【摘要】中國優秀傳統文化是華夏文明五千年積淀下來的精神財富,對當代社會具有重要的現實意義和教育價值。教育是傳承文化的重要途徑和手段,如何實現優秀傳統文化與課堂的對接,弘揚傳統文化,成為了一個難題。本文以中小學課堂入手,從師資、學生身心特點、教材、制度、經費等四個方面展開分析,為實現傳統文化與中小學課堂順利對接的工作提供參考。
【關鍵詞】優秀傳統文化;中國傳統音樂;中小學課堂
【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2017)10-0234-02
中華文化博大精深,是世界文化寶庫中的瑰寶,是維系中華兒女血脈相連的紐帶,是中華民族堅定走向富強、民主、文明、和諧之路的強大動力。中國人民憑借自身的聰明才智,創造了許多令世界其他國家贊嘆不已的藝術形式,諸如以長城、故宮為代表的建筑藝術,以瓷器、絲綢、剪紙為代表的手工制造藝術,以漢服為標志的服飾藝術。當然,還有以京劇為標志的傳統音樂藝術。
中國傳統音樂承載著中華民族的傳統文化,是民族文化傳承的重要載體。音樂是文化的語言符號,傳統音樂體現著中華民族的傳統文化,是當時社會和歷史的產物,音樂中所描繪的音樂事項、表達的情感都是在當時社會文化大環境中發生和作用的,記錄了當時的社會環境、風土人情、價值觀等重要信息,見證著歷史的變遷,在此意義上,可以說,音樂是一塊“活化石”。
一、中國傳統音樂的定義及其教育價值
對于中國傳統音樂的定義,有許多不同的表述。在此,選出筆者認為較具有代表性的兩種。一是馮步嶺先生在《傳統音樂基礎教程》一書中給出的定義:中國傳統音樂是指過去的,我國歷代積累和流傳下來的民族音樂,由中國人自己創作的、符合中國音樂總體風格的音樂作品,在時間上側重于民國之前(不包括民國)的音樂,很顯然,不包括現代音樂。二是由王耀華和杜亞雄主編的《中國傳統音樂概論》中,把傳統音樂定義為中國人運用本民族固有方法、采取本民族固有形式創造的、具有本民族固有形態特征的音樂,注重音樂的民族性,不以時間段作為劃分的依據,其中不僅包括在歷史上產生、世代相傳的古代作品,也包括當代中國人用本民族固有形式創作的具有民族固有形態特征的音樂作品,來源于中原音樂、四域音樂、外國音樂,主要包括古代民間音樂、宮廷音樂、文人音樂和宗教音樂四大類,在此處,突出了傳統音樂具有傳承性與習慣性、社會性與民俗性的特征。在筆者看來,能否用通俗的語言表述為利用傳統音樂創作形式和方法、表現傳統文化、為中華民族所用的音樂,此說法有待進一步商榷。
中國傳統音樂匯集了歌唱、舞蹈、器樂、表演、曲藝等多種形式,單如今可考的民間歌曲就約有三十余萬首,民間舞蹈音樂約有一千五百多種,民間器樂近百種,樂器三百多樣,戲曲音樂和說唱音樂各有三百多個種類。 可見,我國的傳統音樂浩如煙海,有著悠久的歷史,體現著中華民族鮮明的民族特色。這是祖輩留給我們珍貴的文化財富,是我們發展社會主義音樂文化的基礎和借鑒,具有重要的現實意義和教育意義。
對于每個公民而言,它不僅可以使我們了解我們本民族的過去,樹立民族自豪感和自信心,還豐富了我們的文化生活,提高公民的藝術修養,能夠有效推動社會主義的文化建設,有助于提高國民素質。對于學生而言,可以使學生從音樂中感受文化,再通過文化進一步理解音樂的規律,幫助學生樹立多元文化觀,提高關注傳統音樂的意識和自身的審美水平,有利于素質教育的實施。而對于處于義務教育階段的中小學生,青少年是祖國的未來,少年強則國強,柯達伊曾經說過:“只有首先讓兒童生活在音樂的母語環境中,才能使兒童深切地感受到民族的歷史、民族的文化、民族的情感”,相比于成年人,青少年的接受能力和可塑性較強,此時對青少年進行傳統音樂的教育,使青少年了解傳統文化,感受傳統音樂的魅力,這樣有利于從小培養學生的民族精神和愛國情懷,增強民族意識,弘揚民族文化,契合了音樂課程基本理念中弘揚民族音樂、理解音樂文化多樣性的要求,豐富青少年的情感體驗,有利于音樂課程情感、態度、價值觀三維目標的實現。
二、現狀
胡錦濤總書記在黨的十七大報告中指出:“當今時代,文化越來越成為民族凝聚力和創造力的重要源泉,越來越成為綜合國力競爭的重要因素”。習近平主席也提出:“優秀傳統文化………..要從延續民族文化血脈中開拓前進事業”。國家領導人越來越認識到當代大國之間的競爭,說到底是綜合實力的競爭,是文化軟實力的競爭。尤其伴隨著國外多所孔子學院的建立和學習國學的浪潮,似乎使國內人受到了“刺激”,開始認識到傳統文化對當代社會的積極意義。正是認識到傳統文化的價值,在國內掀起了復興傳統文化的熱潮,而在復興熱潮中教育行業首當其沖。在國家教育部頒發的《關于完善中華優秀傳統文化教育指導綱要》文件中明確提出:“加強中華優秀傳統文化教育,是培養和踐行社會主義核心價值觀,落實立德樹人根本任務的重要基礎。……明確了加大力度弘揚傳統文化的緊迫性和必要性。
傳統音樂作為民族文化的重要載體,在音樂教育界也興起了“復興傳統音樂”“傳統音樂進課堂”的熱潮,比較具有代表性的有“京劇進課堂”、“非遺進校園”、“侗族大歌進課堂”、“戲曲與戲歌進課堂”等。這些都是為響應“弘揚民族文化”的號召搞起來的。一時間,“傳統文化”炙手可熱,此熱潮涉及音樂、美術、體育等多個學科。
在這樣的社會大環境下,傳統音樂在這一時期獲得較大的發展,多種形式的傳統音樂“觸碰”到校園,并沒有完全地融入到課堂教學中。以至于現在還存在許多問題,亟待解決:學生中存在的抵觸情緒、教師自身的教學水平不夠、政府關注的力度不夠、功利性教育的弊端、經費過少、社會關注熱度不夠、傳統文化與現代人思想的沖突……要想充分繼承前人的精神財富,弘揚民族文化,就必須做出長遠有效的規劃來解決現在所出現的問題。以下,是筆者就推進傳統文化進中小學音樂課堂過程中出現的問題所做出的一些思考,希望能對眾學者的研究提供些許參考。
三、建議
將如今傳統文化所存在的問題歸結起來,發現要想解決這一問題,需要教師、學校、政府、社會四方面的共同努力,主要從以下幾個方面著手:
(一)師資隊伍建設
優秀的師資團隊是繼承和弘揚優秀傳統文化的重要條件。沒有好的師資團隊,優秀傳統文化和中小學課堂的對接就不能很好的實現。尤其在音樂課堂上,教師的示范作用是很重要的,現場看和觀看視頻是完全不一樣的,高水平的教師能夠親自表演或演唱民間歌曲,聲情并茂的表演能對學生產生比較深刻的影響,學生如果能夠親身親身參與其中,將會得到更多的情感體會。而如果只是單純地觀看視頻,將不會對學生產生很深的影響,學生的學習效果也會大打折扣。當然。這是也是針對不同的教學內容來說的,畢竟老師的能力有限,不可能樣樣都會,對于音樂課程中偏重于活動、技巧性的內容,教師最好親身示范,但對于偏重于欣賞性質的教學內容,教師可以不示范,但也要借助多樣的教學資源展現給學生,不能欣賞類內容一律省略不講。
優秀的教師能夠利用多樣化的教學資源,結合圖像、音頻、視頻等多樣的形式,吸引學生的注意力,選擇合適的教學方法,對不同性質的教學內容采取不同的教學方式,充分激發學生對傳統音樂的興趣,摒棄傳統的將傳統音樂文化知識僅僅變成了解音樂歷史的另一種形式的文化講授課。
優秀的教師能夠克服自身的一些偏見,樹立正確的文化觀,去除對傳統音樂的傳統觀念,幫助學生消除對傳統文化的誤解。如今,有些教師認為傳統音樂“老”、“土”,不時尚,以個人好惡來評判一種音樂的好壞,認為只有西方音樂才是潮流,是時尚。這種思想很明顯是錯誤的。試想,這樣的教師又怎么能承擔起弘揚傳統音樂的重任呢?優秀的教師能夠根據不同學段學生的身心特點,做到有所側重,達到學習效果最優化。對于1-2年級,抓住這一時期學生以形象思維為主的特點進行直觀教學,采用教師表演學生欣賞為主,抓住這一年齡段學生注意力不易集中的特點,多組織一些簡單有趣的具有民俗氣息的課堂活動,活躍課堂氣氛,激發學生對傳統文化的好奇心。對于3-6年級,這一時期的學生體驗、感受的能力增強,相比于低年級的學生更有組織性,這時期教師就可以設計一些稍微復雜些的音樂活動,講述民俗小故事,唱一些富有童趣的民間歌曲,此時的課堂仍應繼續保持課堂的活躍氣氛。對于7-9年級的學生,認知能力趨于成熟,參與公共活動的意識增強,這一時期,教師能利用多樣的教學手段來展現傳統音樂,可以是同一曲目不同版本,真正以傳統藝術的魅力吸引學生,且給傳統音樂加入人文內涵,不光只是聽幾首民歌,唱幾支小調,看幾場歌舞,還要使了解當時的歷史背景、當地風俗等文化信息。
優秀的教師能做到有所側重,對于具有代表性的作品,要投入多的時間去組織學生學習,教學內容不在多,在于精,貪多就會“不消化”,也達不到弘揚民族文化的作用。
而好的師資團隊,需要政府、社會、學校三方的共同打造,政府應積極提倡教師進行再學習提高自身教學水平,社會上成立高水平的教師培訓機構,組建教師協會,采用1對多幫助,專門解決教師在教學中所遇到的問題,學校應設立完善的考核制度和鼓勵機制,集中組織教師學習傳統文化,鼓勵教師研修,并對積極再學習的教師進行獎勵。
(二)教材建設
教材是學生學習的依據。只有把傳統音樂納入到教材中,才能更好的實現優秀傳統文化與中小學音樂課堂的對接。音樂教材的編寫一定要遵循藝術性與民族性并重,要使民間歌曲、民間舞蹈音樂、器樂、戲曲和曲藝在教材編排中占據重要的地位。但是制定教材時,仍需要注意兩點:
1.因地制宜
在編訂教材時,應首先考慮到當地人的方言,切忌本地人聽過于純正的外地民歌,就如同一個生在東北的人聽原汁原味的廣西山歌一樣,方言不通聽不懂,非但達不到弘揚傳統音樂的效果,反而會鬧出笑話。中國是以普通話為官方語言,可如今的民間歌曲大多是由當地的方言進行演唱的,用方言演唱才更“原汁原味”,有些民歌用“普通話”唱出來就會變了味,對于這種類型的民歌,應以欣賞為目標。俗話說:“十里不同音,百里不同風”,這種說法雖然有些夸張的成分,卻反映了我國龐大的方言體系。根據地域不同,可以分為北方方言區、晉語區、吳語區、徽語區、贛語區、湘語區、閩語區、粵語區、平話區、客家話區九大方言區,不同方言區之間千差萬別,不同方言之間的人如果不用普通話,溝通起來都困難。盡管在一個方言區又進行了細致的劃分,但總體上是聽得懂的。所以在編撰教材時,要把方言這個重要因素考慮進去。
另外,還要考慮當地人的生活習俗、價值觀等因素。就如同“夫殊方異俗,歌哭不同。使錯而用之,或聞哭而歡,或聽歌而戚,然而哀樂之情均也”。各地的風俗不盡相同,有些地方的人會喜極而泣,存在著“哭嫁”的風俗習慣。特別是有些少數民族存在著一些禁忌,如果教學內容與自身的風俗習慣、價值觀相違背,就容易激發學生內心的抵觸情緒。如果條件允許,可以鼓勵使用“三級教材”,教本地編寫的教科書,弘揚本地區的傳統。這樣就不會出現以上這種情況了。
2.學情分析
制定教材時,還應以學生為中心。學生作為教育活動中的主體,受教育的對象,為使教育活動有意義,就必須充分考慮學生的情況。再本文,我們討論的是傳統文化與中小學音樂課堂的對接,自然,中小學生是我們的主體,是我們實施活動的對象。那么,需要考慮哪些因素呢?首先,應注意學生的身心發展特點,根據學生所處的年齡階段而具備的心理特點來選取不同形式的教學內容,比如,對于低年級的學生,這一時期的學生以形象思維為主,在編寫教材時,應充分考慮到這一點,加入一些有趣的傳統文化插圖,文字簡單說明即可,以活動和欣賞課程為主,使學生更直觀地了解當地當時的風土人情。其次,還應考慮到學生的接受能力。不同年齡段的接受能力也是不同的。相比于低年級,高年級的接受能力和理解能力增強,理解一些抽象的文化信息顯得更容易些,且高年級的樂感、表達能力較強,可以進行深層次的學習一些稍難的歌唱、表演。最后,應考慮學生的生理期。對于初中男生,正處于變聲期,設計一些演唱類內容時,音調不能過高,音域不宜過寬。
(三)制度保障
制度是傳統文化進課堂的保障。為使傳統文化與課堂的順利對接,必須充分引起各級政府機關的重視。首先,政府要加強文化建設,培養公民的民族意識和民族精神,增強民族自信心和自豪感,改正過去“西方文化中心”的觀念,樹立正確的文化觀,把他們培養成為愛國、敬業、誠信、友善的新公民,為傳統文化進課堂營造一個良好的社會環境。緊接著,教育部門應承擔起自己的責任,建立完善的教師任用制度,當下的教師資格考試的考試內容有兩種形式,一種是省考,主要考教育學和心理學課程;另外一種是國考,筆試主要考綜合素質、教育知識與能力、學科知識與能力。憑借這樣的形式根本就沒有把傳統文化納入到其中,教育部門可以從此處下手,把傳統音樂也列入到教師資格考試內容中。同時,教育部門可以把民族音樂的講授列入到教學大綱中,完善教師制度和用人制度,將傳統音樂列入到音樂教師考核體系的一部分,根據學生對傳統音樂文化的了解來判斷教師在傳播傳統文化知識方面是否合格,把弘揚民族音樂落實到實處。筆者認為,此處不是讓學生表演民間舞蹈或演唱民間歌曲,而是以辨識題的形式出現。如果條件允許可以單獨設置民族音樂這一門課程。最后,文化部門應該堅守住最后一道防線,積極保護傳統文化,建立完善的民間非遺的保護制度和監督制度,對那些中飽私囊的人員予以嚴厲的懲罰,同時實施傳統音樂培訓計劃,突破僅由非遺代表性傳承人帶幾個徒弟的狹窄傳承局面,應當面向全社會,從娃娃抓起,從青少年學校教育抓起,擴大非遺的傳承人群,定期開展傳統文化的教師研修活動。對一些瀕臨滅絕的傳統文化應立馬進行“搶救”,對這種文化形式進行記錄,有序做好留影工作,使傳統文化不至于消失于“無聲”。健全傳承人醫療保障制度,給他們購買醫療保險,開通醫療綠色通道,保證傳承人良好的身體條件,控制、降低因為健康問題給文化傳承帶來的風險。
(四)經費支持
所謂“巧婦難為無米之炊”,要想切實弘揚傳統文化,相關部門口頭支持是絕不行的,必須給予一定的經費支持。而對于非物質文化遺產的保護,是對傳統文化的源頭保護。如今,國家已經給予一定的經費,自2008年開始,中央財政開始對國家級代表性傳承人開展傳習活動予以補助,補助標準為每人每年0.8萬元,2011年補助標準提高至1萬元。2016年起,非遺傳承人補助提高至每人每年2萬元,用于專款專用,開展展演展示、資料整理、學術交流、帶徒授藝等傳承活動。將有效解決部分傳承人傳習活動中面臨的現實困難,并且中央直屬單位的國家級代表性傳承人的傳習活動補助由文化部一次性直接發到傳承人個人賬戶,可以有效避免了以往資金周轉環節多,下達時間長的弊端,避免了無故克扣的現象。接著,應對學校給以一定的經費支持,用以組織傳統文化展演活動的開支和師資隊伍建設費用,解決學校的經費窘境。
四、總結
說到底,實現優秀傳統文化和中小學課堂的對接,并不能一蹴而就,還需要一段時間,急而求快只會適得其反。如今我們只能在摸索中前進,相信我們通過加快師資隊伍建設,使教師端正自己的觀念,提高傳統音樂的教學水平,致力于因地制宜地編寫出一本具有民族特色、符合學生身心發展特點的音樂教材,政府、教育、文化部門相互協作,制定出一套完善的制度,來為實現兩者對接提供保障,再加上經費的支持,合全社會之力來弘揚優秀傳統文化,過不了多久,實現完美對接,使優秀傳統文化真正融入中小學音樂課堂。
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作者簡介:
宋小娟(1993-),河南焦作人,信陽師范學院音樂與舞蹈學院在讀碩士,主要從事中小學音樂教育研究。