從肢體與思維的解放看現(xiàn)代舞文化

冮毅

摘 要：以波蘭舞蹈劇場在哈爾濱的交流和演出為契機，針對身體訓(xùn)練的互動教學(xué)進行分析，了解波蘭波蘭現(xiàn)代舞的訓(xùn)練特點和舞者狀態(tài)。結(jié)合兩部作品的動作設(shè)計、文化內(nèi)涵表達(dá)和現(xiàn)場呈現(xiàn)效果進行分析和解讀，梳理編舞家的創(chuàng)作特點。

關(guān)鍵詞：波蘭舞蹈劇場 現(xiàn)代舞 文化內(nèi)涵 舞蹈解讀

波蘭舞蹈劇場成立于1973年，兼容芭蕾舞與現(xiàn)代舞的創(chuàng)作和呈現(xiàn)方式，嘗試從傳統(tǒng)表現(xiàn)手法中尋求解放，通過舞蹈劇場的形式跨越流派、技術(shù)和文字的界限，不斷追求新的劇場表達(dá)空間。舞團以即興創(chuàng)作為基礎(chǔ)，多元且大膽的融合多種創(chuàng)作方式，運用舞蹈展現(xiàn)“自我”對文化的感知，舞團先后與瑞典、法國、加拿大、以色列等國的藝術(shù)家合作，創(chuàng)作出大量優(yōu)秀作品，該團也曾先后榮獲多項國際大獎，被譽為“波蘭最好的現(xiàn)代舞團”。

舞團將2017年定位為“魔法師之年”，在主題上聚焦在傳統(tǒng)與儀式、信仰與神話、魔法與迷信等范疇，將民間文化與文學(xué)名著結(jié)合到一起，并融入了波蘭浪漫主義幻象，揭示了多種波蘭式想象。2017年的中國巡演首站來到了哈爾濱，為冬季的“冰城”帶來現(xiàn)代藝術(shù)體驗，11月24日舞團藝術(shù)總監(jiān)伊娃·帕新卡、舞團經(jīng)理安德烈、以及珊朵拉和茲比格涅兩位舞者進行了現(xiàn)場體驗活動，并為后續(xù)的現(xiàn)場演出進行了作品推介。

一、現(xiàn)場感知身體解放

作品推介之后，由珊朵拉和茲比格涅兩位舞者帶領(lǐng)20位哈爾濱的舞者和部分哈師大舞蹈系師生生開展了身體訓(xùn)練。整個訓(xùn)練環(huán)節(jié)由新晚報進行了視頻直播，筆者受新晚報和哈爾濱大劇院邀約為現(xiàn)場體驗進行全程解說。

1.地面訓(xùn)練部分

受早期現(xiàn)代舞反芭蕾思潮的影響，地面訓(xùn)練始終具有獨特魅力。在經(jīng)過簡單的熱身之后，開始地面的流動性練習(xí)，訓(xùn)練中身體基本保持在“低空間”位置，并呈直線運動的方式，動作以螺旋狀連貫展開，節(jié)奏比較緩慢。這一階段的練習(xí)呈現(xiàn)出兩方面的特點：

第一，氣息與動作協(xié)調(diào)一致。在動作節(jié)奏舒緩的基礎(chǔ)上，能夠有效的調(diào)整呼吸，并與動作相配合。舞蹈作為有氧運動，正常呼吸是運動的基礎(chǔ)，換言之，身體的解放首先要解決的是氣息的流暢。當(dāng)動作伸展是，配合以吐氣；當(dāng)動作內(nèi)斂時，配合以吸氣，在呼吸間動作可以連綿不斷，同時呼吸也要與動作節(jié)奏相一致，特別是動作延伸時，呼吸的長度要與之配合才能形成真正的身心合一。在佛家與道家的文化中，都有通過調(diào)息來達(dá)到“入定”的狀態(tài)，在現(xiàn)代舞中亦是如此，呼吸的順暢直接影響動作的質(zhì)感。調(diào)息時也是對“自我”身體的關(guān)注，在一呼一吸間可以感知自身動作運行的軌跡，可以感知重心的變化，可以放松肌肉，凝神聚力。有效的呼吸可以增強氧分子的吸入，保障大腦的高速運轉(zhuǎn)，同時也能保障身體的靈活與穩(wěn)定。

第二，動作圓潤而流暢。以脊椎為核心，螺旋式運動，形成運動時力量連綿不絕的效果，這與太極頗有幾分相似，動作沒有棱角，能夠有效保障力量的連貫性，周而復(fù)始的力量又是保障動作順暢的基礎(chǔ)。優(yōu)秀的舞者都是展現(xiàn)出對身體具有極強的駕馭能力，即對力量的掌控，流暢的動作可以打破觀眾對動作的慣性思維，這正是現(xiàn)代舞經(jīng)常會讓觀眾感覺動作“意想不到”的根源。

2.雙人接觸即興部分

接觸即興 （Contact Improvisation）是20世紀(jì)七十年代初由美國后現(xiàn)代舞者史提夫·帕克斯頓（Steve Paxton）開發(fā)的一種舞蹈形式，同時也是一種舞蹈創(chuàng)作方式。通過舞者間身體的接觸與互動而產(chǎn)生多元的動作，強調(diào)身體和心靈的溝通，以自由和開放的態(tài)度來探索身體本身的創(chuàng)造力。接觸即興時需要舞者身心統(tǒng)一，以平心靜氣的狀態(tài)來感知舞伴的動作“信號”，并作出回應(yīng)，有時在“無意識”或“下意識”的狀態(tài)下產(chǎn)生動作，達(dá)到彼此的“對話”。波蘭舞者的雙人接觸即興突出了“感知”的特點，特別是對力量的感知。當(dāng)甲與乙接觸時，甲的力量會被乙所感知，隨即乙會作出相持、對抗和借力等反饋，甲通過感知來了解乙的反饋，并隨即作出反應(yīng)，逐漸形成了甲和乙的互動“對話”。

“對話”能夠培養(yǎng)彼此的默契，在熟悉對方的力量和用力方式后，還能夠感知舞伴的狀態(tài)，通過狀態(tài)的磨合彼此建立“信任”，隨即能夠產(chǎn)生出具有一定難度的托舉或“持重”動作。在 “對話”中，不僅能夠加深對自我身體的認(rèn)知和開發(fā)，還能有效探索不同的接觸方式，起到開發(fā)思維能力的效果。

3.雙人力量訓(xùn)練部分

建立在彼此感知的基礎(chǔ)上，力量的運用將呈現(xiàn)更多的方式和強度。珊朵拉和茲比格涅通過示范講解如何通過穩(wěn)定的造型形成力量的支撐，主要表現(xiàn)在兩個方面：

第一，一方不動的力量支撐。茲比格涅介紹了兩種方式，一種是直立狀態(tài)下，身體形成“大”字，由舞伴發(fā)力形成持重造型，另一種是“跪撐”的方式，身體的穩(wěn)定造型為舞伴形成動作奠定了基礎(chǔ)，同時舞伴將自身的重力合理作用在茲比格涅四肢的支撐點上，即穩(wěn)定，又起到化解力量的作用。在力量支撐的同時依舊保持前面的感知狀態(tài)，要感知舞伴力量的作用點、力量大小和重心變化，雖然外形動作沒有變化，但是內(nèi)在的力量卻需要與舞伴的動作進行配合，從而保證動作質(zhì)量。

第二，通過力量對抗形成的支撐。例如甲接觸乙并給予乙身體某部位力量，乙在感知力量后要相應(yīng)作出與之相平衡的力量，同時調(diào)整重心，從而保證雙人動作外形上形成力量的平衡。在連續(xù)的動作變化時，重心的及時調(diào)整至關(guān)重要，特別是男女舞者在體重和力量大小上存在的差異，合理的調(diào)整重心可以起到化解或轉(zhuǎn)化對方力量的作用。

在體驗之后，波蘭藝術(shù)家對哈爾濱青年舞者的表現(xiàn)給予褒獎，青年舞者們也紛紛表示感受頗深，能夠在兩位波蘭舞者身上看到扎實的芭蕾舞基礎(chǔ)和優(yōu)異的身體控制能力。此次活動也暴露出哈爾濱舞者在現(xiàn)代舞訓(xùn)練方面尚有不足，三方面問題的比較突出：第一，對呼吸的控制能力不足；第二，放松不足，意識過渡關(guān)注動作外形；第三，身體敏感度不足，不能及時針對舞伴的力度和接觸點做出力量和重心的配合性動作。

現(xiàn)場體驗活動之后，波蘭舞蹈劇場將細(xì)致的準(zhǔn)備接下來幾天的演出，在觀看完25日和26日的兩場演出后，針對舞作進行解讀。

二、關(guān)于《豐收》的解讀

《豐收》是由伊戈爾·格式可夫斯基導(dǎo)演，伊娃·帕新卡編舞，運用舞蹈、人聲和電子樂進行立體化呈現(xiàn)。作品簡介中介紹“豐收是一種儀式，與儀式相伴的是收割，還有由務(wù)農(nóng)、自然和人類生活組成的一種循環(huán)。”從動作層面分析，作品中采用大量螺旋往復(fù)的動作來展現(xiàn)這種“循環(huán)”，動作連貫而順暢，力量連續(xù)貫穿，帶給觀眾連綿不絕的感覺。從動作本體而言，大量回旋、還轉(zhuǎn)的動作所呈現(xiàn)出來的“圓潤”感與“播種到收割”的循環(huán)相統(tǒng)一，同時流暢的動作也符合人與自然的和諧之感。

從內(nèi)涵角度解讀，編導(dǎo)受到《荷馬史詩》和波蘭劇作家斯坦尼斯瓦夫《奧德修斯回歸》的影響，將奧德修斯的特點暗含其中。首先，奧德修斯是一位智勇雙全的英雄，他從英雄到顛沛流離的回歸之路，再到重新成為伊塔卡島之王，這既是一種“豐收”，豐收是一種結(jié)束，同時也是新的開始。人類無法停止時間，不能拒絕“明天”的到來，新的一天就是新的生命，英雄和普通人都在追求新的世界。“豐收”正是表達(dá)了對生命的延續(xù)，通過錯位的方式表達(dá)生命的循環(huán)。其次，奧德修斯是一位具有抗?fàn)幘竦娜恕Ｗ髌分斜磉_(dá)了自我的“抗?fàn)帯保嗷サ摹翱範(fàn)帯保谏倪M程中，“抗?fàn)帯笔且环N奮斗，同時也是一種追求新世界的動力。奧德修斯在戰(zhàn)爭中、在回歸中、在重回伊塔卡島后始終伴隨著抗?fàn)帲诓粩嗟目範(fàn)幹凶罱K回歸到愛的純凈之中。最后，奧德修斯是一位信念堅定的人。他堅定對愛的信念，作品也同樣傳遞著愛，愛的“種子”在“豐收”時收獲的是更多的愛，但是在愛的“耕耘”過程中也會面對謊言和誘惑，這正像是氣候和蟲害一樣無法避免，而信念是“豐收”最好的保障。在作品的尾聲，舞者們伴隨詠唱踏過白布，既表達(dá)了生命終結(jié)后步入天堂的純凈，也是對進入新世界的一種詮釋。整部作品展現(xiàn)出創(chuàng)作者對肢體和文化內(nèi)涵的探索，同時流露出青春一去不復(fù)返的無奈。

三、關(guān)于《往事如煙》的解讀

“我們醒來，離開床，去工作，吃，喝，休息，無聊，娛樂自己，合得來，又分開；我們出生，成長，孕育生命，變老，死亡。我們的故事和世界上發(fā)生的千萬個故事的結(jié)局總是相同。我們都知道結(jié)局是什么。”這是作品簡介上的一段文字，看上去有些無奈和灰暗，創(chuàng)作者試圖通過這樣一部作品來表達(dá)自身對“人”生存狀態(tài)下的眾多行為方式所引發(fā)的思考，而作品本身所傳遞出最為突出的特點是“關(guān)系”。

個體與群體的關(guān)系。如果把人與人之間的關(guān)系比喻為一條線，那么人與群體的關(guān)系就像是一張錯綜復(fù)雜的關(guān)系網(wǎng)。獨舞展現(xiàn)著個體，群舞則被視為社會關(guān)系，但是即使在群舞中，因服裝和樣貌等不同，依然展現(xiàn)出各自不同的特點，在機械化的重復(fù)動作時，個體與群體始終相融又分離，當(dāng)群舞中白衣男子的動作區(qū)別于其他人時，在獨特的另一面卻是孤立。在個體與群體的關(guān)系中充滿著日復(fù)一日的重復(fù)與渴望突破的掙扎；在面對生老病死時充滿著冷漠或關(guān)愛。個體在面對群體時或因為從眾心理而放棄自我，或是迷茫中盲目選擇從眾。

個體與個體的關(guān)系。作品通過獨舞、雙人舞和三人舞的形式展現(xiàn)出個體與個體間的關(guān)系，并將親情、友情和愛情的因素融入其中。在獨舞中可以感受到自我的彷徨與掙扎，是個體關(guān)系的一種選擇，在機械化的重復(fù)時渴望自由，在自由中渴望扶持與關(guān)愛，越“痛”則越渴望。雙人舞中，一位打著“響指”的人與舞伴配合的舞段十分獨特，呈現(xiàn)出控制與被控制的關(guān)系，被控制者仿佛是提線木偶，已經(jīng)喪失自我。多段雙人舞在展現(xiàn)各類情感因素之外，還展現(xiàn)出彼此間的對抗與扶持、主動與被動、牽引與跟隨的關(guān)系。在三人舞中既有因為選擇而呈現(xiàn)的先、后雙人關(guān)系，也有相互追逐的關(guān)系，目標(biāo)不同卻彼此關(guān)聯(lián)。

關(guān)系與人。關(guān)系中蘊含著利益、責(zé)任或愛，人總是在尋求關(guān)系，并不斷建立和打破關(guān)系，并再尋求、再建立、再打破，周而復(fù)始直至“終點”，即使到達(dá)“終點”也會因為關(guān)系的不同出現(xiàn)或冷漠、或關(guān)愛的結(jié)果。關(guān)系與人如影隨形，受感情因素的影響，人們尋找著關(guān)系中的愛，因為付出和努力的不同，渴望和最終的結(jié)果又是因人而異。

“生命之輕，你可能承受？往事如煙，隨風(fēng)而逝，你甚至連記憶都不曾留下，人神癱坐在地，猶如困獸。每個人都如舞者般穿著戲服，而戲服只有黑白生死兩色。拼命跳躍吧，努力生活，及至暮年，仍愿你尋得意義，走出空虛。”從這段簡介文字中能感受到創(chuàng)作者希望通過這部作品找到與觀眾之間的關(guān)系，并產(chǎn)生共鳴，當(dāng)面對青春逝去，生老病死時，無奈困擾著每個人，整部作品并沒有一味的歌頌愛的偉大，但是卻能夠在回味中發(fā)現(xiàn)是愛構(gòu)成了永恒不變的關(guān)系。

波蘭舞蹈劇場的藝術(shù)家在哈爾濱的巡演已經(jīng)落下帷幕，通過活動和演出讓哈爾濱的觀眾對現(xiàn)代舞有了新的理解和感悟，為哈爾濱的現(xiàn)代舞文化填上新的一頁。舞團展現(xiàn)出波蘭現(xiàn)代舞的先鋒性特點。舞者基本功扎實，特別是芭蕾舞方面尤為突出，整體狀態(tài)也非常穩(wěn)定。在創(chuàng)作方面還有芭蕾舞模塊化創(chuàng)作的痕跡，音樂都采用電子樂，作品自身特點并不鮮明。主題方面渴望表達(dá)一些人性深處或與生存相關(guān)的東西，但呈現(xiàn)過于厚重，對于觀眾而言真正接受還需要時間。