運用奧爾夫教學法進行傳統音樂欣賞課教學設計

蘇婧 汪嗣偉

摘要：奧爾夫音樂教學法是國際三大教學法之一，在“原本性音樂”的理念指導下，探究音樂本源，培養音樂創造力。本文就運用奧爾夫音樂教學法對人音版三年級下冊《小放?！愤M行教學設計為例，淺談如何運用奧爾夫教學法進行小學中國傳統音樂欣賞課的教學設計。

關鍵詞：奧爾夫音樂教學法 ?小學 ?中國傳統音樂欣賞課 ?教學設計

一、奧爾夫音樂教學法理念：原本性音樂

1980年廖乃雄教授將奧爾夫教學法的理念與方法引入我國。從文化比較的角度來看，該教學法與我國傳統“樂教”是相通的，因此在我國得到廣泛傳播。它是將諸多的音樂元素綜合起來，實施音樂教育的方式。所謂“原本性”就是基本元素的、原始素材的意思，也就是音樂的本質。

二、小學階段音樂欣賞課教學設計理念

《義務教育音樂課程標準》中明確指出了感受與欣賞是培養學生音樂感知力、表現力、創造力的重要途徑。為了避免單一的重復聽，欣賞課教學設計應該遵循音樂是聽覺藝術的特點，引導學生通過多種形式如演唱、律動等與聆聽相結合，進入音樂中，感受和體驗音樂要素在表現音樂中的作用，進而整體把握音樂內涵，而后將聆聽感受用自己的方式表現出來。

三、“原本性音樂”理念指導下進行教學設計的策略

（一）在教材分析中追溯音樂本源，理清教學思路

鉆研教材是教學設計的重中之重，如果不了解作品，那么教學設計則無從下手。其中包括創作背景、曲式結構、相關文化等，特別是對作品本源的追溯是重點。教師需要明確作品本身到底是什么，找到音樂本源，就能夠明確教什么、怎么教。在奧爾夫音樂教育體系的“原本性音樂”這一理念引導下對音樂本源的探究，正是音樂課最本質、最核心的內容所在。

歸納整理人音版小學階段所有的中國傳統音樂欣賞作品以后，我們會發現，這些作品大致分成以下幾類：民歌改編的器樂曲如嗩吶與樂隊合奏曲《小放?！?，中國民歌如《茉莉花》，民族器樂獨奏曲如《二泉映月》，器樂合奏如《春節序曲》，中國風格的管弦樂作品如《森吉德瑪》等。其中有好多是根據中國傳統民歌改編的器樂曲。

以三年級下冊嗩吶與樂隊合奏曲《小放牛》為例，在“原本性音樂”這一理念的指導下追溯音樂本源：該曲是作曲家根據河北民間歌舞《小放?！犯木幍模敲此谋驹淳褪呛颖钡倪@首民歌《小放牛》。我們再繼續探究：河北民歌《小放?！返奶攸c是什么呢？原來就是“一問一答”，抓住了“一問一答”的民歌特點，再結合作品背景、曲式結構，查找與之相關的音樂文化內容，整節課圍繞“一問一答”這一主線進行設計，教學思路就會更加清晰可見。

（二）抓住音樂本源，設定教學目標及教學重難點

教學目標及教學重難點的設定要以學生為本，考慮對于學生來說，什么是重點、什么是難點，整節課在教師的引導下學生感受到了什么，通過聆聽、律動等多種形式感受音樂以后學生想怎樣表現音樂。教學目標設定的重點是這些內容，而不僅僅是學習所謂音樂知識。

以三年級下冊嗩吶與樂隊合奏曲《小放?！窞槔?，設定教學目標時就應該抓住音樂本源——“一問一答”這個特點，以引導學生自主探究作品中嗩吶是如何表現“一問一答”這一特征為目標，先感受“一問一答”，然后聽出“一問一答”，最后表現“一問一答”。那么教學重點就不是認識嗩吶這個樂器，而是引導學生聽辨嗩吶通過兩種不同的演奏方法演奏出兩種不同的音色。教學難點就不是分析作品曲式結構、能夠分段聆聽、設計律動表演了，而應該是引導學生表現聆聽音樂的感受，也就是課程標準中對欣賞課的定位——“將聆聽的音樂用自己的方式表現出來”。

（三）延伸音樂本源，激發和培養學生音樂創造力

目前，大多數的音樂欣賞課都是以下模式：完整聆聽—分段聆聽—完整聆聽。我們能夠看到，整節課中，學生又唱又舞又表演，十分充實、熱鬧，但學生基本沒有自己表現音樂的機會，“以生為本”這一宗旨無法得到充分體現。

音樂這一藝術形式是抽象的，看不見也摸不著，對于小學生來說，當聽到相同音樂的時候，他們對于作品的理解和感悟是完全不同的。我們無法知曉他們到底感受到什么，因此我們就不能一味地把自己對音樂的理解和感受與學生的等同，要求他們必須完全按照我們的要求去表現音樂，讓抽象的音樂變成人們可以“看得見”的表演。學生們整齊劃一地模仿教師的動作，無法個性化地體現他們對于音樂的自我理解和感受，某種程度上來說，就限制了學生們的想象力和創造力。

因此，在奧爾夫音樂教學法理念的指導下，我們應該延伸音樂本源，引導學生表現自己對音樂的理解，“將聆聽的音樂用自己的方式表現出來”。奧爾夫曾說過：“讓聽眾感覺自己像真正演奏音樂的音樂家一樣，身臨其境地感受音樂，而不是就坐在那里被動地聽著音樂?！边@里的“像音樂家一樣演奏音樂”并不是說讓學生真正在課堂上演奏實際樂器，而是通過聲勢、即興等多種形式，表達自己對音樂的理解。這里的“即興”就是奧爾夫音樂教學法理念中最核心的內容。

以《小放?！窞槔P者在拓展環節延伸“一問一答”這一音樂本源，創設情境，引導學生即興表演“小雞和小鴨的故事”。他們的表演豐富有趣，各不相同，有的小組設計聲勢，有的小組用身邊的文具，有的小組用啞劇，豐富多樣的表現形式體現出學生對音樂的感受和理解。再以中國傳統民間打擊樂《鴨子拌嘴》為例，可以引導學生設計聲勢來表演，也可以讓學生自己設計新的節奏組合表現不同場景。有的學生想象成表現學生們在一起探討學習的情景，雖然看似和《鴨子拌嘴》內容完全不一樣，但是也很形象、有趣。經過教師不同形式的引導和自主探究，學生能夠在潛移默化中保持對音樂獨立的見解，啟發音樂想象力和創造力。

四、結語

感受與欣賞是小學音樂教育中非常重要的領域，小學音樂欣賞課應該充分培養學生的音樂感受力和表現力。教師需要適應音樂教育的發展，在進行教學設計的時候，學會總結和不斷反思，根據學生實際學情，以奧爾夫“原本性音樂”理念為指導，重視發展學生音樂創造能力，繼承與發展相結合，不斷探索，不斷創新，提高學生音樂審美能力。

參考文獻：

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責任編輯：黃大燦