大學音樂教學中中國傳統音樂教學芻議

佟占文

摘要：中國傳統音樂是我國民族音樂重要的藝術瑰寶，它不僅融匯了豐富的歷史，更是集百家之所長的藝術形式。千百年來，傳統音樂作為一種情感載體，得到了廣泛的傳承與發展，成了一種具備獨特魅力的藝術。但是長期以來，我國高校音樂教育以西方音樂體系為標本，加之現代化、城市化迅猛推進，流行音樂快速發展導致大學音樂課堂中傳統音樂受到冷落，音樂教學喪失了應有的平衡。鑒于此，本文從大學教學的視角，對傳統音樂在大學音樂教學中的融入展開探討，通過對融合價值的深入分析，形成傳統音樂教學策略，以期為傳統音樂的融入提供思路。

關鍵詞：大學音樂;中國傳統音樂;教學融合

一、前言

長期以來，傳統音樂是重要的歷史承載，其中蘊含著豐富的人文與情感，屹立于藝術之林。傳統音樂作為一種獨特的文化傳承形式，對于現代音樂發展具有重要的支撐價值，尤其是基于國家文化自信的背景下，更需要適應現今的發展潮流，大力挖掘與弘揚傳統音樂價值，使之成為一張彰顯歷史的文化“名片”，為大學音樂教學留下濃墨重彩的一筆。因此，突出在大學音樂教學與傳統音樂的融合，極具劃時代的文化及美學培育意義。

二、大學音樂教學中傳統音樂的融合價值

（一）沉淀音樂修養和人文精神

傳統音樂根植于中國傳統文化，其中也蘊含著豐富的人文性，通過社會政治與倫理道德的融匯，彰顯了以“和”為基礎的審美準則。由此，借助傳統音樂中所蘊含的深刻價值，可以為學生傳遞更清晰的文化內涵，為學生人文素養的培育提供寶貴素材，同時還能夠完成良好人格的塑造，最終形成更全面的教育新格局，使傳統文化所蘊含的精神得到彰顯，并成為大學音樂教學中的一顆璀璨明珠。

（二）深化文化底蘊與傳統精神

基于新時代背景下的大學生，受到多元文化因素的影響，在自我意識上更突出個性化與獨特性，熱衷于推崇外來文化，而對本土的傳統文化涉獵不足，從而在大環境的影響與制約下，使傳統音樂始終無法進入學生視野。但同時也需要注意到，隨著我國文化自信理念的推進，傳統音樂文化越來越受到關注，透過傳統音樂在大學音樂教學中的應用，可以幫助學生樹立正確的價值取向，使傳統音樂中所蘊含的文化特質等到釋放，感染與激勵學生熱愛傳統文化藝術，重塑傳統音樂的傳承價值，提升民族認同。

（三）開創新的社會風向和人文景觀

古人云：“興于詩、立于禮、成于樂”。大學音樂教學是美育抓手，傳統音樂更是如此，借助傳統音樂中的文化傳承，可以幫助學生樹立文化自覺和文化自信，讓其對傳統音樂產生更多的感性認知，推動傳統音樂藝術的發展。與此同時，通過傳統音樂所傳遞的信息，可以給予學生更豐富的文化認知，從人文性、表現力及美學特征等方面，讓學生認識到不同地域、不同文化及不同語言背景下，傳統音樂的人文價值，進而實現對傳統音樂認知的重構，為傳統音樂與音樂教學的融合提供了新選擇。

三、大學音樂教學中傳統音樂教學策略

（一）夯實基礎，強化傳統音樂教學能力

教師是人類靈魂工程師，尤其是大學音樂教師在傳統音樂教學中，占據著關鍵性的地位。大學音樂教學中必須要以傳統音樂教學能力提升為重心，關注傳統音樂傳遞的核心元素，使教師對傳統音樂的理解得到拓展與充實，使之能夠建立傳統音樂文化核心素養，實現由能力拓展向教學實踐的延伸。另外，針對當前教師隊伍發展的現狀，還需要探索專業化、規范化的發展路徑，幫助教師在培訓中獲得全面提升。而圍繞教學實踐來看，在大學音樂教學理念下，應當采取多元化的教學模式，在現有教學資源基礎上完成整合與創新，通過制定完備的教學方案與策略，提升音樂內容的傳導能力，讓學生在課堂中有所收獲、有所啟發。并且，基于新時代背景下的音樂教學理念，還要不斷優化教學內容與結構，通過對傳統音樂內涵的挖掘，最終實現傳統音樂及文化的滲透、保護與傳承。

（二）扎實創新，增加傳統音樂課程內容

在現代教育理念及體系的發展背景下，傳統音樂素材的融入捉襟見肘，大學生受多元音樂文化的驅動，更熱衷于流行音樂或者國外音樂，這也使得傳統音樂的地位被持續弱化。因此，為改變這一被動局面，大學音樂教學應當以文化自信為牽引，重視以我國少數民族音樂為代表的非物質文化遺產的保護與傳承，積極為我國傳統音樂正名，借助對傳統音樂課程的開發力度，為中國傳統音樂提供更有利的保護與傳承空間，使大學音樂課程中融合更豐富的傳統音樂素材，依托課程教學內容的增加與創新，幫助傳統音樂教學走出當前的窘境。一方面，要強化傳統音樂教學體系的構建。即要從教學理念發力，突出傳統音樂教育的重要性，也要從教學內容及教學形式上入手，引導學生對傳統音樂的理解，提升傳統音樂在大學音樂教學中的占比和話語權。另一方面，要深化傳統音樂課程設置。對于學生而言，在音樂學習方面存在著主觀選擇的因素，而音樂課程則呈現出客觀引用的特點，因此需要從權威性的角度進行探索，引導學生理解傳統音樂中的價值。

（三）寓教于樂，開展傳統音樂實踐活動

實踐活動是音樂教育的一種創新方式，音樂教學活動各類繁多、形式多樣，可以是校園外音樂故事的尋找，也可以是校外民間藝術家專業授課等，通過上述活動的牽引與深化，讓學生可以在音樂中尋求快樂。此外，學校中蘊含著豐富的可挖掘資源，對于傳統音樂的教學而言極具優勢，即可以將校園歷史作為承載，挖掘傳統音樂素材，通過與校慶、文藝匯演及節日慶典等內容的融合，使傳統音樂能夠在其中大放異彩，讓更多的學生了解傳統音樂背后的故事，從中體驗到人類的發展史，讓傳統音樂的光照進每一個學生的心中，最大程度地彰顯傳統音樂的魅力。當然，傳統音樂教學最有效的方式，還是應當將其回歸鄉土，通過鄉村民俗音樂會的新載體，讓傳統音樂回歸發源地，充分展現傳統音樂中的價值。

（四）滲透德育，積極拓展音樂教學體系

傳統文化是音樂獲得生命力的不竭源泉，通過對傳統音樂的深入分析與挖掘，可以讓傳統文化得到復刻與傳遞，助力大學生獲得更豐富的收獲，使傳統音樂中所承載的道德教化、心靈啟迪都能夠得到傳承，進而加強對學生思維觀念、文化認知、道德情操及價值觀念的影響，為立德樹人目標的實現奠定堅實基礎。費爾巴哈說過“音樂是情感的一種獨白”。因此，大學音樂教學除了傳遞基礎聲樂知識外，更需要立足于學生德育高度，不斷加強教學體系的建立與拓展，將傳統音樂教學與德育相融合，在潛移默化中改變學生的思維，通過家國情懷、民族精神及正確價值的傳遞，展現出傳統音樂的真正力量。比如，在對《黃河大合唱》的深度解析中，借助嗚咽、悲壯、咆哮、怒吼的黃河的旋律和節奏，讓學生從更深層次了解傳統音樂，從情感上接受文化的滲透。

四、結語

總而言之，正如馬赫迪所言：“一個民族如果失掉了自己的傳統音樂遺產，就很容易形成亡國意識或者變成別的民族的附庸，而進入他人的文化圈。”當前，大學音樂教學應以此為訓，不斷在音樂教學中充實傳統音樂，借助傳統文化滲透的力量實現傳統音樂價值。同時，借助多元化的教學體系與模式的變革，不斷夯實教育基礎，使傳統音樂能夠重新屹立于大學音樂教學之巔。

參考文獻：

[1]杜亞雄.何謂中國音樂？——兼談中國傳統音樂的形態特征[J].音樂探索，2016（02）：15-18.

[2]王耀華.古今·中西·音樂與文化——中國傳統音樂形態學研究談[J].中央音樂學院學報，2015（01）：95-107.

[3]樊祖蔭，趙塔里木，徐天祥.我國少數民族音樂保護與開發的現有策略與當前困境[J].中國音樂，2015（01）：19-26+48.