在比較中感悟音樂的靈魂

陳瑛

【摘 要】比較法是各個學科教學中常用的教學方法，其特點是容易被學生接受和理解。在民族歌曲學習中運用比較法，通過“對比節奏、對比風格、對比音區、對比速度”，加深學生對民歌的印象，喚起他們與各民族音樂之間的強烈共鳴，提高音樂學習的品質。

【關鍵詞】比較法 民族歌曲 音樂教學

民族歌曲作為反映民族精神文化生活的重要標志之一，是民族文化中不可缺少的一部分。民族歌曲可以反映一個民族的生活習俗、人文秉性和民族特質，因為地理、氣候、環境、習俗等的不相同，每個民族受這些因素影響，形成了千差萬別的歌曲風格，其中蘊含著各自不同的特征和智慧。民族歌曲是小學音樂歌曲教學的重要內容，人民音樂出版社出版的義務教育音樂教材1-12冊，其中民族歌曲共有54首，占歌曲總量的27%。但是在具體的教學過程中不難發現，學生缺乏學習民族歌曲的樂趣，難以感受和理解民族歌曲的特色。筆者在訪談部分音樂教師后也發現，部分教師也覺得民族歌曲缺乏新時代元素，對這些內容的課堂教學研究的興趣和態度普遍不夠積極。基于這些問題，筆者在教學中運用多種方法進行嘗試，發現“比較法”在小學民族歌曲教學中能起到特別好的教學效果，現將教學策略與大家分享。

一、對比節奏， 感受音樂的旋律美

節奏是構成音樂的基本要素之一，節奏的感悟是音樂教學的重要內容，通過對節奏的比較，可以渲染教學氣氛，讓學生感受音樂的旋律美，增強學生對音樂的理解和感悟。

同樣是蒙古族民歌，卻分長、短調兩種體裁，長調流傳于牧區，而短調則流行于半農半牧區。短調民歌流行很廣，內蒙古自治區各地都有，但由于地域與部族的不同又各顯風韻。

《草原牧歌》是表達內蒙古大草原以及蒙古族人文風情而創作的歌曲。在教學過程中，可以把學生較為熟悉的歌曲《天堂》引入（如圖1），騰格爾的歌聲強勁粗獷、蒼涼悲壯，而且細致入微，能把學生帶到一個遼闊無垠的美麗的大草原中，引人遐想。歌曲的A段，曲調抒情悠長，自豪地道出了對家鄉的無限深情，B段曲調遼闊高亢，情緒興奮激動。學生感受到了音樂的美感，情不自禁地在間奏時配上了詩詞“天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊”，而在高潮部分，更是流露出向往的情感，深情地唱起了：“我愛你 ，我的家，我的家，我的天堂……”在學生演唱后，教師提問：“這首歌曲的節奏有什么特點？” 學生紛紛回答：“節奏寬廣，自由，松散”等等。教師繼續追問：“蒙古族歌曲的體裁分為長調和短調，你覺得它屬于哪一種？”學生用自己的歌唱體驗，感受到了長調的字少腔長、高亢悠遠、舒緩自由、更是體味到了長調那份特有的激動與蒼涼。

《銀杯》是在鄂爾多斯草原流行的一首短調民歌（流傳風俗性宴歌）。歌曲曲調短小，節奏工整（如圖2），表現了好客的主人斟滿美酒，載歌載舞盛情邀請賓客的場景。為了給學生體會這種濃烈、歡快的情緒特征，教師引導學生尋找起伏最大的樂句來體會好客的蒙古族人。通過教師的范唱加深學生對音樂起伏的理解，在反復的哼唱中，學生體會到了樂句中的切分節奏的推動感，以及八度音程的跳躍感，體驗到了熱情的歌曲情緒。

這兩首歌曲都是蒙古族歌曲，但是由于長、短調之別，兩首樂曲的旋律差異很大。通過對比學習突出音樂的個性特點，便于學生認識，加深對民族音樂的理解，揭示音樂之間內在的聯系。學生在對比中，了解了蒙古族的特色，領略了蒙古民歌中長調與短調音樂的不同魅力，感受了歌曲的不同情緒和情感。

二、對比風格，體驗音樂的情感美

不同地區的民歌表現出不同的音樂風格、文化特色，甚至是表達對同一個對象的喜愛，其風格也不盡相同。通過比較不同風格的音樂作品，能使學生從音樂的學習活動中體驗不同的情感，開拓人文視野。

如在教學民歌《茉莉花》時，可以通過比較不同音樂的風格為著力點，引導學生探究《茉莉花》在流傳過程中的變異特征，進而體驗音樂作品的情感美。在教學中，為了讓學生了解各地區民歌的特點以及理清民歌與創作歌曲的區別，筆者收集了十余首不同的茉莉花，并給學生提供一份“學習單”（如表1），幫助他們欣賞比較，進行探究學習并了解不同地域的歌曲特點。

學生通過看花、識花、賞花、詠花等活動感受到江蘇民歌《茉莉花》細膩委婉的音樂風格。與江蘇版《茉莉花》比較，河北版《茉莉花》曲調剛直、干脆，多了一些襯詞和裝飾音，旋律跳進更多了，歌曲更是汲取了河北地方戲劇呂劇的素材，體現在尾音拖腔。學生跟著音樂演唱樂句尾音的拖腔，把北方人爽朗的性格表現得淋漓盡致。同時，學生還感受到了東北版《茉莉花》的風趣，在教師的示范下，師生一起繞起了手絹花，扭起了秧歌。在比較中，發現三首歌曲的旋律差異十分明顯，學生充分體會到了不同地域相同題材歌曲的不同曲風，初步了解了音樂與地域文化之間的聯系。

緊接著，教師請學生聆聽了歌劇《圖蘭朵》中的《茉莉花》插曲，以及楊鴻年老師創作的童聲合唱，引導學生尋找主題旋律與江蘇版《茉莉花》的聯系與異同。最后的拓展，教師又安排了同是描寫茉莉花的歌曲。當兩首富有現代氣息的“茉莉花”主題歌曲——《親親茉莉花》《送給媽媽的茉莉花》呈現在學生面前時，教師引導學生找到里面的骨干音和主旋律與民歌有哪些相同的地方。讓學生體會到“民歌是作曲家們創作的源泉”這一精髓，更是了解了民歌與創作歌曲的區別。

綜上，在教學實踐中，通過不同風格的歌曲比較，既能豐富學習音樂的美好情感，又能讓學生在比較中感受音樂文化的多元化，陶冶高尚的情操，沉醉在音樂美好而豐富的情感世界里。

三、對比音區，探索音樂的創造美

一方水土養一方人，扎根于民間的地方民歌有著鮮明的地方特色，音區的差異格外明顯。西部地區高原縱橫，山石崢嶸，藍天下一望無垠的黃色土地，氣候寒冷，人們為了生存必須與大自然作斗爭，所以民歌的音調高亢、嘹亮，質樸中帶著嚴峻和深沉，相對音區偏高，音域寬廣，陜西的秦腔和信天游最具代表性。東部地區河流交錯，氣候溫和，土地肥沃，自然景觀秀麗，這里的人們聰穎細致，音樂風格委婉秀麗，因此音樂相對音區就比較低，音域較窄，音樂風格委婉細膩。

筆者曾專門設計了一課《我國東西部民歌欣賞》，選用了西部民歌《北京的金山上》《山丹丹花開紅艷艷》（如圖3）和東部民歌《茉莉花》《采茶舞曲》（如圖4）等歌曲，出示這幾首歌曲的歌譜，引導學生看一看、聽一聽、唱一唱。在看、聽、唱中進行比較，學生很快發現西部民歌的音區高，表現了西部人的直率、豪爽的性格特點；東部民歌的音區較低而且起伏不大，表現了江南人的溫婉、內斂的性格特點。

在音樂學習活動中，教師充分解讀民族音樂特點，抓住音區要素進行比較，開展活動體驗，不僅能調動學生的學習積極性，更培養了學生的探索精神和發現問題、分析問題、解決問題的能力。

四、對比速度，表現音樂的形象美

音樂形象本身就屬于美學的范疇，人們在理解音樂形象的過程中獲得完整音樂作品的概念。通過音樂中不同速度的對比，讓學生感受不同的音樂形象并外化為表現，取得較好的教學效果。

在執教《跳起來》這一課時，讓學生在活動中充分地比較樂曲的速度，從而感受不同的音樂形象。管弦樂《馬刀舞》一開始，就用急板速度奏出節奏強烈的引子，形成熾熱的舞曲氣氛。整首樂曲熱烈奔放，表現了亞美尼亞民族彪悍粗獷的性格。學生聽著音樂跳進教室，一時興趣高漲，情緒激昂，儼然成了一群揮舞大刀的戰士。巴赫的《小步舞曲》速度從容，節奏平穩，樂曲充滿了柔和、典雅的氛圍，仿佛是小溪在緩緩地流淌，表現了宮廷中人們翩翩起舞的場景。學生感受著音樂的優雅，把自己變成了公主和紳士，兩兩一組跳起了溫文爾雅的舞蹈。歌曲《跳吧跳吧》是一首新疆塔塔爾族民歌。歌曲的音樂語言十分簡練，速度較快，曲調歡快跳躍，情緒熱烈歡快。學生拍著樂曲的基本節奏“■ ×× ■ ××××”，伴隨著歌聲，敲擊著鈴鼓，手拉手用三步一抬等基本律動形象地再現了新疆兒童舞蹈的歡樂情景。

在這一課的教學中，利用比較法的學習體驗，教師幫助學生認識音樂的發展規律，拓寬了學生的視野，啟迪了學生的思維，提高了學生的學習興趣。

學生在對比中學習民歌，不僅能加深對各個地域音樂的印象，更能喚起他們對各民族音樂的強烈共鳴，提高音樂學習的品質，這對小學民歌教學具有十分重要的意義。當然，在運用比較法時應注意尋找可比性強、具有代表性的音樂作品進行比較教學，同時更要明確比較的目的，突出重點、難點，以獲得更好的教學效果。

（浙江省杭州市崇文實驗學校 310016）