫性、差異性與聽悟性。

綜上所述，每個學生都是國家的未來，音樂是發現世界美的窗口，提高初中生的音樂素養是給未來一雙美麗的翅膀。

4.培養學生個人能力

音樂的學習能夠在很大程度上幫助學生提升個人的素質修養，提高自身的藝術感知力與鑒賞力，對于培養學生個人能力而言意義重大。因此，在實際初中音樂課堂教學中，教師要有意識的通過音樂課程來引導學生進行自主學習探究，實現能力的提高和素質的培養，具體到實際教學中來，教師可推薦學生搜索大師名作的一些樂曲作品來聽，并有目的性地提出幾個問題，讓學生在下節課進行作答，鼓勵學生自己獨立完成對于音樂的鑒賞和分析，逐漸形成音樂的感知力，能夠分析出曲中所用的樂器、作者自身的感情等，音樂是一門藝術，沒有標準答案與對錯之分，只有鼓勵學生多聽才能逐漸欣賞并接受這一藝術，為提高個人素養奠定堅實的基礎。

音樂鑒賞是音樂教學中的重要組成部分，而這個鑒賞的過程必定要從引導轉變為學生獨立完成鑒賞，因此，在實際教學過程中，不論是教學內容還是教學氛圍上，教師都要注重音樂作為藝術的獨特性以及學生個人能力的培養這兩個方面，逐漸將鑒賞與欣賞相互聯系起來，培養學生個人對于音樂的感知能力，更加積極主動地完成音樂鑒賞，陶冶個人情操，提高個人能力。希望廣大學者能夠對音樂學習中音樂鑒賞能力的提升進行更深層的探究，為初中音樂鑒賞教學添磚加瓦。

參考文獻：

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