尋找編劇

欒嵐

摘要：本篇論文是針對編劇人才培養(yǎng)的一些思考。尤其是針對以培養(yǎng)專業(yè)編劇人才隊(duì)伍的藝術(shù)院校的教學(xué)方法和手段進(jìn)行探討。目前的狀況，好的劇本奇缺，好的編劇更是鳳毛麟角。許多編劇寫的劇本，人物虛假故事空洞。國內(nèi)目前對編劇的訓(xùn)練似乎有所欠缺，編劇的教學(xué)手段和方法也有待于完善和提高。愿我們引導(dǎo)這些專業(yè)“特殊人才”的老師們，能正確的激發(fā)他們的創(chuàng)造潛能，科學(xué)的開發(fā)他們的創(chuàng)作才智，培養(yǎng)出優(yōu)秀的編劇人才。

關(guān)鍵詞：編劇培養(yǎng) 欠缺 實(shí)踐 對白 思考

中圖分類號：J803 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）13-0119-02

目前，好劇本奇缺，好的編劇也是鳳毛麟角。這盡管有著多種因素，但就人才培養(yǎng)來說，學(xué)習(xí)上存在的問題也是不容忽視的。在筆者看來，好劇本缺乏的主要原因不在社會，也許在課堂。這里所指的是專業(yè)院校對編劇人才的培養(yǎng)。

一、訓(xùn)練方式的欠缺

藝術(shù)院校學(xué)習(xí)編劇的學(xué)生，接受過系統(tǒng)的專業(yè)訓(xùn)練。但是當(dāng)他們走上工作崗位，拿起筆勾畫夢想，卻發(fā)現(xiàn)問題重重，劇本差強(qiáng)人意，鮮能立刻搬上舞臺。再回頭看以前的訓(xùn)練方法時，就會發(fā)現(xiàn)他們其實(shí)欠缺了很多。

課堂上，從故事到情節(jié)，從開端到突轉(zhuǎn)，從懸念到發(fā)現(xiàn)，從語言到動作，從單個情境到獨(dú)幕劇寫作，這一系列的元素訓(xùn)練，把他們從一個門外漢變成了專業(yè)編劇。對于劇本，也有了一套熟知的技巧套路，也能頭頭是道地分析優(yōu)劣得失。但這些卻不足以保證他們能夠創(chuàng)作出生動的作品，僅有技巧的構(gòu)架是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。如果說技巧是一部作品的外形和框架的話，那么人物的刻畫則是一部作品的魂靈和血肉。

很多編劇寫的劇本，讓導(dǎo)演拿到手中，最頭疼的一件事就是“不說人話”。劇本中的人物虛假、空洞，所有的人物語言不是劇中人物該說的，是編劇自己憑空想象的、杜撰的。一個劇本洋洋灑灑的上萬字，劇情看似熱鬧，但是沒有鮮明的人物形象、內(nèi)在的人物邏輯、豐富的人物情感作為支撐，整個劇本輕飄飄的很空洞，不能打動觀眾。我們知道曾經(jīng)香港著名的TVB電視臺不僅每年制作大量優(yōu)秀的電視劇，也培養(yǎng)出了許多優(yōu)秀的演員和編劇，而TVB的編劇訓(xùn)練則是從人物的對白開始的。在美國，所有的專業(yè)院校也都要求學(xué)生從刻畫人物寫起。這兩個影視創(chuàng)作強(qiáng)者在訓(xùn)練上不約而同。

一部劇作，取得成功的首要前提必然是其中一個個鮮活的人物形象。就以前些年火爆銀屏的電視劇《武林外傳》為例，之所以能在國內(nèi)取得如此大的反響，也就是得益于那幾個活潑可愛而又各具特色的人物形象。看過這部電視劇的人都能一口氣報(bào)出白展堂、佟湘玉、呂輕侯、郭芙蓉等一連串人物的名字。這些人物性格鮮明、有趣，這就要求編劇會設(shè)計(jì)人物，抓住人物的特征。比如第一集幾個人聽說有雌雄大盜要來，白展堂正吹牛自己以前行走江湖多風(fēng)光，真有了響動第一個鉆到桌子底下，呂輕侯的反應(yīng)是大談孔子言論，佟湘玉是同福客棧的主心骨強(qiáng)作鎮(zhèn)定。他們幾個人物的反應(yīng)是有章可循，符合人物性格和人物邏輯。

再看看我們的古典名著《西游記》，很多小朋友雖然不知道六小齡童是誰，但卻知道他是孫悟空。也正是有了這樣經(jīng)典的人物，《西游記》才會歷經(jīng)30余年仍舊出現(xiàn)于熒屏之上，成為一代代孩子們的好伙伴。有了出色的人物，一部作品才會飽滿；有血有肉，形象才會清晰生動。

僅有人物仍然不夠。人物是故事的核心，但對于話劇來說，對白的重要地位是不能忽視的，它是刻畫人物的重要工具。有些編劇在寫人物臺詞時，往往忽略了人物性格，這個人物的臺詞替換成另外一個人物也能說，這就在人物塑造和臺詞上出了問題，像《武林外傳》中白展堂的臺詞就無法替換給呂輕侯，《西游記》里唐僧的語言不能替換給孫悟空。每個人物都有自己的邏輯情感、知識閱歷，因此每個人物的臺詞也因此迥異。

往往一部好的作品中，編劇對筆下的人物了如指掌時，會創(chuàng)作出經(jīng)典臺詞，經(jīng)典臺詞也讓人物形象更加鮮明，相輔相成的造就了偉大的人物形象。讓我們想想哈姆雷特、達(dá)爾丟夫這樣幾個世紀(jì)之后我們還時常掛在嘴邊的人物；讓我們再想想“生存還是死亡”、“天堂還是地獄”這樣傳頌了幾個世紀(jì)的經(jīng)典臺詞，我們就不難理解人物和對白對于全劇的重要性了。但令人遺憾的是，國內(nèi)目前的編劇訓(xùn)練，似乎很少有人物和對白方面的訓(xùn)練。確實(shí)，人物和對白的訓(xùn)練比較困難，不如一般性技巧訓(xùn)練那樣具象，更多的是需要人生經(jīng)歷的積累。所以，如果能探索出一套成熟的人物和對白訓(xùn)練模式，真正對二者重視起來，編劇的教學(xué)也許會更完整，學(xué)生的編劇水平也肯定會有實(shí)質(zhì)性提高，我們也才有可能得到所殷殷期待的好劇本。

二、相關(guān)領(lǐng)域知識的匱乏

目前的中國編劇界還有一種現(xiàn)象，那就是很多非職業(yè)的甚至從來沒有受過專業(yè)訓(xùn)練的人往往能寫出優(yōu)秀的作品。比如六六、海巖、喻榮軍等等，他們的電視劇在國內(nèi)家喻戶曉，喻榮軍是上海話劇界的頭牌編劇。但他們卻無一從編劇專業(yè)畢業(yè)。筆者認(rèn)為，這應(yīng)該引起很多有科班背景的編劇來認(rèn)真思考。

仔細(xì)想想也不奇怪。相信很多人看過美國電視劇《越獄》，有的還研究過片中懸念的營造、轉(zhuǎn)折的鋪陳技巧，但卻很少有人去想它所顯示的對專業(yè)以外多種知識的通曉。其作者對于化學(xué)、物理、電子、信息、生理、心理等領(lǐng)域知識的了解程度，是國內(nèi)文科出身的編劇望塵莫及的。我們輸在了知識體系上。

同樣，當(dāng)我們?yōu)椤恶斂偷蹏返奶匦钌钗臅r候，我們往往忽略了對影片劇本文化含量的深刻分析。其實(shí)《駭客帝國》在華麗的數(shù)字背景之后，講述了一個頗具哲理的故事。作者對于哲學(xué)、社會學(xué)和人類學(xué)等諸多學(xué)科的了解是我們所無法比擬的。豐富的知識積累，為好劇本的創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

回到我們的現(xiàn)狀，藝術(shù)類的考試對于文化課的要求相對于其他學(xué)科低，但這并不意味著藝術(shù)類的學(xué)生就可以少看書，不需要藝術(shù)之外的學(xué)科知識。有些在校學(xué)生就犯了這個毛病，不去圖書館，不關(guān)心時事政治，哪怕是送到身邊的知識講座也少有問津。無論影視還是戲劇都是特殊的專業(yè)，它和生活處處連在一起，是源于生活，高于生活的藝術(shù)創(chuàng)造。這也要求編劇對生活體察和積累，筆下流淌的文字全部無法脫離生活，哪怕是寫科幻劇，每一個人物、每一個情節(jié)，每一句臺詞是源于編劇對這個世界的理解和想象。

當(dāng)編劇缺乏對生活的理解感悟，創(chuàng)作的作品就會失真。如果不了解的是知識，就變成瞎編亂造，如我國的行業(yè)劇一直被詬病；如果不了解的是生活，創(chuàng)作的故事就會假大空，或者人云亦云，無法打動人。一部劇的真切感需要豐富的知識量給予支撐，而一部劇的張力和成色要求編劇對人生有獨(dú)到的理解和沉淀。知識體系是基礎(chǔ)，編劇應(yīng)該先了解生活的方方面面，才能體會和觀察，從而思考，形成自己特有的世界觀、價(jià)值觀。這不是課堂上能教授的，需要引導(dǎo)編劇對周圍產(chǎn)生好奇，由衷地去感受世界。

現(xiàn)今的社會是一個信息化的社會，各個知識領(lǐng)域的界限已經(jīng)被打破，知識更新的速度更是讓人無法想象。就好比每個人每天都要攝取大量的食物以供給我們的身體，我們常說不挑食，為的就是能夠?yàn)樯眢w補(bǔ)充各種所需的營養(yǎng)元素。如果學(xué)習(xí)編劇學(xué)生只顧及眼前的專業(yè)，而放棄其他知識的吸收，那就難免不造成營養(yǎng)不良，影響了優(yōu)秀作品的產(chǎn)生。所以對于學(xué)生的培養(yǎng)，一定要注意合理的知識結(jié)構(gòu)，人出眾作品才會出眾。

三、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的匱乏

實(shí)踐出真知，各行各業(yè)都要求多實(shí)踐，通過實(shí)踐檢驗(yàn)理論，提高工作能力。編劇的培養(yǎng)更應(yīng)如此。

我們的編劇訓(xùn)練，通過大量的寫作，在推翻與重造中提高學(xué)生的寫作水平。確實(shí)，在這樣的訓(xùn)練中，學(xué)生們都有長足的進(jìn)步。但是，這只能成為作業(yè)和訓(xùn)練，而遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是我們所說的實(shí)踐。當(dāng)他們走上工作崗位之后，當(dāng)他們開始從事針對社會需求的劇本創(chuàng)作時，就會發(fā)現(xiàn)“體力不支”、準(zhǔn)備不足，知識存在“短板”。很多同學(xué)走出校門就感到吃力。

一方面，作品沒有被搬上舞臺，編劇往往只能靠想象，并不能直觀清楚什么樣的舞臺動作和臺詞是適合呈現(xiàn)在舞臺上、熒幕上，效果又是如何的。只有在實(shí)踐中反復(fù)驗(yàn)證，編劇才能了解怎樣做是最合適的。隨著審美的變化，劇本的創(chuàng)作方法也需要調(diào)整。科技的快速發(fā)展，多媒體應(yīng)用于舞臺的呈現(xiàn)，可以完成一些特殊的效果，編劇實(shí)踐之后，就知道在劇本中可以創(chuàng)作什么，發(fā)揮到什么程度。這都是在實(shí)踐中逐漸摸索出來的經(jīng)驗(yàn)和規(guī)律。現(xiàn)在，有很多院校的戲劇文學(xué)系都開展了表演課，都有助于編劇了解舞臺呈現(xiàn)。

另一方面，專業(yè)院校對編劇的培養(yǎng)，是否可以多為學(xué)生們提供一些走出校門的機(jī)會，多讓學(xué)生們了解一下市場所需要的東西，對于他們的創(chuàng)作將大有幫助。如果他們總是在學(xué)校里不斷地編織自己的花環(huán)，總是孤芳自賞、閉門造車，他們就會被社會所邊緣。據(jù)我所知，現(xiàn)在即使專業(yè)院校內(nèi)部的導(dǎo)演、表演學(xué)生排演畢業(yè)大戲，也極少使用編劇同學(xué)的作品，原因很簡單——作品不夠成熟。這其實(shí)已經(jīng)是學(xué)生們?nèi)鄙賹?shí)戰(zhàn)能力的信號了，可惜卻沒能引起足夠的重視，也沒看到應(yīng)有的改變之舉。市場的需要，也是大眾的需要，通過社會的歷練，通過不斷的實(shí)踐，不僅能找到創(chuàng)作的方向，更能捕捉到許多創(chuàng)作的素材，寫出成熟的作品。當(dāng)然，好編劇的培養(yǎng)不是僅僅靠學(xué)校4年教學(xué)就可以完成的。他也有很強(qiáng)的個人因素。有句話說的好：“師傅領(lǐng)進(jìn)門，修行在個人。”這句話尤其適用于編劇這一個特殊的行業(yè)。雖然如此，作為培養(yǎng)這一專業(yè)人才的“師傅們”，是否可以考錄的再周到一點(diǎn)，再細(xì)膩一點(diǎn)，再實(shí)用一點(diǎn)。

劇本，一劇之本！專業(yè)院校編劇專業(yè)的學(xué)生是劇本創(chuàng)作的強(qiáng)大后備軍，只有正確的激發(fā)他們的創(chuàng)作潛能，科學(xué)的開發(fā)他們的創(chuàng)作才智，有效地進(jìn)行適合實(shí)戰(zhàn)的培養(yǎng)，我們就不怕培養(yǎng)不出好的編劇人才、創(chuàng)作出好的劇本。