關于鋼琴即興伴奏的幾點思考

高銘

[摘要]鋼琴即興伴奏是一門具有很強的實用性、靈活性、綜合性的課程。據調查，學生學習這門課程的基礎不同、理解程度不同，所以學習難度不同。不知如何學習這門課程，感覺無從下手。為此，以科學的方法系統概括此課程，采用理論與實踐相統一的學習模式，使學生明白如何學習這門課程，少走彎路，以便提高學習質量和教學質量。

[關鍵詞]鋼琴即興伴奏；調式和弦；作品分析；音樂織體；創造力

隨著我國經濟文化的發展，鋼琴即興伴奏在音樂教學和社會活動中越來越重要。在聲樂教學、中小學音樂教育、幼兒學前教育以及社會綜藝活動中，鋼琴即興伴奏占據著舉足輕重的位置。各大音樂學院和師范類、幼師類學院幾乎都開設了這門課程。鋼琴即興伴奏這門課程是集鋼琴技巧、音樂理論、文學修養、情感體驗以及創新能力于一身的交叉學科。每位學生的基礎不同，對這門課程的認識程度也不一樣，這大大增加了教學難度，甚至有學生不知該如何學習這門課程，感覺無從下手。為此，筆者對怎樣學習鋼琴即興伴奏加以分析、闡述，以便讀者借鑒。

一、正確認識鋼琴即興伴奏

鋼琴即興伴奏是一門具有很強的實用性、靈活性、綜合性課程，其作用是對音樂背景的渲染以及對作品的烘托。鋼琴即興伴奏倡導博學識廣，不像鋼琴演奏、聲樂演唱那樣追求精益求精，恰恰又是音樂體系中不可缺少的部分。它是音樂教育者必須擁有的技能，其難度在于集試唱、鋼琴演奏、和聲學、作品分析、復調等專業知識和專業技能為一體，又以音樂想象力、創造力、情感體驗和文學修養等方面相互作用，集多門學科為一身，全方位交叉學習。學習這門課程時先認清課程的構架，避免走彎路。

二、鋼琴即興伴奏中的理論知識

鋼琴即興伴奏所涉及到的學科非常廣泛，其中和聲學、作品分析、復調等基礎學科是學習鋼琴即興伴奏的前提。

（一）掌握和聲學知識

和聲學是學會鋼琴即興伴奏中關于和聲編配的前提。因為伴奏是一種多聲部綜合的音響運用，必須要正確學習和聲學知識，豐富和聲理論，才能彈好鋼琴即興伴奏。從和聲學的產生到現代和聲學，和聲學的內容已經十分豐富。和聲學作為音樂學各專業的重要基礎課，一直備受重視，其教學體系已經發展得十分完備。

學習和聲學這門課程：第一，我們要樹立正確的學習態度，端正心態學習。第二，要樹立清晰思路，循序漸進學習和聲學，解決兩個主要問題：每個旋律音選擇哪些和弦；聲部進行中如何連接。在學習的過程中規避和聲禁忌，避免出現超八度進行、聲部交錯、四部通向、和聲節奏切分、超聲部音域、反向進行、平行八五度、不良隱伏八度、聲部大跳等錯誤。多做和聲習題，鞏固所學知識，理論與實踐相結合，達到學習和聲學的最終目的。對和聲學知識有一定認識后，鋼琴即興伴奏能力會有更大的提高。

（二）分析作品結構

想要更好地學會鋼琴即興伴奏課程我們就要吸取歷代作曲家們的創作精華，認真分析他們的作品，分析他們的作品織體、和弦的連接、伴奏音型及其表現力，取其精華，納為己用。分析他們的作品是提高鋼琴即興伴奏能力的捷徑。

分析作品結構，最容易的辦法是多寫、多看、多聽。抄寫作品是學習和聲，分析和聲進行與編配的最原始的方法，也是最捷徑的方法。巴赫小時候通過抄寫前輩作曲家的作品來學習音樂，也是因為這個習慣才有助于巴赫在世界音樂史上創造舉世矚目的成就。抄寫作品也是他堅持一生的習慣。在抄寫作品的同時來分析作品的結構和編配有助于我們更好地學習和聲知識，對歷代作曲家的精美作品留下深刻的印象。抄寫作品更能幫助識譜較差的同學提高識譜的能力。抄寫的過程中不忘做筆記，養成做筆記的習慣更有助于鋼琴即興伴奏以及和聲學的學習。多聽作品，細心感受作品中的和聲進行中的表現力和情感，體會樂曲中的旋律感，有助于提高即興伴奏的能力，提高對伴奏作品的認識。

三、鋼琴即興伴奏中的實踐應用

（一）鋼琴演奏中調式音階與調式和弦

調式音階是學習鋼琴即興伴奏的首要條件。一些初學者忽略了這一步，或者只熟練一些常用的調式音階，草草了事就直接進行下面的伴奏學習，這樣會對鋼琴即興伴奏的學習造成困難。對24個大小調式足夠熟悉，明確每個調的首調、固定調以及在鍵盤上的位置，才是鋼琴即興伴奏的最基礎的。熟悉調式音階才是“即興”的前提。

學習調式音階時要注意各調式首調在鍵盤上的位置。通過不同調式的音階訓練，音區位置的不同，熟悉鍵盤中每個音的位置。加強對鍵盤的掌控能力，確保每個調式的首調都能運用得自如。練習音階時應采用單手慢練的方法，每個音要均勻流暢，便于對每個音位置的記憶。

對調式音階很熟悉之后要進行對和弦琶音的練習。如果音階學好了，和弦不是難事。在初級階段時需要用到的和弦主要包括三和弦、七和弦以及三和弦的第一轉位六和弦、第二轉位四六和弦和七和弦的第一二三轉位。這些是我們在伴奏實踐中經常用到的，也是最基礎的和弦類型。學會應用簡單的和弦對學習和聲理論知識和和聲進行常用公式都有很大幫助，可以幫助我們在學習和聲學的理論知識時更容易理解。

彈奏鍵盤時主要練習每個調式的各級三和弦、二級七和弦以及屬七和弦以及他們的轉位。注意每個和弦在鍵盤上的位置，以琶音的方式彈奏，其目的是達到熟悉以及熟練每個和弦的位置，對和聲的學習有很大幫助。

（二）練習和弦連接公式

和弦公式是經過大量的曲目積累，提取出來和弦進行的總體規律，形成常用的和弦公式。和弦公式與伴奏恰恰相反，它是固定的套路，而即興伴奏的特點是靈活性，但是和弦公式在鋼琴即興伴奏的學習中是必不可少的。對公式熟悉后，要對公式加以靈活使用，其目的是更容易明白和弦連接的規律，對和弦的走向有大致的認識，以后為樂曲（歌曲）的伴奏打下良好基礎。

練習和弦公式時左手彈八度低音，右手彈和弦，思維要清晰。要熟練每個公式在24個大小調中的運用，適當豐富和弦的歌唱性。

（三）掌握常用的音樂織體

伴奏音型即鋼琴即興伴奏的基本形式。伴奏音型是豐富多彩、千變萬化的，是即興伴奏的骨骼，伴奏音型的選擇是鋼琴即興伴奏的關鍵所在，對表現歌曲內容，渲染藝術氣氛起到至關重要的作用。不同的伴奏音型能塑造不同的音樂風格，我們常用的伴奏音型有柱式和弦、低音加和弦式、半分解和弦式、全分解和弦式、雙手交替式等。不同伴奏音型描繪著不同的音樂特點。例如：柱式和弦的節奏感強烈，拍點明顯。常用于進行曲和一些簡單的音樂伴奏，其音型主要烘托豪邁堅實、蓬勃向上的氣氛。半分解和弦以拍點為和弦根音，三五音同時奏出。這種伴奏類型描繪活潑可愛、小巧精靈的特點。全分解和弦旋律優美流暢，具有很強的抒情性特點。

練習伴奏音型時需要注意歌曲的風格特點，準確地使用相對應的伴奏音型。

（四）臨場發揮能力與創造力

臨場發揮與豐富的創造力是鋼琴即興伴奏這門藝術的生命，也是它的特點。音樂本身就富有強大的想象力和生命力，如何把這些音樂的生命和價值展現出來，為其加上豐富的旋律感受，是對鋼琴伴奏者的挑戰。如何在短暫的時間里對和聲、織體做出準確的判斷，這需要對鋼琴即興伴奏技能長時間的積累。為演唱者伴奏時，感情必須快速投入到樂曲中，與演唱者融為一體，使旋律更富有感染力，才能為樂曲和演唱者錦上添花。

多實踐，多為樂曲伴奏，在實踐中總結經驗。多參加一些伴奏活動、比賽和音樂會，完善自己的臨場發揮能力。

四、結語

鋼琴即興伴奏是一門很復雜的課程。真正學好鋼琴即興伴奏這門課程需要靠自覺，學習是一個很漫長的過程，端正自己的學習態度才能避免走彎路。在學習中不斷自我完善與自我否定，仔細分析所彈的伴奏，在實踐中找出不足。充分發揮自己的想象力和創造力，多欣賞優秀的音樂作品，不斷探索創新，大膽嘗試與眾不同的伴奏風格與類型。多聽、多看、多彈、多分析才能提高我們的伴奏能力，逐漸形成自己的伴奏風格。打破自己即興伴奏中不理想不合理的部分，不斷豐富創新，使自己的即興伴奏技能更加完善。