摘 要:剪紙是民間藝術的代表,也是美術教育的重要手段,在小學美術教學中被普遍采用。本文著眼于通過剪紙教學提高學生的動手能力,提出相應的教學策略和應用分析,為小學美術教學中的剪紙活動提供參考。
關鍵詞:剪紙活動;小學教學;動手能力
前言
剪紙是我國重要的非物質文化遺產,也是美術教育中不可或缺的重要內容。小學美術教學中的剪紙活動對培養學生的動手能力有著關鍵意義。教師應對剪紙和剪紙教學深入研究,并根據學生特點進行相應的教學設計,遵循科學的教學原則。
一、剪紙與剪紙教學
(一)剪紙
剪紙是古老的藝術形式,在世界各民族都有悠久的歷史,在我國更是源遠流長,與紙的發明同時產生,在漫長的發展過程中形成了豐富的表現手法,流派、風格異彩紛呈,與各地人民的生活密切相關,是重要的非物質文化遺產和民俗活動,長久以來對提升人們美術欣賞水平和動手能力有著不可或缺的作用。
(二)小學剪紙教學
開展美術教學應該將安全性原則放在首位。剪紙中用到的剪刀等工具具有一定危險性,需要教師尤其注意。在剪紙教學之前應提前進行安全教育,并全程提醒。小學美術教學需要遵循適應性原則,即按學生的年齡、水平和學習階段進行適當的教學。針對小學生的剪紙教學也需要按照小學生的年齡特點和興趣愛好來合理設計,降低難度,設置提升空間,促發多方面的能力。剪紙教學還應滿足教育性原則,教師需要安排有效的教學目標和階梯式的教學策略,并考慮不同基礎的學生在學習中的難點和發展點,切實達成教學的效果[1]。
二、小學剪紙教學策略分析
(一)構思階段
剪紙活動的構思階段對于接下來的創作具有基礎性的意義,學生在構思過程中能夠培養想象力和理解力,教師對剪紙構思進行有針對性的指導能夠更好地達成提高學生動手能力的目標。教師可以提供多種紙品,使學生了解不同材料的特點,還應展示各種造型的剪紙作品,加以欣賞引導,幫助學生理解活動要點,明確創作意圖。
(二)練習階段
對于小學生來說,對于剪紙活動的操作不夠嫻熟,因此首先進行簡單的練習很有必要。練習可以包括:玩紙活動,如折紙、撕紙等,加深對紙品特性的掌握;剪刀操作練習,教師必須指導學生正確使用剪刀,對可能產生傷害的危險行為提出警告,這一練習可以適當延長時間或預先進行,以鍛煉學生的協調能力和肌肉靈活性;簡單圖案的練習,從簡單到復雜的積累過程也就是思維和能力的提高過程,對簡單圖案的剪紙練習有助于在接下來的創作中更得心應手地運用。教師要關注不同學生在練習階段的學習特點,及時對動作和構思進行糾正和引導,拓展學生的能力。
(三)創作階段
進入正式的剪紙創作,學生需要掌握獨立完成剪紙作品的能力,這也是訓練動手能力的關鍵。學生已經在之前的學習和練習中對材料和動作較為熟悉,可在創作階段加強對靈活性和創造性的提升。教師應對學生操作過程中具有獨創性的風格和表現形式加以鼓勵,并提供更為具體的指導,輔助學生更好地達成創作意圖,在此過程中提升動手能力,完成教學目標。針對動手能力較弱的學生,教師應采取因材施教的策略,指導學生根據自身水平設計簡單圖案,并在裝飾或風格化表現上體現個人特色,也能對動手能力的提高產生良好效果。繼而鼓勵學生通過反復的練習訓練肌肉靈活性,掌握更復雜的操作。
(四)評價階段
美術創作體現創作者個人化的意識和風格,不宜進行一刀切的評判,特別是對于審美能力和創造能力處在提升階段的小學生,更需要采用積極的評價鼓勵學生的學習成果。剪紙活動對小學生而言并非輕而易舉,但因其豐富性反而更適合不同美術基礎的學生學習提升,教師應對教學活動以全面、發展的眼光進行綜合評價,加深與學生的交流,倡導學生互相評價、互相學習,促進學生在經驗上分享和互助。切勿只著眼剪紙作品本身的優劣。
三、小學剪紙教學應用分析
(一)教學過程
1.對稱圖案
剪出對稱圖案是剪紙活動中的入門和基礎,首要手段是疊紙時改變圖案的對稱軸,來實現復雜性更高的圖案。學生需要通過反復嘗試和觀察,理解不同的疊紙方法形成的圖案樣式,并在自己的創作中準確做出相應的疊紙操作。同樣重要的手段是在對稱圖案中加以變換,如改變對稱方向、添加花紋等,能夠提高學生的思維敏捷性,切實提高動手能力,適合在學生熟練操作之后加以指導提升。
2.裝飾圖案
對主圖案加以裝飾能夠增加學生的審美力,細節上的操作也是對動手能力的考驗。學生可以先剪出簡單的主圖案,然后分層級增加花紋。動手能力較弱的學生可以對圖案進行簡單改變,具有一定創造能力的學生可以添加更為復雜和個性化的花紋。教師可以在不同水平的學生的創作基礎上加以更有針對性的指導,提供更高層次的方案,使學生作品產生質的改變,鍛煉學生動手能力。
3.生肖圖案
生肖圖案是最常見的剪紙題材,也是美術教學中最常使用的題材,能夠滿足多種多樣的教學需求,深受教師和學生喜愛。在小學剪紙教學中采取生肖圖案,對學生的動手能力是一種考驗,但也能激發學生的創造性思維。從對稱圖案到不對稱的生肖圖案進行轉換,需要教師指導學生提前完成構思上的變化,同時對難點加以重點講解,鼓勵學生選擇自己喜愛或擅長的造型進行創作,并在操作中運用已經學到的多種表現手法,完成具有個人化風格的作品[2]。
(二)難點突破
學生在剪紙創作之初還處于模仿階段,對于造型的構思可能多來自對他人作品的借鑒,這是學習的必經之路,教師可以在肯定學生學習能力的基礎上,鼓勵學生發散思維,從生活中取材,加以聯想,發揮個人風格進行創造,從而擺脫桎梏,提升能力。有教師在教學中指導學生將蝴蝶剪紙的翅膀剪成火焰,或將簡單的雙喜圖案加以紋飾,都取得了良好的教學效果。
對于復雜圖案的構思和創作,可能會超出學生真實操作水平,造成“眼高手低”的結果。教師對這一情況無需急于求成,而應該采取靈活的方法,激發創造性思維,滿足學生的學習需求。如對圖案化繁為簡,不僅考驗造型水平,也能促使學生更好地理解圖案和動作。有教師將學生構思的動物園圖案進行拆分,分別剪出不同動物再進行拼貼,圖案更加豐富美觀,也將學生的操作難度分散在多次練習之中,有效地提升了動手能力。
總結:剪紙活動對小學生來說是美術學習的一扇大門,也是動手能力的一次提升,具有重要的意義和價值。教師在剪紙活動中應全面、發展地進行教學,使剪紙教學對學生的審美和動手能力有切實提高。
參考文獻
[1]王桂平.淺談小學剪紙校本的開發與實踐[J].美術教育研究,2019,14:160-161.
[2]屈麗.在小學美術教學中融合慶陽剪紙的策略[J].課程教育研究,2019,20:206.
作者簡介:
朱秀榮(1986.09-),女,出生地:安徽銅陵,延安大學附屬小學在崗教師,中小學一級教師。
(作者單位:延安大學附屬小學)