韓建偉
【摘要】一名合格的學前美術教師應當系統而扎實地掌握學前美術教育的知識和基本技能,有了扎實的基本功才能在今后的工作中指導好幼兒的美術活動,做好幼兒美術教學以及幼兒園環境的創設工作,為以后的就業奠定了堅實的基礎。
【關鍵詞】中職 美術教育 專業化培養 教學創新
隨著社會對幼兒教育重視程度的日益提高和社會對幼教師資的需求不斷增加,要求幼師的素質也越來越高,因此,在當今教育背景下,幼兒教育職業化技能培訓變得越來越重要。
一、立足培養幼兒教育人才
學前教育專業的美術教學必須立足于培養幼兒教育人才,本著以打好美術基礎為本質,學好基礎知識為根本,來滿足就業需要和職業技能應用的目標。
1、美術學科的知識與技能的培養應該是培養美術教學的基礎內容,其包括美術工具材料的選用、使用方法、構圖方面的知識、造型訓練、用色與選色,以及更大范圍的幼兒園環境布置上應用等。傳統的課堂教學集中于基礎知識的傳授和藝術表現方法的訓練,學前美術大體是繪畫和手工,中職院校最突出的特色就是注重繪畫和手工的銜接,強調對學生動手能力的培養,學前教育專業美術課堂在基礎知識的加強與鞏固,注重教學互動,在繪畫手工的實踐課上,鼓勵學生大膽嘗試多變的色彩和工具,讓學生在實踐中鞏固基礎知識,這樣才能更快的提高學生繪畫能力和水平,為學生今后就業打下了堅實的基礎。
2、教學上引入美術欣賞,介入世界名畫和較好的兒童繪畫作品,拓展學生思維,結合現代教學技術手段進行教學,在培養學生造型能力的同時培養認知和審美能力。運用鼓勵性評價,激發學生的學習興趣,增強學生的信心,教學采取課堂作業和講授相結合的方法,課堂作業的講評對學生的進步起著很大作用,每個微小的進步都可以給他們適當鼓勵,讓他們在有成就感的同時能更加努力的學習。
3、在學生作業的評選上存在著“只講不畫,只畫不講”的問題。這樣的教學手段單一,缺乏聯系性、豐富性、學生為作業而作業,認識問題和解決問題的能力不強,要針對有問題的作業和較好的作業進行講解,也可以適當的開設主題展覽,讓學生有競爭意識。鼓勵學生在展覽中對各自的作品進行溝通交流,調動自己的參與熱情,開闊了自己的思路,增長了見識。
4、注重理論課程知識的培養
美術繪畫專業是一門綜合性專業,其不僅需要學生掌握基本的課程知識內容,還需要學生學會掌握繪畫技巧;因此,教學中應意識到美術繪畫課程與其它課程的差異與獨到之處把學生的繪畫技能擺在教學首位,并采用在繪畫時能夠按照自己的想法去打造美術,給學生更大和更能多的自我發展空間。
二、根據學生的實際能力,因材施教
因學前教育專業的學生存在美術基礎的個體差異,每個學生的知識和能力并不一致,學生高低起點的不一致,使課堂教學帶來一定的困難,在教學中既注重零基礎的學生的基礎知識的傳授,又要在培養有基礎學生提高能力上下功夫。這就要根據學生實際能力因材施教,可采用集體授課和個別輔導。在開展美術教育活動時,不妨從教育環境入手,為學生創造優美的美術教育環境,以此幫助和達到其學習美術目的。
三、教學中創新能力的培養
幼兒教育作為國民基礎教育的基礎,在接受教育和不斷發展過程中具有重要地位。因此,學前教育學生創造思維與創新能力教育的培養就顯得十分突出和重。
1、創新素質表現為引導學生探究問題、發現問題,積極研究新規律新方法的心理取向。創造性思維具有多向性、多角開創性的思維活動。在學前專業美術教學中,培養創新意識是美術教學的重中之重,應指導學生多角度觀察,強化學生形象思維能力的日常練習,實現思維多項性的基礎學習。
2、鼓勵學生從自身的思想感情出發。豐富想象、以法作畫、以情作畫;為了避免讓學生在學習繪畫中,依靠現有資源臨摹,啟發學生從自身興趣與自己密切相關的點出發,引導學生主觀化用色,表現自己的情趣和情感。教學中,我采用觀察視點表現為思維和感覺。讓學生在不同的觀察方式形成了不同的視覺角度,產生了不同繪畫角度及繪畫表現方式。在學習觀察的基礎上,為避免讓學生繪畫的模式化和概念化,引導學生學會去主動分析、比較、取舍。把“客觀美”轉化為“藝術美”,以達到體現和表達美的目的。
3、注重專業知識能力創新。美術是一門開發創造力和想象力的學科,為了適應新時代新要求,同時也是學前教育中教師教學目標,要培養學生良好的教學秩序,同時也要尊重學生獨特的課堂氣氛和課堂節奏,讓學生在課堂中感受創造力的未知和美好。因此說,學前教育美術教學在培養學生創造力和想象力方面就要有所探究。教學中老師可以通過情景還原教學方法,是學生思維發散,在情境中逐漸把學生的創造力和想象力挖出來。例如學生畫動物畫,老師可以請學生上臺表演動物的姿勢來表演動物平常的形態,讓學生開動腦筋繪畫,這樣不但可以引發學生的發散思維對動物充滿各種各樣的想象,還可對學生繪畫產生莫大的情趣。
4、注重教學方法創新和探究。要想培養學生的創造力和想象力,還可以改變以往的交學方式,讓學生養成善于觀察事物,細心觀察實物的能力。讓學生能夠在日常生活中發現到藝術美,尋找到創作的靈感。因此,在課堂上教師不僅要傳授美術基礎理論,幫助學生搭建藝術框架,更要把握好將美術知識同生活實際聯系起來,從而促進學生自由學習能力,提高學生靈活多變的思維方式。例如學生在進行兒童畫創作時,同一命題可以用不同方法去進行表現,這樣不僅可以提高學生的變通能力,還可以讓學生去了解和體驗不同材料帶來的創意靈感,增強了學生的創新思維能力和靈活性。
四、建立科學的評價機制,培養學生思維的積極性
在學生學習繪畫過程中,對學生進行科學合理的評價,可以促進和提高學生學習積極性。“互動----開放”能使學生暢所欲言,并讓學生能夠在寬松的環境下集思廣益、獲得靈感。建立新型的師生關系,師生之間應該是和諧、民主、平等。課上是師生,課下是朋友,教師與學生互相尊重、互相理解、互相信任,師生關系要以“關愛為本、友情致上、共同發展”觀念為基礎,進行微笑教育和快樂教育,讓學生在課堂繪畫、設計中融入自己的創造性思維,充分激發學生學習的創造力。
培養學生的創新能力已經成為教育的重點,幼兒美術教育作為幼兒園教育的重要組成部分,對培養幼兒創造力具有獨特的優勢,中職學校學前教育專業更應在美術教學中著力于學生創新思維與能力的開發和培養。