舞蹈編導創造性思維能力的培養

劉媛

摘要：作為一名出色的舞蹈編導，創造性思維是一種必不可少的思維能力，創造性思維能力在舞蹈編導的過程中占據重要位置，具有創造性思維不僅是對一名舞蹈編導的工作需求，也是為了滿足社會發展的客觀需要，時代在變，舞蹈的內涵也隨之發生變化。所以，作為一名舞蹈編導，具有豐富創造性思維是很重要的，既能夠強化動作編創，也能夠培養舞蹈編導的形象思維。本文以創造性思維的界定為開端，對如何培養編導舞蹈的創造性思維展開了討論。

關鍵詞：舞蹈編導；創造性思維能力；培養策略

引言：舞蹈藝術的任何一個創作過程都少不了舞蹈編導的存在，舞蹈編導及時舞蹈藝術本身的靈魂，也直接決定了舞蹈作品是否能感染觀眾，并獲好評，所以，舞蹈編導的創作效率和作品質量就變得十分重要，創造性思維在很大程度上決定了一個舞蹈編導是否能夠創作出好的作品，所以，作為一名優秀的舞蹈編導，一定要具備極強的創造性思維能力。

一、創造性思維界定

創造性思維能力對于人們而言，是一種必不可少的基本思維活動，尤其是在各種教育教學活動中，創造性思維能力被人們定義為能夠解決問題，并創造出新知識的一種手段，對于做藝術創作的人來講，創造性思維更是必不可少。創造性思維本身既是一種高級的心理活動，也是基于人類感知系統和邏輯思維能力基礎上的一種裂變，進而創造出更多的東西。

二、舞蹈編導創造性思維能力培養的必要性

舞蹈編導是舞蹈的組織者與領導者，在舞蹈的創編、表演中發揮著相當關鍵的作用，創造性思維的培養是強化舞蹈編導價值的核心手段：

1、舞蹈編導工作的實際需求

舞蹈編導與舞蹈專業之間存在一定的區別，相較于舞蹈本身而言，舞蹈編導不需要高質量的完成專業的肢體動作，而是更加看重舞蹈編導本人的思想活動，舞蹈編導的想象力和創造力直接決定著舞蹈作品的質量，如果缺乏創造力，那么舞蹈編導拿出的作品就會毫無新意，不能夠引起觀眾的情感共鳴，這樣的作品就是一個十分失敗的舞蹈作品。只有在創造性思維的引導下，舞蹈編導才能夠創造出富有生機，且震撼人心的舞蹈作品，所以，培養舞蹈編導的創造性上思維能力已經成為了一種工作需求。

2、強化教學效果的主動追求

舞蹈編導不僅要進行舞蹈編排的創作，在對舞蹈進行不斷的完善的過程中，還應該不斷的教授舞蹈演員相關的專業知識，或者是指導演員如何改變舞蹈動作幅度來增強舞蹈本身的藝術效果，所以，加強舞蹈編導自身的創造性思維能力，既有利于提升其自身的創造力，也能提升其對舞蹈演員進行指導過程中的感染力。

3、滿足社會發展的客觀需要

隨著人們生活消費水平的不斷提高，人們開始更加注重精神生活的享受，舞蹈作為經典的藝術門類，是許多人都會選擇的一種優雅藝術，人們的審美標準開始不斷提升，對舞蹈的基本要求也隨之提高，所以，增強創造性思維能力是作為一名舞蹈編導不斷豐富自己的一種表現。同時這也是滿足社會發展的客觀需要，如果舞蹈編導的創造性思維能力很低，就很難為觀眾創作出好的作品，在與演員的合作過程中，很難用自己的語言去對演員進行指導，最后，就會導致整個舞蹈的效果都不如人意，甚至是令人失望，所以，提高舞蹈編導的創造性思維，也就是在提升整個舞蹈的藝術性和觀賞性，能夠在保證舞蹈擁有基本框架的基礎上不斷加入新的元素。

三、舞蹈編導創造性思維能力的培養策略

1.即興舞訓練

據調查研究結果現實，即興舞蹈的訓練對于培養學習者的創造性思維能力具有很好的效果，尤其是針對于舞蹈編導這一專業的教學過程中，首先，給學習者播放一段音樂，讓學習者在音樂中感受舞蹈元素的存在，并根據自己的靈感進行即興創作，創作過程不僅包括舞蹈動作，還應該對整個舞蹈場景進行規劃，甚至要細化到舞蹈演員的服裝和舞臺的燈光。其次，當學習者在音樂進行初步的舞蹈規劃后，應要求學習者進行簡單的舞蹈創作，并將自己的感受表達出來，這不僅能夠增加舞蹈演員的訓練程度，還能夠提升其創造性思維能力。

2.選材結構的訓練

在舞蹈編導的教學過程中，其選材結構的直接價值在于，學習者必須從日常的生活與人生記憶中提煉選擇，這樣可以融入到自我表達的舞蹈材料中。此類提煉的選擇，有利于培養學習者的創造性思維。促使學習者持敏銳的眼光觀察日常事物，同時也需善于發現其固有的潛質。并且在與欣賞人員進行交流時，應充分考慮到創作者自身對生活的詮釋。

3.形象思維的開發與培養

對于學習者形象思維的培養，可以從以下兩方面著手：首先是編創教學過程中開發與研究形象思維，其次是從生活和相關視覺藝術中盡可能地獲得潛在的開發意義。在具體的教學實施過程中，可以讓學習者模仿或者回憶生活中趣味性的人與事物，并對其實施舞蹈的審視。需要注意的是，本文所說的創造性思維并非一種簡單的“創造”，而是有根基的創造，有意義的創造以及有價值的創造。比如，形象思維的培養以及開發要求學習者的身體有能動性的發展，在平時的訓練過程中兩個人或者三個人，甚至是多個人接觸之后，要及時發現相互的身體動作關系，這對學習者常規思維的發展以及突破有著非常大的幫助。另外就是在舞蹈的培訓過程中，教師可以在現場突發性地給出對應的某種指令，這樣就要求學習者能夠實施對應的表現、反映以及行動。教師在教學的過程中可以指定學習者去尋找歷史的相關題材或者影視文學中相對較為典型的人物，將此類人物的形象在一種較為客觀的環境中通過情感表現出來。在該類舞蹈中，其動作往往需要創造、凝結以及探索，其情感的層次與詮釋的深度也一定要進行有效的挖掘與提煉。

4.想象力的開發與培養

想象力是創造性思維能力的基本表現形式，如何將自己想象的東西轉變成具體的舞蹈動作，這就要去舞蹈編導要有極高的創造性思維能力才能夠做到，充足的想象力有利于開發舞蹈編導的創新意識，舞蹈編導可以根據以往的經驗不斷創造新的舞蹈模式。想要開發舞蹈編導想象力，還需要通過多種渠道來實現，比如音樂和文學，文學能夠幫助舞蹈編導深刻的感悟生活，進而不斷挖掘出更多的舞蹈素材，然后進行創作。

結束語：創造性思維能力對于任何一個藝術門類中都占據重要的位置，舞蹈作為一種高雅藝術，對創造性思維能力的要求較高，所以，作為舞蹈編導，為了能提升舞蹈作品的藝術性，并不斷豐富舞蹈作品的具體內容，一定要通過各種途徑不斷提升自身創造性思維能力。

參考文獻：

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