節奏聽覺思維訓練在音樂欣賞教學中的應用

朱燕怡

摘要：節奏是音樂的第一要素，掌握好節奏是學好音樂的前提，因此，在小學音樂教學中，不能忽視節奏訓練。為了讓小學生更好地掌握音樂節奏，音樂教師必須認真探究節奏訓練方法，使節奏訓練更加靈活有趣。學生只有對節奏訓練產生濃厚興趣，才會更好地學習音樂。

關鍵詞：節奏聽覺思維訓練;音樂欣賞教學;應用要點

引言

節奏是構成曲目的基本要素，借由節奏與音調的互相搭配，觀者與聽者才能感受到不一樣的音樂世界，在聆聽的過程中沉淀靈魂，表達情感。對小學學生開展節奏聽覺思維訓練活動，借助感官培養學生的音樂素養，不僅能夠幫助其掌握基本的樂理知識，更能使其形成良好的節奏感，形成獨特的音樂品味。在為提高小學生的音樂鑒賞能力而選擇的音樂作品中，節奏強烈、情感豐富的音樂材料并不在少數。在欣賞音樂作品的同時對學生展開節奏聽覺思維訓練，能夠幫助學生重新感知音樂作品的表現特點，對音樂節奏、音樂情感形成一個初步的理解。在圍繞節奏聽覺思維訓練發起音樂教學活動的過程中，教學要回歸本質：借助聽的過程來掌握節奏，借由對節奏的感知來掌控旋律，正確應用節奏聽覺思維訓練，讓學生感受音樂之美，以此來實現音樂技能、音樂審美的雙重教育。

一、節奏訓練在小學音樂教學中的重要性

在小學音樂課堂中，節奏訓練的重要性主要表現在：

首先，學生通過對節奏的練習，可以對音樂這門課產生濃厚的學習興趣，提高音樂素養。在學生學習音樂節奏的過程中，教師可以適當加入一些聽、說、唱的內容，再搭配一些模仿性的表演，這種學習方式能讓學生處于輕松愉悅的環境之中，讓學生快樂地學習，從而激發學習興趣，與此同時，這種方式也提高了學生的聽辨能力、記憶力，使學生的音樂素質得到全方位的增強;

其次，學生通過對節奏的學習和練習，可以挖掘自身音樂潛力，教師可以讓學生自由創編樂曲，提高學生的創作能力和獨立思考能力;同時，學與玩的結合打破了傳統的教學模式，讓學生用身體去感受音樂帶來的無限魅力，使學生更快更好地理解音樂、表現音樂、創作音樂，培養學生的創造力和想象力;

最后，通過用各種方式教導學生學習和練習音樂節奏，打破傳統的坐而不動教學模式，讓學生和老師產生互動，在邊學邊玩中培養學生的合作能力。讓學生在愉快的氛圍里感受音樂、學習音樂，改變之前以教師教為主的填鴨式教學。

二、節奏聽覺思維訓練在音樂欣賞教學中的應用

（一）節奏感的練習

節奏感，即人體對“節奏”掌握的精準度，是人能夠感受到、捕捉到并且用于表現樂曲的情緒、韻律、趣味等的一種直覺。[5]節奏感是人們對音樂的感知和理解，節拍的訓練對節奏感的養成很有好處，學生可以跟著節拍走路或跑步練習節奏感，這樣可以讓學生更容易地掌握節拍的速度和強弱。節奏感的訓練可以以多樣化的形式進行，可以運用朗誦來訓練學生的節奏感，先讓學生朗讀一些歌詞或者詩詞，或者教師可以現場編一些有節奏的話，并用手打著拍子和學生一起朗讀出來。這樣一來，學生在練習節奏的同時還培養了創作能力。

在訓練學生節奏感的時候，教師可以加一些簡單的手勢，幫助學生更好的訓練。比如，教師可以一邊用手打著拍子，一邊用嘴巴把節奏讀出來，并要求學生注意節拍節奏的強弱和速度的一致性，再由慢到快地提高難度，節奏感的練習和掌握，不能只依靠單一的訓練，最終還是要把節奏練習和音樂作品的演奏結合起來。

（二）樂器凸顯節奏，重新表現節奏

受到個人興趣與音樂教學活動的綜合影響，部分學生已經形成了出色的樂器演奏技能。在音樂鑒賞活動中，其已經形成了對曲目敏感、對樂器敏感的良好素質。對于該類學生來說，其對于節奏的理解可能是籠統而片面的，但其對于樂器的發音特點的掌握則影響著學生的音樂學習熱情。借助樂器展現節奏，找準樂器中節奏的表現特點，能夠提高學生的節奏掌控能力。在音樂鑒賞活動中，利用樂器把握節奏的方式主要有兩種，一是找到曲目中學生所熟悉的樂器，要求學生對樂器中的節奏進行整理，完成從個人技能到鑒賞活動的過渡。二是要求學生展示自己的音樂技能，在演奏的同時感悟曲目的節奏。但在快節奏的小學音樂教學活動中，有關教學模式似乎很難發揮出作用。教師可嘗試借助節奏聽覺思維訓練來完成教學：聆聽樂器的獨特音色，配合所聽到的聲音開展音樂學習活動，然后感悟音樂作品的獨特節奏。

以《黃河大合唱》的鑒賞為例，在合唱中，曲目的演唱有交響樂團完成，管弦樂，尤其是管樂在合唱中的應用極為常見。這一環節，大號、小號互相配合，使得學生掌握了音樂作品渾厚壯闊的特點，配合四四拍、四三拍轉回四四拍的節奏形式，將湍急的水流、健碩的船工帶入到觀賞者的視野當中，學生對于《黃河大合唱》的理解以《保衛黃河》這一曲目為基準，但在《黃河大合唱》中，所涉及到的曲目極為復雜，圍繞某種樂器開展節奏訓練活動，能夠為學生創造重新感知節奏的機會。配合節奏聽覺思維訓練的有關要求，還可以組織學生開展樂器合奏活動，借由樂器獨奏展現音樂作品的純真、純凈特點，隔絕歌詞、人聲、情感等要素的干擾，重新表現節奏。以百首名曲中的《揚州慢》的教學為例，曲目為歌曲，曲目中帶有鶯歌燕舞、自然和諧的人文理想，教師可結合竹笛、蕭等古典樂器開展獨奏活動，幫助學生在聆聽純音樂的同時了解曲目。在完成曲目的鑒賞之后，要求學生嘗試重新演奏《揚州慢》，借由哼唱、語言敘述等方式說明曲目的節奏特點。節奏聽覺思維訓練以練為主，但對于能力不同、素質不同的學生，必須控制“練”的速度，避免操之過急。教師要在節奏、聽覺與思維之間合理設計分水嶺，避免擾亂學生的學習思路，保障音樂教學活動高質量開展。

結束語

節奏是音樂的主心骨，人們通常只重視對旋律的學習和掌握，而對節奏的訓練往往不夠重視。在小學音樂教學中，節奏訓練發揮著必不可少的作用，小學的音樂教師應該加強節奏訓練，運用多種方式提升小學音樂課堂質量，培養和提升小學生的音樂素養。因此，在小學音樂教學中，教師應該重點進行節奏訓練，要合理的制訂教學方案，要多創造出一些新穎的教學方法，為小學生音樂素質的提高提供最堅實的保障。

參考文獻：

[1]李重光.基本樂理通用教材[M].北京：高等教育出版社，2004.8-13.

[2]許敬行.視唱練耳（一）[M].北京：高等教育出版社，2000.172-176.

[3]龔妮麗.音樂美學論綱[M].北京：中國社會科學出版社，2002.12.