傳統文化在高校美術教育中的有效應用

摘要：將傳統文化資源應用到高校美術教育中，是近年來美術教學發展中提出的一個新的課題。本文即針對當前高校美術教育中對傳統文化資源開發利用出現的問題以及未來發展的策略做出進一步思考與探討。

關鍵詞：傳統文化；高校美術教育；現狀；有效應用

將傳統文化資源應用到高校美術教育中，是近年來美術教學發展中提出的一個新的課題。傳統文化資源進入到高校美術教育中，具備兩方面優勢：其一，能夠全面推進教學的發展，豐富課程資源，為學生進一步的創新做出準備；另一方面也是對課堂組織的形式與內容的突破，為當前高校美術課堂注入新的活力。其二，能夠對傳統文化資源進行傳承。

一、傳統文化資源在高校美術教育中應用現狀

（一）傳統文化課程開發投入少、意識薄弱

在當前各高校的發展中，對傳統文化資源的開發與利用實際上仍然存在著意識薄弱、投入少的問題。在高校擴招中，學校發展之下更側重于對于能夠看到、感知到的資源的開發及應用，如多媒體等硬件設備，而對于傳統文化資源等課外教學資源的開發及應用則顯得重視度不足，投入與開發有限等問題，阻礙著傳統文化資源轉化為適合高校美術課堂的資源。

（二）學科本位制的影響

在高校美術教學中，還存在著濃厚的學科本位制思想，缺乏與其他學科聯合、與校外資源聯合的主動意識。在這樣的背景下，美術學科的發展受到了一定的限制，而且當前高校美術學科建設基本上是以西方美術學內容為基礎的，對于我國傳統文化有著天生的忽視，長此以往，不僅不利于我國傳統文化資源在美術教學中的融入，更會影響到學生對美術資源的接受與認知的偏差，側重于西方而忽視傳統文化中的資源與美。

（三）課堂過分注重技能訓練

在當前各高校教學中，無論是普通高校還是職業院校，都或多或少的存在著技能本位的觀念，忽視學生的人文素養的培養，這對于學生的成長產生不利影響。在課堂教學中，教師過多的關注到美術技巧、技能的教授，雖然這屬于美術學習的基本功，但是學生難免會存在著缺乏對藝術的深層次的理解、缺乏創新意識等問題，這也成為阻礙傳統文化資源的開發利用的重要因素。

（四）社會實際因素的制約

想要對傳統文化資源進行開發與利用，不可避免的要接受社會實際因素的制約，因為在開發傳統文化資源的過程中，不可避免的需要從社會、從民間藝術等獲取資源因素，需要從社會底層吸取精神。在當前社會發展狀態下，盡管經濟發展，但是在當前社會中，出現了傳統文化傳承后繼無人的情況，這本身對于傳統文化傳承都存在阻礙作用。而在另一方面，還存在著一些社會機構，如博物館、藝術館等地，都很少對外免費開放，反而越發的追求經濟效益，這對高校美術教學的發展并不利。

二、高校美術教學中對傳統文化資源的有效應用策略

（一）將傳統文化資源吸收進當前高校美術教學體系中

在當前高校美術教學中，整個教學體系的由來，還是傳承西方美術體系的，而對于我國傳統文化的傳承少之又少，在這樣的背景之下，教師需要有意識的自覺引入傳統文化進入課堂，全面推進教學的發展，在教學體系構建中融入中國特色、民間特色與文化特色。

在當前教學中，除了要關注到民間美術作品本身的特點之外，更是要關注到民間藝術作品的發展。除了要了解美術的國畫、水粉、水彩等，更需要有意識的去關注到多樣性的民間文化，如泥人、剪紙等，在這種關注之下，能夠更進一步的領悟我國傳統審美觀念，進一步的推進學生對藝術的領悟，以及對我國傳統民間藝術的吸收及完善。在美術教學中本身就存在著“重洋輕土”的情況，此時如果想要推進傳統藝術體系的發展，就要有意識的引導與推動，有意識的傳承與完善，例如，在教學中，主動通過中西對比進行知識的講解，自覺的引入一些具有我國特色的文化內容等。

（二）吸收我國優秀的傳統文化知識

在推進傳統文化資源進入到高校美術教學中的過程中，不僅是引入了一種繪畫方式，更是引入了審美方式，引入了代表著我國傳統文化內涵的一系列內容。在這一背景之下，教師需要具備跨文化意識，認識到藝術的相通性，而不拘泥于某一美術項目。我國傳統文化博大精深，想要實現突破與發展，可以實現文學、美術、音樂的全面融合。

其實早在遠古時期，詩、樂、舞就是結合在一起發展的；后來出現了美術與詩歌的融合，如敦煌壁畫及其背后的詩歌與描述，宋朝題在扇面的詩句，這些詩為畫而題，難道說詩和畫是分開的？中國傳統美術追求的是形神兼備的神態美，需要在傳承中去體現與繼承，否則也就失去了傳統文化的意義與價值。如果一個人不了解《洛神賦》的內容，就無法欣賞《洛神賦圖》，如果不對宋朝的坊市有所了解，就無法欣賞出《清明上河圖》的意蘊風情，這些都是深深的扎根于我國傳統文學、歷史中的畫作代表，是我國的藝術瑰寶。在學習中，必須要有意識的打破學科的界限，全面實現教學的突破發展，為學生的成長與發展奠定基礎，這也是當前高校美術教學發展的重要發展方向。

（三）因地制宜的探索民間文化

我國人口眾多、幅員遼闊，不同的地域特征之下，會形成不同的文化內容，需要教師做出進一步的挖掘與探究，尋找到教學的切入點。所謂一方水土養一方人，在教學中，教師要有意識地引導學生去挖掘當地的民間藝術，將其帶入到民間文化中，全面推進教學的發展，完善高校美術體系，實現教學的突破及完善，這也是當前高校美術教學發展的特征所在。

在對當地民間文化的探索過程中，學校要善于牽線搭橋，積極尋找到社會的幫助與推動。例如，聘請民間藝人，到學校做講座，對于一些對某一民間藝術感興趣的學生，教師可以幫助牽線搭橋，與藝人溝通，甚至可以去拜師學習。在當前民間藝術發展中，存在著后繼無人的情況，而高校的藝術專業學生中，也存在著切實的想去探索與追求的學生，對此，教師完全可以進行引導，鼓勵他們做進一步的探索與學習。對于博物館、藝術館等，也要盡可能的對學生開放，給學生參觀的機會，與高校進行合作。

（四）積極搭建交流的平臺

在教學過程中，交流是學校或者是師生個人發展的重要途徑，想要實現傳統文化引入課堂，就必然要實現師生的交流發展，必然的要推動交流平臺的建立。一方面，要與當地民間藝術的承載者，如工匠藝人、收藏展館等拉近關系，實現資源的共享與交流，如學校能夠提供歷史源流、檔案記載等的完善，而這些藝人能夠提供技藝與審美交流等；另一方面，隨著信息技術的發展，要借助于多媒體平臺實現更廣泛的聯合。

在當前高校美術教學中，面對多元文化的沖擊以及教材中根深蒂固的西方觀念，我們要在繼承傳統的基礎上實現發展與學習，將傳統文化融入到現代美術教學中，是高校美術發展與突破的必然選擇。

作者簡介：安慧（1986.11-），女，漢族，河南鄭州人，碩士研究生，輔導員，鄭州師范學院美術學院。研究方向：環境藝術設計及理論研究。endprint