淺談高職院校設計素描的教學創新

楊文

摘要：在經濟與社會的快速發展背景下，高等職業教育不斷推進教學改革，我國高職院校藝術設計專業的教育水平實現了長足進步，教學創新的受關注程度也因此實現長足提升。基于此，本文將簡單介紹高職院校設計素描的教學創新路徑，并結合實例開展深入分析，希望研究內容能夠為相關教職人員帶來一定啟發。

關鍵詞：高職院校? ?設計素描? ?教學創新

中圖分類號：J20-05? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）01-0119-03

結合實際調研可以發現，設計專業學生基礎相對較差、學科定位不準確、教學改革不徹底、專業師資不足等問題，高職院校設計素描教學往往會因此受到較為負面影響。為盡可能提升高職院校設計素描教學水平，正是本文圍繞高職院校設計素描教學創新開展具體研究的原因所在。

一、高職院校設計素描的教學創新路徑

（一）創新意義

通過高職院校設計素描的教學創新，即可更好培養學生的美學修養和技能，學生也能夠更好形成現代設計觀念、現代設計意識、創造性思維。要真正成為一名設計師，學生必須擁有通過圖形語言快速表達自己創意的能力，這種能力的培養需要學生在學習訓練中培養觀察、記憶、創意、聯想、表現等思維習慣，只有突破傳統固有的繪畫思維習慣，培養學生軟性思考、發散思維、逆向思維的職業習慣，建立全新的多元思維方式，學生才能夠真正通過高職院校設計素描課程奠定堅實基礎，更好走上設計師發展道路。在高職院校設計素描的教學創新過程中，需重點解決設計教學內容不明確、教學方法不完善、忽視學生創造性思維培養等不足，教學課題的選擇、因創意而“創異”問題的處理、開拓學生眼界等要點也需要得到重視，由此高職院校設計素描教學即可為學生的綜合發展提供充足支持，并解決傳統教學存在的諸多弊端[1]。

（二）創新內容

在高職院校設計素描的教學創新探索中，需重點關注教學內容的創新與教學理念的創新。教學內容的創新需結合社會的藝術人才需求，現代社會的快節奏生活方式也需要在教學中得到體現，高職院校設計素描的課時有限，教師必須針對性調整教學內容及教學時間安排，如通過減少光影素描練習時間，延長結構素描和創意素描的教學時間，培養學生對空間、結構的理解與表達，以及培養學生創意思維與表現，將創新思維的新手段融入課堂教學當中，提高教學效果。通過運用夸張表現手法、變形表現技法、形體簡化、線條運用、創造性構圖，以此提高學生的藝術品味，豐富表現技法、改變作品形象，設計素描教學的創新可由此實現全方位提升。在教學創新過程中，需關注各種形式的素描訓練，并兼顧各種形式間的內在聯系性，以此結合學生專業特點開展針對性教學，不斷探索新的教學模式，即可不斷解決教學過程中出現的新問題，推進教學創新。

（三）創新方式

本文認為可圍繞傳統固定常規教學模式的更新、創造性構思、抽象意識三個方面，實現設計素描教學創新。在傳統固定常規教學模式的更新探索中，教師應引導學生體驗各種素描工具、嘗試多種素描手法，并適當忽略對透視的要求，由此即可滿足學生的個性發展需要，各種有色紙張、工具媒介的針對性使用也需要得到重視，以此逐步實現多樣化工具與設計素描手法的多樣化融合。通過忽略對透視的要求，學生可采用變形、夸張、扭曲等手法開展更為靈活的創作，這將為學生的未來發展提供有力支持;設計素描的創造性構思需得到充分開發，只有擁有獨到的構思，設計素描作品的畫面才具備主題意義，以此教學創新需引導學生變換思維角度，開展獨特的思考，打破傳統套路和思維定式，實現從多維角度的問題出發，由此打破固有思維的局限、讓學生獲得全新的設計感受，培養學生的創造性思維;培養學生在設計素描學習中的抽象意識同樣應成為教學創新的重點，以此為學生塑造先進的視覺審美觀念，提高學生的綜合技能水平，并引導學生形成設計領域表現的新觀念和新空間，即可通過完全意義的概念教學，保證教學創新緊隨時代的步伐[2]。

二、高職院校設計素描的教學創新案例分析

（一）《石膏像結構素描》案例

以課程《石膏像結構素描》教學創新為例，該教學主要用于鍛煉學生造型能力，引導學生理解結構素描的學習重要性，學生的造型能力鍛煉、對空間的自我感受程度提升、內在結構的生命世界感悟均可通過教學得以實現。課程《石膏像結構素描》的教學目標包括：“一是，使學生掌握結構素描作畫的基本方法，深入了解結構素描概念。二是，理解物體的結構和基本透視，掌握物體的基本造型個性。三是，明暗關系、比例透視和解剖關系可基于線條熟練表現，且能夠進一步表現色彩、質感、重量、空間關系、主次虛實關系。四是，培養良好的作畫步驟和觀察習慣”;教學重點為物體的結構、形狀特征、透視關系、面的轉折;教具包括多幅名家作品與1個石膏像。

教學采用的方法包括練習法、對比法、觀察法、小組式教學法，由此教學過程需界定“結構素描”概念和內涵，并處理好結構與空間的關系、結構與明暗變化的關系、結構與外部形體，并結合名家作品引導學生思考“結構素描”特點，如需要重點關注解剖結構，并同時關注色彩、質感、空間關系及重量、主次虛實關系、明暗關系，配合針對性的整體畫面調整輔導、石膏體結構素描的表現步驟講解和實踐，即可提高教學有效性。在石膏體結構素描的表現步驟講解和實踐過程中，需嚴格遵循流程，即“觀察對象→確定構圖形式（三角形）→確定形體比例→畫出內部結構→檢查物體形體和透視準確性→保留起稿線條→畫出形體起伏變化→關注線條虛實變化→空間位置采用粗線條表示→反復表現形體→加強空間感（線條在空間上比較）→基于整體進行畫面調整”流程。基于流程引導學生進行練習，學生即可更好抓住對象的整個形體特征，培養學生整體處理的觀念，學生的綜合素質提升可獲得有力支持;在作品講評環節，需采用小組式教學法引導學生相互評價，教師需最后進行總結式講評;布置作業環節需基于石膏像為學生布置結構素描寫生作業，物體內部結構分析與表現、構圖合理程度、透視準確程度、物體的虛實與空間關系表現屬于作業的關鍵;課程最后的交流討論環節需引導學生深入思考“形”與“體”的聯系及感知，以及雙方的轉化[3]。

（二）《茶壺組合寫生》案例

以課程《茶壺組合寫生》為例，該課程屬于典型的實踐課，該課程屬于結構素描靜物寫生的第一堂課，需引領學生分析和整合物體的結構，并通過案例培養學生的結構解剖能力，通過對茶壺結構的分解、分析、學習，即可為設計素描的后續教學開展奠定基礎;課程《茶壺組合寫生》共8個課時，課程教學目標為深入了解和掌握結構素描概念，提高學生的藝術修養，培養學生的觀察和表現能力;采用的教學方法包括案例分析法、小組式教學法，教師需在教學過程中提供針對性的引導和啟發;采用的教具為多幅結構素描范與高腳杯實物。

在具體的教學過程中，教師需首先說明課程要求，引領學生做好上課準備。在課程導入環節，教師需首先展示結構素描范畫，引導學生思考結構素描表現形式特點，包括：“強調突出物象的結構特征、不施明暗且不具備光影變化、以線條為主要表現手段”，教師需最終進行總結，使學生認識到結構素描的最終目的為理解并剖析結構，并由此引出剖析結構的能力直接關系靜物繪畫。為保證學生能夠初步認識結構，教師需基于“你是否了解結構的概念？”“茶壺形體可以理解為由哪些幾何體組合構成？”等問題來引導學生討論和思考，并圍繞幾何形體分析、解剖分析方法進行講解釋疑。在完成初步教學后，即可進入鞏固練習環節，教師需引導學生進行高腳杯結構分析練習，采用小組式教學法，學生需以小組為單位總結高腳杯形體分析基本步驟，教師需引導學生得出正確的分析步驟，這不僅能夠加深學生對知識的理解，更能夠訓練其能力。最后，教師需為學生布置“結構素描與傳統光影素描的區別”“結構素描表現茶壺時需注意的方面”等思考問題，并在下一堂課進行講解。

三、結語

綜上所述，高職院校設計素描的教學創新是現代職業教育所需。為了獲得較好的教學效果，本文論述的《石膏像結構素描》案例、《茶壺組合寫生》案例等內容，則提供了可行性較高的教學創新實踐路徑。隨著現代信息技術高速發展，為更好提升教學有效性，多媒體信息化教學、專題化審美教學等同樣需要得到重點關注。

參考文獻：

[1]馬文霆.高職院校設計素描教學的探索與實踐[J].智庫時代，2019，（18）：177-178.

[2]張旭.高職院校設計素描教學實踐的3D策略[J].美術教育研究，2019，（06）：86-87.

[3]王瑋璐.高職院校室內設計專業設計素描課程教學改革研究[J].美術教育研究，2017，（14）：106.