初探琵琶教學的美感修養

欒曉蕾

摘 要：演奏者以琵琶為媒介，運用琵琶的語言來抒發情感、表現音樂，在琵琶演奏的過程中可以展示音樂美，但由于琵琶演奏技巧的復雜性，一些演奏者在演奏時因為不能很好掌握演奏技巧而忽略演奏音樂美感，導致音樂演奏缺乏音樂感染力。為此該文針對琵琶教學的美感修養的基本內容進行了總結分析，并探討了在琵琶教學過程中加強學生美感修養的基本方法和途徑。

關鍵詞：琵琶教學 美感修養 培養途徑 文化內涵

中圖分類號：G412 文獻標識碼：A 文章編號：1674-098X（2015）07（b）-0212-02

1 琵琶教學美感修養的基本內容

美是一切事物的本質，是人們對外界事物評價時產生的一種積極、肯定、愉悅的情感。在琵琶演奏過程中注重美感修養的培養，會使演奏者對所演奏的音樂作品的熱情進一步增強，有助于演奏質量的提高。因此，美感修養的培養在任何音樂演奏范疇中都具有極為重要的意義。琵琶作為我國傳統的民族樂器之一，在琵琶教學過程中不僅要注重培養學生的琵琶演奏技巧，而且也要加強對學生音樂審美情感修養的培養。美感修養是一種對世界的感知的綜合能力反應，在琵琶教學過程中的反應就是通過使用琵琶演奏技術將各種音樂的內涵進行豐富表現，所以在琵琶教學過程中，需要將教學的美感修養融入到琵琶教學的各個環節，有利于進一步提升學生對于琵琶演奏的體會與理解。加強琵琶演奏美感修養適用于各種表現豐富內涵的音樂作品，這可以有效地調動了運用合理演奏技術來顯示音樂美的積極性。美感修養體現在琵琶教學過程中，是對學生琵琶教學質量的檢驗，也需要在學生日常生活中不斷培養和豐富其琵琶演奏美感修養。

1.1 琵琶演奏的文化內涵

從世界范圍來看，琵琶是東亞地區的傳統彈撥樂器，距今大約已經有二千多年的發展歷史。琵琶在我國音樂史上也有著極為重要的地位，其歷史可以追溯到秦朝時期。用琵琶演奏音樂作品可以表現多種情感，對于敘事抒情方面的音樂作品，通過琵琶的演奏可以起到更佳的效果。由于琵琶演奏有著豐富的文化內涵，所以琵琶演奏往往需要教師對學生的演奏學習進行正確的引導。只有讓學生充分理解了琵琶所代表的文化內涵，才能讓學生在學習和演奏過程中體會到音樂作品的美學因素，進而可以真正理解琵琶演奏音樂作品的美感修養。比如琵琶名曲《十面埋伏》，教師通過介紹這一音樂作品的歷史背景可以更好的引起學生在演奏情感方面的共鳴，進而能夠讓學生體會到音樂作品演奏中的壯麗輝煌風格和雄偉奇特的戰爭場景。

1.2 琵琶演奏的藝術美學

琵琶是一種民族樂器，在教學過程中要正確把握音樂作品的風格，教師必須做好指導工作。因為在琵琶音樂作品中存在區域性強的特點，許多作品具有明顯的地方特色和極強的區域性特點。比如琵琶作品《渭水清》，在這首音樂作品中，運用琵琶演奏充分結合陜西民間音樂的創作因素，在此基礎上也吸收了秦腔的精華部分，因而讓這部音樂作品具有很濃郁的西北風情。

2 加強琵琶教學美感修養的途徑

琵琶教學的美感修養是一項復雜而系統的工程，對教師和學生的綜合素質都提出了較高的要求，所以在平時的琵琶教學過程中，應從以下幾方面著手加強琵琶教學美感修養。

2.1 加強演奏基本功訓練，領悟音樂作品的內涵

琵琶演奏是一個非常復雜的過程，指法的繁多、技巧的豐富使得演奏者必須具備一定的基本功后才能準確表達樂曲，抒發情感，因此基本功訓練是琵琶也是一切器樂學習的基礎。基本功的好壞直接影響到演奏作品的質量，因此琵琶演奏者在初學階段就應選擇老師作為入門的引領者，為今后的順利學習打下一個良好的基礎。在琵琶教學過程中，培養學生的審美修養，離不開扎實的基本功。正確的教學方法要對初學者起到啟示作用，并繼續加強其基本技能訓練，這要求學生要有扎實的基本功，才能為以后的學習打下基礎。琵琶是一件能古、能今、能中、能西的樂器，從《十面埋伏》《塞上曲》到《天鵝》《點》，從《訴—— 讀唐詩〈琵琶行〉有感》《草原小姐妹》到《野蜂飛舞》《查爾達斯》，每一首風格、時代、國域不同的作品都被琵琶以強大的表現力揮灑得淋漓盡致。因此作為一名琵琶演奏者，在演奏作品之前的首要任務就是了解樂曲的創作背景及音樂內容。琵琶作品不僅需要克服演奏技術上的困難，而且也要加強學生對音樂作品內涵的深入的理解，只有理解了作者在作品中所展現的情感，并通過琵琶演奏體現出來，才能有助于正確理解音樂作品的審美因素。由于琵琶音樂作品的表現范圍很廣泛，但是這些需要學生具有廣博的文化知識作為支撐，所以音樂作品演奏是一門綜合的表演藝術，要在生活實踐中加強對文學和美學修養的重視，從而增強學生對琵琶音樂作品的詮釋。

2.2 引導學生感受琵琶音色之美

在學生美感素養的培養過程中，要不斷引導學生感受琵琶音色美。由于琵琶樂器的形制較扁、發音孔較小，就導致琵琶的自然音色就較為薄且硬，進而也使得演奏技法的復雜以及需要借助指甲發聲等問題，又使得演奏音色雜亂易出雜音，因此，音色控制在琵琶演奏過程中是需要格外注意的問題，也是影響琵琶演奏質量最為重要的因素之一。在琵琶演奏教學過程中，教師從第一節課開始就應培養學生對音色美的追求意識和習慣。要讓學生從了解琵琶樂器本身的基本特征開始，逐漸理解琵琶的音色相對較弱。只有這樣才能更好的讓學生體會到琵琶演奏技法的巧妙之處。教師在琵琶演奏教學過程中，需要通過適當的教學方法，幫助學生掌握正確的語調，體驗美麗的聲音，特別是在一個相對安靜的環境，通過各種不同的表現形式，讓學生能夠正確把握琵琶的音色和節奏。琵琶音色之美的藝術修養體現在對學生琵琶教學的雙方，一方面要加強學生對琵琶相關藝術領域的學習和研究；另一方面要讓學生了解不同民族和地區音樂特色，讓學生學會取長補短。在琵琶樂曲的教學演奏過程中，對琵琶樂曲風格流派的掌握是影響演奏成功與否的重要因素，所以這就要求琵琶演奏者必須盡可能的全面掌握不同地方和民族之間民間音樂風格的特點，才能在琵琶演奏中做到游刃有余。

2.3 注重內心真實情感的培養

任何一種樂器演奏的終極目標是在聆聽音樂的過程中，讓聽者在思想和情感上達到共鳴，因此，在琵琶教學過程中，教師應重視學生內在情感的培養，在教學的各個環節讓學生明確琵琶是一種創造性的樂器，琵琶演奏作品是一種審美和情感體驗，通過全面的外在表現和內在情感的表達，可以更好的實現作品和演奏技能的融會貫通，進而增強音樂情感體驗。琵琶演奏的音樂作品作為一種意識形態活動，可以反映人們的思想境界。琵琶演奏者對于琵琶音樂作品的想象能力是基于個人的成長經歷、藝術素質、學習基礎等多重因素，所以琵琶演奏教師在教學過程中應針對每個學生的不同情況，依據因材施教的原則，充分拓展學生對音樂作品的想象空間，逐步培養學生自主想象的能力，注重學生內心真實情感的培養。比如傳統樂曲《平沙落雁》，這首作品通過對雁陣、雁叫等形象的模仿，蘊涵著極為深刻的人生哲理。在琵琶演奏教學過程中，教師要具有總攬全局的眼光，不能僅把教學重點局限于對作品各段落的演奏技巧分析上面，而且也要引導學生站全方位的角度理解樂曲的內容和美感修養，實現對作品思想性的統一概括，才能讓學生在日后的琵琶演奏學習中能夠做到觸類旁通。

2.4 開展豐富的琵琶演奏實踐活動

學習任何樂器的過程都需要從持琴開始，當然琵琶也不例外。在演奏過程中，正確的坐姿和良好的儀態是學習琵琶演奏的第一步，也是最基礎的一步。對于琵琶演奏初學者來說，由于學習內容的簡單化，只需要做到正確的演奏姿勢即可，但是對于程度較高的演奏者而言，琵琶演奏姿勢除了要求正確以外，同時還需要具有美感的形態，才能更好實現演奏活動對于渲染音樂情緒、增強音樂表現力有著畫龍點睛的作用。教師在教學琵琶演奏過程中，向學生介紹作品的音樂特征、音樂技能的同時也需要從宏觀的角度幫助學生了解音樂作品的歷史背景，加深學生對作品的理解，從一個新的角度探索音樂作品的藝術價值，才能讓音樂作品更具時代藝術特征和個性特征，因此，教師應鼓勵學生發揮想象力，提高學生的演奏技巧和提高對音樂作品的審美素養。在琵琶教學過程中，教學雙方要合理感悟和把握音樂作品的情感，這就需要學生要具有豐富的社會生活經驗。比如樂曲《天鵝》《春蠶》和新版《霸王卸甲》等音樂作品，這些都需要演奏者能夠深入社會生活中去觀察和體驗生活，才能更好的理解和表現音樂作品的內涵。琵琶教學的目的不僅要堅持理論教學，而且也要加強學生的音樂素養和情感體驗。因此，教師應該促進學生琵琶學習教學形式的多樣化，積極組織開展形式多樣的藝術實踐，鼓勵學生參加各種演奏比賽，讓音樂走進生活。通過各種藝術形式，不斷提高學生的學習興趣。

3 結語

隨著琵琶琵琶音樂對音樂欣賞和理解能力的增加，在越來越專業的觀眾面前，更需要給人留下美感修養的印象，并確保琵琶演奏的音樂作品能夠接近原有的情感表現。在這一背景下，如果只專注于琵琶教學技能訓練，而忽視了對琵琶演奏審美文化的培養，就會導致琵琶演奏過程中美感和情感的淡化，無法實現音樂作品的情緒表達，會導致缺乏學生缺乏必要的藝術感受和審美修養。因此在琵琶教學過程中應逐步將演奏技術和審美感受有機融合，才能加強琵琶教學的美感修養。

參考文獻

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