銅鼓樂文化在高職院校音樂教育傳承中的現狀與對策

江唯

摘要：銅鼓樂是廣西少數民族地區具有代表性的非物質文化遺產，是當地傳統音樂文化的典型表現方式之一，具有極高的文化價值和藝術價值。本文分析銅鼓樂在高職院校音樂教育傳承中的現狀問題，以及對銅鼓樂在高職院校傳承過程中困境的思考。從當前實際出發，探討銅鼓樂文化在高職院校音樂教育傳承中的對策，通過編寫銅鼓樂教材、銅鼓樂技法的培訓、創新的銅鼓樂講座和加強政府部門對銅鼓樂的支持等策略，讓高職院校音樂教育成為銅鼓樂的保護和傳承的主要途徑。

關鍵詞：銅鼓樂 ?高職院校 ?音樂教育 ?傳承

中圖分類號：J60-05

廣西傳統銅鼓樂體現了當地民眾的生產生活和情感感受，有著強烈的地方色彩，反映著濃郁的少數民族文化和農耕文明，蘊含著地域人文、美學特點和文學價值。由于新時代文化的沖擊，銅鼓樂面臨著保護和傳承的嚴峻難題。城市化進程的加快，人們審美觀也發生了較大的改變。如今的年輕人更喜歡的是流行音樂，對于我國傳統音樂了解甚少，且缺少欣賞傳統音樂的興趣，廣西銅鼓樂是我國非物質文化遺產中一顆璀璨的明珠，但如今很多年輕人對銅鼓樂失去了興趣，銅鼓樂的保護和傳承工作無法有效落實。為進一步保護銅鼓樂這一非物質文化遺產，廣西教育部門將銅鼓樂引入當地高職院校音樂教育中，對銅鼓樂的保護和傳承具有重要作用。

一、銅鼓樂文化在高職院校音樂教育傳承中的現狀

（一）文化傳承重視薄弱

銅鼓音樂文化進入校園時，在校生普遍對銅鼓文化不太熟悉，對銅鼓文化并沒有學習興趣，甚至在以往的學習中極少了解到銅鼓種類的聲樂器具。同時在學校專業課程的講解中，也并未對銅鼓文化的有關知識加以詳盡闡述，學生掌握的知識也只是停滯在淺層的初級階段，因此學生對銅鼓音樂文化傳承的關注程度并不深。由于部分高校教師較為注重對學生進行樂器專業技能的訓練，并沒有過多地向學生講解銅鼓文化的基本內容和實質意義，導致學生在掌握中往往“只知其然而不知其所以然”，從而無法真正全面地調動學生對銅鼓音樂文化的興趣。

（二）傳承形式過于單一

當前在校園弘揚銅鼓音樂文化過程中，比較常見的問題就是傳播形式單一。傳統音樂文化傳承活動大多借助學校的相關樂器課堂教學開展，但校園銅鼓演奏、銅鼓文化周等活動開展相對較少。銅鼓音樂公益演出、銅鼓樂器走進社區、走入敬老院和普通家庭等校外活動的開展也屈指可數。老師們受傳統教學方法影響較深，通常以在傳統樂器課堂教學中采取線下教學方法為主，即使利用傳統多媒體教學設備開展的課程也只能簡單地重復傳統教材內容，沒有教學新意，也不利于傳統銅鼓的音樂文化傳承與發揚。

（三）校園支持力度有限

銅鼓樂文化在校園內難以得到廣泛推廣，這與學校支持力度有限密切相關。一方面，由于地方高校對傳統音樂教育經費并沒有科學合理使用，使得有關銅鼓音樂教學的財政支出相對短缺。此外，各種作為實訓過程中使用的的銅鼓音樂器具都從未進行及時的更新和維護，師生們只能使用陳舊器具進行練習，而這種陳舊器具的音色、手感等都相對較差，根本就無法達到培養學生的目的。另一方面，從政策落實角度考慮，部分地方財政對高等學校所撥的教學資金出現不能落到實處和利潤分配不合理的現狀，學校針對傳統熱門類專業知識所撥付項較多，對傳統類專業知識所撥付項較少，從而造成了學校中的傳統非遺音樂傳承文化保護資金嚴重短缺，從而不能更有效地處理好銅鼓樂傳承問題。

（四）銅鼓音樂缺乏吸引力

銅鼓樂文化價值在廣西高校傳統保護中還沒有受到全面保護與發展，很多相關銅鼓樂人文資源未能全面整合，所以銅鼓樂總體影響力較低，文化吸引力也不足。甚至部分高校領導和教育工作人員片面相信文化傳播是文化保護機關的職責，自身缺乏責任感。因此，銅鼓樂的推廣和其文化傳播更難以實現。

二、銅鼓樂在高職院校傳承困境的思考

（一）地方教育部門對銅鼓樂的重視程度

廣西自21世紀起就開始對銅鼓樂開展保護和傳承工作，并取得了不錯的成效。一方面組織專人制定標準方案，將銅鼓樂寫進年度工作報告和總結中。另一方面登記銅鼓樂傳承藝人，當地政府堅持優先保護和發展的原則，努力提高對銅鼓樂的保護力度。將各地銅鼓樂傳入安排到當地高職院校音樂專業教授銅鼓樂相關知識及演奏技能，全心全意投入到銅鼓樂文化傳承工作中，不僅豐富學生的藝術生活，還能增強對銅鼓樂的傳承力量。同時，當地教育部門還編寫了銅鼓樂歌集，當地文化部門成立了專人組的銅鼓樂編撰室。雖然地方文化部門對銅鼓樂傳承工作投入了很多精力，但從教育部門對銅鼓樂的傳承工作的整體情況來看，地方教育部門對銅鼓樂走進高職院校音樂教育工作還沒有形成熟的體系。

（二）地方高職院校師資對銅鼓樂影響

廣西當地音樂教師中，女性音樂專業教師居多，教師學歷大部分是本科學歷，研究生學歷的只有少部分。其中，大部分音樂專業教師對銅鼓樂都有一定的了解，但只有一小部分教師會幾首銅鼓樂的演奏。當地的大部分學校，并沒有舉辦過相關的銅鼓樂表演活動，也沒有組織過專業的培訓工作，更沒有編寫專門的銅鼓樂教材。高職院校對銅鼓樂的傳承教育工作重視力度不夠，沒有引進相關專業的教材，導致銅鼓樂在高職院校教育中缺少專業教材，更不利于銅鼓樂的學習。

（三）高職院校學生對銅鼓樂的關注度

多數高職院校的學生不僅對銅鼓樂沒有多少了解，同時對銅鼓樂也沒有強烈的興趣。由于時代的發展，這種傳統藝術逐漸被遺忘，導致很多年輕人對銅鼓樂的了解度少之又少。一方面現在的學生認為銅鼓樂比不上現代流行音樂，銅鼓樂也很難與日常生活相融合。因此，高職院校的學生對傳統的銅鼓樂關注較少，也很少參與當地組織的關于銅鼓樂的相關活動。所以，高職院校學生普遍出現對銅鼓樂了解程度不深、提不起興趣、拒絕融入等情況，這也是阻礙高職院校中銅鼓樂傳承工作的主要難點。

三、銅鼓樂文化在高職院校音樂教育傳承中的對策

（一）編寫具有地方特色的高職院校銅鼓樂教材

當前，各地高職院校都急迫地進行音樂課程的改革，改革的首要工作就是進行專業的建設和教材的編寫。因此，在編寫的過程中將銅鼓樂引入高職院校課堂成為首要目標，在編寫教材之前還要確定教學目標，制定教學內容。編寫銅鼓樂教材的主要目的就是為了豐富學生的課程，提高學生對傳統音樂的興趣，增強學生對保護傳統文化的意識。在編寫銅鼓樂教材時，應充分尊重學生意見，通過實地調研、問卷調查、討論訪談等方法收集資料，準確選擇較為受歡迎的銅鼓樂專業內容，并編寫成冊。編寫銅鼓樂教材的過程是一段漫長而有趣的歷程，不僅僅只通過網上查找資料就可以完成，還需要編輯組深入走訪當地，體驗鄉土民情，與當地傳統的銅鼓樂傳承人交流，才能完成整本教材的編寫。在教學時，還要將課堂搬到戶外，組織學生來到廣西，深入感受銅鼓樂的魅力，增強學生對銅鼓樂的了解，課程結束后，要求學生提交書面作業或實踐作業。只有讓教師帶領學生真真切切的與銅鼓樂接觸，才能增加學生對銅鼓樂的感情，促進學生的進一步學習和拓展。將銅鼓樂課程進行理論與實踐相結合，學生在學的過程中可以親身體驗，這樣的學習方式可以讓學生進步的更快。在編寫銅鼓樂音樂教材時，要有選擇性的挑選一些能體現地方特色、曲調較為簡單的銅鼓樂，減少學生學習的難度，讓學生在傳統、活潑、輕松的環境中學習。

廣西河池市巴馬民族師范學校高級講師覃波、講師黃振梁主編的特色校本教材《銅鼓文化與銅鼓演奏》，于2019年12月由東北師范大學出版社公開出版。該教材涉獵世界銅鼓文化基本風貌，聚焦廣西“紅水河”銅鼓文化大背景，以紅水河中游“中國民間銅鼓文化藝術之鄉”東蘭縣為核心，敘述了東蘭、巴馬、鳳山三縣的銅鼓文化歷史、銅鼓習俗形式、銅鼓演奏技藝、民族銅鼓舞演藝等。第一章介紹世界銅鼓文化概貌，重點陳述神奇的東蘭銅鼓文化;第二章介紹中國銅鼓之鄉河池市對銅鼓文化的保護與傳承，說明河池市是世界上銅鼓文化保護與傳承最完好的地區;第三章介紹“東巴鳳”銅鼓演奏技藝的基本特點和要求，詳細陳述東巴鳳銅鼓演奏技藝四大流派，即壯族的長江流派、大同流派、巴馬流派，瑤族的東巴鳳流派，對各流派經典的演奏技法進行分解說明;第四章介紹東巴鳳民族銅鼓舞表演技藝，包括自娛性壯族銅鼓舞、東蘭壯族樁榔舞、東蘭壯族螞拐舞、以銅鼓為道具的壯族銅鼓舞、東巴鳳瑤族銅鼓舞;第五章從銅鼓文化演藝所需要的角度來收集紅水河銅鼓故事及銅鼓文化演藝用的歌曲。

該教材創造性地記錄紅水河中游東蘭、巴馬、鳳山主要銅鼓演奏流派的鼓點旋律，撰寫規范、實用的銅鼓譜，使千百年來銅鼓演奏流于口耳相傳、效率欠佳的“粗放型”傳承方式轉化為規范高效、接受度高的“集約型”傳承方式。大篇幅陳述銅鼓演奏技法，同時解決了民族銅鼓舞技能訓練的規范化、直觀化、可仿性問題。校本教材《銅鼓文化與銅鼓演奏》的主要適用對象是中職學生，這種將傳統文化編寫成教材并在校園傳播的方式不僅有利于文化遺產的保護，還能加強學生對文化遺產的情感。作為一本校本教材，它從多方面、多角度地講述銅鼓樂，包括銅鼓演奏技法和民族銅鼓舞表演技藝等內容。該教材的實踐應用效果顯著。根據該教材內容指導編排的銅鼓文化藝術節目在廣西電視臺及中國——東盟職業教育聯展暨論壇活動中公演，獲得國內外專家和各界人士的好評。通過教材的使用，教育學生要對本民族文化充分了解、熱愛、自信。學生更加熱愛民族文化，增強民族自信心和自豪感，掌握銅鼓文化知識和銅鼓文化演藝技能，勝任銅鼓文化表演及銅鼓文化傳承節目編排以及銅鼓文化傳承指導工作，成為特色鮮明的旅游文化產業主力軍。中國民間文藝家協會副主席、廣西文聯副主席、廣西民間文藝家協會主席、研究員韋蘇文先生在《廣西民族報》發表了《銅鼓——人類不朽的史詩》一文對該教材給予高度評價。

（二）加強高職院校音樂教師銅鼓樂技法的培訓

高職院校要統一組織對教師技能的培訓，避免出現“填鴨式”教學，培訓教師時，培訓方法要求多元化與多樣化。由于不同學校的教學硬件和軟件水平不同，教育模式存在一定的差異，教師對于銅鼓樂的掌握程度也不盡相同。因此，各地高職院校應根據地方學校和教師的專業水平，因材施教地開展培訓活動，使每個教師都能發揮各自所長，提高培訓的整體效率。例如，可以開展交流會、沙龍、專家講座、網絡直播等活動，根據高職院校對于教師的培訓目標，制定合理的培訓手段，讓這些培訓手段更加具有針對性，綜合提高老師的教學水平和技能。高職院校在培訓音樂教師的銅鼓樂的技能時，要尊重每個教師的個性和特長，激勵教師多方面、個性化的發展，促進每個音樂教師都能展現自己獨特的教學魅力。伴隨著教育部對高職院校音樂課程教育的改革，教師應該不斷提高自己的能力和專業素養及水平，充實自身的文化知識和技能。銅鼓樂技法培訓不能走千篇一律的道路，要根據每個教師的教學特點和所長，綜合學校特色、生源情況，合理規劃，不斷提高高職院校教師銅鼓樂技法，提高教師的整體素質和綜合水平。

（三）增加高職院校開設創新的銅鼓樂講座

以往的講座類型都比較單一和簡單，教師和學生聽講的時候很難提起興趣。因此，很有必要創新講座的模式，讓教師和學生沉浸在愉快的學習氛圍中，提高學生的學習效率。例如，將銅鼓樂講座進行展開化和豐富化，讓高職院校的學生進一步了解銅鼓樂文化，將銅鼓樂的理論與實際相結合，使銅鼓樂更加豐富多彩，將銅鼓樂講座進一步改善，如開展學術沙龍、學術探討等活動，多文化多形式的交流平臺更有利于學生和教師之間相互交流、共同進步。學術講座是校園中最常見的一種學術型交流會，也是教師與學生最快接收到有關知識，相互交流經驗的方式。各地高職院校應根據各自學校情況適當調整學術論壇模式，如邀請當地的銅鼓樂傳承人進校表演，與校內師生一同分享在銅鼓樂這條道路上的喜聞樂事。通過學術交流，讓教師與學生真切地接觸到這種傳統藝術，了解銅鼓樂的起源、發展、現代藝術地位，掌握基礎的演奏方式，感受銅鼓樂蘊含的無限魅力。學術講座作為一種開放型的學術形式，也是銅鼓樂在校園中展示、文化傳播、保護傳承的重要媒介。高職院校在舉辦學術講座時，應先確定一個主題并由學校組織教師或銅鼓樂傳承人進行現場講演，同時讓每位在場學生都積極加入討論，在學術互動中增長知識、增進技能。

（四）加強政府部門對銅鼓樂的重視和支持

對于非物質文化遺產的保護自《中華人民共和國非物質文化遺產法》頒布時，引起了各行各業廣泛的關注。法規的頒布從各個角度對非物質文化遺產的保護和傳承做了嚴格的規定，以法律的層面，制定了相應的規范，提出了各地方的責任和義務，同時也要求制定出了相關嚴格的地方性法律、法規。為了完善當地的非物質文化遺產的保護工作，地方政府將非物質文化遺產的各項保護措施和傳承工作全都與地方國民經濟掛鉤。從地方財政經濟出發，將非物質文化的各項支出列入其中，同時加大宣傳力度，以提高廣大居民對非遺的保護意識，以完善的保護手段應對所有的隱患問題。相關部門做好各項應急準備工作，發現并分析每一個保護傳承的致障點，梳理其致障因素與存在的問題，對其進行針對性的處理，以保證完整的保護措施得以順利實施。具體實施應以支持和鼓勵為主導措施，對所有典型的非遺進行詳細研究。針對銅鼓樂而言，需深挖其根本，尋其祖源，研究其發展歷程中存在的問題以及現存狀況和隱患危機。這些工作都需大量的專業性人才來主持開展，因此需要確定專業的保護開發團隊，明確其責任及義務。同時，需要發動民眾，擴大保護的力度和經費的輸出，除了地方財政的支出和撥款外，還急需廣大群眾的支助。其中企業的幫扶尤為重要，是工作的“重頭戲”。還可以設立銅鼓樂的非遺保護基金，由政府出面帶頭預設，建立專門的資金以用于其普查、收集、保護、傳承和資助傳承人等工作。除保護外，更為重要的一點是傳承，傳承最重要的是人才，因此大力加強銅鼓樂專業性人才的培養是至關重要的。目前的現狀是銅鼓樂的現存環境極其惡劣，社會需求極度下降，導致本該“人丁興旺”的銅鼓傳承人“青黃不接”。為此，同樣需要政府的干預，組建好專業的團隊，改善傳統的傳承模式，大量吸取并培養優秀的人才。

四、結語

銅鼓樂是廣西少數民族地區具有代表性的非物質文化遺產，具有極高的文化價值和藝術價值。高職院校應積極將地方傳統音樂文化運用到校內教學中，使高職院校學生能與非物質文化遺產零距離接觸，培養學生愛國情懷和增強民族文化自信。高職院校音樂專業應充分發揚這一特色，大力發展銅鼓樂教育，使其成為當地音樂教育的特色。高職院校銅鼓樂教育，可以豐富學生音樂生活，傳承好非物質文化遺產，讓銅鼓樂成為當地高職院校音樂專業教育的一張“明信片”。

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