胡萬順
【關鍵詞】 中職;音樂教育;學生;創新;
意識;膽識;方法
【中圖分類號】 G710
【文獻標識碼】 A
【文章編號】 1004—0463(2017)
14—0120—01
有的老師參照中學高中階段的藝術教學模式,習慣于把學生當作教學的對象,當作知識的承載體。為了在有限的教學時間內向學生傳輸盡可能多的知識,信息增大,課堂容量增加。這無疑極大地損傷了學生的主觀能動性和創造積極性,影響了學生個性的發展,更有甚者則根據自身的條件搞“職業特色”,開發了許多適合這個年齡段學生選用的音樂教材、制作與其配套的課件和軟件等等。而我個人認為,在中等職業學校開設音樂教學,更重要的是如何在實施音樂教育的過程中培養學生的創新能力。
正如法國作家雨果對音樂有這樣的理解:“音樂是當任何語言都無法表達而又無法沉默的時候而產生的。”誠然音樂是一種不能觸摸、只能聆聽感受的藝術,它往往是文字和語言等表達手段都無法呈現的一種意識形態層面上的事物。對于中等職業學校的學生來說,他們對音樂知識的渴望,并不亞于對科學知識的追求。如果能把看似遙不可及的高雅音樂通俗易懂地呈現給學生,把似懂非懂的音樂常識深入淺出地展現給學生,就能達到豐富內涵、陶冶心靈的教育目的。所以,對于中職學生要注重從三個方面去培養。
一、培養學生的創新意識
在傳統教育思想的束縛下,學生循規蹈矩,不敢越雷池,不想標新立異,這反映了學生在非智力因素方面存在嚴重的缺陷。要想彌補學生這方面的缺陷,首先就要打破學生對老師的“迷信”,不要把老師的話當“圣旨”,要讓他們用質疑的態度聽老師的講解,用批判的眼光去看待周圍的事物。因為沒有懷疑就沒有科學的發明,就沒有人類社會的進步。比如,我會在課堂上故意做錯誤的講解和示范,這樣可以打破學生對老師的“盲從”,培養他們的求異思維。再如,在上音樂課之前告訴學生,老師在講解音樂作品、音樂知識時,在示范演唱和演奏時都故意安排了一些錯誤,誰發現得錯誤多,老師就會獎勵誰。可以想象,只要建立起有效的激勵機制,學生的學習態度定會由“被動接受”型轉變為“主動探究”型。長此以往,學生的求異思維將會逐漸養成,創新的意識亦將由此而生。
二、培養學生的創新膽識
有了創新的意識不等于就能進行創新,學生普遍還缺乏創新的膽識。其實膽識孩子們本來是有的,只不過是隨著年齡的增長,膽識就在家長和老師的“緊箍咒”中逐漸消失了。在國外,學生在音樂室就喜歡擺弄陳列在教室里的樂器,他們從自己胡亂“制造”出的嘈雜音響中獲得無限樂趣,老師會用贊賞的眼神鼓勵學生們的“胡作非為”。而在中國,這種“不軌”之舉一旦被老師發現,照例會遭到一通臭罵。可想而知,學生的探索熱情和創造沖動也就隨著老師的臭罵而消失了。我們應該明白,學生的“膽”其實是教師給的。當你要求學生就某個問題進行討論,而學生依然正襟危坐、默不作聲時,不要埋怨學生;當學生在探索與創造的過程中因碰到困難而退縮時,不要埋怨學生。教師有責任為學生營造一個“敢想、敢說、敢干”的氛圍。當學生碰到困難時,教師就應該積極地幫助他們排憂解難,應該鼓勵他們不要懼怕挫折和失敗,應有意識地去培養他們堅毅的創新意志品質。
三、培養學生的創新方法
學生僅僅“敢創新”還不夠,還要“會創新”。要使學生會創新,教師就必須幫助他們儲備豐富的基礎知識,掌握必要的基本技能,養成多向可變的思維習慣,學會基本的創新方法。我們切不可以為,培養學生的創新能力只能通過作曲訓練來實現。其實,在音樂教學的各項活動中均可達成這個目標。因此,可以肯定地說,在音樂教學中培養學生的創新能力,其途徑是廣泛的。如,我們可以在唱歌教學中,讓學生為歌曲重新填詞,可以讓學生根據自己的想象用不同的方法來處理歌曲;也可以由學生自己決定采用不同的演唱形式,甚至可以指導學生把某些歌曲加上少量對白改編成有情節的音樂小品。
再如,在欣賞教學中,我們可以讓學生邊聽邊用體態及簡單的動作表現自己的感受,也可以讓他們把自己對某段音樂的感受嘗試用文字或語言表達出來,甚至可以要求學生畫一幅畫來表現音樂的意境。在律動和表演中,可以讓學生自己設計動作,也可以讓學生自由結合,并設計本組的隊形變化等。
編輯:王金梅endprint