曲藝藝術在提升群眾文化生活質量中的作用分析

【摘 要】曲藝藝術作為中華民族傳統文化的重要組成部分，在新時代背景下，對于提升群眾文化生活質量，促進社會主義精神文明建設，具有不可替代的作用。本文從曲藝藝術的內涵出發，剖析了其在豐富群眾業余文化生活、陶冶群眾情操、傳承優秀傳統文化等方面的獨特功能，并針對當前曲藝藝術在服務群眾文化生活中存在的短板，提出了一系列推動曲藝藝術創新發展的意見建議。

【關鍵詞】曲藝藝術" 群眾文化" 傳統文化" 基層曲藝

中圖分類號：J0-05" "文獻標識碼：A" "文章編號：1008-3359（2024）16-0183-06

作為中國特色社會主義文化的重要組成部分，曲藝藝術在新的歷史時期承載著傳承民族文化、服務人民群眾、推動社會進步的光榮使命。近年來，我國民營曲藝演出團體蓬勃發展，許多民營曲藝演出團體能夠緊抓文旅融合發展的歷史機遇，在藝術創作上努力追求思想性、藝術性、觀賞性的統一，不斷發展壯大，走出了一條面向觀眾、面向市場的發展之路。據統計，截至2024年3月，全國共有固定演出場所且開展常態化演出的曲藝演出團體181個，各省、自治區、直轄市均有覆蓋。

曲藝藝術是中華民族傳統文化的瑰寶，具有悠久的歷史和深厚的群眾基礎。它以通俗易懂、形式多樣的藝術表現手法，生動反映人民群眾的生活狀態和精神面貌，在豐富群眾文化生活、傳承優秀傳統文化、推動社會主義精神文明建設等方面發揮著不可替代的作用。近年來，隨著經濟社會的快速發展和人民群眾精神文化需求的日益多元化，曲藝藝術面臨著新的機遇和挑戰。一方面，國家對文化事業的重視程度不斷提高，各級政府加大了對曲藝事業的支持力度，為曲藝發展創造了良好的政策環境和物質條件。另一方面，面對新媒體時代的沖擊和年輕觀眾群體的流失，曲藝藝術如何創新發展、與時俱進，成為擺在曲藝工作者面前的緊迫課題。基于此，本文將從曲藝藝術的內涵出發，全面分析其在豐富群眾業余文化生活、陶冶群眾情操、傳承優秀傳統文化等方面的獨特功能。

一、曲藝藝術的內涵

（一）定義

從定義上看，曲藝藝術是一種融合多種藝術要素的綜合性藝術形態。它巧妙地將文學創作的語言魅力、口頭表演的藝術感染力以及音樂伴奏的情感渲染力熔于一爐，形成了獨具一格的藝術表現方式。一個優秀的曲藝作品，往往需要創作者在文學、表演、音樂等方面都有較高的造詣。曲藝藝術家們運用豐富多彩的說唱技巧和肢體語言，將作品中的人物形象、情感意蘊立體地呈現在觀眾面前，給人以美的享受和心靈的震撼。同時，曲藝作品大多取材于普通百姓的日常生活，用通俗易懂、詼諧幽默的語言反映人民群眾的所思所想、所喜所憂，表達他們的人生感悟和價值追求。正是這種來源于生活又高于生活的藝術創造，使曲藝藝術成為“老百姓自己的藝術”，在廣大人民群眾中產生了深遠而廣泛的影響。

（二）特征

從特征上看，曲藝藝術具有濃郁的生活氣息和鮮明的地域特色。曲藝藝術之所以長盛不衰，一個重要原因就在于它始終扎根于人民群眾的生活沃土，始終與時代脈搏同頻共振。曲藝作品大多以普通百姓的喜怒哀樂為表現對象，以社會生活的方方面面為描繪內容，運用通俗易懂、詼諧幽默的語言，把老百姓的心聲唱出來、把群眾的意愿說出來，生動反映了不同時期人民群眾的精神風貌和文化需求。曲藝藝術還具有濃厚的鄉土氣息和獨特的地域風格。中國地域遼闊，各地風土人情和文化傳統不盡相同，這就形成了京味相聲、秦腔、蘇州彈詞等各具特色的地方曲藝形式。這些地方曲藝糅合了當地的文化元素和審美情趣，展現了不同地區人民群眾的生活圖景和精神氣質，是中華民族多元一體文化格局的重要組成部分。從表演形式上看，曲藝藝術也別具一格，極富互動性和即興性。不同于其他舞臺藝術，曲藝表演多在街頭、廣場、茶館等公共場合進行，演員與現場觀眾零距離接觸、頻繁互動，表演者可以根據觀眾的反應隨時調整節目內容和表演方式，使現場氣氛輕松愉悅、其樂融融。這種親民、互動的表演方式，拉近了曲藝藝術與普通百姓的距離，把高雅藝術帶到老百姓身邊，極大地增強了群眾的參與感和獲得感。許多曲藝演員還善于即興發揮，根據不同場合和對象靈活組織節目內容，精彩的臨場表演常常贏得現場觀眾的陣陣喝彩，成為演員與觀眾心靈溝通的橋梁。

（三）主要形式

從主要形式上看，曲藝藝術異彩紛呈、多姿多彩。在幾千年的發展歷程中，一代代曲藝藝術家以他們的智慧和創造力，創作了種類繁多的曲藝形式，如相聲、小品、快板、大鼓、評書、三句半、北京琴書、山東快書、廣東粵曲等，各具獨特的藝術魅力和文化內涵。這些曲藝樣式雖然在語言風格、聲腔特點、伴奏形式等方面有所不同，但都以說唱藝術為主要表現手段，都以打動人、教育人、愉悅人為藝術宗旨。許多曲藝作品思想性、藝術性、觀賞性俱佳，如單口相聲《賣布頭》以詼諧幽默的語言塑造了一個討人喜愛的市井形象，深刻揭示了普通百姓的生存狀態和人生態度；大鼓《蘆花》通過一個農村婦女的悲慘遭遇，控訴了舊社會的黑暗和不平等；評書《隋唐演義》則再現了一幅波瀾壯闊的歷史畫卷，歌頌了英雄人物的傳奇事跡和愛國情懷。這些經典曲藝作品已經深深熔鑄到人民群眾的精神血脈中，成為中華文化的瑰寶。

二、曲藝藝術在提升群眾文化生活質量中的作用分析

（一）豐富群眾業余文化生活

曲藝藝術是廣大人民群眾喜聞樂見的文化娛樂形式，它貼近生活、通俗易懂、形式多樣，能夠滿足不同群體的文化需求。許多基層文化館、工人文化宮、農民文化樂園等群眾文化活動場所，都把曲藝演出作為重要的文化服務內容，定期舉辦曲藝專場演出、曲藝大賽等活動，豐富群眾的業余文化生活。據統計，目前全國有3400多家公共文化館、3100多家文化站、40多萬個農家書屋，其中相當一部分都開展了形式多樣的曲藝活動，極大地滿足了群眾多層次、多方面的精神文化需求。曲藝不僅是群眾的“精神大餐”，也是許多群眾自我表達、自我實現的舞臺。各地涌現出眾多曲藝文化社團和民間曲藝團體，不少退休職工、大學生、文藝愛好者走上曲藝舞臺，通過參與曲藝的創作和表演，抒發內心情感，展示自身才華，在豐富自身精神生活的同時，也為繁榮群眾文化、推動社會文明進步貢獻了力量。以北京市東城區為例，當地的“夕陽紅”曲藝團成員平均年齡在65歲以上，他們利用余暇時間排練節目，常年活躍在社區舞臺，老當益壯的精神面貌感染和帶動了更多的群眾參與文化活動。曲藝舞臺成為他們老有所樂、老有所為的人生舞臺。此外，一些地區還充分發掘本地曲藝資源，開發具有地方特色的曲藝旅游產品，讓曲藝成為講述本土故事、傳播地域文化的生動載體。例如，山東省曲阜市依托當地優秀的相聲、快書等曲藝資源，精心打造了一批“曲藝+旅游”文化產品，每年吸引大量游客前來感受孔孟之鄉的文化魅力。曲藝不僅成為當地旅游業發展的文化引擎，也讓更多的人在娛樂中接受優秀傳統文化的熏陶，推動了文化和旅游的深度融合。

（二）陶冶群眾情操、涵養社會文明

曲藝在潛移默化中影響著人們的價值取向和道德情操。曲藝藝術家以通俗幽默的藝術手法塑造了一個個喜聞樂見的藝術形象，宣揚了友善、誠信、勤勞等傳統美德，唱響了愛國、敬業、誠信、友善的主旋律，對于引導社會風尚、涵養文明鄉風民風具有重要作用。很多家喻戶曉的曲藝作品，如相聲《賣布頭》、評書《隋唐演義》等，都深刻反映了普通百姓的生活狀態和價值追求，蘊含著豐富的人生哲理，展現了中華民族勤勞智慧、誠實守信的傳統美德，給人以深刻的教育和啟迪。改革開放以來，曲藝界始終與時代同呼吸、與人民共命運，涌現出一大批弘揚主旋律、傳遞正能量的優秀作品。這些作品或謳歌黨的豐功偉績，或反映人民群眾的偉大實踐，或歌頌見義勇為、助人為樂的凡人善舉，用群眾喜聞樂見的藝術形式傳播真善美，激發人們的愛國熱情和道德情懷。相聲《我愛詩詞》分享詩詞之美，感受詩詞之趣；二人轉《雙菊花》展現曲藝人“戲大于天”的堅守；蘇州評彈《戰·無硝煙》再現上海解放初期的商戰故事……一批思想精深、藝術精湛、制作精良的優秀作品，在給百姓帶來歡笑的同時也展現出獨特的藝術價值。正是這種春風化雨、潤物無聲的藝術感染力，讓曲藝成為引領社會文明風尚的重要力量。

（三）傳承優秀傳統文化

曲藝是中華優秀傳統文化的重要組成部分，蘊含著豐富的歷史文化內涵和深厚的人文精神。很多曲藝形式，如京韻大鼓、徐州琴書、蘇州評彈等，源遠流長、歷史悠久，既展現了中華文化的獨特魅力，又凝結著中華兒女的智慧結晶。這些傳統曲藝形式不僅僅是一種表演藝術，更是一部濃縮的百科全書，涵蓋了歷史、文學、哲學、美學等多個領域的知識，浸潤著中華民族的人文精神和審美理想，是一筆彌足珍貴的文化遺產。各地曲藝工作者立足本土、扎根人民，積極挖掘整理優秀傳統曲藝資源，創新表現形式，拓展傳播渠道，讓傳統曲藝煥發出新的生機活力。例如，江蘇省曲藝家協會連續舉辦“錫劇國粹 梨園新聲”全國青年錫劇演員電視大賽，讓錫劇這一古老的劇種重新煥發青春，在青年群體中引起廣泛關注。中央廣播電視總臺戲曲曲藝頻道策劃推出了“尋找新時代曲藝之星”等活動，為傳統曲藝搭建展示交流平臺，推動優秀傳統藝術在創新中發展、在繼承中突破。同時，各地還積極推動曲藝藝術進校園，讓青少年從小接受優秀傳統文化的熏陶，在耳濡目染中增強文化認同感，用精神豐盈滋養人生。

（四）推進基層文化建設

曲藝藝術在推進基層文化建設中扮演著不可或缺的角色。作為源自民間、植根基層的藝術形式，曲藝天然具有親民性和群眾基礎，成為連接黨和政府與基層群眾的重要紐帶。近年來，各級政府高度重視曲藝等群眾文化事業的發展，將其作為繁榮群眾文化生活、提升文化獲得感的重要抓手。在政策支持和資金投入方面，政府不遺余力。許多地方設立了專項資金，用于扶持曲藝團體發展、培養曲藝人才、建設曲藝演出場所等。這些措施為曲藝在基層的傳承和發展提供了堅實保障。在硬件設施建設方面，一批曲藝特色小鎮和主題公園相繼建成，為曲藝表演提供了專業舞臺。例如，山東省臨沂市沂南縣建成了全國首個“曲藝小鎮”，集表演、培訓、創作、旅游于一體，成為推動當地曲藝發展的重要平臺。這些特色文化設施不僅豐富了群眾的文化生活，還帶動了當地文化旅游產業的發展。在基層曲藝團體建設方面，各地涌現出大量群眾性曲藝團體。這些團體多由當地群眾自發組織，具有濃厚的草根色彩。以河南省蘭考縣為例，當地組建了一支由100多名“莊稼漢”組成的農民曲藝宣傳隊。這支隊伍常年活躍在田間地頭，用通俗易懂的曲藝形式宣傳黨的政策，成為基層宣傳的生力軍。類似的群眾性曲藝團體在全國各地如雨后春筍般涌現，他們用“接地氣”的曲藝形式宣傳新思想、歌頌新生活，極大地豐富了基層群眾的精神文化生活。曲藝工作者積極投身新時代文明實踐，以文藝志愿服務的方式深入基層一線。他們深入農村、社區、學校等場所，開展形式多樣的曲藝演出和培訓活動。例如，江蘇省曲協組織曲藝志愿者走進鄉村，開展“曲藝進村”活動，不僅為村民帶來精彩演出，還教授簡單的曲藝技巧，激發群眾參與文化活動的熱情。

三、當前曲藝藝術在服務群眾文化生活中存在的短板

（一）創作內容有待進一步貼近生活

近年來，雖然一批現實題材、“接地氣”的曲藝作品不斷涌現，但總體來看，許多曲藝節目的內容還不夠鮮活生動、貼近百姓生活。一些作品脫離群眾實際，缺乏生活氣息和時代感。曲藝創作如何從群眾中來、到群眾中去，如何用群眾聽得懂、聽得進的語言講好千千萬萬普通人的故事，提升作品的吸引力和感染力，仍然是一個值得深入思考的問題。

（二）傳統曲藝后繼乏人

曲藝中很多優秀的傳統藝術形式面臨后繼乏人的困境。一些地方特色鮮明的曲種，如河北的木偶劇、四川的清音等，正面臨嚴峻的傳承危機。隨著許多老藝術家相繼謝世，青年一代的傳承人才匱乏，這些曲種瀕臨失傳的危險。即便是較為常見的曲藝形式，年輕演員也普遍缺乏。究其原因，一方面傳統曲藝的通俗化、大眾化特點，使其在市場經濟條件下缺乏競爭力，專業院校開設相關專業的積極性不高；另一方面，許多青年學員難以適應曲藝學習的艱苦過程，導致傳統曲藝人才青黃不接的問題日益突出。

（三）演出形式有待創新

當前，曲藝藝術與現代科技手段的融合還不夠緊密，在舞臺呈現、傳播渠道等方面有待創新。許多曲藝演出仍局限于傳統的“一張嘴一塊布”模式，舞美設計簡陋，缺乏時代感。在互聯網時代，曲藝藝術如何利用數字技術提升表現力，如何運用新媒體平臺拓展傳播空間，也是一個亟待破解的課題。此外，曲藝的商業開發力度不夠，與旅游、創意、動漫等產業的聯動不足，產業鏈較短，發展后勁有待增強。

（四）基層曲藝工作有待加強

基層是曲藝藝術的沃土，但當前基層曲藝工作還存在一些薄弱環節。一些地方重城市、輕農村，城鄉曲藝資源分配不均衡。農村文化設施建設相對滯后，業余曲藝團體活動經費保障不到位，難以常態化開展活動。農村專業曲藝人才十分短缺，文化隊伍老齡化問題突出。此外，基層曲藝工作的社會化運作程度不高，政府購買公共文化服務的力度有待加大，曲藝工作者參與基層文化建設的積極性有待進一步調動。

四、關于發揮曲藝藝術在提升群眾文化生活質量中的作用的意見和建議

（一）堅持以人民為中心的創作導向

堅持以人民為中心的創作導向是新時代曲藝藝術發展的核心理念和根本遵循。這一導向要求曲藝工作者始終將人民群眾置于創作的中心位置，深入生活、扎根人民，用群眾喜聞樂見的藝術形式反映時代風貌、傳播主流價值。首先，曲藝創作要深入生活沃土。曲藝工作者應當走出書齋，深入基層一線，體驗普通百姓的喜怒哀樂，捕捉鮮活的生活素材。只有真正了解群眾的所思所想、所喜所憂，才能創作出打動人心的作品。例如，通過駐村體驗、社區調研等方式，親身感受脫貧攻堅的偉大實踐，創作反映鄉村振興的曲藝節目，讓觀眾在歡笑中感受時代變遷。其次，曲藝語言要貼近群眾。曲藝的一大特色就是通俗易懂、詼諧幽默。創作者要善于運用群眾熟悉的方言俚語、生動形象的比喻，將宏大主題轉化為群眾喜聞樂見的藝術形式。比如，用相聲、快板等曲種講述科技創新故事，讓深奧的科技知識變得生動有趣，激發群眾對科學的興趣。再次，曲藝主題要緊扣時代。曲藝工作者要胸懷大局、關注現實，著力書寫偉大時代、謳歌偉大祖國。要用曲藝特有的藝術魅力，生動展現中國特色社會主義建設的偉大成就，塑造新時代奮斗者的群像，激發人民群眾的愛國熱情和民族自豪感。此外，曲藝創作要回應群眾需求。隨著社會發展，人民群眾的精神文化需求日益多元化、個性化。曲藝工作者要敏銳把握群眾的文化心理和審美取向，創作反映群眾身邊事、群眾關心事的作品。例如，針對青少年群體，創作融入網絡流行語的曲藝節目，用年輕人喜歡的方式傳播正能量。最后，曲藝藝術要注重創新。在堅持以人民為中心的同時，也要與時俱進，在內容、形式、手法等方面大膽創新。可以嘗試將傳統曲藝與現代科技相結合，開發曲藝短視頻、互動直播等新形式，擴大曲藝的影響力和覆蓋面。

（二）加大傳統曲藝人才培養力度

新時代曲藝藝術的傳承發展，關鍵在人才。要高度重視傳統曲藝人才的培養，完善曲藝人才培養體系。一方面，要加強專業院校相關學科專業建設，優化人才培養方案，注重理論與實踐相結合，培養一批德藝雙馨的曲藝專門人才。鼓勵高校與曲藝團體合作，為曲藝人才搭建學習交流平臺。另一方面，要完善曲藝傳承人培養制度，發掘和扶持民間曲藝人才，建立國家、省、市、縣四級曲藝傳承人名錄，給予傳承人適當津貼，幫助其解決實際困難。同時建立青年曲藝人才培養計劃，為年輕一代曲藝工作者搭建成長平臺，讓優秀傳統曲藝薪火相傳。此外，要充分運用現代教育手段，推進曲藝教育普及化。鼓勵中小學開設曲藝興趣班，將曲藝納入美育課程體系，培養青少年對曲藝的認知和熱愛。還可利用網絡平臺開設曲藝公開課，邀請知名曲藝家講解曲藝創作、表演技巧，吸引更多群眾參與曲藝學習。通過線上線下相結合的方式，讓曲藝教育深入人心，為曲藝事業發展提供源源不斷的人才儲備。

（三）推動曲藝藝術創新發展

在傳承優秀傳統的基礎上，曲藝藝術還需要與時俱進、不斷創新，以適應新時代群眾的審美需求。要鼓勵曲藝工作者勇于探索、敢于創新，在內容、形式、手法等方面進行大膽嘗試。既要立足本民族文化，又要吸收借鑒世界各國優秀文化成果，不斷拓寬曲藝創作視野。要堅持思想性、藝術性、觀賞性相統一，努力創作一批思想精深、藝術精湛、制作精良的優秀曲藝作品，打造曲藝藝術精品。同時，要積極推動曲藝藝術與現代科技的融合創新。鼓勵運用數字技術、多媒體等現代手段進行曲藝創作和表演，增強舞臺表現力和感染力。探索曲藝網絡傳播新模式，開發制作曲藝網絡節目，借助新媒體平臺擴大曲藝影響力。此外，還要注重曲藝與相關文化產業的融合發展。深度挖掘曲藝藝術資源，開發曲藝主題旅游產品，打造曲藝特色文創，拓展曲藝衍生品市場，促進文化產業提質增效。通過多種形式讓傳統曲藝煥發新的生機活力，增強傳統文化的生命力和影響力。

（四）加強基層曲藝工作

基層曲藝工作是曲藝藝術的重要基礎。新時代要著力加強基層曲藝工作，為曲藝事業發展夯實根基。首先，要完善基層公共文化服務體系，加強農村文化設施建設，為基層曲藝團體提供必要的排練場地和活動陣地。各級財政要加大投入，保障基層曲藝團體經費，建立常態化的曲藝惠民演出機制。其次，要大力培養基層曲藝骨干力量，實施基層曲藝人才振興計劃，通過在職培訓、人才交流等方式，提升基層曲藝隊伍的專業水平和服務能力。鼓勵高校畢業生、退休文藝工作者等，到基層從事曲藝工作，不斷充實基層曲藝人才隊伍。此外，要創新基層群眾文化活動載體，推動曲藝融入百姓生活。廣泛開展“曲藝進鄉村、進社區、進校園”等活動，利用重要節慶、紅色紀念日等契機，組織豐富多彩的曲藝演出，讓群眾在家門口就能欣賞到高質量的曲藝節目。加強曲藝作品的征集創作，鼓勵基層群眾和曲藝愛好者參與創作，推出更多反映群眾生活、貼近群眾心靈的優秀作品。積極搭建區域性曲藝交流平臺，開展基層曲藝匯演展演，促進基層曲藝團體之間的互動學習。

五、結語

曲藝藝術以其獨特的藝術魅力，在豐富群眾精神文化生活、引領社會文明風尚、傳承中華優秀傳統文化等方面發揮著不可替代的作用。在新時代的歷史條件下，曲藝藝術要順應群眾對美好生活的新期待，堅持以人民為中心的創作導向，大力培養曲藝傳承人才，積極推動曲藝藝術創新發展，扎實做好基層曲藝工作，不斷增強曲藝的吸引力、感染力和影響力。只有把滿足人民群眾精神文化需求作為曲藝工作的出發點和落腳點，曲藝藝術才能煥發出更加蓬勃的生機和活力。

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